叶赛宁和戴望舒抒情诗风格异同比较

叶赛宁和戴望舒虽属不同的民族,所处的时代环境也不尽相同,但他们的诗却具有相似的忧郁哀怨基调。高尔基称叶赛宁是“大自然专门为了写诗,为了表达绵绵不绝的‘田野的哀愁’,……而创造出来的一个器官”。艾青说戴望舒前期作品,“对人生采取即消极悲观的态度”。这两种评价道出了叶、戴二人诗歌在格调和审美方式上的相似性。他们“以我观物”,把主观情意与外在物象妙变地结合在一起,或写出由外部世界勾起的内心感受,或以主观情意去感受物象,将外部世界染上诗人的情绪色彩。叶赛     

浅论叶赛宁的艺术风格

苏联著名诗人叶赛宁(1895—1925)在二十年代即已蜚声苏联诗坛,扬名国外,时至今日,仍是相当多国家最受读者喜爱的抒情诗人之一。他在抒情诗的领域里有很高的造诣和独到的建树。他写的叙事诗、诗剧,也都成绩卓著,但仍以抒情性见长。因此,通常谈叶赛宁的风格,主要就是指作为抒情诗人的叶赛宁的风格。在二十世纪二十年代苏联诗坛上,曾出现过一批才华出众而又倾向、风格迥异的大诗人,如马雅可夫斯基、勃洛克、叶赛宁、别德内、帕斯捷尔纳克、阿赫玛托娃(较沉默)、巴格里茨基等,但就艺术成就及对后     

袁枚抒情诗浅论

袁枚的抒情诗别具特色,他的抒情诗中充满丰富多样的情感,袁枚将源于生活的真情实感倾注笔端,大胆地在诗中表现他个人化的情感体验、生命欲求,使他的诗在当时诗坛独树一帜。他的诗又是对晚明文学新倾向的继承和发展。     

谈哈代及其抒情诗

英国19世纪批判现实主义小说家哈代在其长达60余年的文学创作生涯中,写出近百首不同题材的诗歌。其中,作为重要组成部分的抒情诗在主题、抒情风格、语言运用等方面都有着独特的艺术特征。本文通过作者由不懂哈代到读懂哈代直至回味哈代这一过程主线的描写,分析阐述了哈代抒情诗及其独特的艺术特征。     

叶赛宁散论

1925年底,在列宁格勒一家旅馆里,年青的苏联著名诗人谢尔盖·亚历山大罗维奇·叶赛宁割腕自悬死去。死得突然,且很悲惨,仅仅活了三十岁。当时,苏联社会各界对叶赛宁的死议论纷纷,报刊上发表了数以百计毁誉不一的文章。一些文章称叶赛宁是与普希金、莱蒙托夫并列的俄罗斯大诗人,说他是“人类青春的歌手”,苏联“当代最大的抒情诗人”,认定他的诗歌“开创了俄罗斯文学一个新时代”,他的逝世是苏联文学的巨大损失。另一些文章则说他是“颓废诗人”,他的诗是“非十月的”、“发酒疯”的作     

浅谈叶赛宁与革命

1925年12月27日叶赛宁自缢身亡。噩耗传出,引起极大震动。一时间,对叶氏之死议论纷纷。托洛茨基与白俄的《方向盘报》等异口同声,胡说是革命毁掉了抒情诗人,妄图把诗人之死归罪于十月革命。这种反动观点立即遭到有力的反驳。但时隔半个多世纪,西方的某些学者至今仍承袭上述错误观点,如美国的马克·斯洛宁就在其所著《苏维埃俄罗斯文学》中说:“最后一个乡村诗人……成了革命的受害者。”这就再次在我们面前提出问题:叶赛宁和革命到底是什么关系?     

论雪莱抒情诗及其艺术特色

雪莱的抒情诗按其思想内容分为政治抒情诗,自然抒情诗和爱情抒情诗三部分。其中,政治抒情诗是闪烁着现实主义光芒的一组优秀诗篇;自然抒情诗是借助大自然抒怀的,具有浪漫主义光芒的一组优秀诗篇;爱情抒情诗是在雪莱诗中有重要位置,表达了他对爱情、幸福生活的渴望与追求。     

弦动诗心——浅论雪莱抒情诗的音乐美

雪莱在运用传统的英语音韵的同时,不断的尝试用音乐的演奏形式凸现情感内容,把音乐与情感融为一体,并且同语音象征结合起来,构筑了诗歌独特的音乐美感.     

泰戈尔政治抒情诗的发展及其特点

印度近代伟大作家罗宾特拉纳特·泰戈尔是世界著名诗人,小说家,戏剧家,散文家,又是教育家,画家和音乐家。他炫目的才能是多方面的。但他享誉世界的盛名首先是和诗歌联系在一起的。泰戈尔一生共创作了五十多部诗集,他用流利生动的孟加拉语写下了各种各样的诗歌。他的诗歌不仅以丰富的形式、多采的风格、鲜明的节奏、优美的文字给印度新诗创作开辟了新的天地,而且以浓郁的感情和真挚深刻的思想给印度和世界读者以熏陶和启迪。泰戈尔在向读者奉献他诗歌的同时,也向读者披露了他复杂的心灵和人格。他的娓     

叶赛宁诗歌的历史命运

谢尔盖·叶赛宁是本世纪20年代俄罗斯诗苑中一颗晶莹的明珠.正如他说过的“大事远距离才依稀可见”那样,这颗明珠的社会价值只是到了50年代,即他死后二、三十年才为人们认识.现在,苏联的评论界一致确认叶赛宁为“苏联杰出的民族诗人.,“伟大的人民诗人”.他的诗集成了苏联人民的案头书,他则被推崇为苏维埃诗歌的奠基人之一.     

