油画风景写生教学谈

油画风景写生是美术院校油画专业的必修艺术实践课程之一。本文就写生教学实践过程中的色彩观察方法、风景写生的几种常见画法及常见毛病谈一下自己的见解。     

油画写生创作中色彩情感的表现

油画写生是油画创作过程中比较重要的一个环节,在写生的过程中,创作者可以根据自己对色彩能力的掌握与理解,创作出理想的艺术作品。创作者在进行油画创作的时候,从最初的选取景象到最后描绘的整个绘画过程,反映出对于审美观念以及思想情感的表达。在油画色彩的学习中,必须深入探讨色彩的性能、色泽以及表达效果,促使创作者在油画写生创作过程中,可以利用油画技巧自由表达情感。     

油画创作中对装饰艺术语言的借鉴与运用

从装饰艺术本身的表现形式和装饰艺术中色彩体系的法则两个方面阐述装饰艺术语言对油画的影响,分析了统一与变化、节奏与韵律、对称与均衡等语言形式法则和简化概括、夸张变形、解构重构等形象处理方式对油画创作的启发,以及装饰艺术色彩法则中的主观性、单纯性、平面化、象征性等方面对油画创作中色彩运用的影响。通过借鉴装饰艺术语言,可以使油画创作从客观再现走向主观表现,使油画艺术的外延与内涵得到拓展与丰富。     

《心若灿烂》——黄作林风景油画写生作品展

【编者按】2015年4月25日,由重庆市文学艺术界联合会,重庆市美术家协会主办;重庆师范大学美术学院,重庆宝风艺术品投资有限公司承办的"万世典藏系列之《心若灿烂》^黄作林风景油画写生作品展"在宝风画院盛大开幕。市文联、市美协、四川美院、重庆师大、西南大学、重庆大学以及沙坪坝区和綦江区等相关领导出席了开幕式。展出的50余幅作品都是出自于我校美术学院黄作林教授带领学生们考察、采风和写生旳风景油画作品。其风格独特,     

当代油画创作的逻辑思维误区

在中国油画创作极速发展的时期,由于某些旧传统的负累、图像时代的迅速到来以及西方多元艺术思潮的冲击,使当前的油画创作出现了一些误区,值得关注。有必要对油画创作的逻辑思维误区重新进行梳理,并期待不久的将来,中国油画界出现更有价值、具有东方风格与中国人文精神的油画作品。     

如何实现油画艺术中的语言转换

从某种角度说,油画艺术的外在语言特征是鏊别油画艺术流派和画家风格最重要的指标之一,它几乎涵盖了油画家创作的全部内涵.分析其语言特征的变化有益于我们正确和有效地实现油画创作中的语言转换,纯化油画语言,提高油画语言表现力.在当代,新观念和新思维处于无常态的变化中,如何把握油画艺术(语言特征)整体的发展方向,随时考验着画家们的心智.     

王辉：在写生中感怀艺术

在艺术史上我们看到，中外风景油画大家都在不懈的写生中获得成就。而王辉正是这样一位热爱写生，将写生视为生活的一部分，在写生中确立自身艺术语言的艺术家。     

“少即是多”——谈油画风景写生中的重要艺术理念

油画风景写生中对画面整体的单纯性把握,一些因素的推敲或提炼,一些方面的减弱或减少,实际上是画面艺术性的增加,减少是为了增加,这就是艺术领域里的一个重要理念：＂少即是多＂。     

风景油画创作的现实主义精神及其语言多样化

风景油画的发展是一个循序渐进的过程,在这个过程中风景油画创作逐渐倾向于现实主义。风景油画作为舶来品于19世纪后期由西方引进中国。笔者回顾了现实主义风景油画的发展历史,论述了风景油画创作的现实主义精神,以及当下风景油画创作语言的多样化,为我国现实主义风景油画的发展指明了目标和方向。     

中国当代艺术的“根”在哪里?——顾黎明访谈录

主持语:顾黎明一直是我们关注的油画家,油画界的朋友也不止一次的向我们推荐他。可以说,他是靠作品验证着自己的创作热情和能力的一位画家,而被油画界所认同。顾黎明以中国传统文化符号为创作依据,以民族民间的艺术语汇为创作母体,在深入文化思考的同时,对中国传统艺术符号进行创造性的解构,开创了中国油画后现代主义意识探索的又一思路...     

