城事发布

QingDao青岛/艺术潮10年前,《城市画报》为北方青年做了全新城市人文指引。今天当《PPAPER》杂志以良品宜家姿态静静地躺在青岛学苑书店地板等待新生代读者为它喝彩。创意工业中的大型艺术家联展,也在启迪我们。2007年北京"1980年代当代艺术青岛梦"让人感动。2008年《ART、IN 2 CITYS成都与青岛当代艺术对话》,让青岛出现艺术地理观光线。从东海路9号海信广场美术馆到青岛海滨艺术中心到石老人观光园内的天元当代美术馆,现在他们拉开序幕,全城可以感受这些平凡而创意平面艺术家作品。     

鼻祖杜尚

正观念艺术即英文中的Idea Art,确切地说诞生于上世纪60年代中期,但几乎每一个观念艺术家都将更早期的法国艺术家马塞尔·杜尚奉为鼻祖。杜尚的鼎鼎大名,尤其是他那件惊世骇俗的小便池艺术品,甚至连对当代艺术几乎全无概念的人也略知一二。他并没有提出过有关"观念艺术"的概念,但是他的作品的确代表着观念艺术的指向,是他首先颠覆了传统所谓"艺术"的定义,     

嘉德秋拍油画三大专场群星闪耀

正本季秋拍,在嘉德艺术中心首拍之际,中国嘉德20世纪及当代艺术部隆重推出"纬度/态度——少励家族藏中国当代艺术专场""20世纪艺术夜场"以及"当代艺术夜场"三大重量级板块。少励画廊(Schoeni Gallery)自1992年文少励先生(Mr.Manfred Schoeni)创立以来,不断发掘和推广优秀的中国当代艺术家,这些艺术家现今多已蜚声国际,其建立的有别于官方意识形态的中国当代艺术审美系统,对中国乃至亚洲当代艺术的发展起到引领作用。     

任茂顺 精工巧琢传技艺

正任茂顺,系山东省工艺美术大师、青岛琢木斋工作室主任、大易红坊设计总监。他自上世纪70年代入了"木匠"这行之后,执其半生,一直在柴木及硬木家具设计雕刻制作方面潜心探索,磨练技艺,将家具设计与手工雕刻这种中国传统技艺代代传承下去,是他的最大心愿。"1971年,我开始干木匠学徒,当时雕刻了很多毛主席像,这是那个时     

超越形式:中国抽象艺术展亮相温州年代美术

正由年代美术馆主办的"形式——中国抽象艺术展"于2年12月27日下午在温州年代美开幕。这次年代美术馆邀请了冰、冯良鸿、马可鲁、马树孟禄丁、谭平、袁佐、朱金位艺术家,他们都是80年代留生活在欧美的艺术家,是中早从事抽象艺术创作的一批性艺术家,他们见证了近30年抽象艺术的发展历史。据策王端廷介绍,展览作品在学代表了中国来探讨世界抽象新发展,也是中国抽象艺术成果的一次难得集中展示。展     

青岛早期美术活动散记

青岛在上世纪二十年代前,因受着外来殖民统治,美术家及艺术活动基本处于洪荒时期。其后赫保真、孙沾群、郭兰村、赵仲玉、吕品、于希宁、郭士奇等人相继来青,青岛艺坛逐渐活跃起来。1923年,赫保真应潍坊原郭氏小学校长郭业耜(潍县人,字雨农。1892年生,卒年不详,解放后住大学路12号)之约,出任青岛中国青年会私立模范小学(浙江路9号)音乐图画教员,这也是他到青岛从事艺术教育的开始。1927年1月,中国青年会私立模范小学破产,赫保真返回潍县。在失业的近一年的时间里,经丁叔言介绍,亦曾谋得潍县坊子电报局挂了三个月的虚职。后经潍县代     

侠客画家 剑走偏锋

在香港路被拆迁的黄金地上,单虹的画室除了看到摩天楼看不到海,这种艺术家的工作环境似乎和当代中国很合拍,动辄千万的中国当代艺术作品正在制造全民的经济泡沫,老百姓还来不及学会享受精神生活,就被物质洪流彻底淹没了。生于上世纪70年代的画家单虹说自己是侠客,我觉得他将用国外艺术家的脚走中国的路。用他自己的话说就是正和邪以外的途径,"艺术没有什么与生俱来的本质属性,能得到社会的认可固然很好,尽管这种认可也许只是一厢情愿的夸大。但在这同时,我们也无法排除这套东西整个就是一堆狗屎的可能性。"     