论纳瓦依双行抒情诗中的比喻及其特色

伟大的维吾尔族诗人纳瓦依诗歌具有无穷的魅力,其中一个重要来源是其卓越的比喻。纳瓦依的比喻丰富多样且有创新性,同时体现了鲜明的民族生存背景特色、文化背景特色以及时代特色。     

论叶赛宁诗歌的抒情方式

“谢尔盖·叶赛宁与其说是一个人,倒不如说是自然界特意为了诗歌,为了表达无尽的‘用野的哀愁’,对一切生物的爱和恻隐之心(人——比天下万物——更配领受)而创造出来的一个器官。”     

叶赛宁诗歌中的词汇辞格运用

词汇辞格指的是运用词和词组的转义来加强语言描绘表现能力的一种修辞方法。它能赋予事物对象具体的特征,从而让读者产生直观表象,创造出打动人心的艺术形象。本文主要分析叶赛宁诗中的词汇辞格运用,以更好地理解和欣赏这位杰出诗人的诗作,提高我们的文学鉴赏能力。     

论叶赛宁诗歌的二元对立

俄罗斯现代诗人叶赛才的作品大多优时伤事，无论歌颂自然抑或慨叹人生都流露出深沉的忧郁、感伤。这种“绵绵不绝的哀愁”是世纪初俄国的社会文化、自然人生种种问题在他的灵魂深处激起的情感焦虑。这种焦虑，在其诗中则表现为自然、社会、人生多种元素的两两对应，即：诗人情感集中指向的事物总是成对的，并且其存在方式亦呈对应、对立状态，从而在诗中形成明显的、多重的二元对立。这些对立，是诗人内在的深层感情纠葛的外在显现。研究这些对立，可以发现诗人内心焦虑的轨迹。揭示其深层文化底蕴。乡村与城市的二元对立叶赛宁诗中最引人注…     

谈金哲的抒情诗

朝鲜族优秀的诗人金哲,近年来在抒情诗创作方面,取得了更为引人注目的成果。由于研究工作的需要,最近,我把他的几本朝鲜文抒情诗集重又翻阅了一遍。然后,又一口气读完了人民文学出版社于一九八二年九月出版的他的《伽俳琴集》。掩卷冥思,只觉得这些抒情诗章,好似长白山区的一座座峰峦、一束束金达莱和一蓬蓬车前草,既质朴清丽     

浅谈叶赛宁矛盾的心理状态

叶赛宁的抒情诗一方面表现了他热爱祖国的高尚精神，一方面又表现了农民的愚昧。这种矛盾的创作倾向正是其心理矛盾的写照。叶赛宁在农民思想情绪和颓废派诗人的影响下一度潦倒，但其对俄罗斯的爱却是十分执着而热烈的。他向往乌托邦式的“庄稼汉的天堂”生活，而这种宗法式的古老的生活方式，与时代是格格不入的。因此他陷入了无力自拔的心灵苦痛之中，最终以自杀来解脱。     

解读叶赛宁诗歌中的乡村罗斯意象

叶赛宁的诗虽然以农村自然风光与平凡普通的乡村日常生活为基本的审美对象,但是诗人却将对祖国、对人民、对家乡、对大自然真挚淳朴的爱,将自己对生命的体验融入到了客观物象中,创作出具有独特的艺术个性与艺术感染力的乡村罗斯意象。因为在诗人对世界的认识与追求中,乡村是俄罗斯古老的民族传统的继承者,是自然的、淳朴的、顺应天意的和谐世界的根基。     

抒情诗的寻言

诗是无言的静默,是只可意会的体验。在这一点上,诗与禅是相通的。但诗人不能象禅家那样在“悟”上著足,他在“忘言”之后还得寻言。西谚说:“语言是银,沉默是金”。如果不能将“银”提炼为“金”,就不能称为诗人了。钱钟书《谈艺录》讲得甚为透辟:“了悟以后,禅可不著言说,诗必托诸文字”,“非言无以寓言外之意;水月镜花,固可见不可捉,然必有此水而后月可印潭,有此镜而后花能映影”。英国诗人奥登说:“诗的最终规则之本质,乃是被唤起的情境与言语系统之间进行有辩证意味的斗争的结果。”     

政治抒情诗琐谈

抒时代之情政治抒情诗是时代风云最凝烁的艺术概括,它是诗人性格、情感、理想最真挚的表露,它是敌我对垒阵地上振奋军心的鼓角。它灼热似火,以奔腾的激情,在人们心中掀起感情的波涛。它清彻似水,也促使人们去深深地思考诗中所提出的重大的主题。政治抒情诗具有如此强烈的艺术魅力,不仅仅由于精巧的艺术构思,更由于诗人用正确的立场、观点、感情和思想方法来认识和反映生活的结果。     

席慕蓉抒情诗创作综论

席慕蓉作为中国８０年代后期“热潮诗”的代表作家之一,其抒情诗创作的成败优劣历来众说纷纭。本文以对她抒情诗艺术特质的具体分析为经,以其创作所处的时代与文化环境为纬,讨论了她的抒情诗之所以得到广大读者首肯的内在合理性,探讨了其抒情诗独特的美感特征与民族个性,以及其对中国诗歌未来走向可能产生的启示。