文学伦理学批评视野下霍桑小说探析

霍桑是美国19 世纪影响最大的浪漫主义小说家,也是一位思想复杂而深刻的作家。从文学伦理学批评视角解读其小说可以看出：他始终如一地把对人性阴暗面的批判以及对伦理道德困境的审视与思考贯彻于自己创作的始终;其作品通过从不同角度对人心之恶的揭示与对道德嬗变过程的书写,呈现出道德自律对人自身、他人命运以及社会的影响的重要性,他希望从人内在的力量出发去寻求一种有效的罪恶救赎方式以及一种解决人们所面临的道德困境的途径;其小说既富有现实批判精神,又兼具寻求社会和谐的审美特质,因而焕发出迷人的思想与艺术魅力。     

霍桑思想的矛盾在《红字》中的体现

霍桑的代表作品《红字》是一部以描绘各种矛盾为主导的作品。作品最大的矛盾在于霍桑对人性的赞颂以及对自我"原罪"思想之间的结合,霍桑被生命的热情所感染,同时自己却被传统的宗教文化所影响。清教教义与人性之间的矛盾,是霍桑思想矛盾的根源所在。深受霍桑矛盾思想的影响,《红字》的主题和人物形象塑造上都存在矛盾之处,但也正是这些表述和写作手法上的矛盾所在,反而使作品充满了思想性和艺术性,使其成为经典之作。     

霍桑短篇小说中的价值错位结构

在《美之艺术家》的文本现实世界中,主人公欧文·沃兰不计较世俗的利害得失,勇于追求超越性的审美价值,心灵获得了救赎。《胎记》中,由于艾尔默对科学知识过度狂热,导致他戕害妻子,最终失去了拯救爱情、婚姻的机会。霍桑对传奇小说的审美规范进行大胆创新,让审美价值超越功利的善和科学的真,这是霍桑在短篇小说创作领域取得成就的原因之一。     

解析《红字》中的象征含义

《红字》是19世界美国著名的小说家霍桑的代表作,这部作品主要以其独特的象征意义而被世人喜爱。本文将主要探讨字母"A"、两个主要人物以及几个主要场景这三个部分的象征含义,帮助读者更好地理解这部巨著。     

美国文坛中永散芬芳的奇葩——对霍桑短篇小说特点的多维审视

霍桑以短篇小说家闻名于世,其创作思想和艺术特色首先表现在他的短篇小说中。霍桑短篇小说魅力独特,意蕴清幽。弥漫于作品中的清教主义、超验主义和神秘主义思想,使故事情节蒙上亦真亦幻、若虚若实、扑朔迷离的色彩;运用意象、隐喻、象征去探究人物暗藏的心理和主题背后的哲理;专注于探索人的心灵和剖析人的罪恶,对人的道德寄予深切关怀;对科学持怀疑和否定的态度;关注人的孤独和异化等。本文尝试对霍桑短篇小说的特点进行分析。     

《红字》中海斯特的边缘地位——霍桑女权主义意识体现

本文论述霍桑在《红字》谴责了那种源于男权意识对妇女不平等待遇的现象,反映了在清教社会中普遍存在的厌女意识。     

霍桑及其《红字》之二:“海关”及通奸罪的政治解读

本文是系列论文“霍桑及其《红字》”的第二篇，对小说的“超长”绪论和通奸主题作了一个政治解读。霍桑因党派倾轧被解职，将对美国政治传统的满腔愤怒泼墨于《红字》序言之中。他选择了通奸这个最敏感、最忌讳的题材作为《红字》的主题，对北美的清教传统进行了清算，借古讽今，直抒心中“不快之事”。     

析《红字》中的象征手法

美国十九世纪著名作家霍桑的成功之作《红字》是世界文坛的一朵奇葩。独特的艺术风格，尤其是象征手法在其作品中的运用最为突出，将常人感受不到或难以感受的细微之处，写得栩栩灵动。它不仅仅注重外在事物的表面描写，而且更注重对现实事件作更深刻更本质的开拓与展现。     

阁楼上的疯女人和森林里的巫婆--从疯女人的形象塑造看勃朗特的局限性和霍桑的先进性

本文对阁楼上的疯女人伯莎和出没于森林里的巫婆希宾斯夫人的形象以及勃朗特和霍桑在处理疯女人问题上的态度进行了比较分析,认为两位作家性别身份的不同以及时代背景的不同造成了勃朗特的局限性和霍桑的先进性。