关于藏族艺术

藏族的传统艺术,基本上是宗教艺术。 建筑、雕塑和绘画,它们都属于喇嘛教五大学问“五明”之一的“工巧明”:“明”是阐明道理的意思。“工巧明”包括土木诸种工艺,擅长于这种科目的喇嘛,就是藏族的建筑师、雕刻家和画家了。在“政教合一”的制度下,宗教几乎支配着全部社会生活,艺术也是如此。比如藏边     

也谈热贡艺术

长期以来，许多人一直认为热贡艺术是佛画艺术，也有人坚持将其纳入民间艺术之列。实际上，热贡艺术是藏族传统绘画艺术的地方形式，属于藏画艺术之范畴．     

热贡“六月会”的宗教学解读

热贡“六月会”是青海同仁地区藏族、土族及部分汉族群众普遍参与的宗教性民间节日 ,关于其文化内涵 ,人们各抒己见 ,说法不一。文章运用宗教学理论就热贡“六月会”中的民间信仰作了阐述     

藏族宗教绘画艺术浅议

藏族宗教绘画是藏民族绘画艺术研究中重要的内容,研究所涉及范围很广。主要从藏族宗教绘画的创作模式和形象塑造的特征,来论述藏族宗教绘画艺术。试图从绘画艺术研究的基础领域来诠释藏族独特的民族宗教绘画的风采。     

浅谈藏族绘画及其艺术特色

藏族是我们伟大祖国民族大家庭的主要成员之一,它有着悠久的历史和灿烂的文化,为我们中华民族的文化宝库增添了异彩。藏族艺术包括绘画、雕塑、工艺、戏剧、歌舞等领域均有着强烈地民族特点和高超的艺术成就。尤其是绘画,我们称它为“藏画”,更是我国艺术宝库中的一支奇葩。     

浅谈西藏宗教绘画风格及对色彩的应用

西藏的宗教绘画是为宗教服务的,因此它的绘画艺术具有浓厚的宗教色彩.藏族最重要的绘画形式是唐卡和壁画,通过它们,我们能够找到了解西藏宗教绘画艺术的窗口,同时它们也能传达出藏族艺术在它的发展过程中受到周遭地区风格影响的信息.西藏宗教绘画中对色彩的巧妙应用使它更加独具魅力.     

热贡艺术的历史渊源及发展分期

热贡艺术是藏族、土族等民族共同创造的民间艺术瑰宝。本文就热贡艺术的历史文化渊源及分期问题进行了阐述,提出了热贡艺术产生、发展的文化根由。认为热贡艺术源远流长,具有重要的历史文化价值。     

浅谈热贡艺术的发展及其特色

热贡艺术是藏传佛教艺术中极具特色的艺术形式，在中国绘画艺术中占有相当重要的地位。热贡艺术从其自身的发展演变以及所形成的风格看，可分为三个阶段，每个阶段都有一些代表作品。本文以热贡艺术发展的时代为经，以每个时代热贡艺术的作品特点为纬，勾勒出了热贡艺术发展的历史脉胳     

热贡藏传佛教艺术摭谈

本文从“热贡艺术”的名称入手,对热贡艺术这一文化现象作了探讨,认为热贡艺术是以佛教文化为核心,融合多民族文化因子的产物。     

热贡佛像雕塑艺术的工艺技术初探

文章对热贡佛像雕塑艺术的工艺技术从其分布、来源、品类、艺术特色，技术传承等等方面进行了较为全面的探讨。     

五屯话中藏语借词的音变现象

一、五屯话产生的历史及社会背景 青海黄南藏族自治州同仁县隆务镇五屯(吴屯)三庄(五屯上庄、五屯下庄、加查麻)的土族操的是一种独特的五屯话。通用藏语、藏文。它在底层语言的基础上,吸收了大量藏语词汇和部分语法的一种混合型语言,是属融合过程中的一种语言现象。五屯话的形成和发展与他们的历史和社会环境是分不开的,它的历史源渊可追溯到明代。据史料,同仁保安地区的屯兵始于明永乐四年(1406),“屯兵之初,皆自内地拨往,非番人也。故今有吴屯者,其先     

莫高窟--雕塑、壁画、洞窟三位一体的艺术殿堂

莫高窟是集雕塑、壁画、洞窟三位于一体的艺术殿堂,它吸收了外国宗教艺术的精华,并将其民族化、世俗化,成为具有中国特色的艺术精品--雕塑为东传佛教造型艺术之精品,洞窟是中西宗教建筑艺术之合璧,壁画则达到了唐宋绘画艺术的极致.     

拉卜楞寺的雕塑艺术品

拉卜楞寺的雕塑艺术品丹曲自古以来，强烈而神秘的宗教气氛弥漫着整个雪域高原，在绚丽多姿的藏族雕塑艺术中它体现得更加淋漓尽致，如寺院建筑、山崖佛像雕凿、金木石雕以及装饰雕具器物等，都是世世代代艺术家对宗教虔诚奉献的内心表露，它有着悠久的历史和深刻的文化内...     

