唐诗色彩描写漫谈

唐诗色彩描写漫谈孙亚慧吴湛莹一以色貌色，是色彩描绘的最初的、也是最基本的手段。读唐诗，我们会发现，唐代诗人很擅长用色彩真实地描绘自然的本来面目，天是青的：“回望青天解人闷”（李白：《江夏赠韦南陵水》），云是白的：“白云一片去悠悠”（张若虚：《春江花月...     

对三类色彩词的补论

按照人们认识色彩的阶段,色彩词分为辨色词、指色词和描色词。辨色词的归类一般没有异议,指色词中的"物+颜色"类属于指色和描色两个不同类别的色彩词,其归属情况较为模糊。制陶行业这类特殊领域使用的色彩词如浇红、吹青等,究竟归属描色词还是指色词,在词汇意义和用法上出现了矛盾。通过句法分析可以认定,指色和描色不能截然分开。描色词具有非颜色语素义的模糊性、他指性、描写性和主从性。极限程度的语义蕴含、语义虚化和词汇的常用属性都可能导致物色词谓词化。因此,辨色、指色、描色这三个阶段不但相继,而且随着历史的发展,后两个阶段既相继又并行。色彩词群中一类新词,如广告中色彩词的类别归属,是辨色词、指色词和描色词不能囊括的。     

谈唐诗的色彩描写

一、以色貌色、以色写境、以色传情唐以前,绘画强调“应物象形”,写文章强调“必巧构形似之言”。与此相应的,诗歌的色彩描写也注重以色貌色。到了唐代,在色彩描写上,诗人们不仅继承了前人的以色貌色技巧,而且发展和成熟了这种技巧。在唐诗人的笔下,色彩已达百种之多,仅仅是红色,就有朱、丹、赤、彤、绛、粉红、鲜红,深红、老红、凝红、腻红、团红、衰红、猩红、血红、真珠红等几十种。在山水、边塞、赠答、闺怨、咏史等各类     

古典诗词的色彩

作为诗人,颜色感是他们所特有的一种艺术品质。是他们“掌握色调和就色调构思的一种能力,所以也是再现的想象力和创造力的一个基本因素。”①诗人在其作品里体现出来的色彩感,既然能够透视出诗人独特的想象能力和创造能力,那么这种想象能力和创造能力在诗词作品里是如何运用的呢?它所具有的艺术特征又是什么? 特征之一:相反相成,彼此对照。 对比这种表现手法,在各种样式的文学作品里司空见惯,不足为奇。但从诗词色彩的角度,“置一点之鲜彩于通体淡色之际,自必绚丽夺目;萃万笔之精华于全幅写意之间,尤觉清新爽神。”②能够造成异常浓烈鲜明的…     

符号指谓的范畴结构——异质性哲学的逻辑基础

人的认识可分为直观认识与符号认识,前者是人运用先天机能所获得的认识,后者是人使用符号所获得的认识。符号中最常用者为语言符号,其要素为单词,分为表示对象的实词和起联系作用的虚词。一个完整的符号认识至少需要两个实词：一个主词,指出对象;另一个谓词,说明对象——这就是符号指谓。构成符号指谓的实词包括个别词和普遍词,前者只指代个别,不具有说明性,而后者可以说明不止一个个别。普遍词分为实在词和范畴词,前者又分为表示自然时空对象的经验词和表示拟想时空对象的超验词,后者表示符号指谓系统中的各种程序性角色。个别词、实在词和范畴词为语言符号的三大实词要素。任何一个实词都包含三维语义结构：它是一个符号,它代表一个对象,它表示符号使用者对该对象的意识。符号指谓的功能在于用谓词回答关于主词所指对象的疑问：或者回答其“是什么”,把对象归类,其谓词为属词和种词;或者回答其“是怎样”,把对象跟同类其他对象区分开来,其谓词为偶性词;从而形成一个主词加两种谓词的三元句法结构。符号指谓的句式次序分为三阶：第一阶以个别词为主词,以实在词为谓词;第二阶的主谓词都是实在词;第三阶以范畴词为谓词,又分为以个别词和实在词为主词的应...     

