从《雪国》透视川端康成的民族文化情结

展示日本民族文化的精神美是川端康成创作的执著追求,也是他获得诺贝尔文学奖的主要因素。《雪国》作为他的巅峰之作,用独特的日本式抒情,表现了民族深层意识和审美情趣。美的物哀情调、美的幽玄理念和虚无主义构成了川端式的创作风格,也使更多的人认识到“走向世界的文学,应该是具有民族精神的文学。”     

论川端康成文学作品中的悲与美——以《伊豆的舞女》为例

《伊豆的舞女》是日本文学家川端康成前期的创作作品,是他开创自己独特文学风格的杰作。这部作品体现了日本传统的风雅、物哀、幽玄之美。通过对《伊豆的舞女》美学意境的分析能够解读川端康成文学作品中悲与美相结合的审美意识。     

从日本花文化透视日本民族的审美意识

日本拥有丰富的花文化,本文从日本的花文化出发,选出在日本具有代表性的花文化,阐释隐藏在背后的日本民族典型的物哀、顺从自然、素雅、高贵的审美意识。     

以悲为美的审美情趣——日本文学理念“物哀”试析

“物哀”是日本文学重要的理念之一。文章先溯其源，简要地阐述了“物哀”理念在日本文学中的地位和影响，分析了“物哀“的成因及主要的表现形式，在此基础上探讨了“物哀“在现代文学中的表现及对日本人精神世界的影响等问题，以期达到提高日本文学的欣赏水平、加深对日本文化的理解之目的。     

从《雪国》看川端康成的物哀特色

物哀理念贯穿于川端康成的整个创作，作品中无不弥漫出一股哀伤情调。川端康成在继承传统物哀理论精华的同时，又对其进行深度开发，与传统物哀相比，川端康成尤为强调心与物的交融，同时，将佛学思想特别是佛学中的虚无思想融入其中，极大地丰富了物哀内涵。     

试论川端康成笔下的男性形象及其艺术作用

川端康成在其小说中塑造的女性形象一直以来为人称道,但长期以来人们对川端康成笔下的男性形象却鲜有问津.事实上,川端康成笔下的男性形象不但性格迥异、类型多样,而且对小说自身结构和意韵而言也起着串连小说结构、统一情感基调,传递物哀之美、阐释死亡意识等极为重要且不可替代的作用.     

“耻辱”之后，再是什么——评丸尾常喜鲁迅研究专著《耻辱与恢复》

日本学者丸尾常喜从“耻”意识的角度展开对鲁迅的研究,恰切地将鲁迅的“民族的自我批评”和自我的生命呈现融为一体,既体现了日本民族的国民性中的物哀传统,同时也像一把镜子照出了中国文化传统中的一种严重的匮乏。但丸尾常喜的研究也存在偏见,他所极力挖掘并赞扬的鲁迅小说人物的“求生意志”,其实正是鲁迅时时刻刻不忘批判的中国文化传统中“好死不如赖活着”的苟活意识,而且,丸尾常喜认为鲁迅是在“民众认识”的温情与力量中走向了恢复,从而将耻辱感的恢复看成了鲁迅文学活动的终点,不免缩减了鲁迅文学的意义。     

浅析日本文化中樱花的美学意义

樱花是日本文化中具有典型意义的美学符号之一.结合日本民族的"物哀观"的审美精神,着重分析了樱花在各个时代所体现的美学意义及其演变过程,以此来拓展我们对日本人美学理念和文化的更深层次的理解.     

律动之“水”与消殒之“雪”——《边城》与《雪国》意象比较

《边城》中以“水”为中心的意象系统传达了中华民族传统文化中的道家精神和生命的意义，由此可窥见作家沈从文在小说中欲探索的一种“优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式”所包孕的文化内涵；而《雪国》中以“雪”为中心的意象系统则彰显了日本民族文化中的禅宗思想，濡染了日本文化所独有的“物哀”、“幽玄”的美学风格，显示出川端康成对生命的独特探索。     

以悲为美的审美情趣--日本文学理念"物哀"试析

"物哀"是日本文学重要的理念之一.文章先溯其源,简要地阐述了"物哀"理念在日本文学中的地位和影响,分析了"物哀"的成因及主要的表现形式,在此基础上探讨了"物哀"在现代文学中的表现及对 日本人精神世界的影响等问题,以期达到提高日本文学的欣赏水平、加深对日本文化的理解之目的.     

