东坡与赏石

宋代是文人的时代,经过文人的播扬,中国的多种文化艺术在这一历史时期都达到了高峰。而对奇石的赏玩,这种需要人与自然在静默中交流的文化行为,无疑与宋代文人那种内省的细腻的审美取向更加趋合,因此,赏石艺术在宋代也同样进入了它的第一个高峰期。在宋代,玩石赏石成为文人士大夫的普遍爱好,其中涌现出了不少赏     

江河国画作品赏析

江河,1936年生于九朝古都、牡丹之乡——洛阳。幼小时随母学习民间花鸟绘画艺术。6岁起,上学课余即跟随国画名家学习中国水墨花鸟画,聆教花鸟画的知识和技法,临摹老师面授的范画。《芥子园画谱》和《历代名人花鸟画作品》则是每天必摹的课业,这种习临历代名作的习惯一直坚持数十     

当代优秀书画家巡礼

艺术简介龙佐锋,1954年12月生,甘肃陇南人。供职于甘肃省国土资源厅,任甘肃省观赏石协会秘书长。本人擅长花鸟画,现为甘肃省美术家协会会员、甘肃天缘艺术研究院副院长兼秘书长     

论中国宋代陶瓷造型的审美内蕴

在人类文明发展的进程中,陶瓷是一种比较特殊的丈化形态,具有物质和文化的双重特征。在中国艺术史上,陶瓷史是一部审美的发展史,具有美的典范性,尤其是宋代的陶瓷在艺术造型上有其独特的艺术魅力,使之在艺术的苑林中焕发出迷人的光彩。本文从宋代陶瓷的造型韵律、造型意蕴和造型程式三方面进行一番研究,论证宋代陶瓷造型的审美特征。     

论中国宋代陶瓷造型的审美内蕴

在人类文明发展的进程中,陶瓷是一种比较特殊的文化形态,具有物质和文化的双重特征.在中国艺术史上,陶瓷史是一部审美的发展史,具有美的典范性,尤其是宋代的陶瓷在艺术造型上有其独特的艺术魅力,使之在艺术的苑林中焕发出迷人的光彩.本文从宋代陶瓷的造型韵律、造型意蕴和造型程式三方面进行一番研究,论证宋代陶瓷造型的审美特征.     

山登绝顶我为峰

李一峰先生毕业于南开大学历史系,后入中央美院美术史深造。可是他并未紧抱专业不放,而是极富天才地从书法入手、篆刻起步,从中国文化源头直解中国画艺术。多年来他写了有关书法、篆刻及国画艺术的专著十余种。后来他又主编《国画家》杂志,从艺术批评入手,许多艺术观点在国画界曾引起广泛的影响。他转而钟情山水、花鸟画创作,笔耕不缀,不问寒暑。几年下来,不但《国画家》     

浅谈宋代市民音乐商业化的发展

宋代是我国历史发展中传承盛唐繁荣文化的重要时期，也是市民音乐从兴起走向顶峰，趋向商业化发展的重要时期。本文将结合当时的社会环境和背景，通过对宋代市民音乐商业化状况及城市音乐的繁荣等方面进行系统分析，论述宋代市民音乐的发展状况及对后世的影响。     

师友真情--喜读郑景贤先生近作有感

郑景贤福州大学工艺美术学院教授、中国工艺美术学会书画研究会理事、国家人事部艺术委员会委员、厦门花鸟画研究会会长、国画杂志编委、中国美术协会会员。我对郑先生在艺术上的认识,要从上世纪七十年代开始,那时我是一名知青,从深山老林远赴鹭岛投考福建工艺美术学校。入学三年间,深得郑先生的指导。郑先生是个看重师生情     

谈宋明，说历史

宋：列国体制下的存在 从本质上看。宋代只不过是残唐五代的延续。之所以没有短命而亡，只是因为宋太祖断绝了武人专政的传统，才建立了一个国祚长久的宋代。     

饭局：中国式的社交方式

“饭局”这一词汇起源于宋代，已经有1000多年的历史。“局”是下棋术语，引申出“情势赴境”的意思，后来再引申出“赌博、聚会、圈套”的意思。“饭”与“局”的组合，是宋代文人对汉语的一大贡献——因为饭局上的圈套实在太多了。     

闽贤的启示|宋省予先生作品观后感|

临近世纪末了,中国美术的发展也进入了多元并举与综合的特定历史时期。尤其在改革开放不断深化之际,西方现代艺术思潮亦不断冲击着传统绘画艺术,这自然也离不开对花鸟画进行一番审美上的剖释。然而,如何在寓兴与写意这两个传统的基础上去揭示自然之美、自然与人生关系,借自然而表述人的思想、审美情感、品格与情操等等,但最根本的还是如何在生活的源流上去认真体验和揭示新的艺术原理,并透过传统的法则而开拓新的礼觉审美样式,通过对知识积累与转化,以多元的处理手法,在构图的涛境表达上,在视觉形态的塑造上、在色彩的情感表现上,在人与自然更密切的关系上     

