斗彩五彩粉彩

斗彩、五彩、粉彩,都是瓷器釉彩名。因三者之间的相互联系,一般难以区分。 斗彩,是釉上彩和釉下彩争芳斗艳的意思。斗彩分为填彩和逗彩。填彩是先用釉下彩青花双勾出花纹的轮廓再在釉上填上其他颜色。逗彩是用釉下彩青花先画出花纹的基本部分,留一少部分用釉上彩补充。即整个花纹是用釉上彩和釉下彩拼逗而成的。斗彩是明代成化年间瓷器工艺的重大成就。但明代至清朝雍正以前没有斗彩一词,一般都称“青花间装五彩”或“成窑五彩”等。最早使用“斗彩”这个名称的是成书于清雍正年间的《南窑笔记》。其实从明宣德就有釉下彩和单一种的釉上彩相结合,到成化斗彩上的釉上彩一般都有三四种,有的达六种之多。自古以来人们都特别欣赏成化斗彩。闻名世界的成化斗彩鸡缸杯、高士杯和九秋印合等是成化斗彩的代表作。(见图一)     

明代陶瓷与伊斯兰文化

明代陶瓷与伊斯兰文化马建春在中国陶瓷史上，明代是继宋朝之后的又一个黄金时代，其青花、霁红、五彩、斗彩等在当时均是闻名于世的名瓷，其技艺达到瓷器艺术之顶点。瓷质细腻，釉色精美、彩绘的艺术也异常高明，这都是以往任何时候所不能比拟的。特别是青花瓷，以其胎釉...     

浅析馆藏元代卵白釉瓷器特点

元代卵白釉瓷器，是对元代景德镇地区创烧的一种白釉瓷的统称，其胎体敦厚、色白且微微泛青，与鹅蛋圆润色泽相似，由此而得名。元代卵白釉瓷器是我国瓷器文化中的瑰宝，因作工精巧、釉层较厚、胎体洁白致密且外型典雅大方、富有东方神韵与传统美学思想，具有较高的历史价值、文化价值、工艺价值与观赏价值。文章以馆藏四件元代卵白釉瓷器特点为研究焦点，简要介绍馆藏四件元代卵白釉瓷器的来源，重点从工艺、器型、纹饰、款识和釉色五大方面分析馆藏元代卵白釉瓷器的特点。     

耀州窑制瓷工艺及其发展脉络研究

耀州窑是中国古代"六大名窑"之一,宋代"八大民窑"之首。以其烧制的青瓷最为著名,被誉为"北方青瓷的代表"。其刻划花工艺最具特色,堪称"宋代刻花青瓷之冠"。然而,耀州窑制瓷工艺在现代工业的冲击下,正面临着后继无人的危机。对耀州窑制瓷工艺进行系统的研究和归纳是非常有必要的。根据制瓷工艺的流程,本文将制瓷工艺分为五个部分进行探讨,分别是原料的选择和加工,成型工艺和胎装饰工艺,釉料釉色以及施釉工艺,窑炉窑具以及装烧工艺,最后是窑神崇拜和窑神祭祀。     

交互设计在醴陵陶瓷产品设计中的应用探究

交互设计作为一个新兴设计在各个领域都有所涉及与发展,醴陵生产陶瓷的历史悠久,拥有举世闻名的陶瓷文化和发展历史.现今产品设计已经进入关注人性化的成熟阶段,所有的设计理念和设计方式都体现以人为本.在醴陵陶瓷产品设计中也应遵循以人为本的理念,充分利用交互理念,注重交互对话与陶瓷产品行为互动的过程.在交互设计下的醴陵陶瓷产品设计能显著地提高产品感染力,进一步拓宽事物的承载价值,并指导新兴设计与传统工艺的火花碰撞,找寻交互设计与醴陵陶瓷产品设计的创新结合点.     

青瓷巨匠毛正聪

毛正聪1940年出生在浙闽边陲龙泉县。这里千峰叠翠、溪流纵横,蕴藏着丰富的瓷土和紫金土。他从伢伢学语那天开始,就听爷爷奶奶讲龙泉“哥窑”和“弟窑”的民间故事。一块块白如玉洁如雪的泥土,经大人手一捏、一雕,就变成一件件千姿百态的青瓷作品。他惊呆了。 1955年2月,16岁的毛正聪进瓷厂当徒工,才得以扎进关于龙泉青瓷的书海之中。原来早在五代,龙泉就烧制青瓷了。到北宋中晚期,龙泉青瓷有长足发展,至南宋进入鼎盛时期。《龙泉县志》载:“瓯江两岸,瓷窑林立,烟火相望,江上运瓷船舶来往如织。”龙泉青瓷分哥窑弟窑两大类。哥窑黑胎厚釉,青灰淡雅;弟窑白胎厚釉,丰润柔和。宋元明以来,一直是贡品。世界各国博物馆均以藏     