雕塑,就像城市的领带或胸花

2013年3月,吴为山的写意雕塑代表作《问道》伫立在青岛雕塑园的海岸上。"孔子"与"老子"两相对立于山海间,古老的思想文化意象、冰冷的现代雕塑语言,乘着海风,袅瞰碧海白浪,令时空都交叠、错位……此时,距离吴为山作品上一次在青岛展出已过去了八年;距离他亲力推进的中国雕塑院青岛分院正式落户雕塑园业已过去了一年多。谈雕塑园的复活——不要一时的热闹要常态的复兴2005年,吴为山在青岛雕塑园举办个展,那正是艺术家眼中的艺术"美地"从兴盛转向凋敝,继而被遗忘的起始阶段,当时还不具备今天的知名度和     

吕品：青岛的水彩水彩的青岛

在青岛、山东乃至全国的水彩画家群落,对吕品的评价惊人的一致——"青岛水彩的基石"。吕品是青岛水彩画的开拓者和启蒙者,他贯穿一生的水彩岁月和对水彩艺术意味深长的传承,画一样诗意恬淡地勾勒着其透明而多彩的人生。吕薏莎是吕品9个子女中的一个,从她提供的照片上,记者见到了年轻时的吕品,他的外貌堪称俊朗,散发着旧时艺术青年的沉静儒雅的书卷气。用当下时髦的话说,此人很有明星相,绝对有那个年代明星皇帝金焰的风采。他     

资讯

正瓶颈——陈雨作品展在北京开幕近日,"瓶颈"陈雨作品展在北京颂雅风艺术中心开幕。策展人樊磊说,陈雨的这一"瓶颈"系列,更吸引我的是瓶子本身无限的容量,里面有他的阅历、学养,还有他的艺术方法论与审美价值观,正是这种有容乃大的包容和博大成就了他今天的艺术。陈雨,生于1975年,2008年6月毕业于广州美术学院油画系研究生班,获硕士学位,现为自由职业画家。本次展览"瓶颈"系列是艺术家融汇中西与自身体悟的一种另类表达。     

东北爷们儿ACTION

周导来青岛度假,席间有人介绍"导过《画皮》、《家有九凤》、《大浴女》",按他自己的话说:我没有独立作品,只是副导演,在北京还在创业阶段,在艺术面前还是个孩子。这令我们对声色犬马的中国电影圈充满了好奇,对这些走南闯北的导演充满了好奇。那个遥远的阿城,因为宋徽宗、钦宗父子被金人幽禁的这段生涯被后人称为五国城,"坐井观天"的典故也由此而来。周导从阿城到北京再到全国各地,电影,做人,夫妻之道的岁月积淀,给我们展现出一种别样的男人天地。     

再历史——中国当代艺术邀请展

<正>由北京宋庄贵点艺术空间主办、石家庄当代美术馆、深圳美术馆、湖北美术馆协办的"再历史——中国当代艺术邀请展"于2012年9月1日至10月21日在贵点艺术空间举行。该展由鲁虹担任学术主持,冀少峰、游江策划,参展的艺术家为(以姓氏笔画为序):王广义、方力钧、马六明、陈文令、张培力、武明中、岳敏君、南溪、袁晓舫、傅中望、薛松、魏光庆12位当代一线的优秀艺术家。在当下,强调将历史与现实联系起来进行表现的作品越来越多。而且,这类作品在切入现实与历     

环县道情皮影与当代艺术

本文以环县道情皮影与当代艺术的关系为中心进行论述,当代艺术不仅仅只包括前卫的、先锋的艺术,当代人创作的当代民间艺术也是当代艺术。所以说,皮影艺术的保护、研究和传承、发展也是为当代艺术家的创作提供良好的条件。只有包括民间艺术在内的各种艺术形态都得到协调发展,相互促进,才能使当代艺术繁荣起来。     

中国当代艺术的发展与西方浪漫主义到先锋艺术脉络的区别

中国的思想启蒙运动与西方的浪漫主义思潮的兴起有很大的相似处、相较之下它们都有反官方反学院反传统的思想.而西方的浪漫主义的兴起更是审美现代性所引发的先锋艺术的基础.三十几年间中国学习西方艺术样式到现在慢慢走出形成了具有中国本土化或中国样式的当代艺术,而在此过程中中国艺术家或者艺术工作者也经历了很多弯路,也有很多对西方艺术的误读,而就其发展方向来看,与西方浪漫主义思潮一样它都是一场是思想解放的艺术思潮.     