刘兰芝作品选

<正>画家刘兰芝,任职于洛阳理工学院,研究方向为艺术理论和中国古代壁画研究。出版专著《洛阳汉代墓室壁画研究》发表论文20余篇。多年从事美术理论与汉代壁画研究,现为民建河南省艺术委员会委员、河南省花鸟画研究会会员、洛阳美术家协会会员、洛阳市女子画院画     

燕赵书法名家名作

潘学聪，字平人，河北南皮县人，中国书法家协会会员，河北省文学艺术界联合会副主席，河北书法家协会副主席，1979年毕业于河北大学中文系，在河北大学读书期间受教于著名学者、书法家黄绮教授，并跟随其学书三十年。曾出版《云养青山》《潘学聪书法艺术》等五部专著。先后七次出访西欧、北欧、日本、韩国等国家和地区进行文化艺术交流。代表作有《畿辅通志康熙二十二年原序》《太行赋》《重刻龙藏寺碑记》书法作品，并同时进行大写意水墨花鸟画的探索，以书法的用笔展示线条的质感，使每幅作品都具有独到的艺术气息和时代精神。     

小议体艺考生文化课复习迎考策略

在近几年的高考考生中，体艺考生人数在逐年增加。下面，我就体艺考生的文化课复习迎考问题谈谈个人看法。
　　一、掌握学习状况，采取必要措施
　　体艺考生都有自己的体育或艺术专长，他们在专业考试方面难度相对较小。但他们自身的文化课学习基础普遍较差，对学习的自信心不足、意志力缺失，再加上在体育训练和艺术学习中花费了太多的时间和精力，所以，他们在文化学习上存在很大困难。他们要想实现升入高一级学校深造的梦想，必须在较短的时间内提高文化课考试成绩，特别是在高考中取得较好的文考成绩。学校要为他们的学习“开绿灯”，如用专门的时间开文化补习课，并一对一地进行特差学科的辅导等，科任老师要尽力对他们进行学习指导和心理辅导，帮助他们增强学习信心，提高学习效率，提高学业成绩。     

大花鸟境界

在中国画领域,花鸟画的历史可谓源远流长,仅以近世而言,就有青藤、白阳、八大、老莲、虚谷、杨州八怪及赵之谦、吴昌顾等赫然大家,到了现代,又有齐白石、潘天寿、李苦禅、唐云、郭味蕖等承古变法、推陈出新的名师。丰厚的传统形成了衡量花鸟画水平的笔墨法则和形式规范,它们既是今日画家赖以师承的遗泽,也向花鸟画的创新发展提出了挑战,     

中国当代画鹰名家

王照华，号海佑轩主，腊山人，炜龙 一九五四年生于济南，毕业于山东师范大学美术系，早年拜著名画家岳祥书先生习花鸟画，并师法李苦禅，孙其峰等大师，几十年刻苦自励，精勤不懈．置根传统，勇于探求，尤以鹰为题材的创作而盛名于画坛，其在飞鹰、海鹰的绘画领域有突破性发展，对当代中国画的创新做出了极其有益的贡献。     

浅析文化馆群众文化艺术档案管理及利用

政府和人民可以通过文化艺术档案管理来对文化艺术进行方便、高效的了解,所以文化艺术档案管理这项工作能否做好,关系到国家和人民的利益,并且也关系到文化保存。所以必须要加强对文化艺术档案的管理。本文主要探究我国文化艺术档案管理现状体中的问题,并对这些问题提出相应的措施。     

王来文的艺术追求

作为一名青年艺术家,多年来,王来文致力于读书,绘画,力主学识、修养、画技不偏颇,以八闽特别是以闽南的花鸟为素材,重志境,力求传统精神与现代形式和谐。 王来文是有艺术追求并逐渐形成自己个性语言的青年画家。中国绘画有着丰富的传统,每一位中国画家都无法绕开传统、割裂传统而取得成功。在花鸟画创作中,通过对传统的研     

浅谈“经典诵读”在语文教学中的意义

两干多年前的孔夫子十分推崇诗教，创立了诗教的内容和方法，还对诗教作了许多精辟的论述。之后汉代的董仲舒，宋代的朱熹等人都热衷于诗教。现代教育家陶行知先生也十分重视诗教。     

综合性大学艺术学院教务管理初探

本文鉴于艺术专业的特殊性,详细分析了综合性大学艺术学院中校院两级教务管理的关系,以及艺术学院教学管理中教学计划、课程安排、教学监督、专业考试等方面的独特性;并对学籍管理、成绩管理和毕业管理等其他日常教务管理内容进行了探讨。