美术心理学在美术欣赏中的有效运用

美术作品历来是创作者和欣赏者之间的桥梁,正因为有美术作品的存在才使美术创作者得到自我价值的体现,也让美术欣赏者收获了一份美得感受。美术心理学是一门研究美术创作者和美术欣赏者的心理活动的学科。美术作品是创作者和欣赏者之间一种无声的交流,当然这也得益于美术心理学的强大作用。本文就以美术心理学在美术欣赏中的有效运用为研究课题,系统的进行阐述和研究。     

浅谈我国美术文化传统的特点

我国传统美术文化是我国传统文化的重要组成部分,其以自身的鲜明个性和独特的文化韵味,对我国传统文化的形成和发展具有重要的意义。中国美术文化在形态、类别、画风、地域上都有很大的差异,而中国广袤的土地和丰富的地域人文景观也是推动我国美术文化发展的有利契机。中国美术文化在不断发展的过程中,将我国几千年的历史文化蕴含其中,是古典美术与现代美术的完美结合,本文对我国美术文化传统的特点进行了探究,希望能够为读者提供一些帮助。     

大学美术理论教育中存在的问题及改进措施

大学的美术理论教育课程一直处于不被重视的地位,大学生的艺术修养和创新思维也因为美术理论教育的缺失而得不到提高。其实我国高校的美术理论教育有着很大的发展空间,想要全面增强大学生的美术素养和艺术修养就应该对美术理论教育给予足够的重视,增加一些现代美术理论教学内容。本文主要对大学美术理论教育现状及出现的问题进行研究和分析,并对提出了一些改进措施。     

高中美术教学多元化策略的分析

素质教育力度的不断加大使得社会各界对学生德智体美劳全面发展的重视度不断提高,高中美术教学因而获得了良好的发展机遇,然而受客观条件制约,高中美术教学存在众多问题,不仅难以吸引学生参与美术教育过程,更难以保证教育实效性促使学生素质综合发展。多元化高中美术教学、提高课堂教学的趣味性、增加课堂教育对学生的吸引力、提高课堂教育的实效性是当前高中美术教学的"当务之急"。广大教育者应充分考虑自身的实际情况,合理借鉴他人的教学经验,积极落实多元化高中美术教学工作,夯实学生美术基础,为学生全面发展创造有利条件。     

论我国高校美术教学改革方向及对策

随着高校教育环境的发展变化,传统的高校美术教学体系已经越来越难以适应新时代发展的需求了,各大高校必须以社会和市场需求为导向,不断改进美术教学目标、教学内容以及教学方法,提高现代大学生的美术素养,增强现代大学生的社会适应能力。本文主要以高校美术教学的现状为突破口,分析了新形势下高校美术教学改革的方向及对策,与广大的同行进行交流学习。     

刘海粟与1920年代上海模特儿事件

1912年，年方17岁的刘海粟在上海创办了一所新型的美术学校，名叫上海图画美术院，成为中国最早的传授西方美术的学校之一。     

创新中职美术互联网教学的实践

将互联网引入中职美术课堂教学中,可以促进中职美术教学形式与内容的进一步完善.本文首先分析了当前中职互联网美术教学的不足,然后从教学形式、教学内容以及互联网教学发展形式等多个角度,对中职美术互联网教学的创新与发展进行分析,以将互联网与中职美术教学更好地融合到一起.     

高校美术选修课程引入本土民间美术教育改革的分析

近些年,随着我国教育体制改革的不断深化,我国教育教学中相关学科的教育改革也在不断深入。美术教育作为高等学校非专业学生非必修课程,是高校中很多学生接触美术课程的唯一途径。近些年我国高等学校的美术教育逐渐出现趋同化现象,很多高等学校的美术课程教育也逐渐开始引入本土的民间美术,这对美术文化的发展具有非常积极的意义。这种本土化的民间艺术不但可以有效改善高等学校美术教育中有关民族成分的缺失,同时还能够促进美术教学改革,对地方美术发展的以及传承都有着非常积极的意义。     

中西方美术历史进程的特征及区别

中西方文化及其美术的特征差异是近年来比较流行的话题之一。由于国内比较哲学、比较诗学的兴起,使得我们更多地关注于我们自身的文化与西方文化和我国文化碰撞后产生的意识形态之间的差异性。很多观点认为中西方文化和哲学、信仰的差异导致了中西方文化、美学审美的差异,中西方文化会在一定程度上互相影响、借鉴,甚至将西方与东方的特质归纳为理性的与感性的;并诞生很多相关的标准和准则来衡量我们自身的审美与意识形态,实际上这在很大程度上是对中西方审美、文化的误读,也会使我们对自身的判断产生误解。     

