论民间艺术美学的三个核心范畴

民间性、生活性、艺术性是民间艺术美学的三个核心范畴。文化小传统是民间艺术赖以生存的文化生态系统,它造就了民间艺术的民间性。民间艺术是日常生活的艺术,只有在具体的时空中,其意义的接受与诠释才最为完满。以生命美学来考量,民间艺术的炫技性彰显着比精英艺术更为旺盛的生命力。民间艺术的民间性、生活性规定、制约了它的艺术性,造就了民间艺术迥然不同于精英艺术的美学体系。     

中原民间艺术的地域表征与社会意蕴

民间艺术蕴含着丰富的社会意涵和地域文化特征。中原地区作为我国悠久历史文明和民间艺术的发祥地,其独具的地域特色表现在其悠久历史与农业文明的渊源、原创性的地域特征中。中原民间艺术造型中的文化意涵、中原民间艺术中的民俗意蕴以及中原传统民间技艺中传达的情感展示则表现了中原民间艺术的社会和精神内涵。     

怀集举办第三届民间艺术节

3月5日晚,怀集县隆重举行第三届民间艺术节,一批富有岭南特色的民间艺术精品登台汇演,在元宵佳节给全县人民群众献上丰盛文化艺术大餐。民间艺术节是怀集文化建设的一件盛事,也是民族民间艺术的一次盛会。该县第三届民间艺术节在怀城体育馆火热开场,数百位民间艺术高手陆续登场,纷纷施展浑身解数,将丰富多样、独具地方特色的怀     

论民间艺术产业化的系统要素

民间艺术产业化系统主要包括主体、客体、中介与环境四大构成要素。作为客体要素,并非所有的民间艺术资源都可以进行产业化运作,需要预先做好评估与分类工作,形成民间艺术资源的层级开发模式。企业化的生产经营主体与外来化、大众化的消费主体构成主体要素,他们既是民间艺术资源的开发者与享用者,同时也是民间艺术市场的选择者与开拓者。民间艺术市场作为中介要素,联结着主体与客体,应以工艺品市场、演艺市场、旅游市场和会展市场为主体市场,带动设计市场、影视市场和出版市场等周边市场的整体发展。环境要素是民间艺术产业化其他三要素赖以存在的外部环境。四要素间的相互作用,决定着民间艺术产业化系统功能发挥的效率和稳定性。     

论幼儿民间艺术教育的重要性

民间艺术是中华文化的母体文化,是民族文化得以传承和发扬光大的基础.民间艺术以其具有的浓郁民俗意蕴和民间艺术形式,形象、直接、全面地体现民间和民族文化,具有多功能的审美、认识、娱乐价值.开展幼儿民间艺术教育,充分体现了幼儿民间艺术教育是一种弘扬和培养幼儿民族精神的根基性教育,是培养完整的人格的教育,是关注幼儿全面、健康、和谐发展的教育,以幼儿发展为本是幼儿民间艺术教育的出发点和归宿.     

文化语境下中国民间艺术之原位性探讨

中国民间艺术原位性是日常生活审美化的重要体现,在民间艺术研究中占有重要地位。探讨文化语境下民间艺术的原位性及其研究民间艺术原位性的方法和相关问题,以期在民间文化抢救和保护中突出其原位性,彰显民间艺术的原位之美,使民间艺术保持旺盛的生命力。     

民间艺术旅游开发探析

对民间艺术旅游资源和特点进行了的探讨,并试分析了现今民问艺术旅游产品开发存在的三大问题：认识有待提高、特色有待凸显以及低俗化有待克服。最后针对这些问题给出了自己的建议：一、政府主导夯实民间艺术旅游基础;二、开发原汁原味的民间艺术旅游产品;三、民间艺术旅游产品讲究协调搭配;四、突出民间艺术旅游产品的地域特色;五、结合社会效益走可持续性发展道路。     

浅析陕北民间艺术的文化生态

民间艺术文化是民族文化传统的重要组成部分．其内涵深刻地体现了民族文化传统的精神、观念、习俗、情感以及审美情趣，是现代人了解、理解民族文化传统最好的文化资源。如何抢救、保护、传承民间艺术文化是我国当前非物质文化遗产保护中的重要课题。运用文化生态的系统性观点和整体性方法为研究民间艺术的生存和发展提供了新视角、新思路。本文以陕北民间艺术文化为例。通过对陕北民间艺术的文化生态及其失衡状况的阐述，提出了构建陕北文化生态圈的路径。以期保护、传承陕北民间艺术文化。     