英语中的色彩

在英语中表示颜色概念的词与中文同类的表达极为相似———除了表示颜色本身之外 ,还可以表示一些语言色彩 :正面的、负面的或中性的 ;令人高兴或令人不安的 ;有危机感的 ;令人愉悦或令人沮丧的 ;还有一些由表示颜色的词构成的具有特殊意义的词语等。本文从颜色的角度谈论英语语言的色彩 ,展示语言自身的魅力 ,增加大家学习外语的趣味性     

谈李白诗歌中表现的白色

李白经常在诗中使用色彩词,这给他的诗歌增添了一种美感。这里,我想列举李白作品中尤具特征的白色,重点谈谈其在表现上的特色。一、比率的考察通读李白的诗歌就会发现,他经常在诗中描写白色(特别是用“白”字),有关这一点的评述已经很多。其中,大野实之助先生在《李太白研究》一书中所载的《李诗中“白”的意义》一文,就是评论李白诗中白色的最早论文。他着眼于李白所使用的“白”字数量之多寡,指出:“……李白的诗歌如此喜欢使用表示色彩的文字,在感觉上给读者以强烈的印象,而其中使用次数最多的无疑是白色。这一点,不是很值得注意吗?”     

读写巧结合 训练落实处

叶圣陶先生说:“学生读得好,才能写得好。阅读得其方,写作能力亦即随而增长。” “写东西就得运用语言。语言运用得好不好,在于得到的语言知识确切不确切,在于能不能把语言知识化为习惯,经常实践。”由此可见,阅读直接影响着写作。的确,“文本就像是一块刚成型的毛坯,等待着读者用自己的情感去打磨上光,添色加彩;文本就像是一个布满空间的灯笼架,等待着读者用心灵的绸缎去缝制一个个色彩不同的灯笼;文本还像是一份份热情的邀请函,邀请读者带着自己的体会和思考与它把盏相坐,倾心交谈。”因此,教师在“文本”这个空间里,要善于研读文本,找到读写结合点,进行拓展训练。只有将读与写融合,以读促写,以写促读,二者紧密融合,才能提高学生的语文素养。     

后现代视角的语言符号性质观

传统的语言学理论认为,能指是一种声音形象,所指是一个概念,所指有某种优先性。从词到义的过程看起来相当简单。本文的观点是,词语并不是简单地表明它的涵义,而是引出语言链条上其他的词,正如一个意义本身会引出其他意义一样。词语本身就是关系。语言本身可以成为表现和欣赏的对象,语言的作用不在于它的固定含义,而在于它的暗示,引发人去领悟道。语言符号在塑造儿童的性格命运的过程中起重要作用。人须臾不可离开语言,人生活在语言中。语言具有令人惊讶的两面性,它既给人自由,又是束缚人的牢笼。人不需要自我,自我是固定不变的,人一旦有自我就固定了。自身是有生命力、创造力的,不断更新的。所以,使用语言时,不要执著于主体性原则,不要试图垄断语言使用的主体地位,把主体性归还给语言本身,给读者和鉴赏者当主体的机会。     

浅谈汉字形音义的关系

文字是记录语言的书写符号系统,是最重要的辅助性交际工具。世界上任何一种文字都是用它的形体符号来记录语言中的词的。词是语言中最小的,可以独立运用的表意单位。词的内容是词义,形式是声音。因此,词是音和义的结合体。文字产生后,这种结合体便被书面形式——字形所代替,字形仅仅是记录这个音义结合体的符号,是词的视觉形式,它本身     

抒情诗的神韵

抒情诗中,有感情和意象在浑然流动,那便是诗人的情调。用文字写就的种种幻象,大都不同于日常的经验;诗的语言也异于散文,并因此而产生诗的神韵。神韵是内在的,它以诗的心理学形式来吸引读者,而这吸力来自于意象的张力,在于诗的文字中音与义的互渗,在于诗人的“意识流”里,有感情流与意象流的对应。神韵就是这对应结构造成的。1 静态的意象系统仿佛是个混沌之网,它割裂了日常经验的连续性,留下了网眼似的无数空白。当读者用联觉联想来补充这些空白时,意象就流动起来。留网眼,     

论民间艺术的视觉形象

民间艺术的题材多来源于自然界的物质,它是最能体现民众生活的艺术,所以它的视觉形象有其独特之处。首先是造型的完美。其次是色彩的完美,“以色扶形”是民间艺术的一个重要手段。最后是以形写神。在“形”与“神”的表现中,民间艺术更注重“神”的表现,人们崇尚自然却又不拘泥于自然形象的束缚,将自己丰富的想象力、创造力概括其中,产生一种不合常理但又十分和谐的“神”似之美。在掌握了这些特点之后,艺术家们应该学会从民间艺术的视觉形象中发现自己需要的视觉图像,与之沟通、交流,最终产生新的具有自己艺术语言的形象。     

