李白诗歌与唐代绘画

李白诗歌与唐代绘画葛景春一、唐代的绘画唐代是中国文化在封建社会的极盛时期，不仅诗歌、音乐、舞蹈、书法等艺术臻于极盛，绘画也进入了成熟时期。中国绘画源远流长。若从原始社会算起，已有六七千年的历史。有史记载的也有五千多年的历史。到了唐代，随着政治、经济、...     

唐代诗画艺术的交融

①唐代绘画在题材上发生了突变,山水画与花鸟画得到大的发展,分别成为独立的画种。山水画的发展是山水诗影响的结果;花鸟画的发展是咏物诗影响的结果。②唐代山水画在形式和风格上也发生了突变。在形式上,不但以线条作为表现手段,而且用水墨的深浅浓淡代替了传统的青绿色彩;在风格上,由传统的富丽精工变为即兴挥洒、自然浑成。这种变化是唐诗重视真情实感、崇尚真率自然的审美倾向的影响所致。唐代花鸟画在审美时空构造方面不重物理时空而重心理时空,不重全貌描绘而重局部描绘的特点,也是受唐诗影响的结果。③唐代绘画在色彩、线条、构图方面也给唐诗以影响。特别是对有绘画实践经验的王维,影响更深。     

李白论画诗中的艺术见解

唐代诗人李白的九百余篇诗章 ,不仅生动地反映了盛唐时代的社会现实和生活风貌 ,而且相当广泛地涉及了音乐、舞蹈、绘画、书法等艺术领域。李白的论画诗 ,约有二十首 ,与绘画多少有些联系的诗篇近六十首。盛唐时代流传至今的绘画已经廖若晨星 ,现存的唐代绘画理论著述 ,也不过二十余种 ,因此 ,李白的论画诗 ,对于我们进一步了解盛唐时代的绘画状况和绘画理论的发展 ,将是很有裨益的。李白有关绘画艺术形象的诗句 ,如“闻君写真图 ,岛屿备萦回” ,“图真象贤 ,传容写法”“粉为造化 ,笔写天真” ,“爱图伊人 ,夺妙真宰”。提出了“真图”、“…     

漫谈唐代的艺术风格

唐代是我国封建社会发展的顶峰时期,无论是政治、经济、文化都有着巨大的成就,正是在这样一个特定的历史环境中,才产生了唐代所特有的艺术风格。唐代的艺术风格,从表现形式上活泼多样,体现了随意性,这种随意性也可以说是人的主体性;从心理素质上说它体现了一个民族蓬勃向上的气质和强烈的民族自信心和创造力,生动的显示了唐代社会的时代风貌。 唐代的艺术门类繁多,其中最具代表性的如建筑、雕塑、书法、绘画、诗歌,乐舞等。这些艺术创造与当时人们的社会生活紧密地联系在一起,都有着自己独特的艺术风格,同时又体现了大致相同的审美情趣。在这些艺术表象的背后起作用的因素是什么呢?或者说促使人们进行具有鲜明风格艺术创造的内在机制和这些艺术风格所体现的实     

书法笔墨与绘画笔墨的比较

绘画笔墨有着与书法笔墨不相一致的历史发展进程。在书法先期成熟之时,线条、轮廓方面的用笔造型对绘画有巨大影响;但随着唐代以来绘画水墨的发展,绘画墨法长足进步,进而与笔法相互整合,产生了有笔有墨的笔墨观念,并随着明清写意笔墨的发达,反过来兑入了书法笔墨之中。而写意的发展又使得绘画笔墨不得不远离宋代写实传统,进而与书法笔墨的表现性不谋而合。于是,书画一体才真正地被文人画一脉创造了出来。     

略说唐代的法书名画交易

唐代是我国书法和绘画艺术发展的重要时期.关于这一时期书画创作的繁荣景象,关于众多书画艺术家个人所取得的重要成就,关于无数书画作品的审美价值等等,介绍性、研究性文字已经很多了.本文拟避大就小,仅从商业层面上谈谈唐代的法书名画交易问题.     