日本古典文艺理论中的“物之哀”浅论

日本古典文艺理论中的“物之哀”理解与翻译以及实际表现 ,在以往乃至于目前的日本学研究界都是议论纷争的热门话题 ,对此笔者作出了相对应的思考与批评。在对“物之哀”的理解方面 ,参照我国古典《文心雕龙》的理论 ,认为“物”乃是客观之存在 ,“哀”则是对于客观存在表现出来的主观反映 ,综合言之即是一种对人生的深深感动 ;在对“物之哀”的翻译方面 ,认为应该将其翻译为“感物兴情” ,因为“物之哀”的“哀”即是表现了诸多的情感成分 ;在论述“物之哀”的表现方面 ,主要参考了日本古典文学名著《源氏物语》的文句 ,分析了不同场合或的不同议法     

本居宣长“知物哀”论的诗学主题探究

“知物哀”论是日本国学家本居宣长提出的具有日本民族特色的诗学理论。在幕府封建统治的时代背景下,“知物哀”论是作为以儒佛为中心的“劝善惩恶”论的反话语而被建构起来的;其本身包含着强调文学自律以及注重现世、以人为本的诗学主题。因此“知物哀”论具有时代的超前性,对日本近代文学理论产生重要影响。     

由日本文学的"物哀"传统看《古都》的风物表现

日本文学自最古的历史文学著作《古事记》起 ,就带上了悲哀的情调。这种风雅和悲哀的审美情趣 ,发展到《源氏物语》 ,便形成日本文学的基本美学观念 ,成了日本文学的传统。“物哀 ,不仅仅是作为悲哀、悲伤、悲惨的解释 ,而且还包括哀怜、怜悯、感动、感慨、同情、壮美的意思。”(叶渭渠《冷艳文士—川端康成传》)日本人传统的思维中 ,孤独、解脱、幽玄 ,这些与洁癖、正义、安定几乎是同义词。川端康成曾说 :“我强烈地自觉做一个日本式的作家 ,希望继承日本美的传统 ,除了这种自觉和希望以外 ,别无什么东西了。”《源氏物语》集中体现的平安…     

川端康成小说《千只鹤》的创作技巧

川端康成不仅继承了日本传统式的纤细、清雅、幽美、含蓄感伤的"物哀美"思想,又吸收了意识流小说技巧,并打破传统小说正常的时空次序,以展示人物持续流动的感觉和思想,实现了悲与美的完美结合.     

男人眼睛里的女人──试论川端康成小说的叙事模式及审美内涵

川端康成的小说以女人作为其艺术呈现的视域选择，以男人为叙事功能的承担者，以日本民族审美文化理念为底蕴，昭示了男性文化视野中女性的生存状态，表达了男性创作主体对女性对象的求致意识。     

他山之石可以攻玉——郁达夫小说风格形成的日本因素

郁达夫寓居日本近十年,深受日本文化的熏陶与浸染,形成独特的自叙传抒情风格。郁达夫汲取“私小说”以身边事为题材,艺术的展现自我,具有“自叙性”;同时也受日本审美意识“物哀”的熏陶,感怀伤情,具有“抒情性”。     

日本樱花、菊花人文涵义的审美精神探析

自然环境、历史传统、社会政治生活、伦理道德等因素赋予日本民族一种特殊的"物哀美"的审美精神。樱、菊花卉外扬而内蕴,深受日本民族的钟爱,樱、菊花卉的人文涵义是樱、菊花外在美和内在精神的一种升华,只有了解日本的民族文化才能理解日本民族的审美精神及其民族精神的特征。     

川端康成文学创作中的“少女情结”

川端康成文学创作中的"少女情结"主要是日本民族文化心理积淀与日本现代化过程交互影响和作用的结果,而非他本人个体心理变异的产物.川端康成唯美的天性与悲哀的体验的矛盾和统一,只有被放到他所处的社会生活环境与传统文化背景的互动过程中,才能为人们所正确理解.     

“物哀”与“物之感”探源

“物哀”与“物之感”探源乔丽媛日本女作家紫式部创作长篇写实小说《源氏物语》，是在１１世纪初叶的平安王朝。当时，佛教经由中国传入日本已近５个世纪之多了．佛教文化已经成为日本贵族文化血肉相连的组成部分且在社会上获得了广泛的普及。紫式部生长于书香门第，自幼...     

芥川龙之介文学作品中黄昏意象的文化阐释

日本近代作家芥川龙之介以其精湛的艺术手法展示了不同的黄昏美景,将自己的人生感受融入其中,构建了独特的黄昏意象.芥川文学作品中的黄昏意象隐现着日本文化中的“物哀”传统,投映着时代社会、病态人生的浓浓阴影,反映了芥川本人苦恼、悲哀、不安的内心世界及其对近代日本社会的不满.