论陈大悲“爱美的”戏剧理论与戏剧人生

陈大悲是中国现代戏剧界集演员、导演、剧作家、戏剧理论家、戏剧教育家于一身的人物。他对中国现代戏剧最大的贡献是其对戏剧艺术和戏剧理论的研究态度，他一方面创办人艺戏剧专门学校，做一些普及戏剧常识的工作；一方面彻底批判旧戏、文明戏，为倡导爱美的戏剧理论扫清道路。陈大悲的《爱美的戏剧》是第一部关于研究戏剧艺术的书，填补了中国现代戏剧研究专著的空白。在该专著里，陈大悲第一次提出了关于剧本、导演、表演、舞台美术设计的系列理论，为中国现代戏剧的成熟和发展奠定了基础。     

民族国家话语下的边区戏剧革新——以延安戏剧革新为例

在抗战的特殊时空下，强大的政治势力开始全面介入戏剧之中，戏剧的娱乐功能开始弱化。改造传统戏剧以使其成为中国共产党的宣传舆论工具，同时也成为边区政府亟待解决的政治任务。民族国家话语主导下的戏剧革新运动中，延安戏剧革新始终走在边区乃至整个全国解放区的前列，并引领中国文艺界的戏剧运动。延安戏剧革新开创了中国戏剧民族化、大众化的先河，延安戏剧运动创造的“中国范式和中国作风”成为中共抗战宣传的有力工具，在调动民众抗战热情，唤醒民众的民族国家意识上起到难以估量历史作用。     

略论伏尔泰的戏剧观

本文包括三个部分：一、主张戏剧反映人生是伏尔泰戏剧观的核心。戏剧应通过“描绘人情世态”，表现人类生活，歌颂英雄人物，宣传启蒙思想，启发人们觉悟，推进反对教会特权和封建专制的斗争。二、在戏剧评论上，伏尔泰确立实事求是、客观公正、和风细雨、以理服人的原则，倡导运用比较方法，对古今、中西戏剧作对比研究，在开创比较评论、提倡中西戏剧、文化交流、借鉴和创新方面，都有重要贡献。三、在伏尔泰戏剧观里每有矛盾，没有突破古典主义的戏剧戒律和审美范畴，带有过渡性质     

论英国戏剧现代性演进的四个美学维度

现代性是英国戏剧漫长发展史上的恒常议题，也是充满历史纵深感的文学事实，与英国戏剧演进的具体情境有着复杂微妙的联系。从文艺复兴末期开始，英国戏剧开启了漫长而曲折的现代性演进历程，经过启蒙、中止、复苏，最终在坚守民族性与博采众长的基础上确立了现代性。英国戏剧现代性演进史是英国戏剧民族化与世界化的进化史，从现代性视角出发对文艺复兴以降的英国戏剧进行美学观照，提炼英国戏剧现代性进程中的美学特征，如现代性生成的复杂性、创作主客体的大众化、戏剧表现形式的多元化及现代性诉求的延续性等，可以为当下英国戏剧研究提供借鉴。     

西方现代戏剧流派的演变

西方现代戏剧流派的演变王福和自古希腊的文明孕育了戏剧以来，戏剧总是一个整体。首先是作为戏剧祖先的古希腊、罗马戏剧。其次是在西欧的戏剧史上大放异彩的人文主义戏剧。然后是借古喻今、讲究格律的古典主义戏剧。后来，轰轰烈烈的浪漫主义取代了古典主义，紧接着又被...     

生活中的戏剧

有人说，生活比戏剧更精彩。可想要分辨出什么是真实的生活，什么是精心排演的戏剧，并不是一件容易事。因为有时，戏剧比生活看上去还要真实，而生活比戏剧还要荒诞。     

略论契诃夫剧作内在的戏剧性

将契柯夫戏剧艺术与传统戏剧艺术进行从内容到形式的比较，阐明契氏创作出了一种全新的戏剧艺术，这种戏剧艺术有一种不同于传统戏剧艺术的内在的戏剧性，一种含蓄、深沉的美。     

毛泽东与当代中国戏剧发展的方向

中国戏剧历经八百余年，传承悠久，是中国传统艺术的重要组成部分，它集唱、念、做、打和叙事为一体，又有群体表演和群体观赏的便利和锣鼓喧天的热闹气氛，从而成为比诗词歌赋和小说更为大众化的艺术形式。中国戏剧舞台的表演，有“东方芭蕾”之称。它的形式化、程式化、虚拟性、象征性和表现性等艺术特征，集中体现了中国传统的艺术精神和美学风格。也更吻合毛泽东艺术欣赏旨趣。毛泽东的戏剧思想是毛泽东文艺思想的瑰宝，也是毛泽东思想的重要组成部分，其中戏剧立场上的人民性、戏剧风格上的多样性、戏剧内容上的创新性、戏剧形式上的民族性，是其戏剧思想的突出特点，为我国戏剧的繁荣和发展指明了方向。     

信息理论与戏剧翻译

从戏剧语言的特点出发，通过对戏剧翻译中一些实例的分析，认为戏剧语言的特点、文化差异的客观存在以及戏剧对舞台直接效果的追求，使得传统的翻译标准和翻译方法有时会在戏剧翻译中失效，而编译则在此领域有一定的用武之地。     

试论存在主义戏剧反戏剧式意象叙述的主题设计和叙事策略(续完)

