文心治陶自成家——吴顺华紫砂陶艺欣赏

吴顺华 1952年出生,江苏宜兴人,毕业于齐白石艺术学院,中国工艺美术协会会员。中国收藏家仂会授予“中国紫砂艺术大师”。     

东大学人

张道一教授(1932-),山东省齐东县县城九户镇(今邹平县) 人。东南大学艺术学系主任、教授、博士生导师,艺术学研究所所 长,东南大学-汉声中国民间艺术研究所所长,《美学与艺术学研 究》主编。 1952年毕业于山东大学艺术系,在华东艺专任教。1953年随 陈之佛先生进修图案与工艺美术史论,由此步入艺术研究之路。 1956年赴京,在庞薰先生指导下研修工艺美术理论,主编、编辑 了《工艺美术参考资料》和《工艺美术通讯》。1958年任教于南京艺 术学院。1994年于东南大学创建艺术学系,这是我国第一个专门从事艺术学研究与教学的科研教学机构,填补了我国…     

工艺美术学科专业回顾及其重建

清代末年,留学西方和日本的青年学子将"工艺美术"概念及其教育引入中国。中华人民共和国成立后,于1954年在国家高等学校专业目录中设置工艺美术相关专业,1983年又将其作为二级学科纳入学科目录,2011年最新版高等学校本科专业目录中工艺美术专业又重新出现。从20世纪50年代初至今,工艺美术学科和专业设置几经演变,或拆分或取消或更名,这种变化既与国家高等艺术教育发展有关,也与经济、文化建设等有关。在新的社会背景下,我们不仅要积极发展工艺美术行业及产业,更要坚定文化自信,坚持以本土文化为主体,进一步解决工艺美术学科发展中的有关问题,独立并完善工艺美术学科建设,提高工艺美术专业教学及培养质量,形成自己的工艺美术学术和话语体系,从而顺应民族文化复兴的伟业和民众物质精神文化的需求。     

脸谱

正潘成松、吴尧辉:荣膺中国工艺美术大师称号中国轻工业联合会日前公示第七届中国工艺美术大师评选结果,我市潘成松、吴尧辉两位大师凭借精湛的技艺和精美的作品脱颖而出,成功上榜。截至目前,我市共有11人被评为国家级工艺美术大师。中国工艺美术大师是国家授予国内工艺美术创作者的国家级荣誉称号,每五年评选一次,堪称是中国工艺美术界的"奥林匹克"。潘成松1974年1月出生于泰顺,现为温州市工艺美术研究院石雕研究所副所长、泰顺     

参加工艺美术设计师培训

专家观点:工艺美术设计师是被上海劳动保障部门确定的新职业。作为创意类产业的一大门类,工艺美术设计已逐渐形成社会化、规模化、集约化的产业格局。据悉,目前从事现代工艺美术设计的人员平均年薪在3万元左右,高位数可达6.3万元(数据仅供参考)。 然而,当我们兴奋于上海工艺美术产业的迅猛发展之时,有关部门正在为工艺美术后继乏人而大伤脑筋。2003年上海工艺美术行业销售总量达到40亿元,而专业从业人员不过5000人,具有高级职称者不足200人;目前在岗的高级工艺美术设计师仅6人,而且都没有传人,许多重要的工艺美术品种已濒临绝种。怎么办呢? 中国美术学院上海设计院副院长、教授 范凯熹     

惊闻大师遍地

五年一届的“中国工艺美术大师”评选当下正在如火如荼地进行着。两百多名入围的准国家级工艺美术大师捧着近八百件代表作品齐聚北京,犹如古代士子们“赴京赶考”。“中国工艺美术大师”原先是授予国内工艺美术创作者的国家级称号。是对那些在工艺美术领域取得重大成就的老艺人的肯定与褒扬,旨在“抢救珍稀技。呈现经典作品,传承民族瑰宝”。按...     

近代留学洋画家工艺美术观念的接受和转化——以颜水龙和庞薰琹为例

颜水龙被誉为“台湾工艺之父”,庞熏琹为中国工艺美术教育事业的重要奠基人。二人是近代留学洋画家中的佼佼者，他们在从事纯粹艺术创作之后都不约而同地转向大众化的工艺美术研究。颜水龙迈向工艺美术的主线为：田野考察—理论梳理—民艺实践—工艺教育，工艺美术推展之路更倾向于内省式的坚持和深化。庞薰琹工艺美术研究主线为：田野考察—理论研究—研究结合教育，其工艺美术的转向趋势具有更多感性色彩和外向探索的特征。     

卓尔不群——王亚平的书法陶艺

王亚平1976毕业于江苏省宜兴陶瓷工业学校结业于中国书法进修学院常州纺织服装职业技术学院教授研究员级高级工艺美术师中国美术家协会会员中国陶瓷协会会员中国工艺美术协会会员2001年荣获文化部、中国美协主办的"第一届全国陶瓷艺术与设计展览和评比"优秀奖(最高奖项);2004年作品入选"第十届全国美展";2009年作品入选"第十一届全国美展";2009年创写"新爨体"荣获全国字体设计最高奖,并被国家作为使用字体;2010年作品荣获"中国工艺美术百花奖"金奖;2010年作品荣选"中国2010年上海世博会——中华艺术·国家大师珍品系列荟展";2011年作品荣选"纪念辛亥革命一百周年"全国百位大师艺术精品展;"大器"紫砂陶艺作品被中国工艺美术馆永久收藏。     

