音乐技术论

本文通过对音乐技术的定位和对音乐技术美学、音乐技术与音乐表达、音乐技术的当下话语、音乐技术的异化诸问题的论述,以新的视角来审视音乐技术,力求把握音乐技术与音乐表现的关系,以利于音乐事业的发展.     

对特奥多阿多诺现代音乐哲学观的反思

阿多诺对现代音乐的贡献是巨大的.他通过对现代音乐的社会本质、精神内涵、风格技法、历史处境以及社会功能与前途等全面分析与批判,大胆犀利地揭露了垄断资本主义的虚伪性和欺骗性;他的音乐哲学思想启发了人们对现代音乐产生的社会根源、社会本质以及前途命运进行深刻的思考和重新评价;他创造性地融合了哲学、社会学、心理学、政治学、宗教学等多学科的方法,并结合音乐美学、音乐史学以及对音乐本体的专业性分析,提出了独树一帜的音乐哲学观,因此,具有重要的理论价值和社会价值.本文通过对阿多诺现代音乐哲学观的介绍与思考,意在加深音乐研究者对西方现代音乐及其背景的理解,并以此管窥阿多诺哲学思想的基本精神之所在.     

试论音乐评论的本质与属性

音乐评论是从理论上研究、分析音乐现象的一种社会实践活动。音乐评论学是研究音乐现象与规律的人文科学,是音乐学的一个应用性分支学科,音乐评论学的研究对象是音乐评论现象,音乐评论的本质与属性是音乐评论学的主要研究内容之一。音乐评论的本质是对音乐现象的理论研究,是在理论研究基础上对音乐现象的总结、分析和评价。音乐评论具有创造性与继承性、附属性与独立性、客观性与主观性、时代性与历史性、批判性与指导性等属性。     

音乐与智慧初探

通过对音乐与记忆力、音乐与想象力、音乐与创造力等问题的分析研究 ,论述了音乐与智慧之间的相互关系 ,阐明了音乐对人类智慧的启迪所具有的不可估量和替代的作用。     

论音乐美的纯粹性——对音乐本质的思考之三

文章对中国目前盛行的认为音乐能够表达概念性内容的音乐观念提出了辩驳,并分别从音乐的实践情况、语义学考察等几方面论述了音乐的特征,提出了作者对音乐本质认识。文章认为:强调音乐有概念性内容的原因之一是文以载道的传统工具论音乐美学观在现代中国的延续。基于上述分析,作者提出对音乐美的认识;音乐美就是乐音的运动,相比于其他门类的艺术,音乐美更加具备普遍性、纯粹性。      

音乐欣赏教学浅谈

音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分,是提高学生学习音乐的兴趣,并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段,对扩大学生的音乐视野,提高学生对音乐的感受力、记忆力和音乐鉴赏力,发挥想象,丰富感情,陶冶情操起着重要的作用。明确音乐欣赏课的教学意义,创新音乐欣赏教学方法,准确地把握好每一个教学环节,本着与学生合作、师生共同发展的理念思想,多方位地让学生自主体验和学习探究,培养学生感受音乐美的能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。     

嵇康《声无哀乐论》音乐美学思想探析

文章通过对我国魏晋时期著名思想家、音乐家嵇康《声无哀乐论》中音乐的本体与本质、音乐与情感、音乐的内容与形式的关系以及音乐的社会功能等问题的分析论述,结合我国音乐理论界对这些问题的不同观点,对嵇康的音乐美学思想做了进一步探析。     

作为艺术的音乐具有的特征分析

音乐是一门古老的艺术,多少年来人们常以现实生活中相对稳定的艺术形式对音乐进行类比、理解。但这样的理解方式并不能真正深刻把握音乐的实质,也就不能更好地、更充分地发挥音乐对人类、对社会的积极作用。因此,尝试从音乐的艺术本质出发,分析作为艺术的音乐的一些特征,力求从本质上说明何为音乐,让人们更为清晰地感受音乐艺术无穷魅力所在。     

呼唤校园音乐之声-对大学生业余音乐生活的调查

对浙江师范大学学生的业余音乐生活现状的调查表明:大学生对音乐的喜爱程度普遍较高,也具备一定的音乐基础知识,但参与音乐活动的意识较为薄弱,且欣赏的音乐水平档次不高,总体的音乐素质不容乐观。建议音乐课程体系、师范教育特点、校园音乐文化活动诸方面加强与改进高师中的非专业教育及基础音乐教育。     

音乐人类学视野中的非物质文化遗产保护

在音乐人类学视野中提出对非物质文化遗产进行保护,尤其强调对人类音乐艺术的保存、展现、阐释和研究.作为人类文化遗产的音乐艺术已广泛被人们关注,人们研究音乐在社会中的作用,研究音乐与人类社会的联系,研究音乐及其相关的文化背景等.     

