如何唱好意大利古典艺术歌曲——以斯卡拉蒂部分作品简析为例

演唱意大利古典艺术歌曲,对歌者学习和掌握科学的发声方法,体会歌唱艺术的深刻内涵,提高歌唱的整体水平是必不可少的.要演唱好这类艺术歌曲,首先必须对作品进行深入的了解(了解其历史背景、曲式结构、作品风格和作品所要表达的深刻内涵),其次要求歌唱家与钢琴伴奏默契配合,经过他们共同的"二度创作",才能赋予歌曲声音的形象;闪现出活生生的情感;使它们焕发生命和光彩.     

《乐府传声》的歌唱发声理论

在中国传统声乐理论众多著作中 ,清人徐大椿撰写的《乐府传声》 ,是一部被普遍认为具有代表性的声乐理论著作。该书不仅继承了魏良辅、沈宠绥等诸家声乐理论的精华 ,并且在对唱法的认识上 ,也比前人更为详密、深入。本文通过对《乐府传声》中有关理论的分析和研究 ,以便对传统的歌唱发声理论有一个较为深入的了解。概括地讲 ,《乐府传声》比较详尽地总结了口法、传声吐字、声韵、顿挫、曲情等方面的歌唱经验 ,并且将这些问题提到美学的高度加以论证 ,由此形成了中国传统声乐理论中具有一定针对性、同时又比较系统、完整的歌唱发声理论。