长笛艺术中的民族音乐文化研究

长笛为西方室内乐的重要乐器,晚清时期传入我国,1922年北京大学附属音乐传习所开设了长笛课程,标志着我国长笛教育的开端,民族化是我国长笛艺术发展最为鲜明的特征,从贺绿汀创作《幽思》到改革开放后的《大净》等,均有着鲜明的民族色彩。在长笛教育中渗透民族音乐文化对长笛教育的开展及民族音乐文化的传承均有着突出的作用。本文首先对我国长笛教育的历程做了介绍,继而探讨了中渗透民族音乐文化的必要性,如丰富长笛教育内涵的必然要求、传承民族音乐文化的客观需要、提升音乐教育效果的主动追求,介绍了长笛教育中渗透民族音乐文化的三点原则,最后就如何在长笛教育中渗透民族音乐文化提出了对策,包括教材编写中渗透、课程教学中渗透、长笛创作中渗透、音乐团体中渗透等。     

长笛艺术中的民族音乐文化研究

长笛为西方室内乐的重要乐器,晚清时期传入我国,1922年北京大学附属音乐传习所开设了长笛课程,标志着我国长笛教育的开端,民族化是我国长笛艺术发展最为鲜明的特征,从贺绿汀创作《幽思》到改革开放后的《大净》等,均有着鲜明的民族色彩。在长笛教育中渗透民族音乐文化对长笛教育的开展及民族音乐文化的传承均有着突出的作用。本文首先对我国长笛教育的历程做了介绍,继而探讨了中渗透民族音乐文化的必要性,如丰富长笛教育内涵的必然要求、传承民族音乐文化的客观需要、提升音乐教育效果的主动追求,介绍了长笛教育中渗透民族音乐文化的三点原则,最后就如何在长笛教育中渗透民族音乐文化提出了对策,包括教材编写中渗透、课程教学中渗透、长笛创作中渗透、音乐团体中渗透等。     

百色市右江区壮族山歌曲调艺术研究

壮族山歌是壮族独特的民间音乐传统文化,百色市右江区壮族山歌具有自身鲜明的风格特色,形成符合时代特征的艺术唱腔。右江区有百色起义的红色基因,具有丰富多彩的红色血脉文化。随着时代发展,壮族山歌逐渐形成反映新中国建设、改革开放以及新时代社会发展的红歌,尤以右江排歌为代表。研究山歌的节奏特点、调式结构、结构特征能探析民族传统艺术与时俱进的有机变化。     

红色文化在高校音乐教学中的应用研究

红色文化作为我国革命时期的重要产物,具有很强的革命意识,所蕴含的情感以及人文价值较高,可以引导学生思想,帮助学生树立正确的人生观、价值观,提高学生民族自豪感以及文化认同感。高校音乐教师需要肩负起自身责任,将红色文化与音乐教学全面结合,做好红色音乐文化传承工作。但是由于国际交流频繁,外来文化侵蚀严重,各类音乐体系逐渐进入到大众视野中,红色音乐文化如何在众多音乐文化中脱颖而出,提高二者融合度,是目前我国高校音乐教师需要思考的问题,高校音乐教师需要根据学生实际情况以及教学内容制定合理的教学方式,改善教学方法,树立正确的教学观念。本文以红色文化为例,对其在高校音乐教学中的应用进行深入分析。     

浅谈红色文化的传承与发展应注意的“四化”倾向——以彝良县罗炳辉将军纪念馆为例

在红色文化与革命传统教育互溶互渗的今天,特别是在中共中央办公厅、国务院办公厅《2004—2010年全国红色旅游发展规划纲要》印发之后,红色文化得到了空前的发展机遇。然而,全面铺开、快速发展的背后,仍潜藏着一些不容忽视的问题。本文结合革命纪念馆,以云南省昭通市彝良县罗炳辉将军纪念馆有关红色文化的开发、建设、宣传和庄严定位工作的开展情况,反观红色文化的传承与发展过程容易陷入的"四化"倾向的问题,号召全社会加强和重视红色文化的健康发展。     

《珠郎娘美》对侗族音乐的影响及传承探析

在侗族文化中,有一个家喻户晓的传说——《珠郎娘美》,该传说的广泛流传对于侗族民间文学以及音乐艺术发展都产生了积极的影响,特别是为侗族民间音乐的传承与创新提供了文化营养。本文就《珠郎娘美》对侗族音乐的影响以及在传承过程中存在的问题展开分析,并提出了相应的解决对策,以便为侗族音乐艺术更好地传承提供思路。     

