歌曲演唱的艺术处理

表达思想感情是歌唱的本质,只有当把声音技巧运用于表达思想感情时,这种声音技巧才具有艺术价值。同时,在具体演唱中,由于个人的思想性格,文化素养、生活经历、艺术实践经验等方面的差异必然对同一作品的感受和感应也不尽相同。因此,同一声乐作品,不同的人演唱就会有不同的理解和表现,并产生不同的艺术效果。     

利用形体语言增强演唱效果

声音语言是歌唱表演的主要工具和手段,而形体语言则是其重要补充,在演唱中,演唱者应从着装打扮、艺术感觉、情感体会、动作幅度以及艺术修养等方面着眼,努力发挥形体语言在歌唱中的表现作用。     

论声乐表演中歌词语言的艺术处理

歌唱是音乐和歌词语言文字的相互结合体,歌词语言在歌唱中占有十分重要的位置,歌唱语言的规范化和技能化在歌唱中起着非常重要的作用。通过演唱者的咬字吐字的艺术特定化处理和正确科学的发声以及流畅动听的音乐旋律曲调相结合,给听众塑造深刻的音乐形象。演唱者必须充分认识语言的规律和特征．掌握语言在歌唱时的特有规律,做到正确的咬字与吐字,充分发挥语言在艺术中的创造功能与作用,以便演唱时能更好、更完美地表达演唱作品的思想情感内涵。     

探索学习声乐艺术的途径

学习声乐演唱与学习乐器演奏相比,在人们意识中存在着很多误区;声乐演唱技巧从外部形态来观察只是一些皮毛,发声器官的内部活动主要是靠人们的听觉去感知它.因此,了解掌握学习歌唱的入门方法和常见的问题,探讨进行嗓音训练的方法,培养自己的歌唱悟性和利用语性采学习歌唱,使自己的声乐演唱达到完美境界,是每一个学习声乐演唱者的目标.     

浅谈歌唱中情感的运用

歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术。歌唱的＂情感＂把握是否正确,对声乐的学习及演出的效果都有着重要的影响。＂情＂是一切艺术之所以感人的根茎。＂情感＂是歌唱艺术的灵魂。歌唱者必须掌握正确的发声方法及熟练的歌唱技巧;深入理解歌词意韵;全面把握歌曲曲调;融入歌唱者独特的理解与领悟,从灵魂中去诠释歌曲,才能引起观众的共鸣。     

真挚的情感 美妙的歌声——兼论中学声乐教学的“五性”

歌唱艺术是一门音乐表演艺术 ,歌唱是由感而发 ,深刻的理解和领会声乐作品的情感和内涵 ,是演唱中投入感情的基础。     

真挚的情感美妙的歌声--兼论中学声乐教学的"五性"

歌唱艺术是一门音乐表演艺术,歌唱是由感而发,深刻的理解和领会声乐作品的情感和内涵,是演唱中投入感情的基础.     

艺术薪火跨界融合：汉剧声腔与美声唱法的结合研究

汉剧艺术是荆楚文化中瑰丽灿烂的明珠,它是中国戏曲剧种的杰出代表。传统的汉剧唱腔风格独特,多以小嗓发音为主,由此使音色较为尖细、紧绷,通过与美声唱法的相融互嵌,吸收美声唱法的发声技巧、呼吸方法等艺术元素,其音色美感得到有效增强,演唱声音更加圆润、通透、典雅,推动了其艺术魅力与价值的提升。现系统研究了汉剧声腔与美声唱法的相融结合,在阐释了二者融合的优势与可行性基础上,从演唱融合维度出发分析了二者相融相通的途径方法及实践表现。     

论正确语言在声乐教学中的运用

每一个歌唱者都有属于自己的嗓音功能,但其实践演唱的能力如何,则取决于学习声乐过程中的训练方法。声乐艺术是通过运用多类型的丰富语言来训练嗓音功能的。因为人体各发声器官及相关联的肌肉组织在歌唱运动状态中,它们之间的互相影响及协调配合作用是无法以具体影像来呈现的,而是需要声乐教师把自己本身的歌唱经验和方法,即感觉、体会、通过通俗易懂的、精准的、形象生动的语言表达给学生,并指导对他们发声中的各种要点及各发声器官的协调配合能力的掌握,根据学生的声音效果来进行判断和点     

美学情境中的现代民族声乐审读——兼议中国民族声乐艺术表演美

在美学情境中审读了现代民族声乐艺术的演唱特点,以民族声乐艺术的"表演美"为勘查中心,结合艺术学、美学、民族音乐学等相关理论,对现代民族声乐艺术表演美的价值体现、构成因素进行剖析,尔后提出了实践方法;以期帮助歌唱者深入理解民族声乐作品特征和歌唱表演的独特价值,尽快达到"唱演俱佳"的境界。     

心理因素在歌唱艺术再创造中的作用

歌唱是最受广大群众欢迎的一种音乐艺术形式。由于民族习俗、风格特点的影响、形成了包括民歌、曲艺、戏曲、歌剧、独唱、齐唱、对唱、合唱在内的多种多样的演唱形式。演唱的内容,既有历史题材的歌曲、也有现代生活的反映,既有群众的业余创作,又有专业作家辛勤劳动,几乎包括了人类社会生活的各个方面,从各种角度反映了人们的性格、理想和追求。所以我们可以毫不夸张地认为歌唱艺术是一个民族、一个国家,一个时代的断代史和编年史。     

