红色母亲因材施教，成就影视巨擘韩三平

去年，电影《建国大业》在全国火热地放映，这部由172位明星零片酬出演的电影不仅让人过足了眼瘾，而且电影投资只有3700万却卖出4．2亿元的票房更令人咋舌！     

点拨韩三平的红色母亲

2009年国庆期间,电影《建国大业》在全国热播,这部由172位明星零片酬演出的电影不仅让人过足了眼瘾,而且投资只有3700万元却卖出4.2亿元的票房更令人咂舌。这不能不提到大导演韩三平,他创造了这些难以想象的奇迹。     

从武侠电影形式创新看我国电影产业的发展出路——以《龙门飞甲》为例

在国家大力倡导文化建设的时代背景下,国内电影产业发展迅猛,然而中国电影如何才能走向国际市场,是我国电影产业发展中面临的主要问题。电影《龙门飞甲》综合了侠义、剧情、视觉、明星等诸多要素,对传统武侠电影做出了全新的阐述。我国电影产业的发展可借鉴《龙门飞甲》的思路,采用转变投资方向、借鉴网络文化、拓宽盈利模式、发展多种媒介、融合金融资本等创新方式。     

论明星品牌与华语电影产业的对接

明星是电影产业中最为重要的创意人才之一,明星凭借其广受赞誉的演技、为观众所喜爱的性格特征,吸引众多注意力,从而具有很高的商业价值。为加速实现华语电影产业振兴与文化繁荣的双重发展目标,华语电影产业开始在明星品牌定位、明星品牌如何介入电影产品的生产、明星品牌的价值评估等三个层面积极采取有效的品牌化运作,以进一步满足电影受众/消费者的需求而获得电影市场优势,进而满足电影生产者的利益。     

我们的国产大片少了什么

观赏国产大片,为何总让人感到某种不快、遗憾、迷惑或是缺失?正是文化精神的缺失,创造活力的低迷,现实题材的缺位,使我们应该深思如何让延续了5000年灿烂辉煌的中华传统文化推陈出新、焕发生机,向世界亮出自己的民族旗帜。近年来,作为我国文化产业支柱的电影业迅猛发展,收获了诸多的成功和喜悦。就拿去年来说,电影产品尤其是大片的数量之多、收益之好为历年之最,国产电影票房份额继续领先进口电影,内地总票房达到26．2亿元人民币。应当说,国产大片为推动中国电影产业化、推动中国电影走向世界和未来,取得了有目共睹的历史性成就。然而,尽管如此,人们对大片的议论却从未间断,对大片的思考依然在继续。当下来看,我们的国产大片有着与国际接轨的电影制作和投资意识,有着阵容强大的明星班底,有着毫不逊色的宣传攻势和包装技巧,也更加具备了诸多电影的元素和艺术含量,总之,似乎是别人具有的我们都有了。但是,这些获得了高票房的国产大片真的具有了抵抗好莱坞、与世界电影对话的能力了吗?观赏我们的大片,为何总让人感到某种不快、遗憾、迷惑或是缺失?我们的大片究竟少了什么?     

盘点功夫明星:谁的咏春拳最厉害?

正在功夫明星里,很多明星都出演过关于咏春的电影,在甄子丹把《叶问》拍火之前,也有不少关于咏春的电影,虽然反响平平,但是却很经典,现在我们盘点一下,会咏春的功夫明星里,谁打得最好。第十位:樊少皇樊少皇绝对是一位有实力的功夫明星,在两部《叶问》里出现并没有使用咏春,在《叶问前传》里用的是咏春拳,但是有点现学现卖的感觉,动作比较僵硬。     

红色母亲因材施教，“胆大包天”成就

电影《建国大业》由172位明星零片酬演出，投资只有3700万元却卖出4.2亿元的票房。提到《建国大业》就不能不提到影视巨擘韩三平，而韩三平的成功，是因为有一位红色母亲一直对他大力支持，一直给他精神力量！     

试论明星研究及其在中国的发展特点

在商业化盛行的中国电影产业，明星在影片制作与营销中的作用已愈发凸显。细致深入的分析明星研究在中国的必要性和特色已经成为电影理论界亟待解决的问题。从对发源于好莱坞电影产业的明星研究理论总结出发，讨论了该理论结合中国电影实际的必要性和立足点。     

