近代三大戏剧学家之一——齐如山

一、齐如山对民族戏剧形式的贡献 近代三大戏剧学家——王国维、吴梅和齐如山,或对古代戏剧形式进行理论上的概括、总结,或在实践上直接推动戏曲的戏剧化进程,都有许多重要贡献。王国维开创了中国戏曲史这门学科,吴梅对传统曲学作了最后的梳理,齐如山协助梅兰芳把中国戏剧推向世界。今天,进一步探索中国戏剧源流,搞清楚民间戏剧与士大夫戏剧之间的关系,准确估价中国戏剧在世界戏剧中的位置,搞好中西戏剧文化的交融,是历史赋予我们的伟大使命。     

戏剧环境浅议——读夏衍剧本随笔之一

夏衍同志曾经说过:“如果一出戏一开幕时不能把时间、地点、气氛反映出来,就不是成功之作。”这是深得编剧艺术三昧的经验之谈。一般说,时间、地点和时代气氛等因素,构成戏剧情节的背景,或者叫做环境。剧作家如能重视环境的刻划,不但可使剧本焕发出鲜明的时代特色,而且也有助于深刻揭示剧本的主题思想。因为谁都知     

意境说初论——王国维美学研究之一

王国维是我国近现代之交最杰出的学者之一,不论在国内、国际,都产生了巨大而深远的影响。他的学术生涯只有短暂的二十余年,但是在史学、哲学、美学、文学、考古学、古文字学、音韵学、版本目录学、敦煌学、西北地理等多种学科领域的研究上,都取得了辉煌的成就。鲁迅先生称赞“他才可以算一个研究国学的人物”(《热风·不懂的音译》),“老实到象火腿一般”(《而已集·谈所谓“大内档案”》);郭沫若同志认为他的论著“领导着百万后学”(《历史人物·鲁迅与王国维》);吴文祺先生称他是“在黑暗的中国文学批评界”的“一盏引路的明灯”(《文学革命的先驱者     

说“隐”——艺术规律探讨之一

恩格斯在给哈克奈斯的倍中曾说过:“作者的观点愈隐蔽,对艺术作品来说就愈好。”恩格斯的这个著名论点并没有引起人们的重视。在有些人看来,艺术是形象化的政治宣传工具,作者的观点表达得越明白,不是更能发挥艺术的宣传效果吗?为什么偏要把观点隐蔽起来让读者去捉摸呢?表现在文学创作上,许多作品     

老舍小说戏剧创作贯通论

老舍创作研究的现状有两个特点:一是分为现代、当代两段;二是割成小说、戏剧两块。前者导致历史的中断,后者造成认识的片面。把作为一个整体的老舍创作人为地分裂成各种条条块块,势必影响研究的深入,更难做到总体的把握。 老舍的创作大致由三部分组成。一是小说,二是戏剧,三是诗、散文、曲艺等。其中最     

解读戏剧寓意和戏剧形象关系的新思路——本雅明寓言观的核心价值之一

根据本雅明的寓言观,再精彩的戏剧表演也会很快变得令人厌倦,因为它们所展示的仍然是不具有必然性的日常事物.而在乏味的堆砌中指引着观众去发现不合常理的细节背后的神圣之物,才是戏剧艺术的真正价值之所在.戏剧艺术之真正价值的载体,是悲悼剧.在这种和巴洛克艺术相契合的艺术形式中,真正的寓言取代了象征,破碎化的细节取代了完整的表述.在悲悼剧的合唱和插曲部分,上述特点表现得尤为突出.     

说“神”——中国艺术哲学研讨之一

本篇所论的,不是宗教哲学中的“神”,而是艺术哲学中的“神”。试图研讨“神”在艺术创作中的核心地位,以及“形神关系”怎样从历史走向现实。一、释“神”开篇先释“神”。哲学界人士认为,中国古典哲学关于“精神”的观念来源于医学。“神”乃“精气”活动的结果,精气展而精神生,“精”与“神”不知不觉地联结在一起。从文字发展的源流来看,正是这样。学者们普遍认为,神,古文字为“申”。甲骨文中的申字有学者解释为“电光闪烁之形”。可许慎《说文》曰,“申,神也,七月阴气成,体自申束,从臼。”查《金石大字典》中的神字,除“示”旁外,申有两个系列的写法,一是(?),另一是(?),亦有写作(?)     

说“含蓄”——诗文评术语考索之一

近年来,一些谈诗的同志经常提到“含蓄”这一概念,而且常常把“含蓄”和“晦涩”联系起来,如: 诗,应该含蓄,切忌浅露;……但是,也有少数作者大概是受了“矫枉必须过正”和某些外国诗歌的影响,有意无意地把诗写得十分晦涩,怪僻……①写诗的人还是应该力求做到明快而不浅露,含蓄而不晦涩……②朦胧固然并不就是含蓄,但却与含蓄有近似之处,正如朦胧并不就是晦涩,但也有同晦涩相似之处一样。③含蓄和晦涩常常是一线之差。④     

人物行动与人物性格——戏剧文学人物塑造的特点之一

希腊悲剧比荷马史诗要晚差不多三个世纪,但从整个戏剧类作品和叙事类作品来看,其历史是同样悠久的。叙事类作品除荷马史诗及一些民族早期创作的英雄诗篇等叙事诗巨著外,最发达的要数小说。世界文学宝库中有着无数著名的小说作品,它们成功地塑造了象唐吉诃德、葛朗台、鲁滨逊、奥勃洛摩夫、安娜·卡列尼娜、林黛玉、贾宝玉、阿Q等等超越国界和民族范围的人所共知的典型人物。在这方面,戏剧类作品也是毫不逊色的,它以安提     

