民族民间音乐在幼儿声乐教育中的渗透见解分析

我国有着上千年的文化发展历史,是一个艺术文化发展大国,而音乐作为我国文化艺术体系当中的重要组成部分,也是我国在国际舞台上的一种精神文明体现,因此,我国比较重视声乐专业教育工作,并从幼儿阶段即开始向学生教授声乐知识,为其综合素养的发展奠定良好基础。民族民间音乐史明显具有中国传统艺术特点的表现形式,也是我国民族文化传统的一个侧面烘托。在当前我国全面发展和传承中华优秀传统文化的今天,有必要将民族民间音乐渗透于幼儿声乐教育工作过程当中,使幼儿在声乐知识学习过程中充分领略中国传统音乐文化的内涵与魅力,为中国传统民族民间音乐的传承提供有利条件。文章首先明确了在幼儿声乐教育中渗透民族民间音乐知识的重要意义,然后分析了幼儿声乐教育渗透民族民间音乐的必要性,最后针对渗透民族民间音乐知识的策略展开了相关研究,以供相关教师参考。     

民族地区高校辅导员工作本土化策略——以黔东南州为例

民族地区高校辅导员作为当地高等教育领域开展大学生思想政治教育的一线人员和骨干力量,在思想理论教育、日常事务管理工作中,结合所在民族地区本土特征,探索民族地区高校辅导员工作本土化策略是必须之举和必然选择。本文以黔东南苗族侗族自治州为例,探究分析该民族地区高校辅导员工作的本土化理念和策略。     

民族民间舞蹈教学中钢琴伴奏的艺术特色探究

民族民间舞蹈教学,是我国中等职业院校舞蹈教育中一门非常重要的课程。教学中所使用的民间音乐曲调,是人们在社会生活实践中经过广泛的、群众性的即兴编创、口头传唱而逐渐形成和发展起来的,并由艺术工作者们收集、整理、加以改编而成的。这些音乐短小精悍、生动灵活,具有浓郁的乡土气息和地方特色,在民族民间舞蹈(以下简称"民间舞")教学中发挥着非常重要的作用。演绎这些民间音乐曲调最常用的载体是钢琴,但在实际授课过程中,若将西洋乐器与民族艺术相互融合,则会出现诸多问题。那么,如何将钢琴这一丰富的演奏技法与表现力、演绎风格各异的民间音乐相互整合,成为了当前亟待解决的问题。基于此,本文针对民间舞钢琴伴奏的艺术特色进行如下探讨。     

延伸传承链 提升生命力——宜昌市长阳土家族自治县开展民族民间文化进校园活动侧记

正党的十八大报告指出,文化是民族的血脉,是人民的精神家园。要建设优秀传统文化传承体系,弘扬中华优秀传统文化。近年来,长阳土家族自治县围绕弘扬传承优秀民族民间文化,在全县中小学开展民族民间文化进校园活动,把民族民间文化作为中小学文化活动项目引进校园、引进课堂,延伸民族民间文化传承链,形成了具有长阳地域特色的保护和发展模式。多措并举育传人合力传承民族民间文化长阳采取培养学校专(兼)职教师、鼓励民间艺人带徒传艺等多种形式加强民族民间文化进校园     

科尔沁地区高校声乐教学多元化探索

科尔沁地区音乐种类齐全,时代脉络清晰,构成了科尔沁音乐的多元性。科尔沁文化是蒙古族文化的重要组成部分和草原多元文化最具代表性的一个支系。作为少数民族地区专业艺术院校,在传承民族音乐文化艺术中具有特殊的地位和作用。在具体的声乐教学中,应该注重地方音乐文化多元性发展,探究适合本土特色的声乐教学模式,从而来更好的传承民族优秀的音乐文化艺术。     

民族地区高校图书馆要主动为中小学传承民族民间文化服务——以吉首大学为例

湘西自治州是"中国民族民间文化保护工程综合试点地区",中小学校是民族民间文化活性传承的主体。吉首大学是作为该地区唯一一所高校,为中小学校开展民族民间文化传承活动提供主动服务具有不可推卸的责任。为中小学传承活动提供主动服务包括利用高校馆藏优势提升其传承活动水平和建立共建共享合作的长效机制,高校图书馆在服务中也可以拓展自身的服务范围,从而互相促进发展。     

