中国工艺美术大师——陈扬龙

陈扬龙 1941年生于湖南醴陵,15岁进入湖南省陶瓷研究所跟随吴寿祺、宋成仁两位艺人学艺,从事釉下五彩的工艺研究与设计绘制50多年,一生致力于釉下五彩的传承与发展,带徒数百人,在泥釉、颜料、烧制上获得突破性成果,为醴陵釉下彩瓷理论研究和专业培训奠定了扎实的基础。退休后于2008年成立“陈扬龙陶瓷艺术室”,且不断在材质、器形、工艺、装饰等多方面进行深入系统的研究。     

让云锦走向世界——记江苏省工艺美术大师金文

2005年9月，一场名为“东方神韵”的时装秀引起了很多人的关注。闪光灯聚焦下的T形台上，只见一个个身材高挑的模特身着各式各样的云锦服装向人们款款走来。高贵优雅的仪态加上最具民族传统的东方服饰，更添几分神秘的古典韵味，瞬间全场为之沸腾。而这些集古典与时尚于一体的云锦时装的设计创作者便是中国工艺美术大师、世界文化名人成就奖获得者、当代中国云锦界著名代表人物——金文。     

传统手工艺人:几多欢喜几多愁

走进世博园内中国省市联合馆的江西馆,一件件精美的景德镇陶瓷艺术品陈列在展架上;陶瓷制作大师刘滨鸿先生正在现场演示陶瓷艺术品创作,他精湛的技艺吸引人们纷纷驻足观看。作为中国传统手工艺作品的代表,景德镇陶瓷艺术品已经成了江西省景德镇市的一张名片,向世人展现着民族瑰宝的绚丽多姿。     

艺术无疆 爱心无价—全国人大代表、中国三峡画院院长周森的慈善情怀

他不按规律“认真写字”,却成了“中华左手反书第一人”;他已向祉会爱心捐助善款多达5000余万元;他是—名称职的全国人大代表、一个坦诚率真的性情中人、一位德艺双馨的慈善艺术家、一个虽靠艺术生活却一心将慈善事业作为毕生选择和追求的独行标本……     

业界专家共话中国当代雕刻艺术——中国当代雕刻艺术研讨会在榕召开

中国当代工艺美术首先需要艺术家群体的支撑，即具名创作、限量发行；在设计上追求审美、收藏、兼具实用功能，并且审美能够融入生活之中，超越器物本身的实用性；同时一件作品还要具备普适性及永恒性，有第二市场，能够被其他人接受并流传后世。     

中华国礼 金虎呈祥 《金虎呈祥》母本雕塑在保利拍卖以308万成交！

被中国外交部定为首选国礼;被联合国环境规划署定为2010年地球卫士奖奖杯;中华第一虎巨型雕塑是以此作品等比例放大.易学泰斗——邵伟华力推金虎镇宅卫财全球限量,弥足珍贵     

用火药创作的中国艺术家

今年9月12日,在美国纽约,蔡国强荣获"世界文化奖"。他是首位荣获该奖项的中国籍艺术家。蔡国强出生于福建省泉州市,曾就读于上海戏剧学院舞台美术系。上世纪80年代旅居日本期间,蔡国强成功地把中国发明的火药运用到创作上。1995年,蔡国强移居美国纽约至     

人生有限，艺术无限——访北京漆宝斋文化艺术有限公司总经理沈锦丽女士

沈锦丽 出生于厦门，进修于清华大学艺术系，中国青年民间工艺大师，厦门优必德漆线雕艺术有限公司创始人，总经理，从小受家庭艺术氛围的熏陶，对传统工艺有着浓厚的兴趣，擅长于漆艺和绣艺，一直潜心传统工艺的开发和创新，个人作品多发在中国工艺美术大师精品博览会上获奖，曾受命为国家领导人设计制作出访礼品，并于2002年在北京人民大会堂举办个人作品推介会和赏评会，作品已被数十个国家元首收藏，2005年创办了北京漆宝斋艺术有限公司。     

出云南记——90年代中国当代艺术之一脉

地理上的出走只是放逐的一种最简单和最表面的形式,艺术家只有在精神和语言里才能得到充分的自由,对于出云南的艺术家而言,故乡是自己的语言和作品,而不是地理概念的故乡。     

