试谈藏族习惯法的概念及性质

［摘要］藏族传统习惯法是藏区历代地方政权以及各部落加以确认或制定，并通过地方政权或部落组织赋予其强制力，保证在本地区或本部落实施并靠宗教组织、部落组织或盟誓约定方式调解内外关系的具有法律效力的社会规范。藏族传统习惯法中既有宗教信仰、政治经济、文化教育、伦理道德、乡规民约、风俗习惯等诸多成分，又有吐蕃和西藏地方政府时期所颁行的法律政令及其遗留。同时，藏族社会深受藏传佛教的基本行为规范和法度等影响，以致藏族传统习惯法的核心机制和原则直接来源于藏传佛教，因此，藏族传统习惯法的性质不仅是宗教，还是一种生活方式、社会制度和一种独特的文化传统。     

白马藏族傩舞传统装饰图形设计构成规律解析

白马藏族傩舞文化历史悠久,源远流长,至今依然在题材内容、宗教仪式、表演形式、装饰造型、文化含义等方面保留着其原生态的面貌.其中傩舞装饰图形作为白马藏族民俗文化的主要视觉载体,具有鲜明的设计构成规律,是我国少数民族传统图形的重要组成部分,是白马人民在长期生产和生活中创造并流传的具有本民族特色的装饰艺术形式,是展现白马藏族人民思想情感、精神风貌的视觉艺术形态,是在长期的历史发展过程中沉淀和累积下来的传统造型艺术宝库.白马藏族傩舞装饰图形的设计构成形式及其文化寓意,全方位、多角度、准确、形象、生动地诠释了其民族的核心理念.     

浅论苯教文化对藏族传统法律观的影响

苯教文化是藏族文化的根基和源头,至今仍顽强存在并深刻影响着包括藏族传统法律观在内的藏民族的精神世界、文化生活和行为模式。苯教文化的万物有灵观、三元世界观以及重仪式的观念对藏族传统法律观念、法律意识、诉讼观念产生着深刻的影响。在长期的历史过程中,苯教文化和佛教文化共同造就了独具特色的藏族传统法律观。     

再论藏族格言诗中的伦理思想

伦理思想是藏族传统文化的重要内容。在藏族格言诗中 ,作者通过形象生动的比喻就藏族传统伦理道德观念进行了阐发。     

藏族古代典籍出版琐语

３世纪以来,藏族出版业不断完善、发展,进而对藏族文化发展做出了重要贡献。本文主要就藏族出版业的历史渊源以及藏文古籍的装帧、校对程式、版权形式等作了介绍,旨在使人们对藏族古代出版业有一个大致的了解     

华锐藏族服饰工艺特色

华锐藏族服饰是藏族服饰体系中较有特色的一部分。与传统藏族服饰相比较,华锐藏族服饰在其形制。制作工艺。审美趣味上保持了传统藏服同源性的同时,也展现出极强的地域性特色。华锐藏族服饰工艺更是多元文化在长久历史沿革下碰撞融合的具体体现,更是民族工艺中的优秀产物。     

试论藏族传统文化的现代转换

藏族“十明”文化是藏族传统文化的重要组成部分,它是随着佛学传入藏族地区而传播和发展起来的。随着社会的发展和时代的变迁,藏族传统文化中,无论是最先从寺院中走向社会、为广大群众所接受的藏语文,还是藏医藏药、藏族戏剧、藏族的天文历法、藏族工艺等传统文化都正在经历着温和的现代转换。     

戏曲程式的文化蕴涵与历史命运——兼论现代戏曲符号体系的建构

程式化是东方古典戏剧的共同特征。戏曲程式是一套特殊的符号体系 ,其特殊性主要表现在广泛而持久的因袭性和不容逾越的规范性上。作为古人对世界的一种审美掌握手段 ,程式保留了一代又一代戏曲艺术家的经验和智慧 ,促使传统戏曲走向辉煌 ,但它不可避免地带有“历史的暂时性质”。它以屈己从人、率由旧章、循礼守制的社会文化环境为依托 ,折射出东方民族重视文化传统、顺应束缚的文化精神。随着这一时代的逝去 ,程式迅速表现出严重的不适———难以适应反映现代生活的时代要求和青年观众的欣赏趣味。现代戏曲符号体系的建构以飞速发展、追新逐异、张扬个性的时代为依托 ,不大可能再重复以故常为法度的程式化道路     

陇南白马藏族傩舞戏服饰艺术研究——白马藏族文学整理与研究之三

陇南白马藏族傩舞戏主要包括池哥昼、甘昼和麻昼三大类,其服饰最富特色的是生活化和滑稽性结合统一的池哥昼、甘昼傩舞戏服饰。相比而言,麻昼服饰在艺术性和丰富性方面则更胜一筹,显示着白马藏族傩舞戏独特而深刻的文化内涵。整体来看,艺术化和程式化是白马藏族傩舞戏服饰发展变化的两极,在白马藏族娱神和娱人的傩舞戏表演中,服饰穿着则遵守着其独有的规则。     

藏族宗教文化对纳西东巴文学的影响——以东巴文学中神灵动物为例

纳西文化和藏文化无论是从表层事象还是到深层内蕴,都有深厚的渊源关系.在两个民族的宗教经典及民间文学中,动物神灵体系庞杂宏大,占了神灵体系中的主体部分,动物神灵在形象、职能、读音等方面都有惊人的相近性,说明了东巴教与藏族宗教文化,尤其与苯教的密切交流形成的文化融合,甚至印度文化也通过藏族宗教文化传播到东巴文化中.     

