读柯岩的《周总理,你在哪里?》——兼谈诗歌的欣赏与分析

应该怎样去读一首好诗?怎样去欣赏它、分析它?这的确不是一个容易解答的问题.但有两点,我想应该是可以肯定的.第一,要学会欣赏、分析诗歌,就必须首先掌握诗歌的艺术特征,因为欣赏、分析诗歌之所以和欣赏、分析其他样式的作品不同,是由诗歌具有和其他样式作品不同的特点所决定的.我们决不能用欣赏、分析散文的方法,更不能用欣赏、分析论文的方法去代替诗歌的欣赏与分析.如果那样做,一定是既吃力     

以“考镜源流”法欣赏古代诗歌

"考镜源流"法用之于古代诗歌欣赏,是要把具体作品放到古代诗歌的源流演变中去加以考察,其实质是一种历史的方法.倘能运用得法,便可为作品欣赏提供参照,以拓宽欣赏者的历史视野和审美视野.从文学传统的角度看,古代诗歌作品的源流序列是多种多样的,诸如题材类型的源流演化,作品主题的"沿波讨源",艺术构思多种模式的原创与承袭,以至意象、格调等的源流变化,等等.     

基督教与当代中国诗坛

20世纪90年代以来,中国出现了许多有基督徒身份或者倾向于基督信仰的诗人。对于他们的写作,诗坛往往以"宗教诗歌"或"次要诗歌"轻视之。这种轻视是国人对文学与宗教之关系的简单理解。随着当代中国文学日益世俗化,诗人们也一直在寻求种种"神性"的写作来应对。他们尊重文学的自身特性,正视生命的沉沦境况与救赎之需,敏于自我生命的问题、关注人的历史与命运。他们虽未高举"神性"大旗,在这个时代,却具备了真正的"神学立场"。他们的写作,尤其值得当代汉语诗坛关注。     

席勒的诗歌美学思想——诗的艺术

席勒把诗歌当作美的艺术的一个主要的门类,所以,作为美的艺术的诗歌就是要把人性分裂时代的人的能力重新组合,从而使人重新成为一个完整的人。为此,诗歌应该具有人民性,诗人应该是人民诗人;同时,诗歌必须理想化和高尚化,表现时代精神的真和善,可是不能沾染时代的腐败气息,应把诗的源泉放置在完整人性的心灵中,诗人应该是时代的儿子。     

《离骚》的悲剧精神

诗人屈原的一生,是悲剧的一生。《离骚》,则是他悲剧生涯和悲剧精神的艺术再现,是中国文学史上彪炳千古、罕有伦媲的伟大悲剧抒情诗。《离骚》的悲剧特质,早就为人注意。司马迁读之,曾呜咽慨涕,“悲其志”①。严羽也说:“读《骚》之久,方识真味。须歌之抑扬,涕泪满襟,然后为识《离骚》”②,乃强调要把《离骚》当作悲剧作品来欣赏“妙悟”。外国学者也把《离骚》、《九章》等直名为“中国的悲歌”③。因此,从悲剧美学的角度来欣赏、研讨《离骚》,则更有利于把握作品的精神实质和魅力所在。     

日常化写作的纵深与“风景的发现”——论李强诗歌的抒情构成

在当代诗人群体中,有一部分诗人以自身的持续创作实践着其早年的诗歌梦想,他们的创作为中国当代诗歌的多元发展提供了某些可资探讨的话题,而李强正是其中的一位。1980年代的文化气脉浸染到了李强诗歌创作的各个阶段。诗人笔下有对道义、理想、信念等形而上目标的追求,以及对自我信念的执着。尤为可贵的是他能在纷繁杂芜的创作环境中,保持诗歌创作的个性、呈现出个人化的抒情方式。在诗歌描写对象方面,诗人并没有止步于日常生活的书写,在某些篇什中,诗人以纯真的感觉和细微的触觉,写出了爱情的种种迤逦悠长之处,以诗意的日常书写再现了母子情、母女情、友情等美好的情感。李强诗歌抒情方式的独特性,在于他并没有仅仅把诗歌当作抒发个体情感的方式,而是熔铸进对当代中国现实的观察与历史的纵深思考。另一方面,李强的诗歌又具有极其显在的"当下性",体现在对个人情感的书写和对日常生活的再发掘。这一点,使得他的诗格外具有了一种特殊的厚度和广度。     

