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1.
朱志德 《佛山科学技术学院学报(社会科学版)》2006,24(4):36-39
在马拉美《牧神的午后》表层的结构中,牧神象征了人类的原始欲望,“牧神精神”也同“酒神精神”具有同等的象征含义。诗歌一方面展示和肯定了人类原始欲望的狂欢,另一方面,牧神的梦境、自责和罪孽感象征了人类的理性对原欲的制约,诗歌暗示了人性和西方文化的两极即酒神精神和日神精神的永恒对立和冲撞。 相似文献
2.
俞飞 《湖南文理学院学报(社会科学版)》2002,27(6):92-93
继古典音乐和浪漫音乐之后 ,德彪西开创了印象派音乐 ,并将其推向辉煌。钢琴曲《月光》和管弦乐合奏曲《牧神午后》是德彪西的两部代表作品 ,也印载着印象主义音乐的形成及其审美依据 相似文献
3.
邹燕 《湖南医科大学学报(社会科学版)》2008,10(2):39-42
就马拉美长诗《牧神午后》与德彪西之同名管弦乐产生的时代背景、作者个人经历、创作动机、过程及作品特点进行了比较，从而分析出两件作品的共同点及其历史地位。 相似文献
4.
邹燕 《中南大学学报(社会科学版)》2008,(2)
就马拉美长诗《牧神午后》与德彪西之同名管弦乐产生的时代背景、作者个人经历、创作动机、过程及作品特点进行了比较,从而分析出两件作品的共同点及其历史地位。 相似文献
5.
李婷婷 《长沙铁道学院学报(社会科学版)》2008,(4)
斯丹芬.马拉美是法国著名象征派诗人和散文家,现代主义诗歌理论奠基人。其代表作有《一个牧神的午后》。本文试从其生平、作品的创作特色及其作品对这位诗人进行介绍。 相似文献
6.
姜国平 《内蒙古民族大学学报(社会科学版)》1999,(4)
《牧神午后》这部作品，作曲家德彪西以丰富的想象力，运用了细腻的、精致而丰富的多变创作手段，充分利用管弦乐队交响性表现了诗中的色彩变幻，朦胧飘渺的意境。在音乐形象的刻画及乐思的发展上有其独特之处，达到了创作手段与内容形式表达的完美统一。 相似文献
7.
"从朦胧中来,到朦胧中去"--从《牧神午后》看德彪西的艺术特征 总被引：1，自引：0，他引：1
赵玲 《西华师范大学学报(自然科学版)》2003,(6):145-147
德彪西是法国印象主义音乐的奠基人,他打破传统音乐的惯用模式,以一种全新的思想和技法向人们展示了一个全新的音乐世界,从而揭开了近现代音乐运动的序幕.本文从他第一部有代表性的印象主义作品<牧神午后>入手,从不同的角度分析总结了德彪西的音乐艺术特征,为我们今后的学习和研究提供了一个参考. 相似文献
8.
和声语言的使用是克洛德·德彪西音乐艺术中最有独创意义的部分。他是在晚期浪漫派、民族乐派和声基础上 ,以革新的思维 ,经过长期艰苦的探索 ,终于突破了统治欧洲音乐达一百五十多年之久的大、小调和声体系。树立起以色彩表现为主的印象主义和声的新风格。这是和声学中的内部矛盾———即“功能”与“色彩”的对立统一关系中 ,色彩因素居于主导地位的表现 ,是大、小调功能和声经过古典主义和浪漫主义阶段而发展到另一极端的结果。在他的作品《牧神午后》中充分体了这一特征。就和声语言及运用手段相对古典和声学来说是一种创新和发展。 相似文献
9.
时江月 《宁夏大学学报(人文社会科学版)》2007,29(5):186-189
拉赫玛尼诺夫对世纪之交的俄国音乐产生了巨大影响,对于世界钢琴艺术发展的贡献是继肖邦、李斯特、勃拉姆斯、舒曼之后最多作曲家之一。通过对拉赫的生平、创作特点与艺术风格和前奏曲实例简析等的分析认为,拉赫前奏曲的创作除保留、延续了巴赫、肖邦等的创作基础风格外,又发展和推动了前奏曲的创作特点和技巧。他的《24首钢琴前奏曲》是键盘史上教育法方面的重大贡献之一,是键盘训练方面、曲式及作曲技术方面的宝贵财富。而创作与键盘训练相植相容不可分割,由此研究探讨拉赫《24首钢琴前奏曲》的创作与演奏的相互作用是十分必要的。 相似文献
10.
11.
乔治·格什温是20世纪美国最伟大的作曲家、钢琴家之一。他一生虽然创作了许多不同体裁的音乐作品,但《三首前奏曲》是其创作的唯一钢琴独奏作品,因此它的价值不容忽视。《三首前奏曲》创作于1926年,是格什温曾经在音乐会上演奏的六首作品中的经典,后来,他把《三首前奏曲》单独整理出版,并把它们献给威廉.戴利。该曲旋律、节奏、和声等方面具有自身独特的创作风格。 相似文献
12.