商品化趋势下的民间艺术现存状态研究

在当代社会,民间艺术商品化已经成为争论的焦点。民间艺术如果只根据市场的需求进行创作,结果可能会抹杀民间艺术固有的乡土味,成为形式单一、缺乏内涵的商品,这是民间艺术商品化过程中不能回避的问题。在兰村和浮山上东村的田野考察中,发现艺术商品化确实使原生态民间艺术面临尴尬的两难境地,而民间艺术接受主体对商品化的态度也没有形成统一的意见,但是在市场化的推动下,他们却认为商品化可以成为民间艺术发展的一个出路。如果民间艺术真的以牺牲"乡土味"为代价走入市场,那么它出现的暂时"繁荣"也不会有持久的生命力,这并不是民间艺术发展的很好出路。因此,只有民间接受主体做到文化自觉,才能彻底解决艺术商品化带来的消极影响。     

新农村文化建设中弘扬民间艺术的几点思考

新农村文化建设中弘扬民间艺术具有重要意义.现阶段的新农村文化建设中,对民间艺术资源的开发利用存有困境.通过确立农民在新农村文化建设中的主体地位,形成民间艺术传承的“文化自觉”;发挥民间艺人骨干力量,创建民间艺术人才培养机制;挖掘地方具备文化底蕴的民间艺术,培育民间艺术市场体系,讨论新农村文化建设中弘扬民间艺术在的可行性,旨在为新农村文化建设提供借鉴.     

从文化调适的视角看民间艺术文化的保护对策

“民间艺术文化”作为民族文化的一种重要表现形式,在保护的过程中受到重视,但就目前来看,“民间艺术文化”在保护与发展的过程中存在改变原味,脱离生活,变民间艺术文化为纯粹的舞台艺术品等问题。笔者认为从文化调适的视角勾勒民间艺术文化保护的框架,探索民间艺术文化保护的新方法,切忌为了“适应”而“迎合”,才能真正有效地保护和发展民间艺术文化。     

台州地方民间歌舞初探

台州是浙江沿海一座美丽的城市,这里有为数众多的民间艺术,例如台州乱弹、大奏鼓、上盘花鼓等。这些当地民间艺术形式多样,表现方式独特,是我国民间艺术的瑰宝。保存、弘扬这些音乐文化成为重要的研究课题。     

民间艺术新型数字化传播途径探索

随着计算机技术的发展,民间艺术的传播方式也越来越多样化,这些多样化传播方式多借助网络和数字媒体,对传播和宣传民间艺术起到了很大的推动作用。然而目前多见的民间艺术数字化传播方式在趣味性、现场感、互动性等方面还存在很多不足,本文结合最新计算机图形学、图像处理、虚拟现实、信号处理、自动化控制等技术的发展,探讨了新型多媒体技术应用于民间艺术传播的途径及前景。     

民间艺术的文化生态理念及其发展——以河北民间艺术为例

民间艺术本身所蕴涵的民俗文化、生态哲学、伦理价值等思想建构着自身的文化生态系统,也是解决自身生存困境的动力和资源。立基于此,以河北民间艺术为例,力图对民间艺术在当代的保护性发展和数字创意产业性发展进行探究。     

中外民间艺术表演者合作权立法比较

民间艺术表演具有合作性,国家对民间艺术表演者合作权保护取决于多种因素.民间艺术表演者合作权有其特定构成要件及独立的本质内涵.对民间艺术合作表演者经济权利保护期设计,国际上态度虽不一致,但具延长趋势.面对国家文化力与文化安全问题的国际角力,我国创新民间艺术表演者合作权制度有重大意义.     