论钢琴教学中的情感表现及其培养

钢琴教学 ,在注重技巧训练的同时 ,应该把音乐情感的表现及其培养 ,贯穿于教学的每一个环节。其中包括对学生音乐感受力的培养、音乐理解力的培养、音乐想象力的培养、音乐创造力的培养、音乐表现力的培养等。情感表现是音乐学习的动力 ,只有情感因素表现得淋漓尽致 ,音乐才会永恒。     

先秦时期音乐心理学思想研究

本文对我国先秦时期的音乐心理学思想进行了研究和总结,涉及的问题有音乐产生的心理机制、音乐欣赏的心理境界、音乐与人格、音乐与情绪、音乐与意志、音乐与心理健康等八个方面。     

音乐心理学研究新进展

音乐心理学是一门从心理学角度研究个体音乐思维和行为的学科。音乐心理学主要研究个体音乐活动过程中的感觉、知觉、聆听、表演、创作、记忆、分析、学习和教学等方面。近年来,人们越来越注重对音乐、社会与文化背景的相互影响以及音乐与社会心理的相互影响等方面的研究。由此而产生了音乐社会心理学这门学科。音乐社会心理学主要研究:音乐行为如何与它所处的社会和文化背景相联系,因为任何音乐活动在本质上都是社会的,这也应该是音乐心理学所要解释的问题。音乐社会心理学研究就是考虑社会环境的作用以及文化规则对个体或群体的音乐行为的影响。音乐社会学、音乐人类学和音乐美学的研究手段,都可以作为音乐社会心理学的分析和研究,并参考应用到音乐教育之中。音乐社会心理学作为一门研究音乐行为与社会环境间相互作用的学科,有着重要的实践意义,科学地掌握这种研究方法,可以更好地将其应用在各个领域中。     

孔子音乐美学思想浅谈

本文论述了孔子对音乐的社会功能的见解及其音乐思想的核心、对音乐美学的评价标准及审美态度、音乐活动、在音乐史上的作用等等。     

高职高专院校学前教育专业音乐课程改革的实践与研究

高职高专院校学前教育音乐教育课程改革是一个全新的课题,本文对目前高职高专院校的学前教育专业音乐课程的重要性、学生的音乐素质、学校的音乐教育现状进行了了解和总结,分析高职高专院校学前教育音乐课程设置中存在的问题,同时,根据存在的问题从音乐课程目标、音乐课程设置、音乐教材、音乐教学实践、音乐课程评价阐述课程改革的思路.     

音乐教育在幼儿园教育中的重要性

正音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。音乐是人类社会精神生活的基本组成部分。音乐活动对幼儿的生活、学习、成长有着不可忽视的影响。音乐教育能培养和提高对幼儿的能力,增强幼儿对音乐美的敏感性,是使幼儿得以和谐发展、健康成长的一种重要手段。幼儿只有学会认识音乐、驾驭音乐,学会体验音乐的美、追     

播音与主持艺术教学中的音乐情感体验研究

音乐是由声音运动作用于人的听觉引起联想所获得的可以感知的形象。音乐的情感体验体现在对音乐表达形式的理解和认知中,这种对音乐表达形式的理解与认知在播音与主持艺术专业教学过程中有着重要的地位和作用,让学生的音乐感受由音乐快感阶段提高到音乐审美阶段,进而在有声语言创作上,由最初的感性阶段进入感性与理性相结合的高级阶段。播音与主持艺术教学不能与音乐绝缘,音乐情感体验对播音员、主持人创作能力的培养具有积极的推动作用。播音与主持是充满魅力的情感沟通艺术,其教学需要借助音乐通过音乐情感体验培养学生的感受力、想象力、表现力。     

汉代音乐文化的基本特征

汉代音乐文化不仅汇集了先秦音乐文化之大成,还展现了音乐文化表现形式的多样性、雅俗共赏的多元性、参与人员的广泛性和很高的演艺水平等时代特征,既有对先秦音乐文化遗产的继承,也有对现实音乐文化生活的吸纳、包容。     

对东北少数民族锡伯族音乐的探究

东北少数民族有多种音乐形式和内容,如鄂伦春族音乐、鄂温克族音乐、锡伯族音乐、满族音乐、朝鲜族音乐等等。锡伯族音乐是东北少数民族音乐的重要组成部分,它对我国少数民族音乐的保存与发展起到了重要的影响作用,现在更多的音乐工作者和爱好者关注并投身到少数民族音乐采集和整理工作中,让这种积淀了几个世纪历史文化的民族民间音乐更加悦耳动听。     

高校音乐欣赏公选课存在的问题及对策

当前高校音乐欣赏公选课中存在不良的教学现象,主要问题在于学生薄弱的音乐知识、较浅的听赏水平与复杂的赏析织体、深刻的高雅音乐之间存在的矛盾.因此,引入内容鲜明的音乐作品,激发学生的音乐学习动机;引导学生对音乐知识技能的学习,促进音乐审美深人化;引发学生对高雅音乐的热爱,更新音乐审美价值观就显得尤为重要.