IP热对中国动漫产业发展的影响

2014年起,IP迅速成为了网络热词,由著名网络文学IP改编的电视剧、电影、网络游戏所带来的巨大利润使得各大公司对明星IP的抢购与开发进入白热化阶段,一些热门的国产网络动漫也被拉入热炒的行列。这对于先天具有产业融合特性的动漫产业来讲,无疑是个利好消息。文章通过分析IP热的本质和当前IP热给中国动漫产业带来的影响,为我国动漫产业如何抓住当前的契机,进入发展的快车道提出一些意见和建议。     

金鸡金马的破碎星光

金鸡百花电影奖得奖者揭晓,和台湾金马奖入围名单公布是同一天,两份名单同时反映目前两岸三地一个共同现象:作为电影工业的重要资产,"明星"的分量正处于青黄不接的尴尬时期。光以电影拍摄数量计算.内地无疑第一。大片与独立电影加起来每年生产200部以上.香港不到50部.台湾更少.仅15部,让人担心修读电影的年轻人的前途。电影的拍摄数量对于"明星"的生产有莫大影响——至今还被华人观众津津乐道,以至奉为神祗的港片巨星.有哪一位不是冒起于港产片全盛的八九十年代?中国明星的长征,始于上世纪20年代好莱坞"电影明星"在上海被成功仿制后.如李丽华、蝴蝶、阮玲玉、周璇、白光等。50年代内地影人南下,连带把片厂和明星两种制     

朱时茂与陈佩斯:风光的背后

2011年2月3日,大年初一,一部名叫《戒烟不戒酒》的电影在全国院线同步放映,这部喜感十足、"包袱"多多的电影受到了广大观众的极大欢迎,成了春节期间的一道开胃大菜。这部电影受欢迎的原因,不仅因其集结了邬君梅、英达、杨恭如等明星,有情节很好看,更重要的该片还是著名喜剧明星朱时茂的导演处女作!是曾经的小品人气王朱时茂、陈佩斯两位黄金搭档在沉寂十     

“国产大片”的叙事与意识形态

电影作为特殊的文化艺术产品,其意识形态特性是无法规避的,问题只在于如何传达意识形态。当“国产大片”试图以炫目的视觉奇观、超强的明星阵容来刺激观众的视听感官并进而达成意识形态企图的时候,我们可能恰恰忽略了一个问题：影像叙事是传达意识形态最为有效的手段。意识形态的有效传达,更多是借助有效的叙事来完成的。从创作层面来说,忽略对于影片叙事表达的重视,则有可能使电影直接成为意识形态的传声筒,而沦为抽象乏力的说教。从《英雄》到《无极》,再到《满城尽带黄金甲》和《夜宴》,“国产大片”在全知叙事/权威叙事的叙事形式背后,其文化内涵即文本意义上则呈现为“帝王”叙事或者“神性”叙事。《集结号》不但意味着“国产大片”的题材/类型转型,即由古装武侠向现代战争的转型,在叙事的意义上,也体现了导演打破权威叙事的尝试,而代之以平民视角来关注与表达战争中人物个体的命运,并由此拓展了为常规话语所界定的中国战争片模式。在中国电影中,电影叙事常常不是单纯的与影片文本有关的叙事,而是社会文化泛文本在影片文本中的一种投射。以《集结号》为标志的“国产大片”在电影叙事方面的努力,在改变票房与口碑、商业与品质之间的悖谬关系中起到了重要作用。如何在主流意识形态诉求、大众文化心理需求和创作者的影像/叙事表达之间建构起良性的互动关系,已经成为“国产大片”真正走出票房与口碑、商业与品质之间悖谬关系的关键所在。     

国产大片与后现代主义思潮

文章从后现代主义的视角出发对国产大片进行解读,分析了电影文本所包含的技术、暴力与性等一系列外在表征,并揭示出导致中国电影文化与后现代主义思潮合流的内在驱动力为资本的全球化.此外,文章在最后一部分探讨了国产大片在后现代语境下的出路问题,提出国产大片在全球电影市场的竞争中"应有自己的声音和独特的民族标识".     