鲁迅《〈野草〉题辞》破解

《题辞》以诗的语言解释爱情散文诗集《野草》创作的困难和它对诗人的意义 ;《野草》表现的是婚外恋情 ,虽然将遭到诟非、删刈 ,虽然诗人也为此充满负罪感 ,但诗人坦然、欣然 :《野草》将为诗人作证 ,没有《野草》的爱情 ,诗人“先前就未曾生存 ,这实在比死亡与朽腐更其不幸”。     

美术院校色彩教学对策

中国各美术院校的基础教学主要由素描和色彩两大板块构成。目前,尽管各院校都制定有教学大纲,但在实际的教学过程中对它的认识还存有差异,使色彩教学缺乏应有的系统性、科学性和针对性,往往以技法和画面制作的表面效果替代对色彩本质的认识、理解和掌握,造成学生色彩知识的简单和贫匮。因此,如何制定相应的色彩教学对策是很有现实意义的。     

浅谈室内装饰装修色彩的搭配与运用

色彩对于事物的表现能力有着其他形式无法比拟的超强效果.在我们生活里,色彩无所不在,它是构成我们生活环境的重要组成部分.可以说我们对每一件事物的认知,都是从色彩与形状开始的.我们也在用色彩创造丰富的视觉空间,用色彩的语言与社会进行沟通.色彩是室内装饰的一个关键因素,其搭配及运用直接影响到整个室内效果.在当今的室内装饰装修设计师与业主都会面临一个问题就是室内色彩搭配,如何搭配?怎样搭配?前期装修和后期配饰及软装饰在色彩上的统一等.     

借“图”之力，点智慧之火——论一年级如何有效利用画图策略

当下，“用数学语言表达现实世界”已经成为一线教师的基本共识。那么，什么是数学语言呢？它包括算式、符号、还有学生的“画”。学生的画，可能帮助学生表达题目的本意，让学生的思考跃然纸上，让思维可见。它是学生从具体思维发展到抽象思维的必经之路。     

揭隐游戏的审美快感——谈灯谜的美学特征

灯谜是中华文化一束鲜艳的花朵,也是古老而年青的汉语文字所辐射出的智慧之光。语言符号的丰富性和朦胧性、诗歌的艺术境界、谐谑滑稽的喜剧功能以及确定的义理等等,构成了灯谜诱人的魅力。     

版画艺术中的色彩语言分析

版画是中国美术的一个重要门类,也是视觉艺术的一个重要门类。语言作为文学艺术中的一个重要元素,在不同的艺术中反映出不同的艺术语言,这就产生了艺术差异从而引发艺术语言的不同。版画艺术中的黑白色彩描述了版画的差异,形成一种黑白的语言,而黑白语言作为版画作品的重要因素,比其他语言在表现版画艺术方面尤为重要。本文从对版画的简介入手,描述版画艺术的表现手法,进而分析版画艺术中的色彩语言。     

中国近代文学的学科定位反思

与中国古代文学、现代文学和当代文学相比,近代文学研究还存在很大的差距和明显的不足,这是由于近代文学学科定位的局限性或直接或间接造成的。应该突破这种单一的过渡性的学科定位,并从断裂性视角重新审视近代文学的学科建构。中国近现代之交的“三重断裂”现象———文化断裂、语言断裂以及认识型断裂将会给中国近代文学断裂性研究带来更多的学术增长点。     

论文学语言中色彩语辞的审美效应

大千世界五光十色，丰富多彩，最先进入人们视觉的不是物体的形态，而是它的色彩。色彩能唤起人们的美感。马克思曾在《政治经济学批判》中说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”狄德罗在《论绘画》中也说：“素描赋予本质以形体，色彩赋予本质以生命。由此可见色彩之于绘画所具有的重要意义。”与绘画艺术一样，语言艺术也追求色彩美。文学作品总是向人们提供一个情感赖以活动的活生生的客体世界，要表现这个世界，就少不了对色彩的描绘。因而，色彩描绘是文学作品表情达意的重要手段之一。作者在创作中，充分利用色彩语辞点染环…