论中国诗坛社及其《中国诗坛》

俄国著名的文学批评家别林斯基在一百多年前曾经说过:“如今,作一个诗人——这意味着用诗的形象去思索,而不是象小鸟一般以美妙的声音去鸣啭的。要想作一个诗人,不需要那炫耀自己的琐屑的意愿,不需要那无所事事的幻想的梦,陈腐的情感和华丽的忧郁,需要的是与当代现实问题的强烈的共鸣。”对一个诗人提出这些要求,是完全正确的,对一个由众多的诗人组成的诗歌团体的要求,也应该是如此。在我国新文学史上,中国诗坛社称得上是我国有数的最大的诗歌团体之一,它不仅对华南的新诗歌运动有深远的影响,而且在全国也占有一席重要的位置。这里所选的几十位诗人的两百多首诗,只是这群诗人中的部分人的代表作。透过这几千行诗,读者不难发现,它那时代的、历史的烙印是如此深刻,反映的生活面是如此广泛而有深度。     

历史上有关开封的诗歌

开封是我国的一座历史名城。历代许多政治家、军事家、科学家,在开封留下了活动的足迹,诗人们也创作了大量有关开封的诗歌,成为我国文学宝库中一份丰厚的遗产。中国历史上许多有名的大诗人,如唐代的李白、杜甫,宋代的苏轼,明代的李梦阳等人,都留下了关于开封的诗歌作品。历史上的开封,可以说是一个充满诗意的城市。诗人的吟咏,为这座古城增加了绚丽的色彩,使人们对开封更加喜爱。我们如果读一下历史上有关开封的诗歌,就好像读了一部有关开封的历史,历代开封的面貌就清楚地呈现在我们面前了。     

突出英美文学特点优化文学课教学

文学本身是基本的语言结构 ,它能帮助学生的读、写和语言交流 ,帮助他们形成富有想象的洞察力 ,改变他们观察事物的思维方式。课堂上的教学应该是关注作品的细节 ,详读文学作品 ,分析作品中的种种修辞关系 ,再进一步归纳总结的过程 ,在教学中至关重要 ;分析还应该有助于学生分析作品的艺术格调 ,教师要有针对性地让学生清楚这种分析以及详读、分析和解释之间的区别 ,并结合文学特点和作用运用切实可行的教学方法     

巴蜀诗人对中国当代诗歌的开拓与贡献

文学的发展离不开作家的开拓创新.活跃在中国当代诗坛上的巴蜀诗人,是一支有着强烈开拓创新意识的文学劲旅.在当代诗歌发展的各个时段,他们多发挥了首开先河、奠基开派与砥柱中流的重大作用.在民族诗型、多样风格、诗歌理论的建设上,也都有着出色的表现与非凡的创造.追溯巴蜀诗人对中国当代诗歌的开拓性贡献,对冲破当下诗歌困境、推动中国文学走向繁荣有重要现实意义.     

论高启诗歌观念及诗歌风格的前后变化

高启作为我国古代文学史上号称“诗淫”的天才诗人,身处元末明初,其诗歌创作与文学观念具有易代时期独有而鲜明的特色。他针对诗歌是政治的附庸和工具的传统文艺观,提出并坚持文学主要的是诗人聊以自适和自得的特殊精神活动,是诗人用来抒发诗人内心情感的语言符号,他把诗歌当作一项神圣的事业来追求,并通过诗歌创作来实现自身的价值和精神上的满足,使他的诗歌风格发生了明显的变化。     

诗歌:意境空间与弹性美学--诗歌鉴赏活动中诗人、作品、读者的互动关系

文学鉴赏是文学活动中的一个重要环节,诗歌也不例外,从一首诗歌的诞生到意境美学的实现,应该分为三个环节、两个阶段。三个环节即诗人、作品、读者;两个阶段即作品诞生阶段与诗美实现阶段。这两个阶段又各具特色:诗人与作品之间,作品看似被动的,但文本自身的规律使得诗人也不能不顾其余;而作品与读者之间的双向互动关系也是明显的,首先,诗歌文本贮存的种种信息或意蕴使读者流连忘返;其次,读者在诗歌文本意蕴的感召下,又调动大脑中已储蓄的与诗歌文本相关联的大量信息反过来激活作品,正是这种双向“互动”最终在诗歌的字里行间中弥漫成意境的空间。     

古典诗歌欣赏三题

古典诗歌欣赏三题宇禾青古典诗歌是诗化了的古代汉语，其中有很多特殊的表现手法，要真正接近它欣赏它，并不是一件容易的事。我在文学课教学实践中，发现青年学生欣赏古典诗歌往往停留于表面的感性层次，难以深入，主要问题在于对艺术规律、表现技法缺乏理解，因而找不到...     

