从《嘉丽妹妹》和《珍妮姑娘》看德菜塞的道德哲学

在《嘉丽妹妹》和《珍妮姑娘》这两部作品中,德莱塞刻画出了两个性格迥异、命运不同的女性形象.通过对嘉丽和珍妮这两个女性的描写,作家旨在反映他独树一帜的自然主义道德观:人的行为是内在的本能和外在的环境共同作用的结果;人只是被动的实施者,因此他的行为没有对错之分;传统的道德已失去它的现实意义.正是通过这些思想,德莱塞确立了自己美国自然主义思潮创始人的地位.     

《珍妮姑娘》的男性视角探析

《珍妮姑娘》是德莱塞小说中受到关注最少的一部。批评家多认为作品是强调人在环境中的无能为力,赞赏珍妮姑娘的自我牺牲精神。本文试用女权主义的一些观点进行分析,探讨作者德莱塞的男性视角是如何操纵着珍妮的命运及作品的创作的,进而揭示作品中所体现的男权文化和女性意识,并探析造成珍妮悲剧的根源,指出作者无法超越主流意识和男权中心文化。     

《嘉莉妹妹》、《珍妮姑娘》中的次要女性人物

德莱塞笔下的嘉莉和珍妮是背离了传统社会道德规范的典型人物。在烘托两位主要人物的同时，德莱塞有意识地安排了一些次要女性人物来推动小说情节的发展，两部小说的女主人公命运的关键转折点都有次要女性人物的影子。通过对引导嘉莉走向虚荣的邻居万斯夫人和影响珍妮价值观的女主人布里斯布里奇夫人以及两位女主人公所谓的情敌赫斯特伍德夫人和莱蒂的比较，揭示小说的艺术性和技巧性，并引发读者对资本主义体制下女性众生相的深思和批判。     

《他们眼望上苍》中黑人女性的新形象

＂哈莱姆文艺复兴＂时期的卓越黑人女作家——佐拉.尼尔.赫斯顿的小说《他们眼望上苍》是一部书写美国黑人女性的不朽之作。书中不再反映种族歧视和压迫的主题,而是通过主人公珍妮最初对于新形象的认识到之后的追寻新形象,以至最终实现了新的自我而塑造了一个全新的黑人女性形象,为黑人女性寻找到了一个新的出路;黑人不再为种族歧视而抗争,而是以＂人＂的身份过着自由的生活,这对今后的黑人女性文学研究产生了深远的影响。     

《他们眼望上苍》的空间隐喻与身份构建

通过用列斐伏尔空间生产理论探讨《他们眼望上苍》中主人公珍妮黑人女性身份与种族、性别空间的内在关联,我们认为：种族空间反映了珍妮非白——非黑——黑白融合的交错种族身份构建;性别空间揭示了珍妮隐忍——主动发声——独立、自由的过程性别身份建构。解码《他们眼望上苍》的不同空间隐喻,有利于拓展黑人女性身份构建的研究。     

《珍妮姑娘》:父权制度下女性的悲剧

西奥多·德莱塞是20世纪美国文坛杰出的现实主义作家。《珍妮姑娘》是他的第二部长篇小说,描写了贫家女珍妮为生活所迫,两次沦为他人情妇,后遭抛弃的悲剧人生。小说通过描写三位男性对珍妮的操纵与影响,揭示了男权社会中女性无力掌控自身命运,而父权制度正是造成女性悲剧的根源。     

《简·爱》与《飘》中女性地位分析

《简·爱》和《飘》两部作品分别塑造了两个出身平凡中却具有独特思想的女性---简·爱和思嘉·奥哈拉。英国著名女作家夏洛蒂·勃朗特所著的《简·爱》和美国女作家玛格丽特·米切尔所著的《飘》都称得上是描写旧时代女性中最经典的著作,这两部作品中女主人公都表现出了敢于对抗时代、追求自由和平等权利等鲜明的人物特征。两部作品中的主人公都受到了旧时代社会压制,但最终通过行动收获到了真爱和地位。     

日本的《樱桃园》——《斜阳》——论《斜阳》女性形象的象征意义

日本小说《斜阳》巧妙地借鉴俄国作家契诃夫《樱桃园》的主题与创作方法 ,用以反映本国社会现实 ,塑造了母亲、和子这两个颇具日本特色的妇女形象。以母亲之死来表现贵族主义的终结 ,以和子的所谓“道德革命”预示新时代即将开始。通过对母亲和和子两位女性形象的描写 ,表现了太宰治本人独特的审美情趣和思想倾向。     

民间视阈下的《红高粱》与《还乡》的女性叙事

莫言和哈代都是民间文化的表述者,他们的小说都展现了民间文化的生命力,在此文化视域下塑造了诸多女性形象,其中以《红高粱》中的凤莲和《还乡》中的游苔莎最为典型。在两人的女性叙事中,既有相同又有差异：首先,他们都描述了女性的本能欲望,但对欲望的态度不同;其次,都描述了女性的反叛,但反叛的基点不同;最后,从两个作家对女性的理想化书写中,深层揭示差异性背后蕴涵的文化意义。     

