高师声乐体验式教学

从高师声乐的教学形式、内容、方式与能力、成绩评定、教学大纲五个方面进行体验式教学,阐述了如何提高高师音乐教育专业学生声乐理论知识和声乐演唱能力,为中等学校培养合格的音乐师资作出贡献。     

声乐教学的主要形式及小组课教学法

我国目前绝大多数高等音乐师范院校采用的声乐教学是与专业音乐学院声乐教学基本一致是传统的一对一的教学,这样的授课方式学生是欢迎的,但是目前我国音乐教育专业培养学生的目标是培养合格的音乐教育人才,所以师范院校专业的学生必须具备一定的演唱能力和教学能力,演唱能力多是通过一对一教学来完成.     

加强高师声乐教学的师范性

高师声乐教学主要培养学生掌握歌唱的基本技能、基本理论、基本教学方法以及具有良好的歌唱审美情趣;能分析、理解和表现声乐作品,懂得青少年歌唱训练的基本知识与方法,具有从事中小学音乐教学的歌唱能力和课外声乐辅导的工作能力。其教学不仅要训练提高学生的演唱水平,更应注重培养学生的音乐教育能力与综合音乐能力,提高其综合素质。     

对声乐课教学改革、教学研究的思考

声乐课程采用教、学、做一体化教学模式、在实际教学与演出情景高度一致的情景教学中,使学生逐步具备岗位职业能力。目标是使学生掌握正确的歌唱方法,声乐教学的指导方法,具备一定的歌曲演唱能力,自弹自唱能力,课外声乐活动指导能力等,使学生获得音乐教育与表演的职业技能,为以后从事音乐教育与表演打下专业基础。     

论学前教育专业学生音乐综合能力的培养

钢琴演奏与声乐演唱是高师学前教育专业音乐教育的重要组成部分,边弹边唱是提高学生音乐综合能力的手段和途径。本文从提高对弹唱能力教学的认识入手,分析了目前学前教育专业弹唱技能教学存在的问题及其原因,在此基础上提出了学前教育专业学生音乐综合能力培养的措施。     

略论高师声乐教师应具备的专业能力

高等师范院校音乐系的声乐教学如何提高教学质量,为基础音乐教育培养合格人才,关键在于教师具备全面的专业能力,即:教学能力、演唱能力、钢琴伴奏能力等。     

再论音乐教育专业的声乐教学法

音乐教育专业声乐教学方法具有创新和改革的空间.教学中常见的基本技能训练,以及声乐教学的模式训练、方法训练等教学手段,可以使学生在声乐的学习过程中,短时间即掌握声乐演唱的基本常识、基本理论.研究和探讨正确的教学方法,对于教学效果的提高具有很大的价值.     

在声乐教学中提高学生的音乐审美能力

无论是在基础音乐教育还是在专业音乐教育中,培养学生的音乐审美能力都应该是教学中的重点。应以声乐教学为出发点,根据声乐审美教育的原则,挖掘声乐艺术中美的构成,并结合实际教学经验,努力探索培养和提高学生音乐审美能力的手段和方法。     

声乐演唱专业台词课教学方法探索

声乐演唱专业的台词课教学,对于提高学生的歌唱语言能力、拓宽专业层面、提高综合艺术素质有着积极意义。本文从依据演唱专业培养目标确立台词课教学重点和针对学生情况实施教学等问题入手,对声乐演唱专业台词课教学方法进行了一些有益的探索。     

浅谈高师声乐教学

高师声乐教学必须根据高师声乐专业的教学特点,结合学生的实际情况,把发声、语言和表达歌曲内容紧密结合起来,才能提高高师声乐教学质量,才不会偏离高师音乐教育培养合格音乐教师的目标。     

关于儿童声乐教育的两点思考

声乐学习是倍受儿童喜爱的一种艺术形式。当前,在儿童声乐教育中仍存在许多认识误区和追求功利的行为。通过探讨相关儿童声乐教育理论,树立正确的声乐学习观念,实施多样化教学手段实现声乐有效教学,这是促进儿童音乐教育健康发展的有效途进。     

基于“OBE”理念的学前教育专业声乐课程教学反思与改革——以《音乐技能Ⅲ(声乐)》课程为例

"学生中心,产出导向,持续改进"是我国师范类专业认证的基本理念,也是师范类课程改革与实施的基本依据。传统学前教育专业声乐类课程教学长期存在的问题主要表现在四个方面:课程目标定位不够准确、课程内容的选择与幼儿园保教实践相脱节、声乐教学重技能训练,轻能力培养以及声乐课程评价方式单一。以OBE"产出导向"为指导,准确定位课程目标、重组课程内容、改革教学方法、调整课程评价,使音乐类课程在学前教师教育中发挥应有的作用,对学前教育专业人才的培养具有重要意义。     

浅谈提高学生声乐学习的科学方法

歌唱是一门艺术,要想提高歌曲的表现能力,应加强学生歌唱技巧的训练,本文从发声原理、练习方法、歌曲二度创作三个方面,具体地论述了声乐学习的科学方法和态度,为声乐学习者和爱好者提供一点科学合理的建议。     

强化声乐教学中审美教育的意义与方法

在音乐艺术领域,美的感受是存在的,在声乐教学中,审美意识的培养是声乐教学与审美间的纽带,审美教育对学生声乐艺术实践具有重要的意义与作用,学生通过审美教育树立正确的审美观念,在学习的过程中才能体会声乐作品中的内涵与寓意,提高声乐的学习效率。     

略论高师声乐教学内容与课程设置

高师音乐教育专业声乐教学内容和课程设置与音乐艺术院校声乐表演专业对比,有它自身的特殊性。通过分析当前高师声乐教学尚存的问题,并根据高师培养目标的要求设计出合理完善的教学内容与课程设置,提出了改建措施。     

声乐学习中的观念问题

声乐问题就其发声法而言 ,除了身体的运动震动这一先决条件外 ,主要是个观念问题 ,包括思想观念、感觉观念、审美观念等     

高师声乐课审美品格的回归

作为音乐表现形式之一的声乐艺术 ,以其独特的技术方式和手段来表现美、创造美 ,在诗乐合璧、词曲交融中体现着自身的艺术价值 ,给聆听者以淳美的艺术享受。长期以来 ,由于我们没能从根本上解决对声乐教学中审美的认识 ,而把高师专业技能训练强调到一个不适当的位置 ,致使学生产生厌学情绪 ,最终导致了审美教育的失败。为唤醒高师声乐教学的审美意识 ,进行审美教育 ,树立正确的审美观念 ,回归声乐教学之审美品格 ,本文运用声乐艺术中的客观标准与个性差异 ,即共性与个性的关系来阐述艺术作品的审美评价 ,从而培养学生从事审美教育教学之能力。     

注重声乐教学中的非技术教育

声乐教学技术以外的教育对学生乐感的培养更为重要,要求学生从一个更高的审美的角度来理解和形成声音,运用熟练的声音技巧,全身心地随心所欲地投入情感艺术表现。     

新形势下高师声乐教学的多元文化转向

在当今全球化背景和后现代思潮影响下,作为文化体系的声乐艺术,获得了新的视野和广阔前景。声乐艺术教育的文化转向已经不是单一的,它是人类历史的必然。高师声乐教学既不能失去开放性,也不能失去民族性。在世界多元文化音乐语境下,认识和反思当前声乐教学的局限性,建立多元文化音乐形态的声乐教学方法和内容、多元的声音概念。     

论声乐教学的阶段性

声乐教学要讲究阶段性。基础训练、声音训练、作品的演唱及艺术地处理作品,是声乐教学中不可缺少的几个阶段。