由课文《A.M.高尔基》引起的联想

大学公共俄语基础教程第一册第二课的课文便讲到了中国读者所熟悉和爱戴的伟大的俄国作家高尔基。这里仅仅用俄语向人们介绍了他的生平简历，没有讲述高尔基更深层的思想及作品，更没有涉及到当今俄国人对高尔基的评论，但是，由此引起了笔者许多的联想。众所周知，高尔基的作品《母亲》（《海获之歌》（），自传体小说《童年》（《《在人间》（）、《我的大学》（）等等，都是独具特色的天才之作，是无产阶级文学艺术宝库今的精品，这些作品激励了一代又一代的中国读者，我们始终认为高尔基是苏联社会主义新文学的创造者，伟大的革命作家和…     

还读者一个真实的高尔基——从《外国文学史》两易高尔基的代表作说起

高尔基不仅是一位伟大的无产阶级作家,同时也是一个有着十分丰富和复杂的思想经历的作家,其思想和创作方法上所体现的是多元化特征。小说《母亲》只是作者在某个阶段的重要创作,而真正体现作者思想和艺术才华的则是其自传三部曲。     

一部现实主义大师笔下的浪漫主义小说——浅谈巴尔扎克的《驴皮记》

巴尔扎克是一位举世公认的伟大的现实主义大师。但他的创作除了现实主义以外,还有浪漫主义的一面,而且两者经常是结合在一起的。高尔基在《谈谈我怎样学习写作》一文中曾经谈到,象巴尔扎克、果戈理、屠格涅夫、托尔斯泰、契诃夫等这样一些古典作家,我们很难正确地说出,他们到底是浪漫主义者,还是现实主义者,因为“在伟大的艺术家们身上,现实主义和浪漫主义好象是永远结合在一起的。”高尔基特别以巴尔扎克为例说:“巴尔扎克是个现实主义者,但是他也写过象远非现实主义的《驴皮记》这样一些长篇小说。”高尔基的这个重要的美学见解,不仅触及了文艺的本质和规律,而且完全切合巴尔扎克的创作     

虚拟交易和消费文化——评德莱塞《欲望三部曲》的主题

中国学界对美国现代著名作家德莱塞的《美国悲剧》和《嘉莉妹妹》评介甚丰,但对他在长达半个世纪创作的、代表他一生创作思想和哲学思考转变的《欲望三部曲》———《金融家》、《巨人》和《禁欲者》却着墨不多。本文探讨三部曲中表现出来的消费主义主题,剖析作者在这个问题上的矛盾态度,指出他这种态度背后与主流意识形态间的协调和颠覆关系。     

《海燕》的别一个译者

高尔基的《海燕》,前有瞿秋白译,后有戈宝权译。其间还有宜闲的译文。他开手翻译虽晚于瞿秋白,发表却最早。宜闲是谁?就是胡仲持。瞿译所用的底本是莫斯科国家出版局1930年版《高尔基作品选选》,他选译《海燕》等七篇,译毕于1932年12月,译本《高尔基创作选集》由生活书店于次年10月出版。近年瞿氏后人发现了他的另一份译稿,题为《暴风鸟的歌》;据考证,这是初译稿,译成的时间自然更早些。宜闲是从英文转译的,译题作《海燕的歌》,     

从《卡拉莫拉》看高尔基小说新的艺术探索

高尔基在苏维政权建立后曾因对革命后的现实不满而对革命产生过怀疑,这一情绪在他的创作中也有体现。他通过塑造人物,发掘了人性中复杂的一面,描述了一些人在革命中的表现。本文试通过对高尔基《1922-1924年短篇小说》中的《卡拉莫拉》这一作品的分析,研究高尔基在作品中的新的艺术探索。     

试论高尔基的早期诗歌(1885—1892)

1882年9月12日,沙皇统治下的梯弗里斯的《高加索报》,发表了一篇题为《马卡尔·楚德拉》的浪漫主义小说,作者署名为M·高尔基,从此俄罗斯文学开始了一个新的里程,一个响亮的名字一高尔基一出现在世界文坛上。《马》篇是高尔基发表的第一篇小说,此后又陆续发表了《少女与死神》(童话),《小仙女与青年牧人》(瓦拉几亚神话),它们合称为高尔基的《梯弗里斯三部曲》,其中第二部是诗歌,第三部是诗体小说,如果再把第一部中的《洛伊科·左巴尔之歌》算在     

对小资产阶级含泪的批判——评茅盾的三部曲《蚀》

茅盾在创作《幻灭》、《动摇》、《追求》三部曲《蚀》的时候,由于受大革命失败后一度混乱的形势影响,创作情绪很不稳定。他在《创作生涯的开始——回忆录(十)》中说:当时“我的思想在片刻之间会有好几次往复的冲突,我的情绪忽而高亢灼热,忽而跌下去,冰一般冷。”作品所反映出来的实际情况也是这样。《幻灭》的思想基调就比较高亢,《动摇》的基调就比较抵沉,在《动摇》之后所写的短篇《创造》又比较高亢,在《创造》之后所写     

