感物：中国古代抒情理论的项链和枷锁

抒情是诗学研究的重要范畴，中国古代抒情理论的发掘和整理需要新眼光和新思路的介入。以感物统摄古代抒情理论指涉的抒情起始阶段，其实质是心物关系的一种表达，推崇顺物之自然，感物的对象包括自然现象和社会事物，并偏重前者，结合论述感物的相关理论资料，指出感物在理论上的强调直接影响到中国古代抒情作品的风貌，即注重自然而然的抒情效果，排斥反思性的抒情，作品自然天成的同时，也缺乏内在情感的张力和层次。并以感物牵引出赋比兴等关联概念的分析，初步探讨感物抒情传统的文化学成因。     

作为历史的仿像——波德里亚仿像论的一种解读

波德里亚的仿像论属于较为独特的当代形态理论话语,理解此话语的发生和演变容易被其结论迷惑而忽视理论的整体面貌和内在肌理,不利于仿像论的建构和批评效度的发挥。更多关注仿像当下性的同时,也需要注意仿像的历史性。历史角度的介入将展现仿像各个阶段历史秩序的不同侧面、方法选择和内涵,为辩证分析波德里亚的仿像论提供参照。     

感官用语:开启中国古典美学范畴研究的密码

感官用语在中国古典美学的脉络里是极为常见的现象,但这些现象的系统研究还处于筹备阶段。本文首先介绍感官用语的概貌,然后由总体到局部的内在逻辑分五个层次深入论述感官用语对于中国古典美学范畴研究和美学史写作的重要意义及可行路径,并强调在感官与审美、感官用语与美学范畴、日常语言与批评语言的现代研究意识平台上,结合感官用语的文化言说语境,凸显范畴的闭合或者开放性质,进行有对接意义的古典美学资源清理和现代阐释。     

柏拉图的仿像论

仿像不是一个新生概念,其原意一方面表示图像,另一方面又表示模拟.柏拉图的仿像论同他的"理念"本体论和"模仿"的文学艺术美学理论相联系.本文针对柏拉图的仿像论作了系统而深入的阐发,通过仿像、理念、模仿几个概念之间相互关系的辨析,指出:柏拉图对待仿像的立场并非如多数批评者所认为的那样是完全否定的,他认为仿像作为第三秩序的非存在,也可以通过灵魂之眼的烛照而加入到存在上升的行列中去.     

自由时代的完美囚徒——从知识流变看审美现代性的边界

审美的特殊身份为审美现代性在一定场合通过批判方式表达现代性思想立场排除障碍,但审美话语的过度膨胀却又弱化了这样的批判.本文以"审美"的语义学探求为基点,追溯审美现代性的哲学流变和知识理念动力,论述审美现代性的极端形式、审美主义的存在基础和这一基础隐含的审美现代性的内在矛盾,进而认为勘定审美现代性的边界,视之为诸多现代性批判的一种方案,将有助于审美现代性的话语再生产.     

德勒兹的仿像论

德勒兹论述仿像的重点不在于仿像是否模仿或再现客体,而关注仿像自身可以是什么.他以差异和生成的块茎式思维跃出了表征危机和柏拉图树状思维的旧有藩篱,从柏拉图仿像论的内部找到突破口,去除原型和摹本、现象和本质、真实和虚假的二元对立框架,强调仿像基于差异,仿像的价值不取决于相似和模仿,从而摈弃了柏拉图压制仿像的理论陈规,赋予仿像积极的创造性和生成力量.