五彩的云霓 五彩的霞光

<正>6月12日-13日晚,由湖南代表团选送的大型民族歌舞《五彩湘韵》在中国国家话剧院剧场精彩上演。作为第四届全国少数民族文艺会演41台'参演剧目之一,《五彩湘韵》用80多分钟的时间,通过"序"和"云唱过山谣"日照风雨桥"月映吊脚楼"风吹兄弟河"霞铺五彩路"等章节,将三湘大地土家族、苗族、侗族、瑶族、白族等多个少数民族民俗文化的动人风采和神奇魅力淋漓尽致地展示给了全国各族观众。这支从湖南少数民族深厚文化土壤中生长出来的奇葩——《五彩湘韵》演出场面恢宏、大气、震撼,演员们的精彩表演,不时博得观众的阵阵掌声,获得了国家民委领导和湖南省领导及首都观众的一致认可和     

寿州窑烧造的象生瓷

江淮明珠寿州窑,烧造了许多别开生面的象生瓷,或为玩具或为日用器皿,造型生动,情趣盎然。象生瓷是科学与艺术的化身,是功能与审美的载体。通过对它们形态、审美、工艺、文化内涵的挖掘,有利于了解古代社会的生产发展、民俗、艺术,为推进寿州窑文化和淮河文化深入研究提供宝贵的文物资料。     

少数民族民歌

万支歌赞的是祖国 (东乡族)秤杆杆离不开舵锣,皮筏子离不了水波,千朵花恋的是向阳坡,万支歌赞的是祖国。金线银线的五彩线 (回族)金线银线的五彩线,俊俊的,织一条花栽绒地毯哩。金笔银笔的五彩笔,秀秀的,绘一幅现代化美景哩。金梯银梯的五彩梯,高高的, 搭一条天堂的道子哩。 肃南的新歌唱不完 (裕固族) 远看红霞(哟)天边上绕, 红马驹成群(者)奔哩; 近看白云(哟)眼前飘, 羊羔子欢欢地跳哩。 远听号角(哟)嘟嘟的响, 牛犊娃满山坡叫哩, 近听清泉(哟)奏凯歌, 白奶子喷泉般淌哩。 肃南的新歌唱不完, 裕固族欢畅(者)笑哩; 党中央指引咱新长征, 牧…     

五彩的云霓 五彩的霞光——《五彩湘韵》观后

<正>由湖南省为第四届全国少数民族文艺会演选送的大型民族歌舞《五彩湘韵》,以其绚丽的色彩和精湛的舞台呈现,为首都观众展现了一幅精彩的湖南少数民族风情画。首先是《五彩湘韵》的舞台给人留下了深刻印象,可谓精致、精细、精美、精彩。幕启时,由蓝红双色组成的光芒为舞台营造了绚丽的光效,悬挂在半空的是镂空的装饰意味很强的硕大藤蔓效果,弯弯曲曲的造型十分具有审美意味,为舞台营造出梦幻般的色彩。在蓝红色灯光     

青花喷绘与刻绘装饰手法的创新运用

现代陶瓷艺术在各种艺术思潮的影响下日渐成熟.许多艺术家洞悉到陶瓷作为媒介的艺术品具有丰富的艺术效果和饱满的艺术思想.所以艺术家们携当代艺术理论和观念,带着满腔热血,借助景德镇陶瓷方面的成熟制作工艺,来体现艺术家对生活态度、内心情感和精神延续的思考.在陶瓷装饰手法中,不断地追寻新的运用方式是陶瓷艺术发展的必然之路,装饰手法的创新运用直接作用于小到一幅画的装饰效果、大到陶瓷装饰技术领域运用.我希望把青花及釉下材料的喷绘、刻绘手法运用到新型的领域中去.     

青花喷绘与刻绘装饰手法的创新运用

现代陶瓷艺术在各种艺术思潮的影响下日渐成熟。许多艺术家洞悉到陶瓷作为媒介的艺术品具有丰富的艺术效果和饱满的艺术思想。所以艺术家们携当代艺术理论和观念,带着满腔热血,借助景德镇陶瓷方面的成熟制作工艺,来体现艺术家对生活态度、内心情感和精神延续的思考。在陶瓷装饰手法中,不断地追寻新的运用方式是陶瓷艺术发展的必然之路,装饰手法的创新运用直接作用于小到一幅画的装饰效果、大到陶瓷装饰技术领域运用。我希望把青花及釉下材料的喷绘、刻绘手法运用到新型的领域中去。     

民族服饰装饰工艺的创新初探

通过几千年的融合与发展,中国民族服饰的装饰制作工艺所达到的形制之美、纹样之美、工艺之美无不令人折服.传统的民族服装设计艺术对于现代民族服装在装饰工艺上的创新起到了举足轻重的作用,不仅给现代服装在设计上面提供了源源不断的创作灵感,而且也是现代社会中引领服装装饰工艺走向时尚前列的重要设计来源.要使我国的服装装饰工艺走在世界的前列,对传统的民族服饰装饰工艺必须进行不断的创新与再发掘.期待通过对民族服饰装饰工艺一系列的发掘与创新,能够给现代的时尚设计带来一些设计灵感,并由此对我国在服装设计领域带来值得借鉴的因素.     