当代诗歌应该如何见证时代之变——江汉大学新诗学诗丛研讨会综述

任何一个国家、一个民族、一个健康的社会都需要诗歌。但是,如何让诗歌真正反映我们的这个变化发展的时代,如何让诗人更好地见证人民群众创造的新生活,是当代诗歌发展的一个重要问题。2019年6月19日,中国作家协会诗歌委员会在江汉大学召开了江汉大学新诗学诗丛研讨会,研讨会由中国作协诗歌委员会和江汉大学主办,江汉大学人文学院和江汉大学武汉语言文化研究中心承办。中国作家协会副主席吉狄马加以及来自全国各地的诗人、诗歌评论家参加了会议,阐述了他们对诗歌创作的看法和观点,并对江汉大学李强、柳宗宣、刘洁岷、靳小蓉及学生们的诗歌作品进行了评析。     

关于曹植女性题材诗歌的解读

在曹植现存的诗歌中,关于女性题材的诗歌有十多首,是曹植诗歌中的重要组成部分。其中有一部分作品是诗人借女性的情感经历寄托自己备受排挤与迫害,怀才不遇、壮志难酬的孤苦悲怨情怀,代表了诗人此类诗歌的最高成就。因此,在解读这类作品时,就要结合诗人的创作心态,从表层形象与深层寄托两方面进行具体分析。而诗人的创作心态,不仅与其自身的生平经历有关,还受到了社会文化心理与文学传统的影响。     

传统与现代的成功嫁接——重论戴望舒对新诗发展的贡献

现代新诗史上许多名噪一时的诗人早已随着时光的流逝而被人们淡忘了,他们的作品与名字至多只剩有一些“文学史的价值”。但是另外的一些诗人则随着时间的延伸越来越呈现出价值的光辉,戴望舒就是其中之一。他的名字不但由于其仍具魅力的诗歌作品而令人难忘,而且更由于其被诗歌历史发展趋向所证明的成功探求而使人倍加珍视。他对于民族古老诗歌     

诗歌大众化的旗手:蒲风

诗人蒲风向来重视诗歌理论研究,他认为一个诗人不应该漠视诗的理论学习,而且“要想真正做个时代的诗人,他更加不能不有借重诗歌理论的帮助”(《抗战诗歌讲话·写在前面》)。强调要成为一个有所作为的诗人就必须“借重诗歌理论”的重要性,可以说是蒲风一贯的创作思想。艾青讲过“每个诗人有他自己的一个诗神——”,那么蒲风的诗神是带着“诗歌大众化”的响亮口号,勇猛地走进劳苦大众和战争中去了。在     

多媒体技术与英语诗歌教学

英语诗歌是高校英语专业文学课程的重要组成部分之一,因其精练含蓄、富于意象、意境深远,英语诗歌教学往往成为文学课程的难点。将多媒体技术应用于英语诗歌教学之中,不仅能够轻松地化解这一教学难题,而且能使学生满怀信心地进入诗人所创设的意境之中,愉悦地赏析和体会一首诗,享受诗歌带来的人文美、无限乐趣和激情,激发他们对诗歌的真正热爱和探究诗歌的强烈欲望。     

从诗集《黎明天女的召唤》看藏族当代母语诗歌的发展

藏族母语诗歌在当代得到迅捷发展,形成了崭新的气候、环境和氛围。以诗集《黎明天女的召唤》作者为代表的数以百计的诗人翻新了藏民族传统诗歌氛围而更贴近社会人生,他们在创作实践中增强了应变的能动性,完善着符合藏民族欣赏习惯和审美意识的诗歌个性,成为充满哲思和诗思灵气的新一代诗人。藏族当代母语诗歌进入了一个可持续发展的新时代     

读《中国当代先锋诗歌研究》

中国先锋诗歌是中国文学发展史上的一道独特风景,由于它的先锋性,它触及了中国当代文学中的一系列敏感话题,而在根源上,它又是中国当代思想观念、文学观念、美学观念、价值观念、道德观念历史转型的预兆或反映。每一次先锋诗歌浪潮的涌起,都为诗坛注入兴奋剂,成为新一轮话语的生长点。作为一个诗歌倾心者,近年来读了不少诗歌批评家、理论家的大作,但令人会心者甚少。他们或是依