从精神分析到新精神分析—论霍兰德批评理论发展的轨迹

霍兰德是当代美国新精神分析批评的代表人物。他的批评直接继承了弗洛伊德、琼斯等人的传统,同时吸纳和融入了美国自我心理学、英国客体关系理论等新成果,为精神分析批评建立了一个新范式,提供了一套新话语。在近半个世纪的探索中,霍兰德的批评观念经历了一个从精神分析到新精神分析的发展过程,这既体现在他理论模式的建构上,也渗透在他对莎剧的解读中。这一过程可以分为三个阶段：初创期,主要在借鉴自我心理学的“前俄狄浦斯”和“防御”理论的基础上提出其动力学模式;成熟期,围绕“身份”理论形成其互动批评模式;拓展期,借助认知科学中的“反馈环”理论进一步修正和拓展其理论模式。     

创伤理论与创伤文学

创伤理论是目前学术界的热点话题,已经从心理学和精神分析学说扩展到历史学、社会学、文学、电影等人文学科。弗洛伊德在创伤理论的研究上是一个奠基人,他对创伤的研究影响了后来的研究者。本文梳理了创伤理论的发展,把以弗洛伊德为代表的研究者看成是研究的第一个阶段,把20世纪90年代看成是创伤研究的第二个阶段,并具体分析了文学的创伤理论。     

略评新精神分析学派

西方精神分析学为奥地利精神病学家兼心理学家弗洛伊德(Freud,S·1850——1939)所创,故亦称弗洛伊德主义.相应地,新精神分析学亦称新弗洛伊德主义.列宁批评过:“弗洛伊德的理论目前也是一种时髦的怪东西.对于那些文章、论文、小册子里的性理论,简言之,对于资产阶级社会肮脏土壤上滋生蔓延的那种特殊著作里的性理论,我抱着怀疑的态度.……那些性理论多半是假设,而且往往是十分武断的假设……在党内,在有阶级觉悟的、战斗的     

关于《一个女人一生中的二十四小时》精神分析解读

精神分析批评产生于二十世纪初，是弗洛伊德的精神分析学等现代心理学理论运用于文学研究的一种批评模式，它是二十世纪影响最大而且延续时间最长的西方文艺批评派别之一。二十世纪六十年代之后，拉康、霍兰德等人又在理论上重新阐释、丰富了精神分析批评理论。本文拟从无意识理论、三重人格理论、精神分析与社会等角度，对奥地利作家茨威格在1927年发表的中篇小说《一个女人一生中的二十四小时》进行分析。     

从文本分析到镜像分析——精神分析电影理论的分析策略

精神分析电影理论是电影理论现代转型之后的一个重要分支,它是电影理论从经典镜头叙事理论向文本符码分析、文化分析转向的一个结果。它以弗洛伊德的精神分析学说和雅克·拉康的镜像分析理论为重要理论资源,根据无意识理论、释梦理论和镜像理论,通过对电影文本的象征分析,来寻找深层的无意识文化心理。精神分析电影理论与意识形态批评密切相关,它对当代文化理论、女性主义批评、观影关系理论产生了重要影响。     

奥尼尔与弗洛伊德

尤金·奥尼尔（ＥｕｇｅｎｅＯ＇Ｎｅｉｌ）的戏剧创作深受精神分析理论的影响，然而他本人对此则讳莫如深，尤其不喜欢人们将自己与精神分析运动的鼻祖弗洛伊德相提并论。而众多的奥尼尔研究者们似乎也不愿详论他与弗洛伊德的关系。该文则以此关系为题，深入考察精神分析尤其是弗洛伊德关于“无意识”的理论对奥尼尔戏剧创作的巨大影响，既有助于展现两位大师在探索人类精神世界方面所表现出来的共通性，亦有助于我们多角度地认识和研究奥尼尔及其创作     

弗洛伊德主义的马克思主义对古典精神分析理论的改造

弗洛伊德主义的马克思主义是西方马克思主义的一个重要支流,它致力于用古典精神分析理论"补充"马克思主义.本文分析了弗洛伊德理论的两个基本特征,指出了为要"补充"马克思主义而对弗洛伊德理论所做的必要改造,并从古典精神分析和马克思主义的角度上对此做了评估.     

《情人》中显露的精神分析意识

文章通过运用弗洛伊德的精神分析批评这一方法对《情人》一文本进行分析 ,主要运用了俄狄浦斯情结分析了母子、兄妹之间的乱伦 ,运用了冰山理论来分析性别颠覆 ,从而解析出《情人》写作中有明显的精神分析意识。     

艾米莉·勃朗特的自恋倾向

依据弗洛伊德精神分析理论中有关自恋的理论,可以发现艾米莉.勃朗特在孩童时期经历的心理创伤导致她具有一定的自恋倾向。她所居住的环境、她的男子性格及浪漫主义思想对她的影响都间接地增强了这一倾向,而这一倾向在她唯一的小说《呼啸山庄》中也得到了证实。凯瑟琳和希克厉把对方视为自我的“理想意象”,追求着二者的合一。     