中国当代著名社会科学家选介

孙昌武教授,原籍辽宁省营口市,1937年出生于河北省丰宁县,中国古代文学研究专家,1961年毕业于南开大学中文系,现在母校执教。 近十年间,孙先生在中国古代文学研究领域辛勤耕耘,已出版学术专著六种,在国内外学术刊物发表学术论文四十余篇,研究项目涉及中国古代文学、文学理论批评、文化学等领域。 早在六十年代,孙先生即开始了唐代散文史和唐代文学思想的研究,他的《唐代古文运动通论》(百花文艺出版社1984年出版)全面探讨了唐代古文运动的渊源、发展、理论主张和创作实践,是一部有深度的唐代古文运动通史。《柳宗元传论》(人民文学出版社1982年出版)和《韩愈散文艺术论》(南开大学出版社1986年出版)二书则分别就唐代古文运动的两员主将柳宗元     

永佃权源于何时

中国古代租佃制发展到宋代,普遍走向复杂化,表现在所有权、占佃权、耕种权的分离,以及以占佃权的转让为标志和永佃权的产生及盛行。目前学术界一般认为,这些现象,普遍于明清而渊源于宋①。实际上,从笔者所见材料看,它在唐代就已出现。唐代以前,土地包佃制度非常盛行,尤其是在国家所有的荒闲地上,如南朝梁时的豪强大族多包占官荒士地,“贵价僦税,以与贫民”②。很显然,这是所有权(国家)、占佃权(豪强)、耕种权(贫民)分离的一种形态。至唐代,法律明确地规定“官田它私家借得,令人佃食;或私田宅有人借得,亦令人佃作,人于中得宿藏各合     

唐代巴蜀佛教与文学

有学者曾指出:唐代著名文学家中,没有任何一个人不对佛教表示关心,不以某种形式与佛教发生关系。佛教的兴盛发达在不同方面成为影响唐代文学发展的重要因素。具体到巴蜀,这是唐代经济与文化得到突出发展的地区。隋唐大统一局面的形成,促进了这一地区与中原和江南的联系与交流。特别是唐中叶以后,中原动乱,而巴蜀保持了相对安定;唐皇室两次(玄宗、僖宗)入蜀,客观上加强了这种联系。巴蜀佛教,也在这一局面下取得长足的进展。特别是巴蜀地区有其独具特点的文化传统(如道教的影响),又西邻吐蕃,与藏传佛教有密切交流,使得这一地区的佛教也具有明显特色。     

杜甫题画诗管窥

杜甫题画诗管窥张英在杜诗研究中，有一类诗常被人们所忽视，这就是题画诗。宋代无名氏分门别类集杜诗，得题画诗１９首。这种题材在杜诗中所占的比重虽少，但对后人了解唐代绘画艺术及杜甫的审美思想却是极为珍贵的。绘画的发展同诗歌的发展一样，它的起源离不开劳动人民...     

断代史学研究的创获——《唐代史学论稿》述评

北京师范大学史学史研究所瞿林东教授所著《唐代史学论稿》(北京师范大学出版社,以下简称《论稿》)是我国学术界第一部唐代史学研究论著,也是建国以来我国学术界第一部断代史学研究论著。该书分上下两编,共辑入23篇论文。上编是唐代史学通论,论述唐代史学发展大势或某一侧面的成就,凡7篇。下编是关于史家、史书和问题的分论,按时间顺序编次,凡16篇。《论稿》全书重点论述了唐代史学发展的大势,唐代史学的社会作用,唐代史学的突出特色,对唐代史学大家进行了深入的研究,并往深层挖掘出了一批不大为人们所关注的史学家。本文拟从这五个方面对《论稿》作一评述。     

令狐德棻和唐初史学

令狐德棻是唐初的一位史家。他虽然不象刘知几、吴兢、杜佑那样受到后人重视,也不象姚思廉、李延寿那样常为人们所论及;但他却对唐初史学的发展作出了杰出的贡献,堪称为唐代史学的开山。 令狐德棻(583——666)是宜州华原(今陕西耀县)人,出身于士族家庭,“其先乃敦煌右姓”。他的祖     

隋唐美术理论的形态特征及其理论建树（下）

隋唐美术理论的形态特征及其理论建树（下）廖国伟（续上期）（二）张彦远和《历代名画记》（１）《历代名画记》诞生的历史背景《历代名画记》在唐代的出现，是绘画艺术及其理论发展的必然结果，中国绘画艺术自秦汉以降，经魏晋南北朝的“哲匠间出”，到盛唐时期已是“奇...     