品红楼音乐经典——以《枉凝眉》为例

二百多年前,曹雪芹以"满纸荒唐言,一把辛酸泪,都云作者痴,谁解其中味"一句作为《红楼梦》完结的自评,带给后人无限的思考。作为中国传统文化的"百科全书",《红楼梦》不单单有着吸引人的故事情节,同时有着余音绕梁的曼妙音律,演绎与传承的是音乐与文化。本文对《红楼梦》的音乐文化进行了研究探讨,从具体的文学案例、影视案例出发,剖析《红楼梦》中的音乐文化,体悟其所独有的文化底蕴,在传承中国传统文化的同时对其做进一步发展。     

高等院校音乐教学民族音乐文化的传承思考

民族音乐文化是中华民族优秀传统文化的重要组成部分,这决定了传承的必要性。高校作为培育优秀音乐人才的主流场所,承担着民族音乐文化传承的重任,由此需要构建传承目标和传承教学任务,在丰富音乐教学资源的同时,提升我国民族音乐文化的传承效力。近些年来,尽管传承民族音乐文化逐步有了自觉意识,引起了高校教学的重视,然而实际的传承并没有达到显著效果,仍旧面临传承模式单一、传承形式表面化等问题,要打破传承困境,让民族音乐文化在高校音乐教学中绽放活力,必须积极开辟新的传承模式,聚焦更多力量,发挥学生的主体地位,深入探究民族音乐文化,并在时代背景下寻求更多的传承路径,深入发展教育,提高民族音乐文化的传承能力。     

基于文化自信下红色文化资源的有效整合与保护利用——以广东革命历史博物馆为例

红色文化是中国共产党领导人民在新民主主义革命和建设社会主义实践中产生的特有的文化资源,红色基因薪火相传,珍贵的历史记忆需要保护,更需要传承。文化在一个国家与民族的发展过程中起到根本性作用,可以说失去文化的国家与民族是缺乏灵魂的。实现文化的繁荣需要文化自信,尤其是在中华民族的伟大复兴阶段,文化的传承与发扬十分重要。在文化自信视域下,加强对红色文化资源的保护与开发,实现具有地方特色的红色文化,能实现良好的文化效益与经济效益,确保红色文化的教育功能与社会效益等得以实现。     

中华优秀传统文化校外实践的教学与思考——以“南粤美·我传承”公益夏令营为例

本期公益夏令营研学重点:走进南粤主要博物馆、美术馆和岭南四大园林(清晖园、梁园、余荫山房、可园),还有中山的主要宗祠建筑、白石红色研学基地等。坚持"以美育人,传承南粤优秀文化。"贯彻中办国办印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》,把中华优秀传统文化融入青少年思想道德教育,发挥南粤文化资源优势,利用富有的岭南特色的非物质文化遗产、华侨文化、乡情民俗等,特开展本次的"南粤美,我传承"公益夏令营亲子研学活动,引导青少年及其家长(亲子家庭)提高审美素养、陶冶高尚情操、传承优秀文化、增进民族情感,做到文化自信、博学多才、升华境界。同时,也唤醒大家对文物的重视和保护,正确对待、学习中华优秀历史文化。     

红色文化资源的数字化传承路径

红色文化资源是我国的宝贵财富。在数字媒体盛行的今天,红色文化传承迎来了新的挑战和机遇,将数字技术应用于红色文化资源保护与利用工作已经是大势所趋。阐释红色文化资源数字化传承的意义价值,对红色文化资源传承中常用的数字化技术进行分析,探析红色文化资源的数字化传承路径,对于建设社会主义文化强国具有十分重要的意义。     

广东音乐在高校的传承和发展

广东音乐作为我国首批非遗之一，极具历史价值及文化价值，在高校教育中融入广东音乐，可有效增强音乐教育效果，促进广东音乐传承与发展。本文主要通过介绍广东音乐的现状，分析广东音乐在高校传承与发展的意义，并提出高校传承与发展广东音乐的具体路径，以通过促进高校教育和广东音乐之间的有机融合，改革与创新音乐教育理论和模式，并使我国传统优秀音乐文化发扬光大。     

中华优秀传统文化校外实践的教学与思考——以“南粤美·我传承”公益夏令营为例

本期公益夏令营研学重点:走进南粤主要博物馆、美术馆和岭南四大园林(清晖园、梁园、余荫山房、可园),还有中山的主要宗祠建筑、白石红色研学基地等。坚持"以美育人,传承南粤优秀文化。"贯彻中办国办印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》,把中华优秀传统文化融入青少年思想道德教育,发挥南粤文化资源优势,利用富有的岭南特色的非物质文化遗产、华侨文化、乡情民俗等,特开展本次的"南粤美,我传承"公益夏令营亲子研学活动,引导青少年及其家长(亲子家庭)提高审美素养、陶冶高尚情操、传承优秀文化、增进民族情感,做到文化自信、博学多才、升华境界。同时,也唤醒大家对文物的重视和保护,正确对待、学习中华优秀历史文化。     

