朱谦之戏曲研究的音乐文学方法及学术史意义——民国时期戏曲研究学谱之八

朱谦之的学术研究涉及文学、史学、哲学、文化学、政治学、经济学、宗教学等多个学科门类,著作等身,生前即被誉为＂百科全书式的学者和活字典＂。其《中国音乐文学史》虽非专门的戏曲研究著述,但学术观点却生面别开、独树一帜,似有开风气、辟领域的作用。综括该书在戏曲研究史上的意义,最主要的乃是作者在考究音乐与文学共生关系的同时,着意在民族音乐形态的嬗变中找寻古代戏曲潜伏于历史表象之下＂草蛇灰线＂般的发展印辙与演进规律。这一革新思路,在一定程度上还原了戏曲的音乐属性,具有特定的认识价值。     

华钟彦戏曲研究的方法特点及治学理路

华钟彦是著名的古代文学研究专家、诗人，还被称许为“最正统的汉诗吟诵者”。其早年曾涉及古代戏曲研究，专著《戏曲丛谭》在学术界曾引起较大反响。约略说来，该著大致体现出如下几方面的特点：一是格局严整，覆盖面广，既着力于“史”的探讨，又围绕曲之本体的方方面面，发表了许多很好的意见；二是思想开放，视野开阔，对戏曲起源、隋唐变文与戏曲的关系、宋代“杂剧词”的场上功用、元杂剧与金院本的演唱形式异同等疑难问题发表了自己的看法；三是着眼场上，切合实际，强调唱曲应以声带情，主张场上语言的“肖似”与通俗，关注艺人的吐字发声问题等等，可谓“深于排场之论”。华氏的治学方法可以归纳为以下四个方面，即：厚培根基，注重会通；博览文献，审慎辨析；知难而进，挑战自我；着眼现实，立足当下。这些方法，有着鲜明的内在学术理路。总的来说，华氏从事戏曲研究，不是为学术而学术。他之所以关注历史上的若干戏曲现象，是为了弘扬戏曲的人文精神，也是为了场上传播，让“死知识”活在场上。当然，华钟彦戏曲研究也存在文献运用欠妥、史实判断有误的疏失，但瑕不掩瑜，他在学术研究上勇于开创新局面的积极探索精神及宝贵的治学经验，至今仍值得学人借鉴学习。     

浦江清曲事征略——民国时期戏曲研究人物钩沉之七

上个世纪三四十年代以至解放初，清华园“双清”的名字是很响亮的，这就是朱佩弦（自清）和浦江清。浦江清以中国文学史研究著称，却“对戏曲有深入的研究和特别的爱好”，不仅“擅唱昆曲”，研究也是‘全面的、立体的”。这位“体质文弱，眉目之间有一种灵秀之气”的才子，无疑是民国时期戏曲研究人物长廊中一个不容抹去的重要角色。本文总结其戏曲研究的贡献，讲述其曲迷风度，并从浦氏日记中钩沉曲人、曲事，管窥早已成为历史记忆的那个时代读书人之风雅。     

日本东京大学藏本《西游记骨目》琐谈

《西游记》的域外传播接受,因资料较难寓目,目前尚未得到充分挖掘。如日本东京大学东洋文化研究所藏本棘树散人撰《西游记骨目》一卷,不见于目前大陆已出版的所有《西游记》研究资料汇编,亦很少见于各家《西游记》研究著述。对此类资料加以蒐辑、整理和利用,既可拓宽文学史料学的疆域,又可使小说传播与接受的历史链条趋于完整,对当下之《西游记》研究,具有启示意义。     

关于赵翼研究的几个细节问题

赵翼为清中叶著名文士,近年学界对其研究逐渐走向深入。但是,一些研究论著在文献的征引及诠释上,也出现个别偏颇,笔者偶有发现,试辨正一二。     

花部的兴盛与扬州地域文化——中国古代戏曲传播史论之十二

花部的兴盛代表着"终以昆腔为正音"的精英文化的式微,"桑间濮上"逐渐成为戏曲的主流。这一情况表明,不可抗拒的大众化浪潮,业已席卷人们的日常生活和耳目视听。而扬州,作为花部兴盛这一艺术史现象的地理起点,在时间与空间的坐标上架设起了最适宜的温床。与上层统治者之间暧昧的关系、仕与商的积极运作、繁荣的商品经济、开放包容的地域文化以及市民观感上的崇尚新奇刺激,迎合了花部的生长规律。多种社会条件和文化因素的合力催生了花部的全面繁盛。乾隆以降,案头的戏剧逐渐呈现出为场上的戏曲所替代的趋势,一个新的艺术生命在民间的滋养与哺育下绽出了蓓蕾。     

论魏晋至五代歌舞戏的基本形态（下）——中国古代戏曲传播史论之十

魏晋南北朝至隋唐、五代这一历史时段,是古代戏曲发展的重要时期。这一阶段的各种伎艺,大致呈现出如下特征：一是歌舞艺术在原有的基础上有了长足的发展,以歌舞演故事者呈上升趋势;二是各种类型的歌舞戏、参军戏的产生,表明古代戏曲的发展已进入一个新的阶段;三是传播的方式与渠道发生了变化,由宫廷、苑囿扩展至民间。这一可喜的文化现象,很值得探究。通过对这一时段各种伎艺的基本形态揆类整理,可以了解当时戏曲雏形的传播态势。     

宋杂剧的搬演及其艺术生态论略

在宋代,一般来说,雅乐才能"荐之郊庙,施于朝廷"。杂剧的搬演,往往见于春秋圣节三大宴,目的是借杂剧演出以活跃场上气氛。值得注意的是,这种表演格局,还保留在迎神赛社的民俗活动中。戏曲的成熟与催生,有着多种复杂因素,民俗活动中的各种仪式及歌舞表演,也为各种伎艺的交流与融合提供了有力支撑。当然,宋杂剧演出的真正市场,不是内廷,而是市井坊巷、勾栏瓦舍。文化市场的百伎竞盛,才是其生存的大环境。正是由于宋杂剧的生存面临着前所未有的机遇与挑战,才在艰难处境中争得"正色"的地位,顺利实现了中国戏曲发展机体上榫、卯的对接,成了向元杂剧过渡的重要环节。     

瓯北推重元遗山原因探考

“乾隆三大家”之一的赵翼，在其遴选严苛的《瓯北诗话》中，将少数民族诗人元好问纳入其中，体现出集史家、学者、文人于一身的作者独到的美学眼光，在元好问诗歌传播史上具有重要意义。瓯北推重元好问的原因，有客观和主观两个方面的原因。客观上：一是一直受到正统文派排斥的辽金诗文，在清代得到前所未有的普遍重视，甚至封建帝王亦厕身其中；二是交往圈的影响，瓯北朋友翁方纲对遗山诗艺术风格把握独到，恩师汪由敦亦倾心遗山诗。主观上：一是元、赵二人，对史学研究有着共同的喜好；二是在文学创作方面，他们都能避开前人套路，吸收历代诗家之长，成就个人之风格，并自觉承担起诗家之责；三是瓯北在诗歌创作主张与取材方面，与遗山颇多相似之处，且他们都有学杜之倾向。     

《金瓶梅》方言释略

《金瓶梅》不仅在中国小说发展史上占有一定的地位,而且语言的运用也丰富多彩。特别是其中使用了许多带有浓厚地方色彩的口语,更显得活泼有致,也给语言学研究者提供了许多明代口语的原始资料。笔者即试图对小说中的方言略作诠释,以就正于方家。上台盘上秤盘。意谓称得起,数得上。(例)五十四回:“他是上台盘的名妓,