艺术中国百家争鸣——AAC艺术中国终评会在京召开奖项尘埃落定

2011年3月14日下午，由雅昌艺术网发起并举办的“第五届AAC艺术中国·年度影响力评选（2010）”活动终审评委会在北京希尔顿酒店隆重召开。本次评选活动的主题是“坚定信念，重新出发”。     

自成一家 书飞境外——记军旅著名书画家、收藏鉴赏家黄建新

2010年6月,南京大报恩寺秘藏千年的"佛顶真骨"和"感应舍利"盛世重光,受到了全世界佛教界的关注。很有"佛缘"的著名书法家黄建新先生当即挥毫,拜出了"佛光"二字,字迹大重灵动,笔转锋回之间尽显"佛光"之炅亮,撇捺走合之中渗透出书家心路之迥远。神来之笔,令人回味。其实,黄先生对于艺术,就是这样一个"完美神奇"的沉溺者。耳濡目染锋磨砺     

多彩的窑变——关于李永清漆艺术之路的记录与描述

2009年盛夏,李永清以漆画《永恒的记忆》一举拿下中国美术最高奖——第十一届全国美展金奖。如果说李永清在这之前已在中国漆画界拥有相当的知名度,而这块有些迟到的金牌就更加明确了他的地位,大大提升了他的专业影响。同时,这块金牌也是对他30年创作活动的肯定与褒奖。 我们可以打开李永清的作品U盘,就能够扫描他的画面的丰富性与图...     

十年磨一剑梅花寒中香——读吴卫教授《中国传统艺术符号十说》随想

《中国传统艺术符号十说》是一部从点到面、由外而内对中国传统艺术元素深入探究的力作,耗费了作者十多年的时间。作者选择了10个耳熟能详的中国元素,运用符号学、文化人类学、图像学等西方现代理论方法对10个中国传统艺术符号进行了透彻的解剖和诠释。其治学严谨、行文规范,为我们研究传统艺术小品树立了严谨的科学研究榜样,也为我们研究传统艺术文化提供了扎实的理论基础。     

命运的呐喊与超越时空的对话——浪漫主义油画《希奥岛的屠杀》与《1937.12南京》的艺术比较

19世纪法国伟大的浪漫主义画家德拉克洛瓦的著名油画作品《希奥岛的屠杀》(图1)与中国当代油画艺术家许江等人创作的大型油画作品《1937.12南京》(图2)运用浪漫主义艺术语言,描绘人类历史中的重大事件,抨击战争残暴,     

方寸之间天地宽——论在普通高校中普及篆刻艺术的可行性

本文阐述了篆刻艺术在普通高校中的现状;论述了篆刻艺术独特的审美价值;提出了在普通高校中普及篆刻艺术的可行性和必要性。     

为什么收藏? 该如何收藏?——来自中国艺术生态链的声音

"收藏"是一个古老的话题,它的话题总是与藏家联系在一起。真正的藏家群体,其实是与艺术家、画廊、拍卖公司等市场主体走得比较近的一个群体,因此,藏家群体的庞大也就是艺术品市场繁荣的真正体现。然而当代活跃于各类拍卖会的藏家大部分都是炒家,一件作品到手以后,往往还没捂热就出手了,让人感觉整个艺术品市场是:只见艺术品满天飞来飞...     

“生活的体操”与“原始艺术力”的耦合——沈从文剧体作品创作特色与原初文学价值探析

沈从文剧体作品相比较其成熟期的小说和散文显得粗糙和幼稚,但是通过其原生态璞面的剖析,可以发现它们在体现＂原材料＂创作价值的同时,也折射出＂生活体操＂与＂原始艺术力＂的耦合,从而契合了文学创作的一定规律,彰显了作者早期创作的一些特色和其独特的原初文学价值。     

艺术市场的变革与持续发展——记录2012第三届中国艺术品市场高峰论坛

主持语:今年对于中国艺术品市场来说是历经深度调整的一年,也是充满变革和发展的一年。我们在缅怀中国艺术市场走过辉煌的同时,亦将见证中国艺术品市场从调整期再度起航的时代历程。以"艺术市场的变革与持续发展"为主题的第三届中国艺术品市场高峰论坛的成功举办,将记录和保留本年度艺术品行业的体温和它独特的精神气质,从而产生推动中国艺术品行业的向前驱动力,而99艺术网作为历届高峰论坛的主办单位,也必然将在未来进程中独树一帜,不断促进艺术市场的发展与完善,从而成为艺术传媒中的先进表率。