从《家》看巴金小说的现实主义特色

在我国现代文学史上,巴金是位有影响的大作家,他的创作活动是从一九二七年左右开始的,在大约半个世纪以来的创作生活中,他已为我们创作了四万多字的作品,给现代文学宝库增添了财富。在这些作品中,《激流三部曲》是最能代表作者的创作成就的。特别是其第一部——《家》,更吸引着广大青年读者的心。巴金在《激流总序》中说:“在这里,我所要展开给读者看的乃是过去十多年生活的一幅图画。自然这里只有生活的一小部分,但已经可以看见那一股由爱与恨、欢乐与受苦所组织成的生活的激流是如何地在动荡了。我不是一个说教者,所以我不能够明确地指出一条路来,但是读者自己可以在里面去找它。”     

雷蒙·威廉斯小说《为马诺德而战》中的共同体意识

雷蒙·威廉斯小说“威尔士三部曲” “威尔士三部曲”包括《边村》（1960年）、《第二代》（1964年）和《为马诺德而战》（1979年）。 中的最后一部《为马诺德而战》,以英国政府的一个新城规划项目为背景,以主要人物马修的亲身经历和真实感受作为叙述主线,从家庭/血缘共同体、区域/地缘共同体和民族/精神共同体三个层面真实地再现了威尔士人民的现实生活与精神世界,全面地呈现了威尔士乡村共同体所处的困境,反映了作者强烈的共同体意识和家国情怀。这对于我们全面地认识威廉斯、进一步理解其理论与创作之间的关系、更准确地把握他的社会思想和政治抱负都具有一定的借鉴价值。     

童年多么美好——《童年》外祖母形象分析

高尔基自传体小说三部曲的第一部《童年》,展现了一幅俄国小市民阶层风俗人情的生动画面。小说中描绘了高尔基周围许多优秀的普通人物,其中外祖母是最富有诗意的形象之一。高尔基的童年,有欢乐,有无奈,有痛楚,有愤怒……正是外祖母,给了高尔基一     

谎言是奴才和主子们的宗教——重读剧本《在底层》札记

《在底层》这个剧本的来历,是高尔基对“过时人物”的世界将近二十年观察的总结。一九○二年十二月剧本首次演出后,在回答询问者时,高尔基曾直率地说过他的创作意图:“在舞台上只用拿着旗子的人群表现革命是不够的,必须通过人的——登场人物的心灵来表现革命”。 《在底层》写的是一群失业者、流浪汉的生活。这些“曾经是人的动物”,象一堆散发     

现代戏创作的几点思考

有人把我创作的《迟开的玫瑰》、《大树西迁》、《西京故事》称为"陈彦现代戏三部曲",其实我在创作完《迟开的玫瑰》、《大树西迁》后,一直想转向古典戏创作,主要是觉得现代戏创作太累,太难把握,我们都生活在现实当中,由于人们对当下生活的谙熟,对现实生活深度、广度的切腹感知,而容易对现代戏提出更高更苛刻的要求,因而,现实题材的戏曲创作就尤其难以为     

伏尔加河畔“铁石心肠”的女人——评高尔基的剧本《瓦萨·热列兹诺娃》

高尔基作为剧作家早已闻名全世界,他的剧作与小说、政论、文艺理论一样,成就是卓著的。仅在二十世纪初,他就成功地写出了《小市民》(1901),《底层》(1902)、《太阳的孩子们》(1905)、《敌人》(1906)等作品。而在十月革命后,特别是三十年代,高尔基连续创作了《索莫夫和别的人》(1931)、《耶戈尔·布雷乔夫和别的人》(1931)、《陀斯契加耶夫和别的人》(1932)、《瓦萨·热列兹诺娃》(1935,新编本)等著名剧本。这些剧本题材多种多样,内容丰富多彩,既写出了先进工人阶级的形象,反映了广大劳动人民的痛苦,也深刻地揭露了资产阶级知识分子的精神空虚,表明了资产阶级家庭有如资产阶级制度必然灭亡的趋势一样,最终必然崩溃和瓦解。在苏维埃时期高尔基的剧作中,反映垂死的资本主义和新生的社会主义制度之间的激烈冲突的戏剧主题得到了充分的艺术表现。作家在三十年代初创作的几个剧本     

