论瑶族传统舞蹈艺术—长鼓舞

长鼓舞是瑶族有代表性的传统舞蹈艺术.长鼓是瑶族为始祖盘王报仇而作.长鼓舞先是缅怀祖先盘瓠的活动,而后演化为宗教祭祀的活动,发展到今天,已由单纯的娱神活动转变为瑶族人民日常生活中的娱乐活动.作者用翔实的材料向人们揭示:有的艺术是源于祭祖和祭祀活动的.     

回旋着生命主题的美——傣族古代艺术精神初探

傣族是一个有着悠久的艺术源流和审美传统的民族,其美的历程可以上溯到石器时代,在从石器时代到小乘佛教传入后的整个古代艺术中,傣族对美的关注和创造都是极其突出的。在美的童年时期,她是个健康的儿童;在美的成人时期,她是个魅力无穷的少女,在美的思索中,她是个富有诗意的智慧老人,从新石器文化到纹身文化,从佛塔艺术到优美的叙事诗,整个傣族古代艺术都回旋一个生命的主题,一个和平博爱、温情爱恋的主题,这个主题使其艺术与美那么完整迷人,那么接近于美的本义,那么优柔温婉、光彩漂亮。所以人们常说傣族是个最敏感于爱与美的民族,是个最爱美的民族。     

生命感性的抽象表达——艺术抽象过程简论

艺术抽象就是生命感性的抽象,它是一种具象的抽象而不是纯思的抽象。艺术抽象要经历感性的抽象冲动、抽象冲动的理性化积淀和符合生命内在形式美的外化表现这样三个发展阶段。     

浅析瑶族古代服饰的文化特质

服饰是人类文明与文化的表现形式,是人的内在心灵的升华体现。在历史的长河中,瑶族人民以自己的勤劳智慧创造了千姿百态、丰富多彩的服饰文化。对瑶族古代服饰的文化特质进行探讨,有助于我们进一步了解瑶族灿烂的民族文化。     

从阴山岩画看我国古代北方游牧人的舞蹈艺术

近几年来,我们在阴山岩画的考察工作中,发现了大批属于青铜时代至早期铁器时代的游牧人(其中大多数为匈奴人)的舞蹈岩画,其数量之多,内容之丰富,在我国文物考古工作中都是罕见的,对探索原始舞蹈艺术的起源更具有重大的学术价值。 见于阴山岩画的游牧人原始舞蹈的类型,从人数讲有集体舞、三人舞、双人舞和单人舞。     

从我国古代的日月崇拜看华夏族

华夏族是一个古老的文化共同体,她同世界上所有的其他民族一样,也经历过氏族制时代。同样,也曾有过图腾崇拜。她是以日和月作为自己的象征和标志的。一首先从仰韶文化庙底沟类型的彩陶纹饰谈起。庙底沟类型的彩陶纹饰多弧线三角、圆点和凸形几何纹。同时,还有鸟和蟾蜍的写实形象。华县泉护村遗址出有侧面观的鸟纹形象,背上驮一大圆点。庙底沟遗址所出陶器上的鸟纹作正面观的形象,圆头,三足,作展翅飞翔     

艺术的生命及其审美价值——对新时期若干文学现象的思考

新时期的十年,由于党和政府从宏观上不断修订和完善了对发展文艺的一系列方针政策,从而为文学艺术的空前繁荣创造了一个十分可喜的外部环境:文学创作百花齐放,硕果累累。从“伤痕”文学到“反思”文学;从反映改革、开放到呼唤人性、流派;从传统的写实到对西方现代派的借鉴;从再观客观世界的真实到开掘人的内心世界的秘密,可以说,文艺园地真正是百花齐放,春意盎然。这种总体上与时代相一致、     

舞蹈,生命的拼图

杨洲:(以下简称洲)你是一个舞蹈老师,在别人的眼中既受尊重,又很光鲜,那么你觉得你自己是个什么样的人?谢锦秀:(以下简称秀)我觉得自己是一个随和,很容易相处,自信,开朗的人。洲:搞文艺的人都是帅哥靓妹,你觉得自己漂亮吗?秀:还可以吧,我觉得当代人评价一个人的美是不单单只看外表的,我也是一样。     

艺术实践过程中通感现象的心理分析

艺术实践活动中经常出现感官移借、感官互通的心理现象 ,这种移借和互通在艺术心理学上统称为通感现象。人们在创作和欣赏艺术作品时 ,不可能就事论事 ,而是通过艺术作品唤起更多的体验 ,这种体验是主体先期获得的与其相似的经验并被客体所唤起 ,使主体感悟到艺术家在作品中想要表达而没表达的东西 ,这就是艺术作品的意境 (也叫二独创作 )。对通感现象的形成从艺术心理学上作了分析 ,使更多的人了解通感现象在艺术实践活动所起的作用     