伊甸园的失落和重建——析《他们眼望上苍》中的圣经原型

郝斯顿的代表作《他们眼望上苍》被奉为黑人文学、妇女文学及整个美国小说界的经典。从弗莱的原型批评理论出发,套用《圣经》中伊甸园的神话模式,分析小说中珍妮这一人物形象在《圣经》中所折射出的夏娃原型。解读女主人公从天真走向成熟的成长历程发现,这一过程也是她不断认识自我、超越自我的过程,对后世美国南方黑人女性的觉醒具有推动作用。     

绝望的声音--论德莱塞小说中的悲观主义

德莱塞的小说里渗透着一股沉重的悲观主义情绪.从作品来看,他的悲观主义主要表现在第一,极力渲染人的渺小与卑微;第二,宣称生活没有价值、意义和目的;第三,流露出浓厚的宿命论思想;第四,大量描写悲剧的爱情;因而他的悲观主义是彻底而绝望的.德莱塞的这种悲观主义是与自身经历、悲观的哲学思想以及特有的"美国梦"的破灭是分不开的.     

消费语境下《嘉莉妹妹》解读

德莱塞通过《嘉莉妹妹》这部作品对美国19世纪末20世纪初充满欲望和炫耀性的消费社会进行了详细描述,向人们展示了一幅生动的消费社会的图景,显示了作者对新兴的消费意识形态的认可态度,同时还表明了作者对主人公背离传统道德标准、追求无尽的物质享受的行为和消费意识形态所持的怀疑、困惑态度,从而反映了作者对人类历史发展进程中的消费社会的敏锐洞察、思考和困惑。     

论德莱塞《嘉莉妹妹》中的哲学沉思

德莱塞之重要性在于:他通过对社会犀利的观察、深切的体会,率先在其作品<嘉莉妹妹>中真实记录了时代跳动的脉搏,展示出美国社会转型时期大众社会价值观的分裂性变化.德莱塞的<嘉莉妹妹>不仅是作家对机械论哲学观的演绎与证明,同时也渗透出作家浪漫主义的理想主义者的一面以及他对新兴消费意识形态的矛盾态度,从而构成他复杂的人生哲学与潜在的动态创作观,而这些主要应归因于他对生命意义的深沉的追求与探寻.     

论德莱塞小说的悲剧性--透视美国政治制度下的人际关系

美国小说家德莱塞以悲剧为题材,展示了20世纪初叶美国政治制度下的人际关系,揭示了人的本质、美国人在社会变革中的位置及其变更,记录了上层社会的荒淫无耻和下层社会平民的痛苦呻吟,以其独特的悲剧氛围,体现出作家的悲剧审美价值观.泛性论是其小说悲剧氛围的主要特征之一.在这种可怕的悲剧氛围中,读者从张力和"距离"的接受心理出发,感受到痛苦中的快感,同时也更加清楚地认识到这场悲剧产生的社会政治因素以及人本质中阴暗的一面,从而使人们的心灵得到净化,社会责任感得到提高.     

美国20世纪文坛之魂-西奥多&#183;德莱赛

德莱赛是美国现实主义小说家。他的小说创作倾向主要是作家内心冲突与客观社会现实结合的产物。他的小说打破了19世纪末期传统的小说观,开创了一种大胆面向生活,反映现实的小说形式,为美国小说创作开辟一条新路。     

欲望叙事视域下《嘉莉妹妹》之文学隐喻解读

西奥多·德莱赛通过《嘉莉妹妹》呈现了一幅19世纪末20世纪初美国资本主义商业社会的浮世绘。立足于欲望叙事,德莱赛以人物和场景为隐喻符号, 映射消费主义语境下人欲无穷、物欲横流和情欲满载的社会现实,表达了作者对美国资本主义商品经济和消费文化的谴责与批判。探析这些隐喻符号的深层意蕴、解读这部作品的文学隐喻功能有着深远的现实意义。     

王国维《红楼梦评论》的佛家底蕴

王国维写作《红楼梦评论》,并不仅仅是因为他接受了叔本华的悲观主义人生哲学;这篇论文的写成,是他早年人生困惑与佛教情结的自然延伸与继续发展。王国维早就用佛家眼光即"天眼"去看待人生。因此,《红楼梦评论》关于人生苦痛与解脱的哲学底蕴的核心观念主要源自佛家而不是叔本华。曾受东方佛教影响的叔本华厌世哲学使王国维进一步从理论上完成对人生的悲观看法,进而使他形成宗教化特别是颇具佛家倾向的美术观及文学观,以致把《红楼梦》几看成一部解脱人生苦痛的佛教文本。     

唯有“生成”:德勒兹、惠特曼和《自我之歌》

沿用德勒兹内在性理论,对惠特曼的诗歌,尤其是《自我之歌》进行解读。惠特曼无意识中追求的是流动无我的纯粹情感和欲望,主要关注了惠特曼诗歌中罗列的语言现象,分析了惠特曼诗歌中破碎的语言现象的深刻含义、精神分裂症式的游牧主体、惠特曼对纯粹情感的追求。     

自由:本无家可归,原无路可走——现象学视野中的李贽求道之路

李贽求道过程中的区分意识、死亡意识、“饥渴”意识、自由意识等,在本质上都是李贽对人之有限性的强烈自觉与竭力超越。凭借这种自觉与超越,李贽始终自由地行进在通向自由的道路上。