艺术创作不能离开本民族的审美特征-霍波洋访谈录

霍波洋1988年于鲁迅美术学院雕塑系获文学硕士学位，1997年任教干韩国圆光大学校美术学院雕塑系。现为鲁迅美术学院雕塑系主任、教授。中国雕塑学会副会长，全国城市雕塑指导委员会艺术委员会副主任，中国工艺美术协会雕塑专业委员会副主任。中国国家画院研究员，辽宁省美术家协会副主席。     

四川当代陶瓷艺术家“蜀山窑”创始者李清口述史

李清,男,生于1966年,重庆万州人。1991年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,当代陶瓷窑口"蜀山窑"的创始者,也是中国工美行业艺术大师以及四川省工艺美术大师、九三省委文化工作委员会副主任、四川省工艺美术行业协会副理事长、原四川省美术家协会陶艺专委会副主任、中国工艺美术行业协会美术陶瓷分会理事、中国陶瓷协会会员、四川省美术家协会会员、成都市美术家协会理事、景德镇陶瓷大学客座教授。四川在历史上有不少著名的陶瓷烧制窑口,继往开来,当代四川窑口"蜀山窑"的创始者李清主张以巴蜀文化为核心元素,传承创新,结合技艺、艺术、工艺三者,传播"生活艺术化,艺术生活化"的美学思想,为当代四川的陶瓷艺术发展做出贡献。     

灿若云霞的南京云锦

南京云锦申报人类非物质文化遗产成功在望。 南京云锦研究所于1957年经江苏省政府批准建立，这是新中国第一家工艺美术类研究所，也是中国惟一一家集研究、生产、展示、销售于一体的云锦专业机构。     

韩添任作品介绍

韩添任,成都大学美术学院副教授,中国工艺美术学会会员,中国雕塑学会会员,中国陶瓷协会会员。韩添任先生2006年获得美国杰出人才绿卡,多年往返于中美间从事雕塑、陶瓷艺术教学实践与研究。其作品《太极圆声》在澳洲荣获金奖并被澳大利亚国家美术馆永久收藏。     

李文跃--中国工艺美术大师

李文跃教授，中国工艺美术大师，享受国务院特殊津贴专家。现任江西陶瓷工艺美术职业技术学院副院长，国家“十五”规划重点出版图书著作人，教育部高校艺术设计教学指导委员会委员，国家精品课程《陶瓷粉彩装饰》主持人。中国工艺美术协会理事，江西省工艺美术大师评委，河北省工艺美术大师评委，景德镇市美术家协会副主席。     

李曼丽色彩艺术

李曼丽,女,出生辽宁,毕业于鲁迅美术学院,为中国陶瓷协会会员、中国工艺美术协会会员、中国雕塑学会会员,现在成都大学美术学院任教。主要研究方向为设计教育及艺术理论研究。     

紫沙壶精英、精品

2005·中国紫砂十二精英之一,哈尔滨工业大学茶文化研究会兼职教授,桑黎兵,江苏省宜兴紫砂工艺厂,中国紫砂博物馆,国家级高级工艺美术师,现为中国工艺美术学会会员,中国工艺美术学会紫砂艺术学会会员,中国工艺美术学会江苏陶艺专业委员会会员,中国美术家协会无锡分会会员。     

关于消费文化视野下的工艺美术诸问题

当代中国的工艺美术,既是一个巨大的经济产业,其规模可以说前所未有;又是一个文化事业,作为中国传统文化艺术的代表,是传统文化的活化石,承载着数千年中国人民的文化精神和艺术智慧。从现实的层面上看,当代工艺美术生存在一个消费文化主导的社会中,它已不同于几十年前的生存状态,更迥异于上百年前的传统农业社会。当代工艺美术的存在,可以说是一个复杂的存在,一个变动着的存在,也是一个有待发展更有待认识的存在。     

牵绣大师范素萍

民间牵绣艺术大师范素萍,山西省和顺县团北村人,山西省非物质文化遗产代表性传承人。"和顺卉峰手工绣艺中心"主任兼总设计师、中国刺绣艺术专业委员会理事、中国工艺美术协会会员、山西省工艺美术协会理事。2004年壁画、鞋垫、挂件等作品在中国第六届"民间艺术节特产会"展出,获得金奖;2006年参加"非物质文化遗产保护成果展",作品被山西省民俗博物馆和中国     

艺术设计与工艺美术的源脉及其发展研究

中国的现代艺术设计是由历史悠久的工艺美术蕴育的 ,在 2 0世纪引进借鉴西方现代艺术设计思想 ,经历了繁杂混沌的过程及从工艺美术到设计概念的转化后 ,于 2 0世纪末形成的新的学科。它与工艺美术既有着紧密的源脉关联 ,又在新的发展中产生了本质的区别。面向 2 1世纪 ,中国的艺术设计将面临着现代文明的多样化、人性的多元化、“绿色设计”、高新技术应用、继承与发展等诸多方面的挑战 ,而这些正是需要我们去研究的课题     

夏甸清绘画作品选

夏甸清（1947-）男，毕业于中央工艺美术学院，中共党员，1989年被评为高级工艺美术师。历任中国包协设计委员会第三、四、五届委员，中国工艺美术学会会员，湖北省包协设计委副主任委员，湖北省科普美术家协会理事，武汉市美术协会会员，现为武汉科技大学中南分校艺术学院教授。     

当代工艺美术的发展趋势

随着时代的发展,工艺美术的自身功能发生了很大的变化。当代工艺美术的发展应继承并发扬传统工艺美术精神,继续保持中国传统的历史文化价值。在此基础上,应该不断创新,结合时代的发展需要,学习西方技术,使工艺美术在当代得以更好地发展。