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相似文献
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1.
唐伟 《中国民族博览》2016,(22):143-144
在许多演出与实践中,演奏者经常选用钢琴作为器乐演奏中伴奏的一部分,钢琴在演奏过程中也相应承担着其它乐器所要担负的责任,这就需要适当地进行音色处理及调整.了解钢琴音色处理的方式与技巧,对乐队伴奏器乐音色的模仿,或者是对线条层次及声部立体感的重新塑造都考验着演奏者的演奏技巧与能力.本文将对器乐伴奏中钢琴音色的处理进行研究,对其处理方式、处理中需要具备的能力与素质以及成为一名优秀伴奏者的要素进行梳理分析,希望对钢琴伴奏中音色处理的研究贡献一份力量.  相似文献   

2.
在许多演出与实践中,演奏者经常选用钢琴作为器乐演奏中伴奏的一部分,钢琴在演奏过程中也相应承担着其它乐器所要担负的责任,这就需要适当地进行音色处理及调整。了解钢琴音色处理的方式与技巧,对乐队伴奏器乐音色的模仿,或者是对线条层次及声部立体感的重新塑造都考验着演奏者的演奏技巧与能力。本文将对器乐伴奏中钢琴音色的处理进行研究,对其处理方式、处理中需要具备的能力与素质以及成为一名优秀伴奏者的要素进行梳理分析,希望对钢琴伴奏中音色处理的研究贡献一份力量。  相似文献   

3.
本文将校企合作与高职院校音乐表演人才培养和社会需求紧密结合,通过建立民族器乐工作室这一有效路径,合理优化音乐表演专业培养方案,增加学生实践性课程等环节,构建多样化的音乐表演人才的培养模式。同时从横店地域所特有的影视产业需求以及地域文化产业链分析出发,对民族器乐工作室进行项目实施,针对高职音乐表演专业人才培养中存在的问题进行分析与探究,并提出了解决问题的办法和思路。  相似文献   

4.
本文中提到的"台阶式",主要是指在器乐演奏与练习中出现的几种台阶式的心理现象,这些"现象"作用于练习,影响着练习效果,本文通过明确什么是心理作用,并对器乐完成一首曲目的过程分析,体现出对这些心理现象的应对,并希望广大器乐演奏者、学习者,能够注意到这些心理作用的重要性.  相似文献   

5.
在以往的钢琴教学中,往往会重视技巧训练而忽视音乐表现力的培养,音乐表现力不但体现出学生的钢琴学习与演奏效果,而且成为钢琴教学中教师应当重视的主要方面。所以,本文以提高学生的钢琴音乐表现力为切入点,就情感教学中培养学生音乐表现力进行分析。  相似文献   

6.
少数民族器乐合奏往往独具特色,有与众不同的艺术感染力,能够带给人们美的享受,所以一直以来深受大众的喜爱。将不同种类的少数民族乐器组成不同的组别,按不同的声部去演奏同一音乐作品,这便是少数民族器乐合奏。从当前我国少数民族器乐合奏课堂教学实践来看,许多高校的教学模式尚有可进步的空间。因此,本文以全面推动少数民族器乐合奏教学质量的提升为目的,针对当前的课堂教学模式及发展方向进行研究。  相似文献   

7.
《大笛绞》亦名《老镲》或《笛绞》,原是一首流传于苏、鲁、豫、皖四省交界地区的民间传统曲牌。该曲牌以唢呐为主奏乐器,笙、打击乐为伴奏乐器,采用民间鼓吹乐特有的"即兴式"手法发展而成,被广泛运用于民间婚丧节庆等民俗仪式中。2013年,由王展展改编并演奏的《大笛绞》在文化部主办的首届中国民族器乐民间乐种组合展演中获最高演奏奖,并作为本届比赛的优秀曲目参加颁奖音乐会;同时入选中央民族乐团文化部直属乐团的优秀剧目展演作品。2017年,该作品获得国家艺术基金舞台艺术创作资助项目。  相似文献   

8.
20世纪80年代,在国家大力支持下开展了对于少数民族乐器的发掘、保护与研制工作。内蒙古、吉林延边、新疆等少数民族地区的专业演出团体及院校均开展了少数民族器乐教学工作。针对于少数民族乐器的音乐作品创作自此开始。按照不同时期与不同乐器的发展状况,依据乐器发展程度来看,中国传统少数民族器乐音乐作品创作大体可分为五个阶段:恢复期、萌芽期、初创期与发展期。立足于少数民族民间音乐文化,以此为创作源泉。不断探索创作更加成熟并具有一定技术性与艺术性的演奏作品。最终形成符合乐器演奏性能的少数民族器乐演奏风格。这是少数民族音乐创作的典型特点。本文以蒙古族传统弹拨乐器火不思音乐创作发展为例进行研讨述评。  相似文献   

9.
20世纪80年代,在国家大力支持下开展了对于少数民族乐器的发掘、保护与研制工作.内蒙古、吉林延边、新疆等少数民族地区的专业演出团体及院校均开展了少数民族器乐教学工作.针对于少数民族乐器的音乐作品创作自此开始.按照不同时期与不同乐器的发展状况,依据乐器发展程度来看,中国传统少数民族器乐音乐作品创作大体可分为五个阶段:恢复期、萌芽期、初创期与发展期.立足于少数民族民间音乐文化,以此为创作源泉.不断探索创作更加成熟并具有一定技术性与艺术性的演奏作品.最终形成符合乐器演奏性能的少数民族器乐演奏风格.这是少数民族音乐创作的典型特点.本文以蒙古族传统弹拨乐器火不思音乐创作发展为例进行研讨述评.  相似文献   