论格萨尔说唱音乐的历史演变及其艺术特色

《格萨尔王传》这部伟大巨著,是藏民族的祖先们为后代所遗留下来的浩如烟海般的文化艺术遗产中,最珍贵最典型的民族民间文化艺术的代表作。作为藏民族的子孙后代,无不为之感到自豪和光荣。格萨尔说唱音乐,是这一英雄史诗中最重要的组成部分。众所周知,《格萨尔》与音乐之间,谁也离不开谁,缺一不可。正是说唱音乐才让     

云南独有少数民族民间原生态歌舞进课堂探析

云南是我国拥有少数民族最多的省份,其中有15个少数民族是云南独有的。这些独有的少数民族各自都有着丰富多彩且独一无二的原生态歌舞种类,这些都是云南少数民族传统文化的瑰宝。因此,对于独有少数民族原生态歌舞的传承与发展,本土艺术类高校有着不可推卸的责任。而云南独有少数民族民间歌舞进课堂就成为最有力的手段之一。     

“一带一路”背景下民族地区国际化复合型人才培养的实践与反思

人才是"一带一路"倡议顺利推进和落实的关键,"一带一路"沿线国家加强文明交流互鉴、实现共商共建共享的愿景和目标离不开国际化复合型人才的支撑和保障。"一带一路"倡议将国内沿线民族地区变成了对外开放的桥头堡,通过区域内高校培养国际化复合型人才是民族地区顺应时代潮流自觉对接"一带一路"倡议的应有之举。因此,"一带一路"背景下民族地区培养什么样的国际化复合型人才、如何培养国际化复合型人才不仅是一个值得探讨的课题,更是民族地区高校人才培养实践迫切需要解决的问题。     

民族民间音乐在艺术教育中的应用研究

民族民间艺术作为中华优秀传统文化的重要组成部分，具有重要的作用与价值。艺术教育以培养人的审美能力，促进人的全面发展为目标。因此，探索民族民间音乐在艺术教育中的应用研究具有一定的重要性和必要性。本文从民族民间音乐在艺术教育中的作用、应用现状以及未来发展的策略，分析民族民间音乐在艺术教育中能够起到拓宽审美内容，提升学生审美能力，传承优秀传统文化，阐述当下民族民间音乐在艺术教育中的程度有待进一步重视，内容体系有待进一步优化，进而得出未来民族民间音乐在艺术教育中的发展，应当强化应用意识，建构内容体系，同时应当创新教学设计，增加教学实践，既要促进民族民间音乐的传承、保护与发展，也要促进学生的多元发展，不断提升审美能力。     

中国民族民间舞教学改革与学生创造力的培养

中国民族舞蹈课程是高校舞蹈教育专业相对重要的组成部分,同时也是艺术教育的核心内容。在以往民族舞蹈教学的过程中,教师通常将舞蹈的动作形态作为传授内容,而忽视了对舞蹈文化的教育,这就为学生创造力的形成造成了制约性的影响,本文将民族民间舞蹈作为教学研究的重点,对教育的改革及学生创造力的形成进行了研究,旨在提升中国民族民间舞蹈教育的改革及创新。     

民族音乐资源与高校音乐教育研究

从高校音乐教育角度探讨如何把民族民间音乐纳入音乐学院教学体系,在办学理念、办学思路、人才培养模式、课程体系中融入民族音乐,以期有利于民族音乐资源的保护与传承.     

传承民间民族舞蹈的有效途径——中小学课堂

我国是一个多民族的国家,经过历史的沉淀和长期的生活实践,各个民族都在特定的自然环境和社会环境中形成了独特的文化。每一个民族的创造力都为我们这个56个民族的大国注入了新的活力,共同构成了博大精深、丰富多彩的民族文化。孔子将乐舞当作完善人格的自修教育,认为舞蹈可以使人的心情和道德都得到升华。但是如今中小学生们对民族民间舞蹈的了解却少之又少。中小学时期是培养学生民族荣誉感的最佳时期,因此要利用中小学课堂教学向学生传授民间民族舞蹈的文化蕴含。本文主要就如何在中小学课堂中传承民间民族舞蹈,使民族民间舞蹈一辈辈地传承下去做了简要探究。     

