“汉派服装”品牌的文化创新思考

服装自古以来就是文化的载体,服装除了御寒、遮羞的功能之外,还承载着深厚的文化意蕴。我国服装从远古时期到现代社会,其变化无不和社会的变迁息息相关。扎根于荆楚大地的"汉派服装"吸收了楚文化开放、包容、创新等特点,但在吸纳海内外时尚文化元素的同时,又容易使汉派服装失去自我的地域个性特征,缺乏有灵性的创意特色。要全面振兴"汉派服装",必须从文化密码的角度,以文化创新的理念来构建自己的服装品牌。     

民国时期上海报刊中的服饰时尚信息

民国时期上海报刊中的服饰时尚信息是民国史和服装史研究的重要素材,但是存在如何准确取得信息和正确运用的方法论问题.就民国上海服装史研究而言,当时上海报刊中的服饰信息既显重要又具有一定的特殊性.对于此类信息可以基于由资料收集、指向归类、信息提取和图景构建等四部分构成的模式加以选取.它们主要有服饰时尚的描述型、评价型以及外来服饰流行信息等三大类别,且对于当时的衣着风尚以及服装史研究各有不同的作用.根据服装史研究的相关目的和内容,依据信息选取模式和信息分类,合理、有效、科学地应用当时报刊中的服饰时尚信息,可以真实地展现民国上海服装面貌.     

网络直播背景下快时尚服装品牌的营销策略研究

随着互联网的迅速发展,网络直播成为服装电商营销的新工具.快时尚服装品牌可以充分利用直播平台,走出新冠肺炎疫情造成的销售困境.本文首先介绍快时尚的概念,其次分析快时尚服装品牌的特点,再次分析网络直播背景下快时尚服装品牌营销的现状,最后探讨网络直播背景下快时尚服装品牌的营销策略.     

创意立裁在服装设计教学中的创新应用——以折纸手法下的一衣多穿类服装专题为例

为拓展学生在服装专业创意立裁课程中的设计思维,从当下服装立体裁剪课程的现状研究出发,分析了课堂教学中存在的普遍问题：学生对空间逻辑思维的理解含糊,知识点之间难以形成系统性关联,照搬教师讲授方法难以形成个人设计风格等。通过折纸手法创意立裁、一衣多穿创意实验及多种工作流程的立裁等途径,尝试在立裁课程中加入折纸手法下的一衣多穿类服装专题训练,培养学生的立裁造型设计思维,提升学生的服装空间造型能力。     

经济周期、时尚周期和营销模式创新

2009年末以来,全球经济逐渐复苏,同时,时尚产业也进入了一个新的增长期。本文运用对经济周期理论和创新理论的研究,阐述了经济周期、时尚周期与服装产业周期之间的互动关系,认为技术创新伴随着时尚的创新,促使服装产业要素重组和营销模式的创新,从而激发新一轮市场与经济的繁荣。     

蓝印花布服装在大审美经济下的创新发展

蓝印花布是中国民间传统的工艺印染品,具有浓厚的乡土气息.如何摆脱蓝印花布服装“陈旧老套”的传统印象,使这一古老的手工技艺继续传承下去值得人们思考.本文阐述了大审美经济形态下的服装消费诉求,重点探析如何通过创新设计,使蓝印花布服装在大审美经济下既保留经典化,又兼具时代性,既散发传统魅力又紧跟时尚流行.     

针织企业生产中服装设计及性能研究

针织服装在服装领域逐渐占据重要位置,人们不再单纯注重其时尚性,更将舒适性和功能性放在首位。在服装企业生产需求的影响下,加强对针织服装的产品性能以及针织面料性能的研究,对企业生产有着举足轻重的作用。     

许诚新创智理念先行

当"创意时代已经来临"成为世界的流行语,由创意产业孵化出来的SOHO新鲜族"正引领着中国创意产业工作者最时尚的工作方式和生活理念。     

提升中国服装产业竞争力的思考

从中国服装产业的现状出发,探讨了提升服装产业竞争力所需的重心、手段、技术、人才等问题,认为产业信息化、品牌国际化、服装之都建设、创建服装产业人才高地、发展时尚产业集群等方面的创新,是今后提升服装产业竞争力所需努力的方向。     