走进岛屿文化——幼儿园舟山民间艺术教育实践与研究

具有生活性、审美性、实践性和综合性特点的民间艺术,对于促进幼儿的全面和谐发展有着重要作用。为此,开展了为期三年的幼儿舟山民间艺术教育实践与研究,从中摸索出了一套适应幼儿健康成长的民间艺术教育方法。     

关于民间艺术的生态存在与发展及对朱仙镇木版年画的解读——民间艺术的生态存在与发展

民间艺术的生态存在问题是当前我们研究口头与非物质文化遗产回避不了的学术难题。过去我们更多的是在进行民间文化的外部世界的简单描述或叙述,而较少关注到文化包括民间艺术的生态存在与发展等内容。由于民间艺术生态的地域性、时代性特征,它可以永恒存在,但并不是所有的民间艺术都能保持永恒。在历史上,民间艺术作为文化品牌被社会接受时,它其实是社会的时尚,并不是遗产,即使在今天,它被社会更广大群体接受时,同样有时尚的成分。那么,保护、抢救民间艺术,仅仅在遗产的意义上去对待其生态,我们常常会感到尴尬,即它的消失比我们所感觉和理解的要迅速,因此,记录其内容,包括对其生态的多种内容记述与必要的技术处理,就成了我们尤为重要的任务。特别是在培养文化时尚,借以传承、传播民间艺术的文化生态重构中,我们所做的工作尽管是很必要、很重要的,但我们不得不承认,这又是极其有限的。如何建构或促进民间艺术生态的健康发展,应该说是没有比培养文化时尚,吸引更多的人对民间艺术的关注更为便利了。这里我们主要以朱仙镇木版年画的个案解读展开讨论,抛砖引玉,求教于方家。     

朱仙镇木版年画经营状况调查报告

民间艺术的生态存在问题是当前我们研究口头与非物质文化遗产回避不了的学术难题。过去我们更多的是在进行民间文化的外部世界的简单描述或叙述,而较少关注到文化包括民间艺术的生态存在与发展等内容。由于民间艺术生态的地域性、时代性特征,它可以永恒存在,但并不是所有的民间艺术都能保持永恒。在历史上,民间艺术作为文化品牌被社会接受时,它其实是社会的时尚,并不是遗产,即使在今天,它被社会更广大群体接受时,同样有时尚的成分。那么,保护、抢救民间艺术,仅仅在遗产的意义上去对待其生态,我们常常会感到尴尬,即它的消失比我们所感觉和理解的要迅速,因此,记录其内容,包括对其生态的多种内容记述与必要的技术处理,就成了我们尤为重要的任务。特别是在培养文化时尚,借以传承、传播民间艺术的文化生态重构中,我们所做的工作尽管是很必要、很重要的,但我们不得不承认,这又是极其有限的。如何建构或促进民间艺术生态的健康发展,应该说是没有比培养文化时尚,吸引更多的人对民间艺术的关注更为便利了。这里我们主要以朱仙镇木版年画的个案解读展开讨论,抛砖引玉,求教于方家。     

现代城市空间中的东北民间艺术

民间艺术正经历历史发展的关键时期,乡土艺术与城市艺术的融合、传统演出与传媒播发的互构、艺人传承与大众参与的新势,都为民间艺术展现了前所未有的时空场景.而越是这样的新变时期,越需要对民间艺术进行扎实的深入研究,这是弘扬中国文化的重要的时代课题.以东北民间艺术为研究要点,勾勒其智能时代融入现代城市空间的演进脉络,揭示其与市民文化的动态互构与持续嬗变的情形,思索其在现代城市时空语境中所具有的转化活力,其目的在于探究东北民间艺术融入现代城市空间的现实状况与未来发展等问题.     

门神画的现代变异兼及对朱仙镇传统年画的思考

民间艺术的生态存在问题是当前我们研究口头与非物质文化遗产回避不了的学术难题。过去我们更多的是在进行民间文化的外部世界的简单描述或叙述,而较少关注到文化包括民间艺术的生态存在与发展等内容。由于民间艺术生态的地域性、时代性特征,它可以永恒存在,但并不是所有的民间艺术都能保持永恒。在历史上,民间艺术作为文化品牌被社会接受时,它其实是社会的时尚,并不是遗产,即使在今天,它被社会更广大群体接受时,同样有时尚的成分。那么,保护、抢救民间艺术,仅仅在遗产的意义上去对待其生态,我们常常会感到尴尬,即它的消失比我们所感觉和理解的要迅速,因此,记录其内容,包括对其生态的多种内容记述与必要的技术处理,就成了我们尤为重要的任务。特别是在培养文化时尚,借以传承、传播民间艺术的文化生态重构中,我们所做的工作尽管是很必要、很重要的,但我们不得不承认,这又是极其有限的。如何建构或促进民间艺术生态的健康发展,应该说是没有比培养文化时尚,吸引更多的人对民间艺术的关注更为便利了。这里我们主要以朱仙镇木版年画的个案解读展开讨论,抛砖引玉,求教于方家。