徐海燕 《盐城师范学院学报》2009,29(4):47-49
杜拉斯的中篇小说《昂代斯玛先生的午后》从等待的主体、等待的客傣及等待的过程和结果三个方面展现了等待主题，显示了杜拉斯小说创作的独特艺术魅力。 相似文献
13.
肖邦一生写有24首《前奏曲》,其中Op28之17是在这24首前奏曲中唯一的一首运用回旋曲式进行写作的作品。从和声、曲式、旋律特点等方面对该作品作音乐分析,可以进一步认识肖邦的创作思想及其作曲技法。 相似文献
14.
以简述德彪西及印象主义总体特征为论述总起,以德彪西的具有典型意义的钢琴前奏曲《亚麻色头发的少女》为切入点,从音乐形态本体:旋律动机发展方法、旋律展衍方式、调性变幻、和声色彩变化以及曲式结构构建等诸方面为依托展开论述,并运用音乐学的分析方法,拟从音乐文化的宏观范畴来分析把握这首作品本体"渗透运行"的运用及其特色,并结合主体的自我积淀来认知微观感受,从而以此管窥德彪西创作的理念、方法、技巧和艺术特色。 相似文献
15.
余光中与翻译 总被引：1，自引：0，他引：1
赵涛 《渝西学院学报(社会科学版)》2004,3(3):53-55
余光中 ,这位“火中的凤凰”、“望乡的牧神” ,以其标签之作《乡愁》打动了一代又一代读者的心。他不仅是一位造诣颇高的诗论家、散文家、文学家 ,在翻译方面也颇有建树 ,其译论对翻译实践很有帮助。笔者通过梳理和总结 ,把他的译论总结为四个方面 :( 1 )变通的艺术 ;( 2 )译中“无我” ;( 3)诗性翻译 ;( 4 )善性西化 ,以帮助人们重新认识余光中对翻译的贡献。 相似文献
16.
任树民 《安徽理工大学学报(社会科学版)》2009,11(4):41-44
通过对《诗经》“赋”法传统认识的辨正,对《诗经》“赋”法的艺术特征予以重新认识——《诗经》“赋”法的艺术特征,因所需,固然可以层层铺叙,然而,不借助比兴,而对事物的形貌、人物的神态、心理和感情,作直接而形象的描绘和抒写也应该是《诗经》“赋”法的重要艺术特征,但是,立足于诗体的抒情本质,随物婉转,曲尽其情,寻求并“叙”出与此时特定情感有关联的客观物象以物化此“一时之情”才是《诗经》“赋”法的根本艺术特征所在。 相似文献
17.
时霞 《沈阳师范大学学报(社会科学版)》2013,37(1)
德彪西是法国著名的作曲家、钢琴家.19世纪到20世纪音乐发展的重要代表人物.其中《24首钢琴前奏曲》被公认为,是他印象主义钢琴作品中的精华.前奏曲中的《亚麻色头发的少女》又是他具有特色、著名的钢琴曲之一.以《亚麻色头发的少女》为例,从创作背景、音乐内容包括曲式结构分析、素材结构、术语内涵、触键与声音的掌控以及踏板等方面,进行较为深入的理论分析,并综合笔者演奏的实践,对这首作品的演奏进行较为详细的诠释,以便更加深刻地理解德彪西印象主义音乐的美学思想,进一步集中、准确地把握印象主义钢琴作品的演奏风格. 相似文献
18.
黄伟 《长沙理工大学学报(社会科学版)》1997,(3)
《聊斋志异》的讽刺艺术有着自己独特的美学风格。它把中国古优讲说滑稽故事，以及受古优影响而形成的讽刺喜剧、笑话和相声艺术的艺术手法掺合进小说，构成了《聊斋志异》异于其他讽刺小说的戏剧化特征。 相似文献
19.
《诗经》叙事艺术特征阐释 总被引：1，自引：0，他引：1
张宝林 《齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版)》2003,(5):90-93
叙事艺术在《诗经》中体现充分、反映显赫。本文从《诗经》所特有的现实主义诗风主题追求 ,以及叙事艺术的结构模式在《诗经》中体现两方面对叙事艺术特征进行阐释。也就是在题材和体裁两方面进行阐释 ,在题材上 ,表现出反映社会政治、人事、婚姻、爱情等方面内容。在体裁上 ,主要表现方式体现在叙事的抒发型、情节型、记实型这三类诗歌中。勾画出了叙事艺术在《诗经》中的轮廓 ,总结了叙事艺术在《诗经》中存在的方式。 相似文献
20.
张昕 《宝鸡文理学院学报(社会科学版)》1999,(2)
《红楼梦》是一部流芳百世的大悲剧。本文通过对《红楼梦》人物形象的分析，揭示了曹雪芹的悲剧观及其蕴含的美学特征，展示了《红楼梦》的艺术价值 相似文献