论服装表演的审美价值

服装表演是一种重要的文化现象,作为典型的流行时尚,时装仅仅是物质化时尚的一部分,是人们对服饰流行审美形态的创造,服装表演艺术的审美价值,要立足于大众性、娱乐性、时尚性的立场,使时装的时尚特点更集中、更鲜明、更具有审美的引导性,其蕴含的美学意义和具有的审美价值,随着时代的潮流而不断的标新立异。     

凡客的平民时尚密码

从当初仅卖男士衬衫到如今涵盖几乎全部服装甚至部分家居,凡客一路走来,不断演绎着让人惊喜的平民时尚,也赢得了越来越多时尚年轻人的钟爱。凡客的平民时尚密码是什么     

从视感觉探析服装横条纹元素的性格

从条纹和性格的概念出发阐述了横条纹与视感觉奇妙的联系,借以引出横条纹在服装穿着搭配中与视感觉之间的关系.进一步探索人们常规心理现象中横条纹与胖瘦视觉的关系,通过剖析横条纹服装穿着组合搭配的视感觉,去解析横条纹的形式变化及色彩变化的性格特征.条纹是经久不衰简单而富有美感的时尚元素,探析横条纹元素的性格对服装穿着组合搭配及服装设计都具有非常重要的作用.     

文博会 创意点亮温州时尚生活

<正>阳春三月,繁花似锦。瓯越大地上,又迎来了一场文化盛会——2017温州国际时尚文化创意产业博览会。这是一场东西方文化交相辉映的盛会,这是一场文化与产业灵魂交汇的盛会,这是一场时尚与创意思想激情碰撞的盛会。此前,我市已连续三年举办温州国际时尚文化创意产业博览会,与浙北杭州文博会、浙中义乌文交会三足鼎立,成为全省最具影响力的三大文博会之一。今年的文博会,进一步致力于搭建一个视野更为     

"时尚再定义——新文科建设背景下'大设计·泛时尚'高峰论坛"会议综述

2021年5月,"时尚再定义——新文科建设背景下'大设计·泛时尚'高峰论坛"在东华大学服装与艺术设计学院隆重举行,来自国内近二十所高校的专家学者,以"时尚再定义"为主题,为探索构建具有中国特色的"大设计·泛时尚"的未来学科格局与教育发展路径献计献策,深入探讨了文化自信与时代需求、科技文明与社会转型、生态文明与人类未来等不同议题下设计教育学科的多元化发展趋势.     

试述意大利现代女装中的装饰元素

服装装饰元素的运用直接影响服装的审美效果，体现设计师的思想和服装价值。装饰元素与服装外型、服装结构一起构成服装的整体效果，同时外化着装者的思想意识。意大利女装装饰元素的运用是其设计上的成功所在，并以此取得独特的外观效果，使意大利服装名噪一时，意大利也因而成为了时尚的诞生地。     

民国时期上海的服装画与服装漫画

以表现服装设计意图和时尚信息等为主旨的服装画在民国时期已经出现且为数不少。文章描述了发表于民国时期上海各种期刊的服装画与服装漫画的概况,并按照其内容与形式作了分类和分析,得出了相关结论。     

谈谈服装的审美标准

服装美是由多种要素构成的,人们对服装的审美标准也是通过多种因素来实现的。除了服装自身的色彩、造型、制作等因素外,服装作为一种特殊的商品还反映一个国家、一个民族的经济水平、社会时尚、文化传统、审美趣味、民族心理。     

服装设计师的设计使命

服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，还要有深厚的艺术造诣和扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。     

加快上海创意产业的发展

创意产业是文化艺术创意和尖端科技产品融合的新兴产业,包括影视、出版、音乐、艺术、时尚设计、软件游戏、广告、建筑设计等13个行业。创意产业作为现代服务业的组成部分,它的发展对提高上海城市的综合竞争力具有重要的战略意义。     

中国传统服饰特点在现代服饰设计中的运用

服装是社会发展的一面镜子,它能够反映社会发展的不同状况。近年来,中国传统服装文化与其他服饰文化不断的融合,在世界服装文化舞台上大放异彩,服装作为一种技术与艺术相结合的综合性文化产业,不可能也不可以脱离其他文化而单独存在和发展,中国传统服装文化的特点在现代服装设计中得以充分运用,既能传递民族文化内涵,又能传递现代时尚信息。因此,在现代服装设计中充分将我国传统的服装款式、色彩、布局特点、面料、图案等特点和各种配饰元素完美结合在一起,就能使中国传统服饰文化重新演绎出现代时尚气息。