美国文学滋养下余华先锋精神的救赎

余华的成长小说《兄弟》和福克纳的《喧哗与骚动》在成长主体与主题方面具有同质性。此外,余华和海勒有着许多精神上的同源联系和契合点,黑色幽默成为余华对抗外部世界的方式。《兄弟》在黑色幽默观照下于荒诞中体现出人的生存困境,这是余华后期创作的审美追求,从中可以见出先锋精神的救赎。     

浅析筒井康隆与《文学部唯野教授》

《文学部唯野教授》这部作品中筒井康隆用西方文学理论为纲,陈列了一场极具戏谑嘲讽的揭底大行动,用黑色幽默的笔触直捣文学界的心脏。在现代百家争鸣的学术大环境之中,不能只是传统意义上的创作手法,而是在广泛地融合百家之长进行结构性的重建,并为我所用,在这方面筒井康隆可算是大师级的大家,他带给我们的不只是传统意义上文本的阅读快感,他带给我们的是这些作品之外的,超越了娱乐和纯文学之外的境界。     

用黑色幽默解读《许三观卖血记》

《许三观卖血记》是中国文学界最有影响力的作品之一,它推动了"黑色幽默"这一文学表现形式在中国作品中的广泛应用。许三观是小说中的主人公,他充满痛苦的生活以及令人苦笑的挣扎经历给读者以震撼,而这正是"黑色幽默"所要达到的效果。     

老付的钱包

付老八十多岁,是我们胡同里住的一位老八路,老伴不在了,有儿有女。老来过得还好,老人好说实话,七十岁以上的人喜欢和他聊天。他有几个理论,说来使人发笑,但有些黑色幽默的意味。     

异化人生 嬉笑演绎——观黑色喜剧《秀才与刽子手》

一个秀才,虽聪明早慧,饱读诗书,却久试不第,这原本可怜可悲,然而,过于长久的压抑,反而使他内心却生出一种怪诞的情绪:以苦不堪言的考试为乐。一进入考场,坐在考桌前,便浑身     

东西:嬉笑的悲剧论者

东西以其独特的艺术风格和创作个性备受读者青睐,是新生代作家中的佼佼者.他擅长运用漫画化的夸张笔法、幽默的叙述语言、翻新出巧的艺术构思在小说中揭示现代社会里人类严峻的生存本相与精神困境,象一个嬉笑的悲剧论者在"无奈的调侃"中完成对现实的讽喻和对命运的探寻,既让作品几乎完美地兼顾了小说的可读性和形而上的思辨性,同时又在秉承现实主义的基础上注入了现代主义和后现代主义的艺术元素.     

正名的困境及其超越:论《黄金时代》

王小波的《黄金时代》揭示了一个特殊时代的"人"的困境,但困境背后深隐着文化、政治、道德、性别关系等诸多问题,问题聚焦于陈清扬和王二这对男女的"性事",对此的命名、评判和惩罚使"性"成为诸般观念和力量博弈的战场。作者以"黑色幽默"的叙事风格描述了处于劣势的当事人如何以理性清明的坚定信念和狂欢化的游戏策略,逆转了无端受虐的人生颓势,从而最大限度地实现了个人的自我救赎,因之,《黄金时代》在"文学是人学"的层面展现了王小波的雄心和抱负,也在此高度呈现了这部经典的价值。     

曾轶可：离开舞台走多远

美国作家约瑟夫·海勒在《第22条军规》中，用黑色幽默的方式描述了这样一条军规：一个飞行员只有证明自己疯了，才能够免飞，但是必须要自己提供证据，说自己疯了。但是军规还规定，如果你能够提供自己疯了的证据，就说明你还没有疯，你就必须得飞。遗憾的是，在我们的现实生活中，这种看似荒谬的现象还在上演。农民工张海超在发现自己患了尘肺病后，验证无门，投诉无路，只好”开胸验肺”，用这种悲壮的方式求得一个明确的医学诊断。     

从《第二十二条军规》看黑色幽默

“黑色幽默”文学,是上世纪60年代初期风行于美国文坛的一个文学流派。它之所以产生并盛行于当时的美国,有着极为深刻的社会根源:第二次世界大战以来,特别是五、六十年代以来的美国社会,本身就是一个充满着黑色幽默的社会。面对不断恶化的各种社会矛盾,人们看到了社会的畸形与弊端,看到了所处的世界与自我的对立,于是,开始对“社会和谐与进步”的梦想及人类的“完美境界”的前景产生了质疑,对现存的社会道德准则和价值观念产生了根本性的怀疑,并对人类的处境和未来惶惶不安。存在主义哲学思想的传来,更使他们感到,只有人的自我存在才是唯一…     

“疯狂的石头”:一个中国式的后现代电影文本

<疯狂的石头>以多线交错叙述的立体结构、民间广场化的言语狂欢、戏仿与恶搞等游戏化的后现代电影话语诉说着转型时期当代中国混乱而又复杂沉重的现实主题.影片以大众化的外在形式融入后现代的文化内核.构成该片的黑色幽默与戏谑反讽的基调,给人留下变革中的中国城市特有的粗糙而鲜活的生活质感.它是一部荒诞而又写实的寓言,在令人捧腹大笑的同时让人领悟到其荒诞可笑的情节无一不折射出光怪陆离的真实.