传承民间民族舞蹈的有效途径 ——中小学课堂

我国是一个多民族的国家,经过历史的沉淀和长期的生活实践,各个民族都在特定的自然环境和社会环境中形成了独特的文化.每一个民族的创造力都为我们这个56个民族的大国注入了 新的活力,共同构成了博大精深、丰富多彩的民族文化.孔子将乐舞当作完善人格的自修教育,认为舞蹈可以使人的心情和道德都得到升华.但是如今中小学生们对民族民间舞蹈的了解却少之又少.中小学时期是培养学生民族荣誉感的最佳时期,因此要利用中小学课堂教学向学生传授民间民族舞蹈的文化蕴含.本文主要就如何在中小学课堂中传承民间民族舞蹈,使民族民间舞蹈一辈辈地传承下去做了简要探究.     

中国民族民间舞教学改革与学生创造力的培养

中国民族舞蹈课程是高校舞蹈教育专业相对重要的组成部分,同时也是艺术教育的核心内容.在以往民族舞蹈教学的过程中,教师通常将舞蹈的动作形态作为传授内容,而忽视了对舞蹈文化的教育,这就为学生创造力的形成造成了制约性的影响,本文将民族民间舞蹈作为教学研究的重点,对教育的改革及学生创造力的形成进行了研究,旨在提升中国民族民间舞蹈教育的改革及创新.     

民族民间音乐在城市社区的传承和发展研究

民族民间音乐是我国传统文化的瑰宝。在城市音乐文化蓬勃发展的今天,理应将社区作为最重要的传承和发展基地,使民族民间音乐特有的价值和意义得到充分发挥。鉴于此,本文从价值和意义谈起,就具体的传承和发展路径进行了分析。     

大数据时代民族民间音乐的传播困境及对策分析

传播少数民族民间音乐文化不但可以弘扬民族文化,而且能增强人们对中华民族传统文化的认同感,还能在全世界范围内提升中华文化的影响力。在信息化飞速发展的今天,大数据技术的应用使信息传播模式不断得到创新和发展,这也为少数民族音乐文化的传播带来新的机遇与挑战。只有结合时代背景,运用新媒体传播民族音乐文化,才能帮助民族音乐文化走出困境。本文通过对大数据背景下少数民族民间音乐文化传播的困境进行分析,提出了科学的文化传播对策,旨在促进少数民族民间音乐文化的繁荣发展。     

论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用

民族音乐作为民族文化的重要组成部分,呈现出丰富多彩的民族文化,并赋有许多众不同的部分。我国各民族传统音乐博大精深,源远流长,但在当前经济快速发展的情况下,面临着来自继承与发展方面各种各样的问题。我国高校林立,涌现出大量的人才,在高校教育特别是高校音乐教育中融入民族传统音乐,已经成为当前在传统音乐继承和发展上不可阻挡的趋势,这将推进我国传统音乐融入时代潮流的步伐,同时还有利于提高民族文化认同感和归属感,增强我国的文化竞争实力,进而促进社会的进步。     

民族地区高校产学研研究取得新突破

<正>近日,吉首大学申绪湘副教授出版了学术专著《民族地区高校产学研合作创新研究:模式?实证?案例》,走出了当下学术界研究我国民族地区高校与地方产学研合作问题的第一步,成为我国高校产学研探讨领域中的一个新亮点。该书最大的特色在于其鲜明的地域性和民族性。将如何     

地方民族民间艺术资源与学前教育美术课程设置的关系——以川西边缘几个县市地区民族美术为例

四川盆地周边聚集多种民族,民族文化经过历史发展逐渐进行着相互间的融合。如都江堰、崇州、大邑、邛崃等地存在典型的川西建筑工艺和手工作品。高校学前教育的艺术教育课程设置,正好利用多民族文化营养来丰富其课程内容,形成特色课程。那么我们如何利用本土资源建构特色课程,把这些资源融进高校学前教育课堂,让极富营养的川西北文化在美术课堂教学中起到作用呢?这是本文探讨的主题。把民族文化资源与与现代艺术教育结合,形成新颖独特的新型人才培养计划,对学前教育专业学生综合素质提高,应该是当前学前教育美术课程设置的创新之路。