黄梅戏音乐唱腔体式的一般性探析

黄梅戏是安徽省主要地方戏曲剧种之一,它源于湖北的黄梅,成熟于皖地安庆。发展至今已有两百多年的历史。一个地方小戏,从简单的样式发展到以表现众多人物和生活内容的大戏,其唱腔音乐的变化方面在黄梅戏唱腔音乐中最为突出。早期黄梅戏是以曲牌体为主的花腔小戏,50年代以后才出现了具有板腔体特征的＂主调＂唱腔。这些唱腔包括平词、火攻等板腔化了的声腔,最终占据了主要地位。本文针对黄梅戏＂主调＂中的板腔体唱腔,从基本板式类型、专用板式类型、过腔板式类型、派生板式类型几个方面论述黄梅戏唱腔音乐发展的基本特征和不同板式在黄梅戏音乐中的具体运用。探索曲牌（腔）体向板腔体的演变,并通过具体谱例来阐明黄梅戏音乐唱腔的发展特征。     

论宫体诗的细化描写手法

本文在认同宫体诗之＂体＂在于一种特定文体特征而非题材特点的基础上,着重论述梁陈宫体诗人在对＂宫体＂表达效果的追求中对客体对象的细化描写。这样一种＂细化描写＂形成了宫体诗精妙传神、细腻深微的表达效果,但当对这种＂细化＂追求近于偏执时,则又带来了宫体诗创作中的一系列问题。     

陈云与苏州评弹

陈云在繁忙的工作之余,从不失文人雅趣,既喜欢练习书法,又好听苏州评弹。他被评弹界亲切地称为＂老听客＂、＂评弹艺术的伟大知音＂。苏州评弹发源于苏州地区,有说、噱、弹、唱等艺术手段,刻画人物细腻生动,唱腔委婉动听,广泛流行于江苏、浙江、上海一带,是江南人民喜闻乐见的一种说唱艺术。出生和成长于江苏青浦（今属上海市）的陈云对此情有独钟。谈起对苏州评弹的特殊感情,陈云曾经回忆到,＂我十岁前就听书,在我们家乡,先是跟我舅舅去听,     

昆腔在潮汕地区的传播与潮剧音乐对昆腔的吸收

潮剧源于南戏,在发展过程中曾受到其他声腔、剧种的影响。昆腔唱词典雅、声腔细腻,在中国戏曲史上影响深远。作为地方剧种,潮剧在与其他戏曲的交流中,移植其中的昆腔剧目。通过一系列音乐上的比较和分析,可以看出潮剧巧妙地吸收其曲牌作为伴奏音乐;在唱法上,吸收其赠版的演唱方式,从而使潮剧唱腔具有细腻、委婉的特色,这种特点在潮剧的头板曲牌中表现得尤为明显,使潮剧艺术表现力得到加强。     

“中滚·十三腔”的滚门及唱腔结构探析——以南曲《听门楼》为例

南音的音乐体系由曲（散曲）、指（指套）、谱（乐器曲）三大部分组成,其中＂曲＂又称南曲、草曲、散曲等,其基本音乐结构由管门、滚门、撩拍三项组成。在100余个滚门中,＂中滚·十三腔＂最具特色,其唱腔最为复杂。凡属＂中滚·十三腔＂的曲子均由13个不同滚门组成,其复杂的润腔形式让一般＂曲友＂望而却步。《听门楼》是一首曲牌为＂中...     

越平实，越高贵

王佩瑜是余派名角。她举办“十八张半”演唱会时我在场。“十八张半”指的是余叔岩先生灌制过的唱片，顾名思义，这是一场余派经典演唱会。     

新邵湘语的极性程度助词“不过”

新邵湘语的极性程度助词＂不过＂可用在程度词及其短语后表示程度深,也可用在一些不能受程度副词修饰的非程度词及其短语后强调高程度,形成的＂VP不过＂主要有意愿类和单纯强调类。近代汉语中也有＂不过＂作程度补语的现象。新邵话助词＂不过＂说明湘语中存在形容词、动词及其短语直接后附程度标记的现象,且是唯后置型程度标记。     

葫芦丝的演奏技巧与方法（上）

葫芦丝又称＂葫芦箫＂,傣语称之为＂筚郎叨＂。其主要流行于西双版纳、德宏、瑞丽等傣族地区。葫芦丝音色优美,发出的音律如抖动丝绸那样飘逸、绵柔,极富亲和力,擅长于表达柔和、细腻的情感,常给人以含蓄、朦胧的美感。     

土家族牛角腔民歌的音乐特点探析

土家族民歌,是土家族人民在长期的生产劳动和斗争实践中创作出来的,是土家人民集体智慧的结晶。＂牛角腔＂是土家族音乐当中特有的旋律基调,音乐语言简明洗练,音乐形象鲜明生动,表现方法丰富多样,土家族的大型文化史诗＂梯玛神歌＂唱腔和基本旋律就由＂牛角腔＂的音型衍变而成。     