油画风景写生教学的创新与实践

油画风景写生在高等美术院校中是一门重要的课程。如何在该门课程的教学中培养学生的创新能力是美术学专业教学改革的一个重要课题。文章通过在教学中实施一系列改革来探寻个人绘画语言、培养学生的创作个性、提高学生的审美能力与绘画修养,为将来该专业的学生无论从事绘画专业还是从事设计专业打下坚实的基础。     

戏曲元素与油画创作模式思考

戏曲是中国具有代表性的符号之一,油画是一种源于西方,影响广泛的艺术表现手段。将戏曲元素运用到油画创作之中是中国油画＂本土化＂的重要途径。我希望通过创作中对戏曲元素的运用,将戏曲艺术借助西方经典的艺术载体得到另一种继承和发展,同时也能使中国油画更具有传统文化的精髓。     

命运的呐喊与超越时空的对话——浪漫主义油画《希奥岛的屠杀》与《1937.12南京》的艺术比较

19世纪法国伟大的浪漫主义画家德拉克洛瓦的著名油画作品《希奥岛的屠杀》(图1)与中国当代油画艺术家许江等人创作的大型油画作品《1937.12南京》(图2)运用浪漫主义艺术语言,描绘人类历史中的重大事件,抨击战争残暴,     

高校油画风景画写生教学实践

随着国民经济的不断增长,科学技术的不断创新,高校教育发展得到了质的飞跃。油画风景写生实践作为高校油画专业教学过程的重中之重,是一项必不可缺的关键内容,直接关系到学生油画创作综合能力的提升,促进学生油画学习的全面发展。因此,高校油画专业教师要积极转变传统教学理念,创新油画风景写生教学方法,结合学生实际学习需求特点,合理开展多元化的实践教学活动,充分发挥出学生油画创作的表现力和创造力。本文将进一步对高校油画风景画写生教学实践展开分析与探讨。     

浅析中国当代风景油画的民族化特征

中国风景油画的发展,经过了历代艺术家的努力,探索了一条具备民族特色的中国风景油画发展之路。在中国当代风景油画的发展中,艺术家们从中国文化的思想渊源中寻求艺术真谛,学习和研究中国“天人合一”美学观的精粹,形成了中国风景油画的民族化特征。本文结合中国当代风景油画的特征,对风景油画的民族化发展之路进行分析与阐述。     

浅析“感受”在油画写生中的意义

在近几年中国的各大美展上,不难看出当代中国具象油画所呈现的一些新特点,那就是在这些油画作品中所传递出的"感受后的真实"。这些带有真实感受的油画作品所带给观者的震撼和感动是十分强烈的,同时画面中鲜明的个性表现方式,使得画展上的油画面貌更为丰富。一幅幅带有明显表现意味的具象油画作品在一次次刺激观众眼球的同时,也在不断冲击着观众的内心。     

艺术家要静下来搞创作──张杰访谈录

主持语:长期从事油画教学与创作的张杰,三十多年来执着于油画语言个性化的尝试与探索,不为那些喧嚣的艺术潮流所干扰,创作出《遥远的星》、《构想》、《大地泪痕》、《远山也精彩》等一批有思想、有影响的作品,被艺术界所关注。张杰78年进入四川美术学院附中学习,本科、硕士阶段的人生都在这里渡过,毕业后留校于此,又做了多年的四川美...     

当代中国风景油画的民族语式美学探源

从中国传统文化审美形态入手,阐述当代中国风景油画在面对西方现代文化和艺术思潮的碰撞下在形式、技法及精神上积极进行民族语式的探索,以彰显其民族文化的独有内涵及其艺术地位。从＂天人合一＂的生命哲学观、中国古典美学中＂意象＂审美观论以及传统文化中＂道＂的宇宙时空观三大方面,结合具体画家案例来探讨、梳理、分析当代中国风景油画在创作中怎样通过民族语式美学的方式来借物象来解释人与自然的＂天人合一＂,达到尚意的＂外象＂之境,表达其对生命的理解,探讨当代中国风景油画的民族语式美学渊源。     

鼎新华南 吾土吾民系列油画邀请展作品选登

继西北、东北、华东三个地区之后,《吾土吾民系列油画邀请展》华南地区《鼎新华南:吾土吾民系列油画邀请展·4》在龙年岁末展出,这是油画界的又一次盛会。从展示的242件作品中,我们看到华南地区的油画家们积极投入,努力创作所结成的硕果。这些缤纷灿烂、风格备异、形式多样的作品,充分显示了南国土地上自然与人文的魅力。在整个《吾土吾民》展的系列中,"鼎新华南"闪耀着分外引人注目的光彩。无论从近代史,还是改革开放30年的发展来看,中华大地上的革故鼎新,几乎都一以贯之。这必然带来文化艺术的新兴进步,而呈现出日益繁盛的势态,并昭示了更昌明的前景。本次"鼎新华南"展已给予充分有力的证实。这也使我们在新世纪初期,看到中国油画艺术未来的命运     

写意油画的绘画语言探究

写意油画是西方绘画与中国传统美学碰撞融合的产物，在创作中融入中国传统文人画的写意精神，是油画民族化的体现，写意油画注重“写”与“意”的表达，其绘画语言区别于传统西方油画的表现形式，借鉴传统中国画线条、色彩等形式，以意造型，实现对思想和情感的表达。