论高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系

民族音乐是我国传统音乐文化的重要组成部分,它在文化传承和社会主义精神文明建设中起着重要作用。如今,传统文化回归已经成为全社会的共同呼唤。探讨高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系,拓宽高校民族音乐教育传播路径,成为高校音乐教育改革的新方向。文章先简述了高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系,然后结合高校音乐教育现状,就如何在高校音乐教育中传承民族音乐文化提出了建设性的建议。     

乡村音乐教育应走进课堂

夏鸿雁在《少数民族地区中小学的民族音乐教育》（《民族音乐》2007年第4期）一文中谈到，少数民族地区一方面由于音乐教学观念传统，条件较差，音乐教学氧举步维艰，另一方面，虽然少数民族地区的民间音乐资源十分丰富，但随着社会潮流的发展，外来文化不可避免地对它们造成很大冲击。如果若干年以后，侗族地区学生不会唱侗歌、蒙古族学生不会唱长调、苗族学生生不会唱飞歌、少数民族音乐传承将断层，传统文化将消失。     

长汀县红色文物文化保护与传承

长汀县红色文物文化资源丰富,对其保护与传承进行深入研究,对弘扬红色文化精神、开创红色文物文化保护与传承工作新格局具有积极作用。本文以实践发展为视角,阐释了红色文化内涵与长汀县红色文物文化保护及传承概况,指出现阶段长汀县红色文物文化保护与传承工作存在资源保护力度有待加大、资源开发经费较为短缺、旅游产品开发有待加强、人才较匮乏的问题。针对上述问题,本文提出具有针对性的优化策略：增强保护意识,完善保护传承机制;拓宽资金来源,营造良好保护氛围;推进资源融合,创新保护传承路径;提升人才素养,增强保护创新实效。     

藏族音乐文化传承保护的新路径

随着现代化、全球化等因素的不断推进,藏族音乐文化的生存面临着一定的危机。由于藏族音乐文化的特殊性与重要价值,应加强保护,以便其能够在现代化碾压的世界文化格局下得以延续。同时,要协调好保护、传承与发展三者之间的关系,即保护是传承与发展的基础,发展为传承与保护提供动力,可以此为藏族音乐文化传承的指导思想。在藏族音乐文化的保护、传承与发展中,学校的作用不能忽视,可借鉴美国民族音乐学家胡德所提出的"双重音乐能力"的方法,来丰富、加深学生对藏族音乐文化的文化体验,促使藏族音乐文化得到更好的传承、保护与发展,而这一微观层面的操作可视之为藏族音乐文化传承与保护的新路径与新思路。     

探析思政育人视域下高校红色文化教育的内涵意义和提升

高校的思想政治教育工作一直是高校教育的重点内容，是建设中国特色社会主义社会所必需的一项重要任务。红色文化是中国共产党领导中国人民取得胜利道路中展现的各种精神品质，一物质和非物质两种形式传承至今，并体现在社会主义核心价值观中。对于高校思想政治教育工作而言，红色文化是一项重要教学素材，在文化育人工作中发挥着不可替代的重要作用。以下内容将立足于思政育人的视域，具体分析高校红色文化教育的内涵意义，结合高校红色文化教育工作面临的各种问题，探究文化育人视域下提升高校红色文化教育质量的有效途径。     

应用转型发展背景下中国音乐史学课程构建和实践研究

《中国音乐史》是我国普通高等院校音乐本科专业的理论必修课程,肩负着传承和发展中国音乐历史文化的重大使命,具有重要的人文价值和审美意义。然而,本课程在地方高等院校的教学设计与实践开展中仍存在诸如缺少本土音乐文化、汉族与少数民族音乐教学比例偏颇、音乐史学习断层、重理论轻实践、考核评价单一等系列问题。因此,本文将针对中国音乐史课程的教学现状展开具体的分析和研究,并提出相应的改革策略。     

本土音乐文化融入师范学校音乐教育中的研究 ——以三年制小学教育专业音乐教学为例

高等师范专科学校小学教育专业学生是基础教育的骨干力量,将本土音乐文化融入三年制小学教育专业学生的音乐教学,有利于促进本土音乐文化的传承与发展,提升高等师范专科学校的专业办学特色,进而有效提升小学尤其是乡村小学的美育教育质量.