浅谈诗意的歌唱——艺术歌曲《玫瑰三愿》的艺术处理

艺术歌曲主要是诗歌和音乐的有机结合,以著名的诗歌为歌词,侧重表达人的内心世界。当音乐性的语言被人演唱得深情的时候,人们在聆听的欣赏中激发了共鸣的火花,那震撼人心的诗境,曲境与声境,爆发出的就是诗意的共鸣。此文以艺术歌曲《玫瑰三愿》的艺术处理为例,从歌唱的语言、情感、声音、伴奏等方面,阐述了诗意美在声乐教学和演唱中的重要性和必要性。     

声乐演唱中呼吸的几个问题

本文通过解剖学的原理阐述了歌唱时的呼吸原理,并结合本人在教学中的一些心得,重点阐述了歌唱中呼吸的重要性和怎样解决好呼吸的一些问题,重点讲解了演唱中的换气问题。     

声乐作品演唱中的艺术处理

要想完整地演唱一首声乐作品,就要对作品进行深入细致的分析研究,从作品的各个侧面、各个角度去挖掘、揣摩、总结,全面设计演唱方案,规划声音,雕琢韵味,塑造意境,以情带声。演唱声乐作品仅有科学的发声方法是远远不够的,更重要的是完美的艺术表现。本文将从分析声乐作品的音乐、理解声乐作品的内涵、把握声乐作品韵味与风格、演唱中的声音和语言这四个方面来谈如何完整演唱声乐作品,如何在演唱中对声乐作品进行艺术处理。     

抑扬,顿挫,徐疾,刚柔在歌唱表现中的作用

抑扬、顿挫、徐疾、刚柔、动静、明暗等变化,是歌唱艺术表现的重要手段,我国古代唱论在这方面有许多精辟的论述,总结了一整套规律。它们是速度、力度、音量、音色等因素的综合,但又不同于一般乐理术语中所讲的概念,而是和用气、发声、共鸣、咬字吐字等紧密关联的歌唱技巧,也是声乐教学中的一个重要内容。 一、抑扬抑扬不是单纯的音量大小,而是内在情感起伏在声音上的表现,是声音力度,亮度收放综合的体现。时轻而有力,有时响而有力,有时轻而无力。如《码头工人歌》的开头:“从早搬到夜,从夜搬到早,眼睛都迷糊了……”,     

论歌唱艺术的情感表现

歌唱是人们用来抒发、表达和交流情感的一种形式,是人的灵感和动作共同作用的结果。情感是歌唱艺术的灵魂,歌唱时只有做到了声情并茂,才能发挥出作品的全部艺术感染力,更完美地表现情感。     

论艺术与科学的价值关系

艺术与科学互相满足对方的需要。科学武装了艺术家的头脑,使他们拥有同愚昧和迷信作斗争的思想;科学载体(论文、著作等)中的佼佼者可以毫无愧色地和艺术作品媲美;科学活动是创作素材的重要来源;科学实验的技巧可以被引入艺术领域,成为艺术技巧的重要来源;科学理论能给艺术理论以启迪。为科学所必需的幻想,可以通过艺术创作或鉴赏来培养;世代相嬗、生生不息的科学活动,有一部分是通过艺术途径实现的;艺术可用以表达一定的科学观,成为科学活动的调整器;艺术技巧可以被吸引到科学领域中,直接为创造发明发挥作用;艺术理论可以被吸收到科学当中,作为科学美学的重要思想来源。     

浅谈中国古典艺术歌曲的发展及演唱技巧

在世界艺术歌曲的宝库中，中国古典艺术歌曲是一颗闪亮的明星。众所周知，积极与松弛是歌曲演唱中不可或缺的重要因素。那么，在中国古典艺术歌曲的演唱中，如何掌握歌唱状态的积极与松弛，并使之服务于中国古典艺术歌曲的演唱，意义就尤为重要。     

“花儿”三大流派之一——六盘山花儿——张明星与他的花儿析论

六盘山花儿,已成为进入国家级非物质文化遗产的三大流派之一。张明星花儿演唱与创作,正体现了六盘山花儿的重要内容和艺术表现形式。他是没有进过学堂的花儿演唱与创作者,能用花儿这种艺术表现形式来描述和记载地方历史文化和重大历史事件,把花儿创作与社会和时代融为一体,对花儿的创作和演唱艺术,有自己独到的实践和体会,诸如花儿如何反映民俗文化、花儿调值创新、与民间文化和文学语言的结合等。作为民歌比较研究,由陈家珍的山歌看花儿,南北方民间民俗文化的表现主题是相通的。     

解析民族声乐作品中的歌剧选曲及其演唱

歌剧选曲是民族声乐作品中专业性较强、专业水平较高,演唱难度较大的一类,演唱者在表演过程中要兼顾多个方面如人物的演绎、戏剧性的表现演唱技术的控制、歌曲结构的把握、民族音乐风格的体现、二度创作的发挥等。本文针对民族声乐作品中的歌剧选曲进行研究与探索,从而以此分析民族声乐作品中对于大型声乐作品的演唱与表现的技巧与方法,并在此基础上为民族声乐的演唱与教学提出有益的教学方法与理念。