浅谈近现代二胡演奏艺术的发展

从上个世纪30年代到现在，涌现出了大批二胡演奏家，他们为二胡艺术的变革和发展做了大量的探索和尝试。二胡的发展经历了改革萌芽期、改革发展期和繁荣创新期。随着时代的变迁和人们欣赏水平的提高，二胡技法不断拓展，二胡作品的立异呈现以及二胡教学水平的提高，使中国二胡演奏艺术得以飞速发展。     

中国二胡流派议略

艺术流派是在该艺术繁荣昌盛的前提下产生的。中国二胡在发展了千余年后的今天 ,已经呈现出各具特色的诸多流派。随着中国音乐的发展 ,中国当代二胡流派如满园春花、争奇斗艳。     

从民族视角到现代范式——谈二胡音乐创作的衍变路径

二胡是中国民族民间艺术的物态符号,经过上千年的风雨洗礼和社会传承,到20世纪中叶,我国近代音乐教育家演奏家刘天华先生将二胡这种中国民族民间最具代表性和表现力的乐器带进了高等学府,从此,二胡便堂皇地登上了艺术殿堂,走向了专业化的艺术道路。随着时代的进步,二胡音乐在保留原有音乐表现风格的基础之上,也在不断的发展与革新,并且不断拓展它与世界音乐文化的交流和融合,朝着民族多元化、多样化、世界化的趋势发展。本文拟对二胡音乐创作的衍变路径问题进行分类和探索。     

论二胡技法符号的演变及其分析

技法符号是二胡乐谱中不可或缺的要素之一，也是二胡乐谱与其它种类乐器在音乐文本上相区别的重要特征之一。在任何时代，技法符号都应该是一种力求忠实准确地反映自己所寻求的音响效果的工具，是一种手段。技法符号作为记录、承载、传播二胡艺术的重要媒介，在二胡艺术的发展过程中起着积极的推动作用。     

略论西方音乐文化对中国二胡演奏艺术的影响

中国二胡演奏艺术在上世纪发展迅猛,成果卓然.究其原因,主要得益于以刘天华为首的一批音乐家借鉴、吸收西方音乐文化及小提琴等西方弦乐器的演奏艺术成果,从而使二胡演奏艺术得到了全面、快速的发展.然而,在为二胡演奏艺术带来高速发展的同时,其负面影响亦已显现,二胡艺术的发展方向出现了偏差.因此,我们有必要理性地分析和评价西方音乐文化及小提琴演奏艺术近百年来对二胡演奏艺术发展的正、负影响.对外来音乐文化进行科学的分析和取舍,扬长避短,从而推动二胡演奏艺术的发展.     

二胡演奏艺术中的移植乐曲

二胡作为独奏乐器,距今已有80多年的历史。在刘天华先生之前,从民间流传下来的二胡曲目屈指可数。经过几代人的努力和探索,一批从其他器乐曲、声乐曲中移植和改编而来的二胡曲目,极大地丰富了二胡演奏曲目,而且,通过学习借鉴其他乐器的演奏技巧,扬长补短,丰富和发展了二胡的演奏技法及表现力。本文主要论述移植乐曲在二胡演奏艺术发展中的作用。一、发展脉络　　进入20世纪,中国的弓弦乐器在经历了上千年的流变之后,进入了全新的发展时期。当二胡作为独奏乐器登上舞台时,除了极少数的一些独奏曲之外,可供演奏的乐曲非常之少。二胡曲的主…     

二胡情结(散文)

我爱拉二胡但拉得不好。早年在师范学校读书，音乐教师还指导我们制作过二胡。因为那时师范对音乐课极为重视，音乐科不及格要留级，音乐考试不仅要考唱、考乐理、考识谱，还要考乐器的演奏及制作。师范毕业后，我在农村教书，常常提一把二胡，参加农村剧团下乡演出；后来去了一家报社做编辑，业余时间埋头写作，再没有闲情逸致拉二胡了。１９５８年，响应“上山下乡”号召，我去了武夷山脉中段的五府山。一次，有山民打死一条松花蛇，很大，有２米多长。我向他要了那张蛇皮，想制一把二胡。于是，取来一段５寸长小碗口粗的棕榈树和一绺二尺…     

爷孙合奏乐天伦

退休之后,有相当长一段时间,我除了减轻老伴的家务负担之外,别无他从。恰逢去年暑期小孙子参加学校二胡培训班,我每日接送旁听,觉得有兴味,就干脆请求老师接收我这个老学员。爷孙俩同去同回同从一个师门,一老一少一路欢欣一路笑,使我返老还童。以前,我只知道二胡能拉出情切切、意绵绵的曲调,是深受广大人民群众喜爱的一种乐器,但对二胡的构造、使用一无所知。经过老师讲授,才知一点皮毛。二胡构造简单,主要是由琴筒、琴皮、琴杆、琴轴、琴弦、弓杆、弓毛等组成。它适用于独奏、伴奏和合奏,在现代民族乐     

浅析二胡演奏艺术流派

浅析二胡演奏艺术流派齐勉乐二胡是我国主要的民族拉弦乐器，它始于民间，流传至今。然而，它的流派与演奏风格仍以口传心授方式之传而不为史书所归。本文试图对此作一粗略探索。民间流派翻开我国音乐近代史，江苏的华彦均（阿炳）、刘天华和孙文明都是我国二胡民间流派的...     

