明清时期中国俗曲的发展与传播

作为中国明清这个历史阶段特有的一种文化现象、音乐现象,俗曲在宋元俗文化的基础上产生,经明清两代五百四十余年的发展,成为具有多种形态、数以万计的,对中国音乐的发展有着深刻影响的一个艺术品种.它兴起于北方,蔓延至南方,以清新活泼、纯真尚情的艺术特质,在全国各地广泛传播.在其发展传播的过程中,一方面,它向着艺术化、说唱化和戏曲化等艺术形式嬗变发展;另一方面,它还扬帆跨海,远飘境外,对其它国家和地区的音乐产生了深刻影响.     

文化语境视域下的传统艺术及其当代传承——以江西采茶戏为例

采茶戏是我国一种传统戏曲类别,它是一种由采茶歌、采茶调、民间舞蹈组合而成的有人物和故事情节的民间小戏。江西采茶戏不仅是采茶戏的源头,而且是中国采茶戏的代表。作为集中反映地方文化特色的一类艺术品种,江西各路采茶戏剧种的划分依据主要表现在音乐唱腔的差异上。而这种差异的存在是赣地多元文化语境下,地缘环境对同类异地的艺术品种样式形成多样性选择的必然结果。因此,从文化语境的视角出发,对江西采茶戏音乐与其生成环境之间存在着的关联性等诸多方面的研究,是探究江西采茶戏音乐文化属性及其传承发展的主要途径。     

音乐地理学与音乐人类学的综合运用——以江西传统音乐类非物质文化为例

传统音乐类非物质文化集多元人类文化为一身。它的产生和发展与地理环境和文化意识密不可分,具有深厚的民族性,对它的研究必须建立在合理的学科向度中。本文借鉴社会科学的学科理念,提出研究本土音乐文化,在关注音乐本体的同时,更要强调鲜明的地方文化特色。综合运用音乐地理学和音乐人类学的研究方法,拓展音乐研究多维视角是传统音乐类非物质文化研究的理论建构新方向。     

音乐人类学视阈下的南丰傩乐文化研究

在被誉为"傩的活化石"的南丰傩仪中,音乐,特别是乐器以及器乐演奏的地位是十分重要的,虽然其演奏的难度不高,音乐形态也并不复杂,甚至有些傩班的乐器简单到了只有一锣一鼓,但却具有十分重要的文化意义。这种文化意义的被赋予,使得它远远超越了一般音乐形态上的审美意义,也让我们可以进一步从更为广泛的音乐人类学角度对其进行阐释。     

中国民间音乐与旅游相关的几个问题

中国是一个具有5000多年历史的文明古国,音乐文化历史资源、民间音乐资源极为丰富,且呈民间音乐分布地域广、种类繁多、乡土气息浓厚、独具地方特色等特点。特别是有些区域的民间音乐同该地区历史发展的特点、风土民情以及当地形成的旅游特色有明显的对应和天然的契合。但在旅游业日益发展、文化游不断受到大众青睐的今天。我国的民间音乐文化资源还没有得以合理的开发和充分的利用,对二者的相互关系、作用、互动效应认识不足。下面笔者就这几方面的问题谈一下粗浅的认识。     

海西文化发展及其音乐遗存探析

海西民歌是我国各地民歌的一个组成部分,同其他地域的民歌一样,有着它独特的风格和特有的发展历程。笔者着重对海西音乐的历史轨迹及其文化遗存加以研究和整理,介绍了海西地区音乐的艺术风格和特征,通过这一系列的研究,唤起更多热爱音乐文化的受众投入到中国民间音乐的爱好、研究和发展中来,使得我国民间的群众文化能有更广阔的发展前景。     

我国近代音乐教育思想与传统文化情结

从音乐文化形态的历史渊源来看 ,我国 2 0世纪初出现的音乐文化思潮使它在众多现代文化思潮中更具有中国传统文化特色 ,这也使得后人更加深入思考近代音乐教育发展与历史文化传统之间的关系     

南丰古傩“吟诵调”音声艺术的文化解读

南丰古傩作为现今保存完好的一类古代艺术品种已被列入我国非物质文化遗产的行列,成了中国傩文化的典型代表之一。作为傩文化载体之一的南丰傩舞音乐,是音乐品种中的一个重要组成部分,尤其是南丰古傩音乐"吟诵调"的"音声"艺术特点不仅孕育着本区域原始的民间音乐雏形,同时也展现出了特定的文化生态系统。因而对其研究不仅有利于构建和完善我国当代区域音乐文化的内涵,同时也为创新当代艺术形式和音乐形态提供了参考。     

从文化视角看中国的“新民乐”

作为传统音乐与现代音乐相结合的一种新音乐形式,中国"新民乐"受到社会各界人士的广泛关注.它的出现,在一定程度上顺应了社会发展的某种客观规律,其是非曲直应放在社会文化背景下去讨论和探究.中国"新民乐"在自身发展的同时,应注意对本民族文化信息的传递,符合民族文化发展的长远利益."新民乐"的发展尚有待于进一步完善,以及文化界和音乐理论界的关注与指导.     