性情与理性的结合——读毛水清教授《唐代乐人考述》

唐人的生活是丰富多彩、有声有色的,因此,唐代社会和文化也呈现出多样性的特点.诗歌、绘画、音乐这些今天在我们看起来无比高雅的艺术活动,在当时是许多上层人物必须具备的修养和能力.     

满壁琳琅 千载瑰宝——毗卢寺壁画漫议

去年九、十月间,我省《上京毗卢寺壁画展览》,在北京故宫端门城楼展出。两个月的时间,接待国内外观众达十四万多人次。许多观众得知在石家庄市附近的上京村,竟能保留下如此珍贵的传统绘画艺术,感到惊讶和赞叹。国内外的不少学者、专家、教授,数次来这里观摹、研究,有些美术工作者,经过反复研究,撰文评介,为展览写下了不少赞誉之词。 根据《真定府志》记载,以及通过历代碑文、石刻等实物的考证,毗卢寺建于唐代天宝年间(公元742—756),距今已有一千多年的历史。唐代以后,屡经北宋宣和二年(公元1120)梁大定、金承安、     

文禁松弛与唐诗繁荣

唐代诗坛,绚烂斑驳,琳琅满目,“群才属休明,乘运共跃鳞。文质相炳焕,众星罗秋旻”。(李白:《古风》)唐代诗歌,题材包罗万象,历贯古今;形式继往开来,多方开拓;风格千姿百态,各放异彩;手法斗巧逞奇,别出心裁。一大群诗歌改革家,驰骋在诗歌的高原上,用他们生花的妙笔装点了祖国艺术园地,把古代诗歌推向了高峰。唐诗,作为一定历史时期的产物,能呈现如此空前繁荣的景象,是诗歌自身规律发展的必然结果,是唐代社会政治、经济的反映和折光。它以唐代高度发展的社会经济为客观基础,以唐代特定的社会环境为创作条件,以广大诗人的革新创造为原动力。其中,我们也不能否定和低估唐代统治者对诗歌发展所起的作用。唐代,是中国封建社会的全盛时期,它的许多措施都比较开明,都有利于文化,特别是诗歌的发展。整个唐代,文禁比较松弛,没有文字狱,就是开明政治的一个突出表现,     

唐绘画与多元文化形态的交融及其价值

盛唐时代,西域等地外来文化艺术进入中原地区,促进南北文化交流,中外多元文化融为一体,大渗透、大融合、大交流。在此背景下,盛唐绘画与同时代的诗歌、音乐、舞蹈、书法等艺术互相借鉴、互相渗化、互相交融,共同造就了唐代多元化艺术的辉煌篇章,并发展到了中国古代绘画史上兴盛的高峰期。这既是各文化艺术的互通性和互渗性中审美流变的结晶,也促进了唐文化的整体发展,在当时和后世均有着深远影响。     

"明皇幸蜀"在唐宋时期的图像表现及诗人对画图的解读

从现存史料来看,明皇幸蜀题材在绘画中的表现,肇始于唐代,李昭道开其先河,但后继无人.到了宋代,明皇幸蜀成了艺术家们笔下的热门题材,画之者众而题咏亦盛.结合题画诗来看,宋代特定社会文化环境下的士人风气和文艺好尚是导致这一现象的主要原因.     

试论苏轼杂记文的创作艺术

苏轼是一位具有多方面艺术才能的作家,诗歌、散文、词、赋、书法、绘画,样样都有出色的成就,不愧为一代大家。历史上,象他这样多才多艺全面发展的文学艺术家,并不太多。在散文方面,苏轼和当时一些先进的散文家一道,通过自己的创作实践,继承和发扬了唐代古文运动的优良传统,对于促     

人性的牧歌

在绘画中,无论怎样避免,都会打上时代的烙印,但更重要的是人性在绘画当中的自然流露与追求。综观中西方绘画,对人的"自我本性"的表达,始终贯穿在绘画的发展当中。