论20世纪30年代左翼电影对“明星制”的突破

电影自19世纪末传入中国后,迅速崛起为广受国人欢迎的大众艺术,为近代中国女性步入社会提供了一个崭新的平台。到20世纪30年代,电影女明星成了上海引人注目的社会群体,“明星制”成为一时之风。针对“明星制”的弊端,左翼电影采取多种措施,对其予以批评并试图突破其藩篱。但宥于当时中国电影发展之现实,“明星制”终究未能发生根本改观     

图说万象

补——在票房不断创新高的国内电影市场，“看电影”正逐渐演变成“看明星”。影片再烂，只要是明星大腕主演，就有观众涌入影院。一边是不断追涨的明星巨额片酬，一边是屡屡出现的高票房“烂片”。     

“超女”变身狂赚6千万“钞女”

近日,李宇春现身北京梅兰芳大剧院参加某颁奖活动,当天,她一身帅气装扮登场,获得＂年度最具号召力艺人＂。而在2009年,＂超女＂李宇春除了发行专辑,更跨界玩电影,出演明星云集的动作大片《十月围城》,去年更创下了差不多6000万元的“生产总值”,被人称为“钞女”。     

作为镜鉴:从20世纪40年代《申报》广告看好莱坞与中国电影的关系

对《申报》电影广告的一种特殊检视可以发现,20世纪40年代的市场竞争催生了大量国产商业类型电影的拍摄和放映,《申报》广告信息表明,能够在20世纪40年代与美国电影在首轮院线同步放映的国产大片,它们的放映时间、总场次和受观众欢迎的程度并不比外国电影逊色。言情、侦探、恐怖、艳情、古装、武侠等类型成为上海电影市场的主控形态。中国电影人在和美国电影的对话过程中清理了自身的类型传统,进而发掘自己的类型电影优势。中国电影自古典时期开始便从未间断过的商业电影传统,为电影艺术的每一次进步提供着各种条件。     

当代中国电影明星的国际化之路

当代中国电影明星的国际化之路呈现出阶段性特征,其深层背景则是中国电影自身的发展及其在世界电影格局中位置的变化。20世纪80年代,中国电影明星国际化的主要路径是走出国门,闯荡欧美,而在国际影坛上能留存一席地位的凤毛麟角,这一集体性行为的背后,则折射出改革开放之初中国电影以及电影人急切地试图与世界对话的愿望;80年代、90年代之交,中国电影明星国际化的主要方式是通过自身的表演与本土电影文本及社会文化语境的结合,以具有中国文化特色的影片作为载体,以其在国际电影节这一平台的亮相及获奖为标志性符号,使演员走上国际影坛,巩俐作为依赖本土电影制造的国际明星,成为这一中国电影明星国际化方式的典型个案;21世纪以来,中国电影明星的国际化之路则呈现出多样性特质：一方面,章子怡、余男等依然沿袭着巩俐的国际化路径;另一方面,数量更多的明星则依托一些投资巨大的合拍影片,通过为其添加中国元素的方式,为本土电影市场提供一些“特别制作”的影片,其背后,则是好莱坞对于巨大而潜在的中国电影市场的觊觎与强势介入。     

民国青春电影的美学风格阐释 ——以《野玫瑰》为例

当下,高热度、高票房的国产青春电影层出不穷地出现在银幕,成为华语电影一个备受瞩目、来势汹涌、不可或缺的电影类型.近几年来国产青春电影的后续力量显然不足,动能呈现疲软趋势,本文以民国时期的青春电影《野玫瑰》(孙瑜,1932)为例,阐释时代语境下的青春电影在美学风格上的探索,而这将会为其持续发展提供动力,使我国青春电影的市...     

反思国产大片的双重效应及其可持续发展之路

国产大片对于打破进口大片的垄断、激活低迷的国内电影市场、促进中国电影业多元化格局的形成以及电影营销理念和制作技术的进步等都起到了积极的作用.但由于创作理念和影片内容的严重缺陷,对电影界和观众形成了一定的误导,使许多观众对中国电影失去了信心.因此,反思国产大片的双重社会效应,探讨其未来可持续发展的道路就显得尤为重要.