欲望的策略——弗洛伊德文学理论研究

弗洛伊德的精神分析学说对文艺创作和批评影响巨大,个人无意识是艺术家创作的原动力,俄狄浦斯情结是艺术创作的原始动机,文学创作好像白日梦一样是潜意识愿望的替代性满足。虽然弗洛伊德的理论有许多局限和缺点,但许多文学思潮、流派及艺术家都直接受益于他的思想。     

分裂与置换——析《呼啸山庄》中的凯瑟琳·恩萧

根据弗洛伊德理论和后现代精神分析理论中的“分裂”、“置换”这两个概念分析,《呼啸山庄》中女主人翁凯瑟琳的死亡悲剧是源于她内心深处既追求理想化爱情又追求现实爱情的“兼得”心理。“理想”与“现实”这两股力量在她身上相互对抗,势均力敌,最后将她的精神撕裂。传统文学批评拔高了该小说中男女主人翁爱情的理想主义的一面,反映了在艺术的“安全”领域里,作者与受众喜好将理想凌驾于现实之上的心理。     

“公共领域”与传媒批判理论的转向

哈贝马斯从批判理论中发展出“公共领域”概念,以其公共领域理论为中心,并用生活世界殖民化、市民社会、交往理性等理论回应了传媒批判理论的工具理性批判路向;传媒批判理论主要着力于传媒的政治经济学批判、意识形态批判和消费文化批判,其基础的错位导致与传播学经验学派形成紧张,而且对传媒行为的研究很乏力;而“公共领域”理论却为传媒批判理论注入了从批判到建设的新内涵,促成了传媒批判理论从破到立的转向,交往理性成为传媒批判新的追求。     

试论霍妮对弗洛伊德的继承与批判

霍妮是新精神分析学派或精神分析社会文化学派的先驱人物和主要代表,她继承了弗洛伊德的无意识动机、对童年经历的重视等思想及一些精神分析的治疗技术,并且对传统的精神分析理论进行了全面系统的批判,使精神分析理论得到了发展。     

列宁对伯恩施坦理论的批判及现实意义

伯恩斯坦理论是第二国际后期兴起的"修正"马克思主义的理论,对该理论的批判不足影响了整个欧洲马克思主义的走向。列宁对伯恩斯坦理论批判推进了马克思主义发展。在当下推进文化大发展中,我们要学习列宁重视非马克思主义理论批判的做法,对一些流行且关乎国家命运的非马克思主义思潮加以批判性研究,在批判中将非马克思主义的理论渊源与实质解读结合起来,使批判与现实结合,弄清问题、服务现实。     

《美国文学》教学中20世纪西方文论的导入

《美国文学》为国内各高校英语专业本科生的必修课,然而在讲授此课程时,重心往往放在了作家背景、作品的解释上,而对于文学理论,尤其是20世纪西方文论,却鲜有提及。鉴于文学与文学理论之间的密不可分的互生关系,同时也是为了让学生更深入系统的了解文学,我们有必要在讲授相关文学作品时导入形式主义、新批评、结构主义、精神分析、现象学、后现代主义等相关的西方文学理论。这无疑有利于提高学生的理论水平和文学批评素养。     

再论1930年代“软性电影”与“硬性电影”之争

1933—1935年,中国电影界出现了一场引人注目的"软"、"硬"电影之争。这次论争在左翼电影批评家与软性电影论者之间展开,涉及到电影艺术的本质、内容与形式、艺术性与倾向性、批评的基准等问题,其产生的根源在于双方政治立场、文学与艺术观念以及电影观念等方面的巨大差异。这场论争对于我们全面了解左翼电影理论与批评、软性电影理论与批评、左翼文艺理论及新感觉派的文艺观都提供了有力的参照和依据。     

现当代《水浒传》研究的反思与述评

自二十世纪末至二十一世纪初,《水浒传》研究已经走过了一个世纪的路程,在总结前人研究的成果与反思前人研究的经历中,社会思想的变迁与研究方法的转换之间存在诸多值得深思之处。特别是在研究思想、研究方法与形象研究方面,“以西例律我国小说”的现象背后,透露的是对西方理论与方法由主观热衰到理性借鉴的转变过程。     

李欧梵与中国现代文学批评的空间维度

海外华人学者李欧梵善于在占有和使用包括印刷文化和都市生活公共空间等广义文本的基础上提出一些中国命题,这些命题既采用了西方20世纪文学、社会学研究较新的理论视角,又立足于中国的基本历史、文化背景之中。在雷蒙德·威廉斯“乡村”、“城市”以及“大都市”等理论范畴及空间批评理论的启发下,李欧梵以“现代性”为基点发掘中国现代文学批评中的空间维度,揭示了“新文学”传统中以乡村为核心的空间叙事对城市文学的压制。     

论书法美学尚“趣”思想的历史嬗变

“趣”是中国书法理论批评视野的重要审美范畴,书“趣”论发展经历了三个阶段：作为书法审美概念,它在汉魏六朝被引入书学批评中;唐宋时期得到充实和发展,并逐渐升格为一个书法审美批评范畴;明清时期,论家对“趣”作为书法艺术的本质、特征及其来源、生成等予以了深化论述,“尚趣”呈现出前所未有的盛兴局面,体现为一种时代艺术精神和一股艺术审美思潮相别于前朝。