关于民族民间音乐的继承与发展的思考

在灿若星河的民族文化中,民族民间音乐以其多样的形式、多彩的内容熠熠生辉。只有当民族民间音乐这一古老的艺术与新时期的文化教育相融合、相激发时,它才能焕发勃勃生机,放射出新的光彩。民族音乐文化的保护迫在眉睫。如何将古老的民族音乐文化引进课堂,并同现代化的教育理念相结合,在相辅相成中将音乐文化传承下去,使其焕发出勃勃生机,放射出新的光彩,已成为今天音乐教学的一个重中之重。文章重点论述了民族民间音乐的继承和发展。     

川剧高腔音乐的超越与改革走向

"样板戏"曾在特定历史时期左右了川剧高腔音乐发展之路,并影响到新时期川剧高腔音乐的改革方向。重溯历史,川剧高腔音乐"样板戏化"的历史实践虽然一定程度上受到政治文化的影响,但在大方向上却符合剧种音乐的发展思路,它继承了20世纪四五十年代川剧高腔音乐的革新成果,也为新时期高腔音乐的进一步改革和发展奠定了实践基础。     

宋代音乐转型及其特征探析--兼论宋代市民音乐的典型形态

宋代是中国古代音乐文化发展中的重要转型期。宋代音乐的转型以民间俗乐的繁荣发展为显著特征,开启了中国古代音乐文化由宫廷乐舞占主流向市民俗乐为大宗的转变。宋代音乐文化的这一转型以社会政治经济、思想文化的发展变革为动因;以音乐性质和形式的世俗化转换为内在质态,以音乐表现功能、活动场所与参与对象等的变化为外在表征。宋代市民音乐的典型形态———说唱音乐和戏曲音乐的发展变化,是宋代音乐文化转型中最直观、最鲜明的表现。     

学校音乐教育和民间传统音乐文化的传承及保护研究

民间传统音乐文化是世界音乐艺术的重要组成部分,是世界多元文化构建中的重要内容。我国音乐文化历史悠久,对世界文化的构建和未来发展有着巨大的影响,因此必须对学校音乐教育在民间传统音乐文化传承方面的作用进行重新定位。在教学中树立以民间传统音乐教育为本的教学主流思想,进一步加强音乐教育改革,推动中国民族音乐向着世界整体人类音乐文化的回归发展。     

区域文化视野下的音乐文化发展——基于辽宁的阐释

区域文化是中国文化发展历程中不可缺失的重要组成部分,是由这一区域各民族共同发展创造所得。通过对辽宁区域音乐文化的深度关注、发掘与传扬,充分利用区域音乐文化资源深入开展具有时代性、民族性的音乐创作与科研实践,推动区域音乐文化向更高层次发展,促进高等音乐教育资源与区域音乐文化资源的对接,实现两者的功能转换,进一步促进辽宁区域音乐文化的发展。     

近代学堂乐歌的文化与诗学阐释

学堂乐歌要比白话新诗早二十多年实现现代性的转换。它以民主、科学的思想代替了专制、愚昧的思想,以现代的情调代替了陈腐的审美趣味,以救亡图存、富国强兵的主旋律代替了古典词曲所依存的道德观念,题材、内容、境界也都得到扩大与超越;从音乐形式和歌词的语言等方面,建立了一种走向民众、走向现代的音乐文化模式。这种新的音乐文化代表了一种思想,反映了当时共同的文化态度和觉醒意识。但它对中国传统诗学的质疑与反抗并不像后来的白话新诗那样彻底。因此,它只能作为新文化运动的先导,而不可能成为新文学发展的主导。     

浅谈文艺复兴时期音乐文化的特点

文艺复兴是欧洲新兴资产阶级在文化和思想领域中的反封建运动,它要求从教会的桎梏统治下解放出来,人文主义成了这个时期音乐文化发展的思想基础.由于文艺复兴运动新的进步思想的影响,当时欧洲各国的文化艺术出现了空前的繁荣.西欧各国相继涌现出大批的专业音乐家,他们以鲜明的民族风格,创立了富于民族特色的各种音乐学派.     

买副耳机听音乐

有些音乐爱好者喜欢用头戴式立体声耳机听音乐,也有音乐“发烧友”对这种头戴式耳机情有独钟。耳机,作为音响设备的终端之一,能把电信号转换为声波,它是一种可与人耳进行密切耦合的电声转换器。用它进行音乐重放不受外界环境噪声干扰,也不     

发展回族音乐文化旅游的几点思考——以青海门源回族音乐文化旅游为例

本文以青海门源回族音乐文化为例,研究回族音乐艺术对地方旅游发展的作用和影响,分析回族民间音乐艺术与地方旅游业发展的关系,从地方民俗文化旅游的视角,提出了发展门源回族音乐文化旅游业的若干建议。     

社会转型背景下的大众音乐文化发展探析

大众音乐文化是面向大众,传播于大众,大众广泛参与的文化。在新时期社会转型背景下,认真分析我国古代历史大众音乐文化的演进及其发展规律,探究大众音乐文化的发展及发展趋势,对促进我国文化发展繁荣具有重要的意义。我国的大众音乐文化的潮动发展将在不断适应改革与创新、和谐与健康的背景下,形成以"俗"音乐的强盛为主流,向着雅俗融合发展的方向前进。     

论宋代音乐商业化模式对开封文化发展的启示

宋代音乐文化开辟了我国音乐娱乐文化大众化、商品化、职业化的先河.我们应借鉴宋代音乐文化发展模式,推动文化的发展.在推动文化发展时,应把文化产业作为一项系统工程全面推进,要注重继承、挖掘自身文化特色,不断满足人民的精神文化需求.