10.
随着国内音乐事业的不断发展,器乐表演逐渐被推广、普及,作为器乐演奏中不可缺少的钢琴伴奏,其重要性也逐渐被音乐演奏者所重视。本文将从个人的实践和教学经验出发,分析探讨器乐伴奏所应具备的能力及素养,希望能提高读者对器乐伴奏的认识和理解,帮助提升器乐伴奏的质量,进一步推动国内器乐伴奏的发展。  相似文献   

11.
艺术歌曲正谱伴奏训练对高校音乐专业的学生有着重大的意义。通过正谱伴奏训练让学生接触了除钢琴独奏以外的演奏形式,养成了良好的读谱习惯,学会了在伴奏中的倾听,培养了协作能力,全面提高了自己的音乐专业素养,积累了实践经验。  相似文献   

12.
要想弹奏好钢琴,除了要具备熟练的演奏技巧、扎实的基本功之外,还需要具有较好的音乐表现力,因此在钢琴教学中,教师需要注重对学生的演奏技巧和音乐表现力进行培养,进而更好地演奏曲目,本文分析了钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养方式.  相似文献   

13.
板胡,最初是戏曲表演的伴奏乐器,从20世纪50年代开始,经过几代演奏家的辛勤努力,使之成为各个音乐院校的独立器乐演奏学科,在系统化教学方面也得到很大的发展。本文主要论述板胡系统化训练,期望能够为今后板胡演奏技术系统化训练提供一定的帮助。  相似文献   

14.
要想弹奏好钢琴,除了要具备熟练的演奏技巧、扎实的基本功之外,还需要具有较好的音乐表现力,因此在钢琴教学中,教师需要注重对学生的演奏技巧和音乐表现力进行培养,进而更好地演奏曲目,本文分析了钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养方式。  相似文献   

15.
在中国的钢琴改编曲中,对民族器乐曲的改编占了很大的比重,因而中国民族器乐钢琴改编曲在中国音乐史上也占据着举足轻重的地位。经过历代中国音乐家的发展,中国民族器乐钢琴改编曲形成了独具魅力的艺术特色,主要体现在二度创作时根据民族乐器类型的不同灵活运用钢琴的表现技法,在演奏时根据乐曲的音色需求,巧妙运用各类装饰音和琶音以及注重钢琴踏板的使用。中国民族器乐钢琴改编曲凭借其独特的艺术魅力为人们所喜爱,其蕴含的艺术价值和文化价值助力中国民族音乐走向更广阔的世界舞台。  相似文献   

16.
高职民族声乐教学符合高职音乐学专业人才培养需求,民族声乐演唱能力是高职音乐学专业必备职业技能。如何在多元文化背景下的高职民族声乐教学过程中坚持把乐理、乐器、声乐等几门课程理论与声乐演唱实践相结合,边教学边训练使学生掌握声乐演唱的基本技能,使学生的声乐演唱技能符合高职音乐教学的要求、符合高等院校培养专业技能人才的目标,是现阶段高职教学的主要目标。本文从分析目前高职民族声乐课程现状出发,探讨声乐课程改革的措施,探寻多元文化背景下高职民族声乐教学的模式创新。  相似文献   

17.
高职民族声乐教学符合高职音乐学专业人才培养需求,民族声乐演唱能力是高职音乐学专业必备职业技能.如何在多元文化背景下的高职民族声乐教学过程中坚持把乐理、乐器、声乐等几门课程理论与声乐演唱实践相结合,边教学边训练使学生掌握声乐演唱的基本技能,使学生的声乐演唱技能符合高职音乐教学的要求、符合高等院校培养专业技能人才的目标,是现阶段高职教学的主要目标.本文从分析目前高职民族声乐课程现状出发,探讨声乐课程改革的措施,探寻多元文化背景下高职民族声乐教学的模式创新.  相似文献   

18.
青少年琵琶演奏学习过程中,在掌握技法的过程中还要培养学生的观察能力,思维能力,听辨能力和欣赏音乐美的能力.以乐曲《天鹅》为例,从三个阶段,多个方面,明确学习目标和学习重点,从不同角度学习乐曲,提高对音乐审美教育.  相似文献   

19.
学生音乐情感表达在音乐学习中发挥重要作用,可对音乐表现力增强,对音乐形象塑造具有非常重要作用。在手风琴演奏中,对分析能力、演奏心理、演奏基本技能、肢体语言培养等均提出较高要求,这样能力具备有利于演奏者内心情感表达,可对艺术修养前面提高。  相似文献   

20.
培养和发展钢琴演奏者的音乐内心听觉能力是良好乐感的重要基础,也是区分演奏者演奏水平高低的一个重要因素。乐感是音乐感知能力的综合体验。它包含对音乐内容的理解和音乐的表现能力等。在听觉能力训练上努力培养学生能够辨别每个音的音质,追求美的、好的音质是钢琴演奏教学的重要组成部分,也是完善和发展钢琴演奏艺术表现的手段。  相似文献   

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