川剧艺术家口述史(梅花奖得主卷)之吴熙篇

吴熙,女,1984年8月17日生,国家二级演员,第二十七届戏剧"梅花奖"获得者,重庆市川剧院院长助理。师承著名川剧表演艺术家沈铁梅,工花旦、闺门旦。有竞派唱腔特点,力度好,小腔圆润,字正腔圆。善于用唱腔表现人物的内心世界,扮相俊美,身段流畅,表演细腻、准确。戏路较宽,基本功扎实,极富青春活力。2015年凭借川剧《灰阑记》的完美表演摘取第27届中国戏剧梅花奖,2016年入选文化部青年拔尖人才。     

扬雄"四赋"考论--兼论扬雄"三世不徙官"的重要原因

"四赋"是指扬雄入仕后所作的<甘泉赋>、<河东赋>、<羽猎赋>和<长杨赋>.文章就"四赋"的写作时间、旨趣和表现手法分别作了比较深入细致的考证和评述."四赋"的创作,证明扬雄是一个关心民瘼、以天下治乱为己任的文人;而这正是他"三世不徙官"的重要原因.     

关于秀山杨氏土司的几个问题

秀山杨氏土司为唐末诚州刺史杨再思之后。其民族成分为土家族。而同是杨再思后裔的杨姓族人有土家族、苗族、侗族、瑶族、布依族、水族等民族成分,这无疑是与当地民族融合的结果。秀山杨氏族人的字派主要采用“再政通光昌胜秀”七字轮转,而其他地方杨姓族人则纷繁复杂。秀山杨氏土司治下的土兵在明代及清初,多次奉征参加各种军事活动,并为反对分裂、维护祖国统一作出过一定贡献。     

从唐太宗与虞世南、魏征关系的差异看其文化倾向

本文通过对唐太宗与虞世南、魏征的微妙关系的比较 ,认为虞世南与太宗的关系不仅是君臣关系 ,而且有着良好的私交 ,而太宗和魏征的关系则是一种充满着政治张力的君臣关系。造成这两种关系出现差异的重要原因之一是太宗对南方文化的崇尚超过北方文化。     

杨绛《干校六记》的女性视角和知识分子立场

杨绛散文独具风姿,代表作《干校六记》意蕴隽永,堪称佳作。其特色在于以女性视角视察社会,通过描写干校生活中的凡人小事,抒发女性独有的细腻柔情,同时又以淡定坚忍的笔调书写苦难;从知识分子立场抒写"位卑未敢忘忧国"的家国情怀以及对待生命和生活的理性智慧和悲悯情怀。     

杨树达词汇训诂商榷三则

对杨树达先生的词汇训诂提出三条商榷意见:(1)"螮蝀"不当拆骈为单;(2)"狱"不当训两犬相守;(3)"属"释义颇嫌附会。     

接受美学与中国古代清淡诗派批评

关于中国古代清淡诗风与清淡诗派的评论,是中国文学批评史上的一个独特而重要的现象。从接受美学的角度看,关于清淡诗风与清淡诗派的批评言论足以构成一个完整的系统。清淡诗派以及它的艺术体现清淡诗风,是产生和存在于千百年来众多诗论家的吟赏和批评实践中的;清淡诗风的美学意义,在相当程度上来自这些诗论家的赋予。总的来看,批评主体之于批评对象,经历了一个从人格批评到文学批评,从审美吟赏到创作实践的过程。      

杨业入宋考

关于杨业自北汉入宋的过程,史书所记多有抵牾,或云其劝继元降,或云其为继元召降。李焘、余嘉锡、常征等对此所做的分析都不够完满,而对时间的忽略是造成解释不清的根本原因。我们根据逻辑推理,认为杨业确曾劝降,但不是在继元出降之前。《长编》的一条记载也证实了我们的推断,即杨业向刘继元建归宋之策是早在十年前宋太祖兴兵伐北汉时之事而不是继元归降前夜之事,而杨业早年的劝降与太原危急时刻的不曾劝降都与当时特定的历史情境有关。     

杨嗣昌旅游文学产生的社会原因

杨嗣昌的旅游文学产生于明代中期以后追求个性解放和旅游形成热潮的社会氛围中。他同公安派和竞陵派代表人物都有很深的交往,但文学思想还是接受了公安派尤其是袁中道反对模拟、崇尚真实自然的影响;创作方面则兼采两家之长而形成自己独特的风格。同时,家乡先贤和父祖的影响也是不可忽视的。     

试析杨贤江的编辑思想与办刊精神——兼论杨贤江对《学生杂志》的改造与革新

杨贤江是我国马克思教育学流派创始人.他几乎用其生命的三分之一时光从事编辑工作.他任<学生杂志>专职编辑期间,对<学生杂志>的栏目、内容及形式进行革新,使<学生杂志>成为当时最有影响、最受欢迎的学生刊物之一.他的编辑思想与办刊精神对当今编辑界仍有指导与借鉴意义.     

佛教四大说对传统医学的影响

外来的佛教思想对中国传统医学理论产生了重要的影响。其关于宇宙构成的四大说 ,曾影响过元气说、阴阳说、五行说等中医基本理论。四大说的构成论思想 ,对传统医学的元气—阴阳—五行的生成论思想不断渗透影响 ,在明末清初医学家喻嘉言理论中得到综合 ,产生四大归阴、有形俱坏的阴邪论 ,为传统医学思想史留下了文化交流的精彩一页。