论后现代主义艺术和现代主义艺术的界限

后现代主义艺术是现代主义艺术的逻辑发展,二者都是对现存秩序的反抗。现代艺术是崇高的、精英主义的、贵族化的,它通过隐喻、象征、陌生化的手法表达现实,与现实相疏离,造成阅读的困难。后现代艺术和现代艺术并没有绝对分明的边界,现代艺术也可以是后现代的,后现代艺术可以是后现代的,也可以是现代艺术或前现代艺术的一部分。     

文化视野中的通俗文艺与高雅文艺

通俗文艺的兴起及其引发的文艺雅俗之辨 ,是近二十年中国文坛的一个特异景观。雅俗文艺概念的易移 ,受到时代、地域、民族、个体审美心理等不同文化变动因素的影响 ;文艺的雅俗之分是个永恒的矛盾 ,是大众文化时代的一个艺术难题。在此基础上 ,对通俗文艺与高雅文艺的艺术特征与基本功能分别进行了考察与厘定 ,指出雅俗共赏作为文艺消费的理想状态之一所应具有的一些基本要求以及达到雅俗共赏的有效艺术途径。     

"不平衡关系"与艺术的特性

艺术生产与物质生产发展的不平衡是社会发展的一定阶段上艺术生产与物质生产量和质的状态关系,这种不平衡是普遍的、广泛的;艺术生产与物质生产发展的不平衡也是社会发展的历史过程中艺术生产与物质生产变更的状态关系,这种不平衡是必然的、绝对的.不平衡的根源在于艺术生产自由自觉的特性,在于艺术生产共同性主题与独特性创作相统一的特性和艺术生产作为最直观的人类心理思维史的特性.     

对大学公共艺术的反思——兼谈大学艺境构建

针对中国大学公共艺术建设中的问题,提出了构建大学艺境的观念;指出大学艺境反映的是大学文化演进过程中审美变迁与时代美感召唤的融合,其特征主要包括文化气息、审美韵味、精神指向;认为大学艺境是大学发展氛围的内核之一,是一种新的理念和文化取向,是大学人的审美价值观,是超越大学文化历史传统和自然传承的文化发展观。     

主体化的艺术——福柯的伦理谱系学与生存美学

从有关"主体"的形而上学玄想转向对"主体化"的社会历史调查与思考是福柯主体论的根本性策略,此一转向使福柯的思考与西方主体论的传统区别开来.福柯通过对道德进行结构分层而为分析主体化方式找到独特的路径.在对古希腊、基督教和现代伦理实践的比较分析中,福柯描述了西方历史上不同的主体化方式并阐述了自己的主体化立场.经由伦理与道德的区分以及对古希腊美学化伦理实践的分析,福柯突出了人的"自由".     

宗教艺术探析

宗教与艺术是文化语境中关系最为亲密的两种文化,尽管二者属于不同的学科领域,但它们同属于人类精神世界的最高境界.两者相互渗透、相互融合,呈现出你中有我、我中有你的精神血缘关系,宗教艺术这一独特的艺术品种,就是它们联姻的产物.在两种文化的结合中,宗教艺术不但具备宗教文化的特点,而且具有独特的审美价值.     

藏族宗教艺术管窥

本文以简洁的文笔阐述了藏族宗教艺术的产生、发展及特征。对于了解藏族宗教艺术的文化内涵和美学特征颇有助益     

略论艺术的分类法

本文论述了中外艺术的多元分类法,对其进行科学、系统地对照比较,并结合中外艺术发展的现状和艺术教育的实际情况提出自己的见解,即艺术四大门类分类法是当今较为科学、较易接受、较能应用的艺术分类法.并在四大门类划分的基础上,对各门类中的艺术科目进行了重新整合和构建.     

对后现代艺术的反思

在后现代视角主义基础上反思后现代艺术现象并肯定了其独特价值,主要涉及五个方面:历史概念的去总体化,真理概念的去总体化,生活形式的去总体化,艺术的去总体化以及当代艺术博物馆排列的后现代转向。     

探寻文艺活的灵魂--关于"文艺美学"的沉思

胡经之先生于1953年春开始了他的音乐美学研究,以后扩及美术理论、摄影美学、电影美学等领域,80年代他倡建了文艺美学新学科。至今,学术生涯已逾50年。在深圳大学建校20年之际,文学院举办了“胡经之教授学术生涯五十年”的座谈会,校长谢维信发表了讲话,副校长章必功、邢苗到会祝贺。国内许多知名学者和他的学生特来深圳参加了这个座谈会,其中有《文学评论》主编、中外文艺理论学会会长钱中文,中国作家协会副主席、理论批评委员会主任张炯,山东大学原校长、文艺美学研究中心主任曾繁仁,马列文论研究会副会长陆贵山,北京师范大学文艺学研究中心主任、中外文艺理论学会副会长童庆炳,世界华文文学会会长饶子,浙江大学教授王元骧,山东师范大学教授李衍柱,中国社会科学院文学研究所副所长、党委书记包明德,《文学评论》编辑部主任王保生,南京师范大学文学院院长、教授何永康,中山大学中文系主任、教授欧阳光、教授高小康、教授林岗,中外文艺理论学会副会长、北大教授王岳川,北京师范大学文学院副院长、文艺学研究中心副主任、教授王一川,中央党校教授王列生,华中师范大学教授邱紫华,湖北大学教授邹贤敏,《人民日报》新闻研究院院长张首映,上海师范大学教授陈伟,中山大学中文系副主任、教授王坤,江西师范大学中