社会主义核心价值观的文化场域与传播路径

综合性大学二胡教学长期以来基本沿袭专业音乐院校的教学模式，存在培养目标定位模糊、学科融合优势未能发挥、社会艺术实践缺乏等主要问题。这些问题可以采取确立“一专多能”复合型人才的培养目标、利用学科融合优势熏陶学生、搭建实践平台提高创新能力等综合措施加以解决，使综合性大学培养的二胡人才符合社会的多元化人才需求，更好地传承二胡音乐文化。     

二胡教学中的音准问题

民族乐器中的二胡发音优美动听，表现力极为丰富，使人听起来亲切感人，余味无穷，故其深受广大学生的青睐，许多同学都希望在短短的学习期间内能学会它、掌握它。二胡演奏技巧较为繁多，从大的方面看大致包括音准、节奏、持琴按弦、指法、弓法、力度。音色、句法、乐段及全曲艺术处理等等。二胡作为民族弓弦乐器，演奏它左手没有固定的音位，所以音准问题令多数同学感觉困难，难以掌握，成为提高整体演奏水平的一大障碍。音准是指二胡演奏中乐音的准确性，属于音乐形式美的范畴。演奏者要充分表达乐曲内容，取得完美的演奏效果，音准是基础…     

南京文化瑰宝——奥运舞台亮出来：云锦，祥云火炬的灵感与奥运特许商品

奥运的意义早就超越了运动本身，在雅典奥运会闭幕式上惊艳全世界的“中国八分钟”就让我们深刻感受到，奥运其实更是展现文化魅力的舞台，云锦、二胡、雨花石……创意，让南京的文化瑰宝，在奥运的舞台上闪亮登场！     

关于二胡演奏音色变化的认识

二胡演奏要取得美的音色和高质量的音乐表演效果，二胡演奏者一定要力求获得良好的基础音色，同时，更要追求音乐内容、情感以及风格上所需要的变化的应用音色。     

学拉二胡的入门知识

二胡是我国传统的民族乐器，一直受到大众的喜爱。现在，有不少老年朋友自学或在老年大学学拉二胡。这里，我根据教材和学习实践，介绍一点学拉二胡的入门知识。一、坐姿要端。要选择一张高度合适的椅子，两腿放平、两脚掌着地。坐椅子的时候．不能坐满椅面或后靠在椅背上。两腿与肩同宽，两脚平放于地面。左右脚前后相距半脚距离（左前右后）。     

二胡，奏响奥运闭幕式

7月10日下午，60名江苏姑娘带着心爱的二胡，从南京启程赴北京开始她们的奥运之旅。她们此行是为了参加50天以后举行的奥运会闭幕式演出。成员中除了江苏省演艺集团、南京市民乐团等专业院团的演员。还有在南艺附中等大专院校二胡专业挑选的学生，以及对外招募的人员。根据闭幕式导演组的要求，女孩们有着共同的特点：漂亮、高挑，还有最重要的一点——要会拉二胡。     

20世纪二胡发展阶段的回顾与思考

二胡是中国当代民族乐器中最重要的乐器之一,它在今天的音乐创作和音乐生活中起着十分重要的作用。然而作为一件有着几百年历史的乐器,直到20世纪才得以极其迅速地发展。20世纪以来,尤其是＂五四＂文化运动的推进,在刘天华、刘文金等人为代表的音乐家的推动下,二胡在音乐创作、音乐演奏、情感表达、社会地位等方面都获得了全方位的提升。回顾二胡在20世纪中几个阶段的改革,思考其人文内涵,对我们进一步研究二胡事业的发展有着积极的意义。     

流浪的二胡

有一个精灵，漂泊如三春之水，清冷似冬夜之月；有一个精灵，惆怅如初夏细雨，幽怨似深秋桂子；有一个精灵，它注定了永远都在流浪——二胡，江南，流浪的二胡。     

浅析二胡的音准

由于二胡是用手指按弦改变弦长来获得音准的 ,这就决定了二胡的音准是非常难于控制的。音准是音乐的根本 ,也是二胡演奏的重要技术指标 ,一个二胡音准完美的演奏者 ,也正是一个技术高超、表现完整的演奏者。本文从律制、技巧、新技术等方面对二胡的音准进行分析与探索     

二胡的基础教学及其重要性——兼谈二胡考级

论文从三个方面对二胡基础教学的一般规律及其重要性进行了探讨 :(1)从二胡的构造特征和演奏要求谈二胡基础教学 ;(2 )从二胡的考级谈二胡基础教学 ;(3)从二胡启蒙教学谈教师的职责与作用     

浅谈二胡曲在创作风格上的中西融合

中国的古老传统音乐要通过世界各民族的音乐文化相互交流、通过与西方音乐形式的融合,才能获得世界乐坛的认可,才能以主流文化的姿容展示中国传统音乐的艺术魅力和独特神韵。本文从二胡的远古历史直至现代二胡乐曲审美需求的时间差,阐述了作曲家在创作过程中打破传统音乐的封闭状态,在去粗取精、消化融汇中,取得开放性发展的过程.