藏传佛教雕塑艺术及其特征

中国藏传佛教雕塑艺术的发展阶段与佛教在西藏的发展大体一致 ,分为“前弘期”和“后弘期”两个阶段。藏传佛教雕塑艺术主要包括石雕、木雕、铜雕和泥塑等类型 ,包括摩崖石刻、玛尼石刻、建筑装饰木雕、印刷模具木雕、封经板木雕、大型泥塑和擦擦等。中国藏传佛教雕塑艺术体现了藏族文化鲜明的宗教性和独特的审美情趣与审美观念     

清代川西北藏族地区的土屯制与屯田制

一 问题的提出 清代四川西北部,今阿坝藏族自治州的理县、小金县和金川县,甘孜藏族自治州丹巴县的“屯制”,在《清史稿·土司传》中,有如下一段记载: “以上各土司外,有理番厅(古维州,今理县)之杂谷脑屯、乾堡寨屯、上孟董屯、下董孟屯(应更正为下孟董屯)、九子寨屯,懋功厅(今小金县、金川县、丹巴县)之懋功屯、崇化     

简讯

2007年7月29日-8月1日，在青海省人民政府的大力支持下，青海民族学院艺术系、黄南州人民政府在西宁联合举办首届唐卡艺术研讨会，来自四川、甘肃、内蒙、青海的近60名专家、学者参加了本次研讨会。与会专家就唐卡艺术学科建设、人才培养、艺术创新、工艺技法、颜料配制、唐卡艺术的传承与弘扬、唐卡艺术创作流派、历史渊源等问题进行了热烈讨论。会后部分代表赴青海省黄南藏族自治州热贡地区进行了考察，参观了热贡艺术馆，走访了“家家从艺，人人作画”的热贡四寨子民间艺术作坊等，并与热贡艺人们进行了广泛的交流。     

佛的尊容 人的风采──从塔尔寺、五屯寺看藏传佛画造型艺术

佛的尊容人的风采──从塔尔寺、五屯寺看藏传佛画造型艺术马达学屹立于青藏高原上的数千座金光四射、巍峨壮观的藏传佛教寺院建筑群，构成了无比理灿的佛域文化，其内的藏传佛画涉及到的藏传佛教的各个艺术门类，内容广泛，主要包括绘画、雕塑、建筑图案、堆绣、酥油花等...     

拉卜楞剪纸艺术考述

每当提起拉卜楞地区藏族艺术,人们自然会想到那色彩鲜丽的唐嘎艺术、内容丰富的雕塑艺术以及娇艳迷人的酥油花艺术等,然而,鲜为人知的拉卜楞剪纸艺术则以它独具的表现形式、新颖的构思方法、丰富的思想内容、浓郁的宗教色彩、大方的装饰韵味、简练的裁剪线条、高雅的鲜美图案,越来越赢得人们的喜爱以及国内外有关人士的赞誉。拉卜楞剪纸艺术,是拉卜楞地区藏族人民喜闻乐见的一种民间艺术形式,也是拉卜楞藏族文化艺术的重要组成部分。这种丰富多彩的鲜美图案,不仅在剪纸艺术中独具表现,而且在整个藏族建筑艺     

佛教与"像教"艺术

公元前六世纪末 ,释迦牟尼创立了佛教。佛教也叫“像教” ,即注重形象艺术教育的宗教。佛教信仰者认为 ,雕塑和绘画佛像能得福。因此 ,在各种各样的宗教美术中 ,佛教美术取得的成就最大。公元前 2 71年阿育王即位后兴起的印度早期佛教美术 ,受到希腊艺术和印度民间艺术的影响 ,其内容主要是佛本生和佛传故事 ,虽多带有象征性 ,但已奠定了“像教”艺术的基础。一世纪晚期以后发展起来的健陀罗佛像艺术 ,把佛陀作为主要的崇拜偶像。当时印度南部的摩菟罗地区受到健陀罗艺术的影响 ,创造了具有地方特色的摩菟罗佛像艺术。公元四世纪初健陀罗佛像艺术与芨多佛像艺术融合 ,形成了印度式佛像———芨多佛像艺术 ,印度佛教的“像教”艺术进入了灿烂辉煌时期。西汉晚期佛教传入中国内地 ,中国的佛像艺术产生于东汉中晚期。经过三国两晋的发展 ,在南北朝和隋唐时期曾两度出现高峰。下迄明清仍雕塑绘画许许多多的佛像艺术。长达一千七、八百年时间轰轰烈烈的佛教“像教”艺术运动 ,不但有力地推动了佛教的深入传播和发展 ,而且许多时期都代表了中国美术的主流     

从中西雕塑艺术的融合谈现代服饰取向

雕塑是时代的纪念碑,服装是人类的编年史。当人类的二十世纪行将过去的时候,人们发现服装也是一门综合性的艺术,它有权跟雕塑、建筑、绘画并列进入造型艺术的“大家庭”。服装和雕塑是比较亲近的姊妹艺术,它们有着“显著的共性。有人说,雕塑是静止的舞蹈,服饰人物是活生生的雕塑。现代服饰的本质是在于使人融成一个艺术整体,以展示人自身的形体美和心灵美。雕塑艺术难道不也是如此吗?黑格