歌曲因它更美丽——《歌曲伴奏写作技法》书评

随着时间的推移和学习者的需要,编写一部集钢琴伴奏与乐队伴奏融为一体的歌曲伴奏写作技法的教科书显得尤为重要。现在市面上许多歌曲伴奏技法的教材要么是单独为钢琴伴奏而著,要么是单独为乐队伴奏技法而著无论哪种技法都并非出自同一作者之手,在学习的过程中缺少知识的连贯性和对比性。而《歌曲伴奏写作技法》一书的出版填补了没有连贯性、对比性、系统性的空白。     

克孜尔石窟壁画中的弹拨类乐器及其组合研究?

克孜尔壁画中的弹拨乐器,主要有箜篌、琵琶和阮咸等种类。它们在乐队组合中的构成、功能也是多样的,有的是以独奏的形式出现,有的以独奏的形式为舞蹈伴奏,有的与吹奏乐器组合,还有的与吹奏乐器、打击乐器组合为舞蹈伴奏。它们的出现几乎都伴有吹奏乐器。在大、中型乐队中,与吹奏乐器和打击乐器比例均衡,它们共同构成了左右对称式乐队。这样在音响上有较平衡的听觉效果。     

宋笛跃居音乐伴奏乐器之首原因浅析

在乐器形制和乐队编制逐渐走向世俗化的宋代，笛或者说笛属乐器渐渐的融入了平民化的浪潮之中。现存众多的史料和图像文献表明，笛属乐器已流行于宋代各种音乐艺术形式的演奏和伴奏中，并趋于占主导地位，成为当时各种乐队的中流砥柱。然而，宋笛跃居音乐伴奏乐器之首却有着多种原因。     

钟磬在雅乐中的地位和作用

在有着悠久历史的传统文化中,中国古典雅乐是近几年来得到发掘运用的珍贵遗产。在仿古雅乐的演奏配器中,钟磬被当成现代乐队的一员加以运用。本文对钟磬的形制、种类,在古代雅乐队中的独特地位以及在乐队演奏中的作用作了考证和说明,并吸收前人的研究成果,编制一段《诗经·关雎》的伴奏总谱,以作拟古之尝试     

四川清音

<正>四川清音是重庆、四川的曲艺音乐品种,产生于明末清初。重庆的四川清音曲调类型分为大调、小调、小令体曲牌三大类,调体和曲牌约有200余支。演唱伴奏的主奏乐器是琵琶,配以二胡、中胡、中阮,还可根据乐曲表现需要增加洞箫、古琴等乐器组成伴奏乐队。代表性传统曲目有《悲秋》《小乔哭夫》《断桥》《尼姑下山》《秋江》等100余个。2011年5月,国务院批准四川清音为第三批国家级非物质文化遗产名录扩展项目。     

扬琴曲《林冲夜奔》的创作特色

一、扬琴曲<林冲夜奔>的创作背景 扬琴,又称"打琴"、"敲琴"、"洋琴"、"蝙蝠琴"和"蝴蝶琴"等,原流行于波斯一带,明代末年传入中国新疆地区及广东沿海一带,后流行全国,现在是我国常见的一种击弦乐器.其音色清脆、明亮,表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏,在民间器乐合奏和民族乐队中占有重要地位.     

师专手风琴教学改革探索

教学改革主要包括及时调整教材内容,使用新的教学手段,改进教学方法,而所有改革的取向又是以培养目标所决定的。师专以培养中学音乐教师为目标,手风琴在师专音乐系属于选修课。由于手风琴音色丰富,具有和声效果,素有“小乐队”之美称,加之它和钢琴同属键盘乐,有了钢琴基础,手风琴学起来显得容易些,学生认为这件乐器既实用又好学,因而在选修课中最受欢迎。由于上述一些优点,手风琴在中学音乐授课和课外活动中具有重要作用,既可以为歌曲舞蹈伴奏,还可以开设第二课堂,据此,手风琴以学生掌握基本演奏法和具有实际伴奏能力为标准。根据这一标准,…     

手风琴伴奏的技能训练——高师音专手风琴伴奏课教学实验

手风琴伴奏是中学音乐教师必备的技能之一。由于手风琴具有音色优美、音量宏大、和声丰富、携带方便等特点,在音乐教学和课外活动中被广泛应用。如何增强学生的伴奏能力,使他们尽快地掌握伴奏技术和简易伴奏技能,以适应今后实际工作的需要,已经成为手风琴教学中一个重要的环节。     

关于手风琴演奏的表现

手风琴是一种节奏性强、和声比较丰富、结构较完整的乐器。它的表现力相当丰富。这一乐器运用得好可以相当于一个小乐队，然而，仅靠手风琴的这些优点，离开了演奏者的表现，以及在掌握一定技术基础上的再创造，不能演奏出优美的旋律。     