五彩斑斓“中国白” “福籽”同心爱中华 福建以德化白瓷为媒创新讲好中华民族故事

<正>“远看是纱，近看是瓷！”今年8月底，“中国白·德化瓷”国际巡展在德国法兰克福盛大举办，90多件（组）德化白瓷精品惊艳了众多参观者。据悉，这些作品还将赴26个国家和地区巡展，用5年时间完成一场德化白瓷的“环球秀”。饶有意味的是，几乎同一时期，在德化白瓷发源地福建泉州，122件民族团结进步题材的德化白瓷作品悉数陈列于泉州丝路文化艺术展览馆，作为“福籽同心爱中华”泉州展的重磅展品，吸引着人们前来参观“打卡”。     

民族服饰装饰工艺的创新初探

通过几千年的融合与发展,中国民族服饰的装饰制作工艺所达到的形制之美、纹样之美、工艺之美无不令人折服。传统的民族服装设计艺术对于现代民族服装在装饰工艺上的创新起到了举足轻重的作用,不仅给现代服装在设计上面提供了源源不断的创作灵感,而且也是现代社会中引领服装装饰工艺走向时尚前列的重要设计来源。要使我国的服装装饰工艺走在世界的前列,对传统的民族服饰装饰工艺必须进行不断的创新与再发掘。期待通过对民族服饰装饰工艺一系列的发掘与创新,能够给现代的时尚设计带来一些设计灵感,并由此对我国在服装设计领域带来值得借鉴的因素。     

五彩的云霓 五彩的霞光

6月12日-13日晚，由湖南代表团选送的大型民族歌舞《五彩湘韵》在中国国家话剧院剧场精彩上演。作为第四届全国少数民族文艺会演41台参演剧目之一，《五彩湘韵》用80多分钟的时间，通过“序”和“云唱过山谣”“日照风雨桥”“月映吊脚楼”“风吹兄弟河”“霞铺五彩路”等章节，将三湘大地土家族、苗族、侗族、瑶族、白族等多个少数民族民俗文化的动人风采和神奇魅力淋漓尽致地展示给了全国各族观众。     

探究陶瓷创新与文化产业发展的必然联系和良性结合——以商务礼品瓷为例

本文以商务礼品瓷为例，通过分析商务礼品瓷的市场现状和发展趋势，指出该领域面临的挑战和机遇，研究文化产业发展与商务礼品瓷的关系，探讨文化因素在商务礼品瓷设计和市场营销中的作用，总结陶瓷创新与文化产业发展对商务礼品瓷行业的重要性，并提出相应的建议和措施，以促进该行业的持续健康发展。     

昌盛不衰的哈萨克妇女刺绣文化

在新疆的土地上,有着这样一个民族,其在独特的地理条件下孕育出了璀璨的民间艺术工艺文化,那就是哈萨克的刺绣工艺。它细腻完整、和谐绚丽、复杂而又精致,它将自己民族的种种图腾与源于生活自然的美相结合,形成其独特的艺术文化。通过哈萨克族女人手中的一针一线代代传承,让这一朵艺术奇葩至今仍然盛开在艺术领域。本文从哈萨克刺绣的地理条件、特殊的针法、色彩搭配等几个方面分析哈萨克刺绣工艺。     

弘扬中国传统手工艺 ——记录蜡染、扎染工艺与当代设计的融合之美

蜡染、扎染工艺作为我国传统手工印染工艺,在现代多元化的审美情趣背景下,其本色的、最触人心弦的艺术精髓之美越来越受人们的喜爱.本文借助于蜡染、扎染手工印染技术,与现代设计创作巧妙地结合起来.以蜡染、扎染作为当代设计创作载体,运用当代设计符号和设计语言来传承我国民族传统文化和思想,使当代艺术设计语言和民间美术的精神元素完美融合.     

弘扬中国传统手工艺——记录蜡染、扎染工艺与当代设计的融合之美

蜡染、扎染工艺作为我国传统手工印染工艺,在现代多元化的审美情趣背景下,其本色的、最触人心弦的艺术精髓之美越来越受人们的喜爱。本文借助于蜡染、扎染手工印染技术,与现代设计创作巧妙地结合起来。以蜡染、扎染作为当代设计创作载体,运用当代设计符号和设计语言来传承我国民族传统文化和思想,使当代艺术设计语言和民间美术的精神元素完美融合。