力的展示与悲剧的冲突——西方古典绘画美学探析

<正>中西美学的比较、交流,虽然强化了创作主体艺术的多层次、多方位的美学取向,但由于中国的艺术家们对西方绘画美学的精髓和内在意蕴还缺乏更深层次的开掘和审视,往往使艺术创作模仿大于吸收,表面形式和语言的移植大于深层内涵的把握和探析。另外,中国的艺术家们过多地对自己民族文化价值系统和美学体系抱着信仰主义态度。缺乏深刻地自我反省和自我批判,则将有可能导致对自己民族绘画美学自信心的丧失。在艺术创作的美学风格和个性特征上陷入一种分裂、矛盾、焦燥的窘态之中。因此,更进     

论老子哲学思想对中国绘画理念的影响

中国绘画对形式美的突破和超越,强调形态之外去表现一个更深远的意境,追求“妙在笔画之外”,这与老子所说的宇宙本体（道）的超越性质是相通的。老子“道法自然”命题的论述为中国绘画立了一个很高的“得之自然”的美学标准。老子的“淡”、“素”、“拙”、“实”等一系列概念,对中国绘画也产生了重大的影响。历代画论中都有大量的论述。老子的“有”和“无”、“虚”和“实”的统一论,直接影响了中国绘画“计白当黑”理论的产生。     

论南阳汉代画像石刻艺术

汉代先民以其独特的审美意识,找到并运用了构成气势美、稚拙美、韵律美等图式语言,创造出了南阳汉代画像石刻的深沉雄大、粗犷劲挺、古朴稚拙、单纯厚重、简洁明豁等独特的艺术风格.同时,这些汉代工匠艺术家们还以他们诙谐幽默的内在气质,赋予南阳汉代画像石刻以清新旺盛的生命活力及天真直率的浪漫主义气息的审美品格.     

南阳汉画像石刻艺术与汉代审美意识

1　　南阳汉代画像石刻(以下简称南阳汉画),向以恢宏博大的气势、生机勃勃的活力、激昂飞扬的动势、恢谐直率的稚趣、粗犷质朴的品格著称于世。形成南阳汉画这种深沉雄大、豪放朴拙的艺术风格虽有多种原因,但主要还是汉代的审美意识。作为美学思想与具体的艺术实践之间的中介,艺术风尚是受社会风俗和时代心理制约的,是社会与时代审美意识的外在表露。一个时代艺术风尚既为同时代美学精神的概括提供了取之不尽的感性素材,又将时代的美学取向具体化为感性的、流动的、丰富的社会需求,直接催生着富有时代个性的艺术世界。在汉代,缔造这种美学风…