钢琴即兴伴奏的配弹程序及应用

钢琴即兴伴奏是即兴创作与即兴表演相结合 ,音乐思维与音乐感觉相结合的一种音乐表演活动。如何掌握好这一表现技巧 ,首先应从歌曲的分析入手 ,并在实际伴奏中要做到手法力求简练 ,伴奏为演唱者着想及重视演奏手法与技巧 ,使钢琴即兴伴奏发挥其应有的功能     

论钢琴即兴伴奏教材体系的理论规范

通过对我国大专院校音乐专业钢琴即兴伴奏课程教材内容的梳理、比较,同时结合自身的教学经验,提出伴奏音型概念作为钢琴即兴伴奏课程教学的规范应用概念,并且建立统一规范的即兴伴奏音型化的教材理论体系,以求该课程建设的科学发展     

即兴伴奏者如何准确塑造歌曲的音乐形象

一首歌曲完美的表现，除了歌词、旋律，还需要伴奏和歌唱两者从不同的角度，共同完成音乐形象的塑造。我们为歌曲配弹伴奏时，要综合运用钢琴技能、和声配置、曲式分析、基本乐理等知识，熟练地运用与歌曲旋律相适应的和声语汇和织体音型，做到内容和艺术的统一，使钢琴伴奏与歌声形成多声部的声响效果，共同塑造鲜明的音乐形象。     

浅谈钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏涉及演奏技能与即兴伴奏理论,对和声、视唱、伴奏音型有很高要求,并要对作品的结构与风格有深刻的理解,因此其规律要在演奏实践中逐渐掌握.     

论声乐钢琴伴奏的歌唱性弹奏

任何事物都是对立统一的,歌唱与钢琴伴奏两者也既有各自的特点,又有统一的平衡关系。一般的乐器都是看得到的实物,而声乐的“乐器”则是摸不到的“人体器官”。面对这样一个细腻的发声体,如何用钢琴伴奏的歌唱性弹奏来烘托出声乐的复杂而奇妙的情感,以达到相得益彰的效果,是值得研究和分析的。     

高师钢琴即兴伴奏课教学浅析

随着音乐教育的改革与创新 ,钢琴即兴伴奏在音乐教学和音乐实践活动中起着重要作用 ,而目前大多数师范院校对此课程的重视程度不够。我们应该给予高师钢琴即兴伴奏课足够的重视 ,同时 ,不断地完善和规范此课程的教学体系     

弋阳腔〔香罗带〕类曲牌音乐辨析

〔香罗带〕类曲牌是弋阳腔曲牌音乐中较为特殊的一种曲牌类别,它通过五种腔音列的运用和独特的散板帮腔形式,以及强调羽音与角音的帮腔句和强调宫音与角音的滚唱句等腔韵特征,形成了该类曲牌的羽调式特征,揭开了弋阳腔曲牌唱腔最优美动人的画卷。     

艺术歌曲表演研究

艺术歌曲是中外高等艺术院校声乐专业课程中不可或缺的部分,演唱艺术歌曲是演唱者提高歌唱水平和艺术修养的必修课程。完美的艺术歌曲表演需要具备良好的文学修养、优秀的二度创作能力、丰富的声音技巧以及钢琴伴奏和歌唱的结合,以共同表现艺术歌曲的意境美。     

钢琴伴奏与歌唱的相成

钢琴伴奏与歌唱是人声与琴声的结合，又是演奏者与歌唱者的密切配合，特别是钢琴伴奏的双重身份，在很大程度上对演唱者起到了制约的作用。钢琴伴奏不仅要有较高的演奏技术，还需要熟悉声乐表演艺术的特殊性，以及对声乐艺术的其它相关因素的体验和掌控。钢琴伴奏赋予演唱者的不仅仅是音乐、节奏、音高，更多的应该是舞台表现和交流，以及无穷的表现力和创造力，二者的相成才能更好地诠释声乐作品。     

浅议提高歌曲钢琴即兴伴奏能力的几个重要因素

歌曲演绎中,钢琴即兴伴奏的过程是艺术再创造的过程,它不仅反映伴奏者的钢琴演奏能力,同时也是音乐综合素质的一种体现。只有具备良好的音乐学科综合运用能力、牢固的首调概念、丰富的创造性思维以及稳定、良好的舞台表演心理素质,才能进一步提高钢琴即兴伴奏的水平。     

高师钢琴即兴伴奏教与学的几种弊端

本文通过分析高师音乐专业学生在学习各门音乐专业课程时,由于不了解各门学科之间的内在联系,导致学生知识 结构的缺陷;及由于教师教学组织结构和课程结构上的不足,从而造成高师音乐专业学生重要的一门钢琴技能:即兴伴奏的 水平低下。并提出了一些改进意见。