浅谈艺术与环境关系

当代艺术及观念逐渐发展的中国,不论是教育、政治、经济、法律、文化等生活当中的构成元素,都与各形态的艺术之间存在着互相影响的一股力量,然而不是所有的艺术都能够受到大众的接受,在中国,当代艺术的各种形态也渐渐多元化,而些不同的艺术形态都本着理念、观念、信念传达的本质,将艺术家们对于哲学、历史、文学、经验等等各种知识或思想注入自己的艺术创作中,但在当代艺术的生态环境中,决定一件作品的好坏不是三言两语能够说明白,也不是获得一时的肯定就能将艺术的寿命延续下去,不断的随着社会的变迁而改变创作的形态或是思维的方式,本着对社会环境、社会人文、艺术生态等各种方向,做分析及思考,将会在这样对于社会的分析及对自己的分析与艺术观众当中获得许多平常不会发觉的联系,而这样的思维方式大多是理性的,有哲学家的思考.有工匠的精细、有诗人的浪漫,这是一位艺术家的基本要求,然而当代艺术的思维这样是不足够的,有政治家的理念、有社会民众的角度、有社会学家的分析,理性的思维当中,期望的是与社会并行的艺术甚至预见社会未来的艺术.     

买得起的新艺术

艺术品越来越热,这是有目共睹的事儿。2008年5月,曾梵志的油画《面具系列1996 NO.6》以7536万港元刷新中国当代艺术的新纪录,你肯定想不到,就在1998年这幅画与另一幅油画加一起才只卖15000美元。仅隔十年,升值超过10000倍。不用感叹艺术品买不起,也别遗憾没法穿梭时空返回从前,只要投资眼前买得起的艺术品就行。选得好,日后也能价格飙升。7月和8月,一系列画展在青岛举行,场面热闹,作品价格不贵,它们开出的艺术新气象让人开始憧憬。爱艺术的人们,请给年轻的艺术家—个机会,也给自己—个机会。     

资讯

正宁波第二届国际当代艺术展日前,宁波第二届国际当代艺术展"空气"在宁波美术馆启幕,展览汇集了岳敏君、苏新平、丁乙、夏小万、缪晓春、张慧、曾浩、季大纯、陈彧凡、薛松、王郁洋、李青、胡向前等30位当代重要的艺术家,他们以架上、影像、装置以及多媒体等多种艺术形式展现近期丰富的艺术实践。此次展览正是从不同角度呈现当代艺术发展的状态和面貌、借助"空气"的无所不在和潜移默化来隐喻艺术与生活的息息相关。这些艺术家更像是积极的研究者和实践者,用自己对艺术道路的坚持与探索,共同构建中国当代艺术的生态系统。     

博特罗在中国:费尔南多·博特罗作品展

正为庆祝中华人民共和国与哥伦比亚共和国建交35周年,由中国文化部和哥伦比亚驻中国大使馆联合主办、中国对外文化集团公司承办的"博特罗在中国——费尔南多·博特罗作品展"于11月20日在中国国家博物馆开幕。这是哥伦比亚艺术家费尔南多·博特罗首次在中国举办的大型回顾展。作为世界著名的艺术家,他的作品具有鲜明的艺术语言特征,带来了超强的视觉感染力:强烈的色彩、极端的体积感、自如的边线扩展、形体比例上完全的自由。当有人问到博特罗为什么要选择胖子作为作品的主要形象     

宁勤征大师作品进入凡尔赛宫

正法国凡尔赛宫以其奢华富丽和充满想象力的建筑设计闻名于世,是经典的巴洛克风格建筑。自2008年以来,凡尔赛宫开始专门邀请全球知名的当代艺术家带着他们的作品走进凡尔赛宫,这为其作品提供了与宫内那些著名的艺术作品"共同展览"的机会。巴洛克艺术与当代艺术的碰撞,使凡尔赛宫成为一个向艺术创造敞开大门     

绵延的“新丝路”——第十届“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展

正纤维艺术是用柔软而亲和的媒材创作表现的艺术形式,虽然这一名词产生于当代艺术,却与传统编织、工业纺织品有密不可分的联系。如此特殊的艺术门类,自1962年在瑞士洛桑举办的传统与现代国际壁毯双年展之时,就已经将欧、美、亚等不同国家艺术家的壁毯创作汇聚一起,进行展示、交流,从而实现发展、共进。作为洛桑双年展的参展者之一,格鲁吉亚第比利斯美术学院教授,著名壁毯艺术家基维·堪达雷里(Givi Kandareli)1993年提出在中国举办国际壁毯艺术研讨会及