论小说《爱玛》中的次要人物——简·菲尔费克斯与威斯顿太太的相似性

英国小说家简.奥斯丁在小说《爱玛》中成功地塑造了一系列性格各异的女性人物形象,特别是对次要人物简.菲尔费克斯和威斯顿太太细致入微地描写,更是体现了奥斯丁对语言的驾驭能力。本文试从对次要人物简.菲尔费克斯与威斯顿太太相似性的分析来感受奥斯丁对人物的塑造能力和对人性切实精准的刻画。     

社会意识与个人感性的冲突--试论《爱玛》揭示的深层矛盾

本文旨在通过小说《爱玛》所描述的各种人物的婚恋关系为主线,论述了作者简·奥斯汀对当时英国社会深层矛盾的揭示。     

《爱玛》——英国教育小说的先声

《爱玛》中女主人公成长的经历带有某些教育小说的特点,而对人物内心的关注使得简·奥斯丁的作品带有某些现代主义小说的特征,开拓了英国现代主义小说的历程。     

刘姥姥与贝茨小姐角色相似性之比较

中国古典巨著《红楼梦》和英国著名小说《爱玛》,都是在世界范围内极具影响力的文学名著.她们身份黯淡,是小说中的喜剧亮点.两部作品中,刘姥姥和贝茨小姐具有相似性.人物性格上的外愚内智、知足感恩,以及两个小人物在各自社会环境中所处地位上的劣势,却凸显出道德的优势.她们虽然是小说中穿针引线的小人物,但对烘托主要人物和推进情节发展有重要意义.     

奥斯汀小说《爱玛》开篇的主位文体功能初探

基于Halliday的主位理论对奥斯汀小说<爱玛>开篇几段出现的主位类型进行分析,可以发现它们有着极其鲜明的文体特征.在利用参与者主位发挥概念功能的同时,小说作者巧妙地插入了组篇主位和环境主位,使得叙述焦点得以一直集中于女主人公,而且又交代了与主人公相关的其他人物,显示出了作者高超的叙述技巧.     

从表达形式的文体功能看人物引语的翻译——以《围城》的英译为例

人物引语在小说中具有重要的文体功能,其适恰的表达形式可以同人物的言语或思想在互动中形成艺术张力,以更好地烘托小说的主题意义和美学效果,翻译过程中,译者需以积极的文体意识应对人物引语的表达形式。通过分析《围城》人物引语的英译,认为在文体功能视角的观照下,针对常规人物引语形式的传译,形式对应具有必要性及可行性,而针对"两可型"引语,则需依据叙述声音做出形式变通。     

小说中的介入意义

小说的多层语境使其所含的介入意义有四对说话者-听话者:叙述者-读者,人物言语-读者,人物言语-人物和人物思想-读者,这是导致评价理论的介入系统不宜直接用于小说文本分析的主要原因。本文通过对《林家铺子》叙述者、人物言语和人物思想介入意义的分析,论证了只有把介入意义与其调节各类对话方结盟关系的作用结合起来才能揭示介入系统在小说评价意义表达中的功能。      

贝茨小姐言语中的话语角色研究

在Jane Austen的小说《爱玛》中,贝茨小姐是个话匣子,她在与他人对话中不停地从一个话题扯到另一个话题,并不断地把自己的话语角色从“说话者”转换成“传递者”“代言者”或“传声筒”,并经常把言语接受者的话语角色从“受话者”转换成“观众”或“旁听者”。贝茨小姐言语中的话语角色转换是贝茨小姐用来保护面子的礼貌策略,也是Austen用来塑造人物、叙述故事和营造喜剧气氛的写作技巧。     

小说中第一人称代词的人际意义研究——以《青草在歌唱》为例

第一人称代词的人际功能在小说中具有重要意义.多丽丝·莱辛的处女作《青草在歌唱》中第一人物代词的应用,有效地辅助体现小说人物的权力分配关系,同时也体现了人物的自我认知能力和认知程度.小说人物使用第一人称代词自指的数量、频率的变化,第一人称代词指称的模糊性和变化等都是第一人称代词人际功能实现的重要手段,是作者体现人物关系和主题的有力工具.对于接受者而言,可以通过分析第一人称代词的人际功能体会小说的语言魅力和主题意义.     

