她人生的每一步都以拼命的方式迈出

一个8岁的孤女，被舅舅收养。在她13岁的时候，舅舅欠了赌债无力偿还．把这个孤女卖给了芜湖城里的怡春院。     

慕容引刀：刀刀就是另一个你

刀刀是一只小狗，却在人群里停留，仰望天空。刀刀是个朋友．会提醒我们不要错过那些灵光乍现的感人瞬间。刀刀是一个躲在狗狗身体里的小灵魂，选择感性生存。     

关于静物的片言只语

说个大概念,学画者以学识、修养为上。入门须正,立志须高。以天地、自然为师,以“我自用我法”为宗。若持进取,必得山川、万物之清逸之气,而不以低级趣味为伍,不以媚俗之态入画;若自遐屈,即有不劣习气入其肺腑。     

田黄尽展石帝风采

本专场精心遴选徐仁魁、王一帆、王雷霆和郭卓怀等数十位寿山石雕大师的作品,其中不乏具有重要地位的代表作,以及存世稀有的上乘材质,覆盖当下收藏与投资的热点。     

笔妙如水

任何一位把身心托付给传统书画的人,都对毛笔有一种与生俱来的亲近感,他们握一管毫锥,从容挥运之间,拟太虚之体,写自身性灵。     

徐鸿军《见骐出东壁》

如果你先看到徐鸿军画马,再见其人,你会大吃一惊。徐鸿军的马,或飞扬灵动,或奔腾雀跃,或充满力量,或潇洒俊美。徐鸿军却如谦谦君子,性格内敛、含蓄,沉静。     

我只看我有的

她站在台上,不时不规律地挥舞着她的双手;仰着头,脖子伸得好长好长,与她尖尖的下巴扯成一条直线;她的嘴张着,眼睛眯成一条线,诡谲地看着台下的学生;偶然她口中也会依依唔唔的,不知在说些什么。她是一个不会说话的人,但是,她的听力很好,只要对方猜中,或说出她的意见,她就会乐得大叫一声,伸出右手,用两个指头指着你,或者拍着手,歪歪斜斜地向你走来,送给你一张用她的画制作的明信片。     

且行且看-从“游走”体验到绘画方式的呈现

一、“游走”的经验分析“游走”一词有“游荡”“行走”的意思,可以理解为是一种漫无有目的,无规律的行走方式。     

迎骄阳而不惧 出淤泥而不染-钱鹏访谈录

SHMJ：昨天在微信上看你新创作的《鹊华秋色》画得很好,画面清新典雅,工写结合,很灵动,个人认为有进步了很多。钱鹏：谢谢,写意水墨是我的钟爱因为她更感性,更能让我表现自己。而工笔更理性,更细腻。这两者我觉得有时不必分得那么清,你中有我,我中有你的感觉或许更让人陶醉。     

含苞待放

“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。”“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。”近几年来,每年初夏,当我在武汉东湖或北京莲花池公园拍摄荷花,总会想起古人对荷花的这些赞美诗句。古诗中的“尖尖角”,     

我看儿童文学

儿童文学是一种重要的文学形态,体现和寄寓了人类的爱心教育。我国的童话创作和科幻作品创作,既具有明显的教化功能,也具有浓郁的诗情色彩,存在着与西方科幻作品不同的路子,具有自己的特色。     

刘沉鹏:其实每个人都在画自己,我所有画都是沿着自己的想法去画

第三天,张真恺打电话联系了在永嘉的两位青年两位画家刘沉鹏、周咏平。10:45来到永嘉第一中学,刘沉鹏、周咏平早已在那里等我们了。学校新建的艺术馆大楼,引起了我们的兴趣。SHMJ:你们学校还有艺术馆,建筑空间这么大,很难想象会建在一个中学里。刘沉鹏:是的,这是学校专门盖的。SHMJ:这个艺术馆它的主要功能是什么呢?刘沉鹏:这一层楼有音乐、美术,有美术资料的展示,艺术教育、艺术欣赏、最主要是创作用。SHMJ:学校对艺术这块很重视,你平时画画时间多吗?刘沉鹏:有时间。单位给我提供了很多方便,有些单位要我调过去,我都辞掉了。     

浅谈绘画艺术的写生与创作

艺术与生活密不可分,写生是绘画创作的重要环节。历来卓有成就的艺术家们都十分重视艺术与自然、社会 的关系。依照"外师造化,中得心源"的原则,从事绘画艺术创作的主体--艺术家必须向生活学习、向自然学习,在 写生实践中培养艺术感受、积累创作素材、感悟自然并领会艺术的真谛与精髓。     

程治国:我的大部分创作都是反映我老家山西的风土人情

SHMJ:程治国,我前几天还在一本杂志上还看到你的作品介绍,印象很深,画的西北的老房子。程治国:那张画三米多。SHMJ:注意你这张画,因为我对西北的老房子很感兴趣。程治国:我老家就是山西人,对那里的风土人情比较了解,也很有感情。张真恺:程治国还是杨飞云的学生。SHMJ:哦,这个还不知道。你家是山西的,怎么到温州工作,也是上完学分到这里的?程治国:我是2002年成为新温州人。SHMJ:你和柯奭在一起。程治国:嗯。我们在一起。SHMJ:你在学校应该是教色彩吧?程治国:色彩、油画,素描都教。     

你所有的给我，我所有的给爱

安邦可真不好看。尽管他的名字听起来很顺耳。 他是小雅的男朋友，小雅是我同一个客服室里最好的朋友。我们从第一次见面，就惊异相同的习惯，比如睡觉时习惯左侧卧，再比如都喜欢吃东大街往西走第三个路口那里的太婆红豆汤。     

走向心灵的“实验”－绘画过程中的寻根情结

在绘画创作中,当画家把用线条、色彩、材料、画笔表现出的形象、作品奉献给观者的时候,在静止的画面中,无需语言解释,作品已经开始直接和它的欣赏者进行独立的对话和交流。好的作品甚至能让人感到时空已经静止,观者被莫名地带入作品之中,在画中憧憬、怀恋、陶醉、拜倒,使情感产生共鸣。在这深沉含蓄,朦胧神秘、兴奋恬静的精神互投过程中,观者与作者在不同的层面上,各自的情结里、经历中,默默地进行着情感交流,共同体验喜怒哀愁,品尝视觉传导的美感和意蕴的况味。而媚俗的作品却只能昙花一现的快感满足猎奇者的目光,难以在驻足…     

从艺术欣赏的完形心理看中国画

完形心理在艺术欣赏过程中有着重要作用,它是画家对于“形”之结构完善的内在驱动力。中国画往往通过“空白”和“不完满”的“形”给欣赏者以无限广阔的想象空间,也让欣赏者在这一过程中去进行完形性再创造。     

所有的母亲都是艺术家

他还记得。那年他过十二岁生日时还在上学,老师自然没有理由为他放假。一大早,母亲就把他从被窝里拽出来。他躲闪着母亲冰凉的手。还想再赖一会儿床,就听母亲说：“你看这是什么？”他睁开眼睛。