三既然如此，面对这一系列丰富复杂的主题设计和主题类型，存在主义戏剧采取了一种什么样的叙述方式和叙事策略呢？作为“观念戏剧”、“独白戏剧”和介入性很强的存在主义戏剧，除了“反戏剧式的意象叙述”这样一种现代主义和后现代主义戏剧众多的戏剧流派所共有的基本叙述方式，它别无选择。因为只有通过这种充分的主观性的戏剧展示，它才能够随心所欲地完成主题传递和精神超越。作为传统的心理现实主义常用的“潜在的戏剧叙述”这样一种有限的客观的戏剧展示，是不能满足存在主义戏剧漫无边际的主题需求的。英国著名戏剧史家Ｊ．Ｌ．斯泰…     

戏剧角色论

戏剧的表演性，以及现代戏剧的抽象化，使戏剧人物改称为戏剧角色更为确切。戏剧角色可按戏剧表现主、客观世界的特征不同而划分成典型类、意境类和意象类。戏剧角色具有表达主题、调整情调、构造情节等功能。有关“情节决定角色，还是角色决定情节”的传统争论之所以各执一端，互不相容，乃是由于不承认研究角度、视点和方向上的不同而可能发生的误差所致，两种观点均各有其合理与偏颇之处     

莎士比亚论戏剧

本文深入到莎士比亚戏剧的深层，从人物语言中探讨莎士比亚对戏剧创作的理论。因为莎士比亚本人没有留下任何理论著作，要寻找他的文艺理论无疑是一项既迫切而又困难的工作。作者运用整体阐释学的方法从剧本、演员技巧、舞台、戏剧语言等几个方面寻找莎翁的戏剧理论，并由此证明莎士比亚不仅是戏剧作家，也是戏剧理论家。     

试论中国古典戏剧的源头特征

本文在对戏剧起源学说进行综合分析的基础上，用文化人类学的研究方法，把中国戏剧纳入原始戏剧与现代意义上的戏剧两大范畴，认为原始戏剧中各种戏剧因素的主次建构是形成中国戏剧个性特征的重要原因。文章采用以流变溯本源的方法，观照中国戏剧源头的主体特征，其途径有三：首先是对纷繁起源学说总体把握；其次是对乐舞──优──百戏──参军戏流变过程的考察；再次是与外国戏剧发生相比较；从而得出：中国戏剧的源头特征是与儒学价值观保持某种默契的世俗化倾向与娱人为主的特性。     

戏剧与影视的跨界叙事与传播

戏剧与影视跨界由来已久，尤其在叙事与传播上，戏剧与影视既各有范围又互有跨界。无论外国还是中国，电影之成为艺术总是与戏剧“互文”，电影和戏剧在叙事上有着很深的渊源关系，且同属时空双跨综合叙事艺术。数字技术条件下传播媒介与传播方式的多样化为戏剧影视等艺术的跨界传播提供了更广阔的空间；改编成为戏剧影视等跨界多向传播的一种有效方式，戏剧影视等艺术的传播路径也发生了很大的变化。     

简论戏剧创作的观众意识

当前戏剧不景气与戏剧创作观众意识淡薄有关。繁荣戏剧须重视观众，而人的需要是促成戏剧与观众统一的内在力量。新的戏剧观念产生于深刻的观众意识。     

英语戏剧课文教学刍议

戏剧课文情节跌宕，语言精炼，是培养学生艺来美感和听说能力的极好材料。在讲授过程中应注意引导和培养学生掌握戏剧朗诵技巧，让学生通过朗读加深对作品的理解，培养良好的语感。同时，引导学生开展戏剧讨论和戏剧表演等一系列活动，培养学生的听说能力。     

剧中论曲——一种独特的评论形式

我国古代戏剧作家在进行戏剧创作时，喜欢将自己的理论观点写入剧本中，由此形成了剧中论曲这种独特的戏剧评论形式，它不仅深化了古典戏剧的编剧理论，而且在批评方法和范围上也有了扩展。但是，这种评论形式一直以来却被人们所忽视，本文尝试收集、梳理这些散见于戏剧作品中的理论观点，挖掘其中所涉及的理论内涵。     

从创作看戏剧的冲突本质

从创作看戏剧的冲突本质伍焕忠戏剧冲突与其说是理论问题，毋宁说是创作实践问题。全部戏剧创作史说明，戏剧的特征就是冲突，它在剧作中始终占据着中心的决定性的地位；否定＂没有冲突就没有戏剧＂是错误的，谈论冲突是不是戏剧的本质而不与创作实践相联系，必然得不出正...     

试论西方戏剧的潜在叙事

西方戏剧的潜在叙事机制是《戏剧叙事学》课题研究的一个重要方面。本文从小说直接改编戏剧的实践以及在戏剧叙事中如何区分叙述声音和叙事眼光这两个角度出发，描述了西方戏剧的潜在叙事模式发展历程，试图发现一些规律性的东西     

隐形的观众与现实的观众

仪式和戏剧是相通的，都以扮演为手段；它们又是有区别的，有着不同的接受对象，并因此形成了仪式、戏剧扮演的不同功能质。仪式向戏剧嬗变，是仪式从面对隐形观众扮演向面对现实观众表演演进的结果。从此，戏剧超越了仪式的纯工具性质，成为自为目的的表演艺术。