阎真小说人物组合论

阎真以“人”作为其小说的叙事核心要素。通过对男女情爱关系的组合和变动来推动小说情节发展,在情节节奏性的推进中实现小说对生存的思考和对精神的体察;通过一组或多组人物的对照组合,在矛盾统一中探寻人物心灵,表达哲学思考;通过虚设历史人物,构成精神背景和精神潜流,让小说中的人物在艰难的生存处境中进行精神参照,获得生命的启示。在多重人物组合中,阎真的小说形成了纵横交叉,立体多维的小说叙事坐标体系,从而对转型期人物生存处境及精神困境进行了颇富深度的揭示。     

加里克剧院与怀河:虚幻与真实的较量——试析《加里克年》的两个意象

分析了玛格丽特·德拉布尔的第二部小说《加里克年》中的两个重要意象：加里克剧院和怀河。认为剧院的虚伪与欺骗性象征着主人公爱玛与她的情人法拉之间虚假的感情,而怀河的现实性象征着爱玛与她的丈夫大卫的婚姻现实;指出怀河对剧院的破坏预示着婚姻最终战胜爱玛的婚外之情,也表达了作者德拉布尔的婚姻观。     

父权传统下反静态的新女性——试析爱玛形象的女性意识

文学作为社会矛盾冲突的艺术表现形式,成为女性作家为争取大众听到自己的声音而进行斗争的有力武器。随着对女性作用的地位的不断关注,她们的形象在越来越多的文学作品中不断涌现。《爱玛》是简·奥斯汀的一部长篇名著,是奥斯汀突破自己过去的艺术主题和表现方式的一种尝试。爱玛这个崭新的女性形象是作家为奥式花园培育出来的又一朵放射着奇彩异光的绚丽之花。她的出现为奥式花园增添了新的光辉,也为我们的女性意识研究工作提供了新的素材。本文结合相关女性主义批评理论,对《爱玛》中爱玛形象中的女性意识进行解读。     

从薛宝钗论诗看曹雪芹诗学思想

薛宝钗既能作诗，叉善论诗。她作诗，经常诗坛夺魁；她论诗，亦多有振聋发聩之声。在《红楼梦》中，曹雪芹多次描写薛宝钗论诗的情景，让薛宝钗就诗歌的创作和鉴赏等方面发表了很多独到的见解，给人以重要启示。这样的描写既是刻画人物性格的需要，也是曹雪芹借以表达自己诗学思想的手段。     

安娜和爱玛的悲剧成因探析

《安娜.卡列尼娜》和《包法利夫人》中的女主角安娜和爱玛的悲剧成因具有不少异同之处。共同点主要体现在:两人都没能珍惜原有幸福美满的婚姻家庭;用情太专、自我迷失;对家庭和婚姻缺乏责任感和义务感。不同点主要体现在:安娜强烈的负罪感和经济、感情的依赖性使她日益自私、偏激;爱玛则过分地追求脱离实际的浪漫激情。安娜和爱玛的悲剧至今仍在我们的生活中不时地重复上演,对她俩的悲剧成因进行比较分析具有一定的现实意义。     

《黑暗中的笑声》与《包法利夫人》比较论

纳博科夫在《文学讲稿》中对福楼拜大加赞誉,认为《包法利夫人》堪称艺术品。而纳博科夫在其小说《黑暗中的笑声》中,对多声部配合法以及预示法的运用都堪称是对福楼拜的模仿。在人物塑造方面,《黑暗中的笑声》中的主人公欧比纳斯与《包法利夫人》中的查理和艾玛也均有某些渊源关系,在欧比纳斯身上可以清楚地看到查理与艾玛的影子;而两部小说中共同的浪漫主题的表达也不得不说是有意而为之。     

从偏见、睿智到魅力体现——试析《傲慢与偏见》中伊丽莎白&#183;班纳特的人物塑造

伊丽莎白·班纳特是小说《傲慢与偏见》的中心人物 ,其他人物的刻画都是通过她反映出来的 ,她的活泼可爱给整部作品增添了活力。本文主要从人物的性格分析和发展等方面探讨伊丽莎白的人物塑造。     

《潜水鸟》象征意蕴的分析

玛格丽特.劳伦斯是二战后加拿大文学的主要缔造者,她的代表作《潜水鸟》立足于加拿大本土,通过人物的外表、语言及外在环境的直接描写来体现人物性格、命运。《潜水鸟》的最大特色就是象征手法的运用。     

隐喻和象征——细读张爱玲小说的意象化呈现艺术

张爱玲小说在对人物思想、情感、心理、性格、命运、环境和自然景物的描写上具有意象的直观性、隐喻性和氛围性(意境性)特点,正是在这种意义上,我们说张爱玲小说具有意象性特点。她小说中的意象描写不只是停留在对客观物象的机械复制和真实性的描绘与捕捉上,重要的是饱含着某种丰富的象外之象和言外之义的审美象征意蕴。细读张爱玲的小说,不难发现这种意象化的呈现艺术主要表现在小说的景物、人物和环境描写三个方面。