古文字中所见的古代舞蹈

当我们的祖先最初通过自己双手的劳动和大脑的思维而逐渐从动物中独立出来之后,他们就在群居共处之中,以同大自然作斗争为中心,开始谱写着人类历史最初的篇章。这其中,既有关于生产斗争、社会生活方面的历史,也有文化艺术方面的历史。我们在这里所要讨论的问题,就是我国历史上最初的文化艺术生活的一部分——舞蹈。     

契丹族舞蹈艺术的形成过程与表现形式及特征

契丹族在10世纪初建立了辽帝国,契丹族的舞蹈艺术是游牧文化和农耕文化相互融合、渗透的产物,有着与其他民族舞蹈不同的表现形式和特征。契丹族的舞蹈艺术对中国北方游牧民族的舞蹈艺术产生了重要影响。     

舞蹈艺术的创作教育

艺术创作是属于高级形态的一种精神实践活动。舞蹈艺术创作受社会经济结构、文化心理的制约,与时代脉搏共振。舞蹈艺术创作教育首先要重视基础知识教育,全面提高舞蹈编导的学养。其次,要理论联系实际教育,理论指导实践,注重理论的连贯性,以精益求精的态度对待舞蹈艺术创作,使舞蹈创作理论知识在创作实践中发挥其主导作用。再次,在创作实践教育中,自己创编的作品的表演,是受教者真实情感的流露表现。     

论舞蹈的艺术特性

舞蹈是一门动律艺术和感情艺术。舞蹈具有六大艺术特性:动态性、节奏性、虚拟性(假设性)、抒情性、思想性、综合性。只有了解这些艺术特点,才能掌握舞蹈艺术规律,进行创造。     

中国古代舞蹈资源的开发研究

中国古代舞蹈是丰厚和多元的,其资源更是可开发和利用的。在倡导人文关怀与民族多样性的今天,中国的民族舞蹈得到了全世界的关注,对中国古代舞蹈的开发与传承成为新时期舞蹈发展的主题,尘封几千年的舞蹈遗存将可能飞动于眼前。在先“知”而后“变”的前提下对待历史遗存,本文正是以激活为动机,以唯物主义的立场和观点挖掘、整理中国的古代舞蹈资源,并利用其规律传承其文明。     

幻想的法则——古代神话艺术谈

神话是人类童年时期的文学。对此,马克思有一段著名的话,他说神话是“在人民幻想中经过不自觉的艺术方式所加工的自然界和社会形态”(《政治经济学批判·导言》)。这段话的要点是:1、神话的本质:一种“自然界和社会形态”,即客观现实的反应;2、神话的特征:它不是按事物的本来面貌反应客观现实,而是用“不自觉的艺术方式”把客观现实曲折地表现出来,而这种“不自觉的艺术方式”是幻想的产物。     

后现代艺术的道德沦陷——后现代艺术现象批判

本文通过对后现代种种现象的评析,从五个方面重点分析后现代艺术与道德的冲突。从而提醒当今的艺术家要擦亮眼睛,辩明艺术的真伪。从道德观、艺术观、美学观来说,后现代艺术的否定传统、玷污人类文明的行为,决不是真正艺术发展的方向。     

艺术生命的孕育

文学创作,这个美学范畴本身就意味着运动,意味着创作主体和创作客体的相互转化和结合,而一结合,它们便开始孕育新生命。这就是说,创作绝非机械地装配和制造,而是一种特殊生命的产生和成长,正如屠格涅夫所说,一部文学作品在我手里产生,就象草生长出来一样,“制造”一部长篇小说或中篇小说在我是根本不可能的。包括屠格涅夫在内的许多作家和美学家,都曾把创作比为怀孕和生孩子。塞万提斯说自己是《堂·吉訶德》的爸爸。狄更斯称他的作品是他的想象所生的孩子。罗曼·罗兰说他在创作时,心灵好比处女在大自然的     

从《背带歌》看瑶族的生命礼俗

从民族民间口头文学的视角探视《背带歌》的群体创造智慧、生命礼俗的传承、多彩的文化积淀、特殊的艺术手法和民歌的文学翻译等景观,从而肯定它的社会价值和它的艺术地位。     

中国古代诗歌的生命探索

诗歌是人类生命存在的符号形式之一。它构成璀灿斑斓、富有神奇艺术魅力而超越时空的人文景观。文章主要从呈示人类生存状态、体验个体生存心理、思考人生命运价值三个层面,来观照中国古代诗歌对人类生存、生命的探索。     

浅析瑶族文化对民居建筑艺术的影响

瑶族是中国南方一个比较典型的山地民族，主要分布在广西、湖南、云南、广东、江西、海南等省区的山区。瑶族这个古老的山地民族，有着悠久而生动的耕山民族文化。半个多世纪以来，世界众多的学者专家对古老神秘的瑶族投来温情的目光，其部族依山而居，形成自己别具特色的山居文化，如“爬楼”等民俗更是趣味盎然。瑶族民俗文化特色鲜明，对瑶族民居艺术的影响十分深远。