“微”动漫,“大”功能

微动漫的诞生与发展是基于其内在特质和时代发展需求的。随着互联网产业的进一步发展以及人们生活水平和消费观念的进一步转变与提高,微动漫将迎来更加完美的发展机遇。微动漫将像今日之电子商务一样,不久的将来也有可能改变人们的生活与思考方式。     

专心讲故事——国产动画电影的新突破:以《西游记之大圣归来》为例

2015年《西游记之大圣归来》为国产动画开启了一个新时代,并成为迄今为止票房最高的国产动画电影。该片以高质量的诚意之作打动了国内观众,同时也给了动画人许多希望和信念。文章通过分析该片相较于以往国产动画电影在叙事视角、英雄形象塑造和叙事技巧上的突破,给动画制作人一点建议和启发。     

试论宫崎骏动画电影的梦幻世界

宫崎骏是动画电影的领军人物,他将灵魂注入动画作品中,勾画了宏大的动画幻想王国,使作品充满了天马行空的想象.从主题、人物以及视听语言等方面对宫崎骏的主要作品进行分析发现,其作品除了在表现形式上创造了充满神奇色彩的动画形象外,内容上更是触及人的心灵,给观众呈现了一幅幅自然古朴、和谐美好的画卷.     

动画电影的艺术特性及其对当前中国动画电影创作的启示

本文分析了动画电影的艺术特性,主要包括有:(1)动画电影的非关涉性;(2)双重简约性;(3)狂欢性。在此基础上提出了动画电影对当前中国动画电影创作的启示,主要包括有:(1)动画电影是一种独特的艺术形式,它可以表现多种题材;(2)中国动画电影应注重人物造型的设计,更符合动画电影的特性;(3)中国动画电影应注重增加狂欢性。     

外“真”内“奇”：电影《雄狮少年》的技术话语与美学形态

近几年国产动画电影普遍以神话题材为主导,然而这一格局却因“现象级”作品《雄狮少年》被打破。这部影片以三维动画技术为支撑,对现实主义题材进行深入刻画。本文探究《雄狮少年》的技术话语与美学形态,分析电影中显性与隐性两种技术语言的应用逻辑,指出其影像外“真”而内“奇”的美学特点。并进一步阐明当代中国动画的发展需要对现实主义的观照,其技术美学需要将“奇”与“真”结合。     

论宫崎骏动画电影中的人文思想

［摘要］宫崎骏动画电影细腻的手绘风格纯净而美丽,可以给观众带来巨大的视觉享受;宫崎骏动画所讲述的一个个温暖的故事奇幻而美好,可以给观众带来丰富的精神享受;更重要的是,宫崎骏动画作品中所包含和传递的人文思想更可以给人以精神上的洗涤和启迪,引人深思,意义深远。本文从宫崎骏的动画电影作品入手,分析并梳理出其作品中包含的人文思想。     

全球化视阈下中国动画电影的继承与创新 ——以《哪吒之魔童降世》《新神榜:哪吒重生》为例

面对改革开放以来的经济文化体制改革和全球化浪潮冲击,我国动画电影界在传统文艺的现代化改造与跨文化实践等方面展开深入探索.反叛者哪吒既有容易引起青少年共鸣的一面,也有不容于传统孝文化的一面,因而使动画改编者面临着爱恨纠结的"二重难题".尽管《哪吒之魔童降世》与《新神榜:哪吒重生》均以《封神演义》里的哪吒故事为原型进行IP...     

从《至爱梵高·星空之谜》看动画电影的真实性与假定性

动画电影具有显著的假定性特征,其内容与形式相融又创造出艺术的真实性。动画史上第一部油画影像风格的动画电影《至爱梵高·星空之谜》带有浓厚的传记色彩与实验性质,将力求逼真再现梵高画作的创作宗旨与灵活的非线性叙事方式相结合,打造了一个既倾向呈现真实又充满瑰丽幻想的数字油画世界。该片集合了动画电影的真实性与假定性特征,于高调张扬的纪实美学中巧妙地突显了动画的虚拟特质,对探讨动画纪录影片的创作观念及艺术表现形式皆有一定的启示。     

国产动漫 多一个爱上民族文化的理由

动漫作为情感和文化的载体,不断被人们接受和认可,特别是近年多部现象级国产动漫作品的问世,满足并提高了大众对本土文化的认知需求与价值认同。它的巨大影响力和传播度直观地体现在一组数据上:全国"二次元"(动漫爱好者的别称)用户规模近4亿人、产业规模近2000亿元,成为国家战略性新兴产业和文化产业的重要组成部分。如何创新发展动漫产业以传承保护民族文化,也成为当下推动经济社会发展、增强各族群众文化认同与文化自信的重要课题。     

国产动画电影的新女性叙事困境

受到女性主义思潮和文化消费市场的影响，国产动画电影中的女性形象开始发生改观。近年来，多部以女性为叙事主体的动画电影先后上映，以颠覆传统的女性人物塑造和迎合市场的女性话题讨论，尝试塑造出观照时代审美的新女性形象。这些影片中的女性形象并未挣脱传统男性话语体系的桎梏，既定的性别窠臼仍然存在。如何在全球化语境下构建更广泛的性别话语体系，探索符合时代需求的性别叙事新美学，创造出具有性格魅力和审美张力的女性形象，中国的动画电影工作者还需进一步探索。