伏尔加河畔“铁石心肠”的女人——评高尔基的剧本《瓦萨·热列兹诺娃》

高尔基作为剧作家早已闻名全世界,他的剧作与小说、政论、文艺理论一样,成就是卓著的。仅在二十世纪初,他就成功地写出了《小市民》(1901)、《底层》(1902)、《太阳的孩子们》(1905)、《敌人》(1906)等作品。而在十月革命后,特别是三十年代,高尔基连续创作了《索莫夫和别的人》(1931)、《耶戈尔·布雷乔夫和别的人》(1931)、《陀斯契加耶夫和别的人》(1932)、《瓦萨·热列兹诺娃》(1935,新编本)等著名剧本。这些剧本题材多种多样,内容丰富多彩,既写出了先进工人阶级的形象,反映了广大劳动人民的痛苦,也深刻地揭露了资产阶级知识分子的精神空虚,表明了资产阶级家庭有如资产阶级制度必然灭亡的趋势一样,最终必然崩溃和瓦解。在苏维埃时期高尔基的剧作中,反映垂死的资本主义和新     

论阿西莫夫的《基地三部曲》

艾萨克·阿西莫夫(Isaac Asimov,1920—)是当今美国第一流的科普作家和科幻小说家,也是世界上最有影响的科幻小说家之一.他的两百余部著作中,最负盛名的科幻小说,是他的早期巨著《基地三部曲》(又译《银河帝国三部曲》,下简称《三部曲》).小说获一九六六年雨果奖.自五十年代初问世以来,年年以分集或合集、精装或平装的各种版本出版,至今三十年,仍历久不衰,成为一致公认的经典名著.我们认为,介绍和研究这部巨著,不仅能使我们进一步深入了解阿西莫夫这位当代最有影响的科幻小说家创作思想、创作方法及其艺术特色,而且,也可以从中窥见西方优秀科幻小说之一斑.     

论巴金对《红楼梦》的接受

巴金《激流三部曲》与《红楼梦》有着密不可分的血缘关系。考察巴金从童年到《激流三部曲》完成这一时期的经历,可以看出,巴金对《红楼梦》的接受可分为感受期、欣赏期和再创作期。在再创作期,巴金对《红楼梦》的家族小说模式进行了符合时代的创新。研究巴金对《红楼梦》的接受,是丰富和深化巴金及其作品研究的有效途径和方法。     

从审美心理看文学作品的主题思想

对于文学作品主题思想的讨论,在文学理论中一般有两种说法:其一是强调用理性归纳思想,其二是讲求用感性演绎思想。关于前者,高尔基说:“主题是从作者的经验中产生的,由生活暗示给他的一种思想。”作家受到某种思想启示,产生了创作愿望,就用具体的生活和形象来说明这种思想。茅盾的《子夜》创作就是如此,他在《〈子夜〉是怎样写成的》一文中说到:“我所要回答的,只是一个问题,即是回答了托派:中国并没有走向资本主义发展的道路中。中国在帝国主义的压迫下,是更加殖民地化了。”(《茅盾论创作》第59页)可见这种先入为主,用静观形式表达自己的思想的方法,     

独特·浑厚·卓异——论老舍的短篇小说

和许多作家的创作经历不同,老舍是以写长篇小说开始他的创作生涯的.如果除开作家青年时代的习作《小玲儿》不算,那么,他的短篇小说的真正发轫之作,乃是一九三一年十月发表的《五九》.而在这之前,作家已经写出《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》和《小坡的生日》等四部长篇了.尽管老舍曾经谦称他的才力不长于写短篇,但是,由于作家在写作短篇之前已经具有充足的生活积累,丰富的写作经验,特别是他在艺术上对自己的严格要求,因此,他的短篇小说创作不仅在数量上是可观的(主要有《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》等五个集子,合计约五十余篇),而且在质量上一般也是较高的,其中的几篇佼佼者,即使列入我国现代短篇小说的杰作之中也毫无愧色.这样,具体探讨一下他的短篇小说在思想、艺术上的成就与特色,就不是没有必要的了. 独特的题材领域几乎任何一个有成就的作家,都会以他独特的     

《憩园》—旧社会的葬歌

民主革命时期,巴金以他的封建家庭系列小说驰誉文坛.这位辛勤耕耘的作家,几十年写过许多小说散文,而《激流》三部曲(《家》、《春》、《秋》)一直是世人公认的代表作.巴金在他所熟悉的题材中倾注了大量的心血和感情,喊出了整整一代青年的反封建的呼声.在《激流》完稿以后,隔了十年之久,他又写下了《憩园》,这个中篇在某种意义上可说是《激流》的姐妹篇,不那么为世人熟知,但却别具一格,独呈风采.《憩园》基本上由两个互相平行的故事组成,通过书中人物作家老黎的见闻经历把它们联结贯串起来.这种组接方式,反映了巴金的创作意图:他不准备在一个中篇的有限篇幅内,原原本本地描叙某个封建家庭兴衰盛败的历史,那是象《激流》三部曲之类的