美丽人生——秋风中的美神

西风无情,落花满地,只留下一丝丝残香,你独立于秋风中的美丽身影永远定格在历史的长空。你——永远的易安。     

卓绝千古的人生咏叹曲——说《春江花月夜》

《春江花月夜》本乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题,最早见于陈朝。陈叔宝(陈后主)与宫中女学士及朝臣相和为诗,《春江花月夜》与《玉树后庭花》是其中最艳丽的曲调。(《旧唐书·音乐志》)隋及唐初犹有作者,然皆五言短篇,在题面上做文章而已。吴中诗人张若虚出,始扩为七言长歌,且将自然景物、现实人生与梦幻融冶一炉,诗情哲理高度结合,使此艳曲发生质变,成就了唐诗最早的典范之作,厥功甚伟。张若虚的创举决非偶     

追根究底说“泛神”——郭沫若泛神论研究之一

差不多所有的研究者都认为,郭沫若泛神论是人们探讨郭沫若早期思想所必须面对的一个重要而困难的问题。该问题的难度首先来自研究对象,因为泛神论在理论上的艰深不免令人望而却步,郭沫若本人有关言论的丰富庞杂,也可能把人导入迷宫。但就研究者而言,对郭沫若泛神论的研究之所以尚未达到一旦豁然而贯通的地步,我以为恐怕更在于没能找到一系列簇新而有力的研究点,并由此全面深入地开掘出郭沫若泛神论的各层面。郭沫若泛神论的“基本概念”、“理论来源”、“哲学性质”、“发生原     

生命体验与革命狂欢——曹禺与老舍戏剧比较研究之一

曹禺始终执拗地追寻生活表象后面蛰伏的人生困境，以强烈的生命体验和诗性描写，给读者以强烈的艺术震撼和畅快淋漓的审美享受，在全方位的戏剧描写中，曹禺努力探求和张扬一种人类生存与发展的生命原力与人文精神，引发读者对人之命运的辽远思考，这或许是曹禺剧作最为迷人的地方。老舍的两次话剧创作高潮都是在革命狂欢的历史背景下出现的，两次话剧创作高峰的共同之处是与政治和革命的紧密联姻。若没有革命激情的涌动，稳重理智的平民小说作家老舍可能不会从事话剧创作，面对革命狂欢，老舍以他的勤奋和才智，为中国剧坛贡献出数量极为丰富的话剧作品，凝结着他对革命的思考和话剧艺术的不懈探索。     

老舍长篇小说的喜剧世界——老舍小说风格研究之一

一老舍在长篇小说领域里开辟了一个五色缤纷的喜剧世界。当我们走进其中,会情不自禁地笑个不停。是发自一个个充满奇趣的小插曲,还是有感于作者一串串幽默、机智的语言,二者兼或有之,但最主要的原因还在于活跃其间的喜剧性格。老舍的喜剧,基本属于性格喜剧。作为现实主义作家,老舍笔下的人物都是从生活中提炼、加工而来的。在创造过程中,     

西方语言学说阐要——20世纪语言学总览之一

本世纪初,瑞士著名语言学家索绪尔(F·De Saussure)的《普通语言学教程》出版,标志着现代语言学的诞生.在索绪尔的影响下,语言学在欧洲、美洲乃至在全世界都得到了长足的发展,各种学说争奇斗妍,不同流派相继产生,可以说,20世纪语言学已经突破了传统语文学的樊篱,逐渐成为独立的专门研究语言的“显学”,有鉴于此,美国1973年度语言学会会长格林伯格(Greenberg)发出了“语言学是一门领先的科学”(Linguistics as a pilot science)的感慨.纵观近一个世纪现代语言学发展的走向,我们认为:语言学作为一门描写人类语言的现状,迫溯其历史,探索其共同规律的科学,必须以先进的理论作指导,科学的方法作手段,扎实的学风作基础,创新的精神作动力.具体地说,研究语言学,应该用马克思主义的立场、观点和方法,分析、观察各种语言现象,说明语言规律,指导语言实践,从而建立真正的马克思主义的语言学科学体系.     

说文重文与识义校勘——重文利用之一

《说文解字》是我国最早的一部字书。共收字一万零五百一十六文,其中“重文”一千一百六十三字,占总字数的百分之十二。这正反映了晚周以来,“诸侯力政,政令出,书不同文”的现状。许慎竭其所能,兼收并蓄,成为《说文解字》中归纳汉字的一个重要条则,“给后来对‘异体字,     

“说参请”考释——“说参请”源流研究系列之一

对于宋代说话中的说参请,由于资料的缺失,历来聚讼纷纭。说参请由佛门禅堂说法问答而来,是带有宗教性的特种说书,旨在借佛门参禅悟道,劝俗化愚,弘扬佛法,《青琐高议》相关篇目可以为据。     

命运魔力与剧场感应——曹禺戏剧人物描写的剧场性张力之一

人物命运的展示使曹禺戏剧产生了剧场性魔力.曹禺戏剧不仅集中表现人生苦难,展示人物命运的严重危机,在显示人物无助与无奈的命运状况中博取受众的同情心,而且大力渲染人物命运的传奇色彩,展示人生的惊奇性,挖掘人物潜存的影响力,以充满主观理想与情致的书写来强化戏剧的吸引力;既着力写出人物苦难的过程,展示人物的命运发展史,在动态性和整体感中强化受众的审美注意,又注重对人物命运结局的直观性铺叙,以感性的艺术表现来加大戏剧的悲剧感,形成一种撞击受众心魂的艺术拉力.于是,曹禺的戏剧人物描写拥有了强烈的艺术魅力.