基于中学美术教学中的个性培养分析

在中学美术教学过程中,美术老师要注意培养学生的创新意识,挖掘学生的创新潜能,激励学生的个性创作,促进学生的全面发展。本文首先对个性培养进行了简单的概述,然后对当前中学美术教学中个性培养中的不足进行了详细的分析,最后提出了加强中学美术教学中个性培养的策略。     

思考中小学美术课程及创新教育研究

美术属于一门艺术类课程,在中小学教育中占据着非常重要的作用。中小学生处于身心发展不成熟阶段,因此,教师要依 据学生的个性特征和教学内容转变传统的教学模式,激发学生们对美术课堂的兴趣,运用合理有效的教学策略,提升学生审美能力、 鉴赏能力和动手实践能力,促进中小学生德、智、体、美、劳全面发展。文章针对关于中小学美术课程及创新教育的思考进行阐述。     

浅谈小学美术生活化教学的研究

随着教学改革的深入发展,作为新一代小学美术教师,应该在教学过程中不断创新。教师要将生活带入美术课堂,将美术教学进行生活化教学。这样不仅有助于学生欣赏美的能力,对孩子的全面发展也是非常重要的。     

浅谈当今美术生高考考学的弊端

学生把高考视为人生的一次重要的转折。美术高等院校是为了挑选优秀的美术人才而成立的院校。现今美术院校的考试由文化和专业考试组成,其文化分数为普通高校的百分之六十上下。所以为了考试的便利,很多文化成绩偏差的学生选择以美术考学的低门槛美术院校为高考目标。从而美术院校能挑选出真正热爱美术又具有天赋的学生少之又少,使得美术考生的总体质量不高,艺术气息机械而死板。所以如何选拔出真正的艺术类人才值得我们反思。     

浅谈岭南民间美术

本文通过简要探讨岭南民间美术的历史源流、发展概况及岭南民间美术的历史与特点和几种重要的民间美术工艺门类,进而论述了岭南民间美术中主题形象中作为主体的人的选择倾向,以及岭南民间美术在现代社会的其他领域中的积极作用。     

美术课程数字化教学资源平台建设初探

当今网络数字化技术日新月异、发展迅猛,美术实践教学是课程改革的重要组成部分,数字化资源平台建设在美术教学中起到越来越重要的作用。在新课程改革的背景下,本文就如何更好的建设美术教学资源平台,并在教学课堂中如何充分运用资源平台进行一些浅显的探讨。     

以基本问题为导向的探索式美术教学

探讨以基本问题为导向的探索式美术教学的内涵、可行性与意义,探索出有效的美术教学促进学生人格的全面发展和五大核心素养的养成。     

美术教学运用鼓励性评价的探讨

美术教育是各个阶段学生进行素质教育的重点内容之一.在初中阶段,美术教学在总体教学之中占据一定比例,在培养学生全面综合发展起到了十分重要的作用.在美术教学过程中,要到达的目标就是如何培养学生美术审美观念以及最大程度的开发学生的美术创新能力.在此过程中,美术教学应该摒弃传统的教学方式,运用鼓励性评价来激发学生的学习动力,培养学生正确的审美观念以及对美的正确认识,只有这样才能使得初中美术教学的作用得到最大程度发挥.     

多媒体在中学美术教学中的应用

随着计算机技术的不断发展,加上信息时代的到来,在教育教学领域越来越多的运用多媒体教学.多媒体由于充分利用了计算机技术和各种网络技术,其可以充分调节学生的视觉、听觉,激发学生的多种感官功能,实现多种感官的有机结合,从而可以极大的激发学生学习美术的积极性和主动性,进而可以提高教学中学美术的教学质量和水平.下面就多媒体在中学美术教学中的应用来进行一些浅显的探讨和分析,希望可以给我国中学美术多媒体教学提供一些有益的帮助和建议.     

浅谈如何实现美术创作中的原创性

每个美术创作者都在思考一个问题,中国古代艺术家都有鲜明的创作个性,开创出许多令人钦佩不已的艺术表现形式,可后来的艺术家却以墨守成规的居多。由于各种社会以及自身的原因,最后导致美术创作被各种规范所限制,创造精神在美术实践中被逐渐削弱。本文研究了如何实现美术创作中的原创性,原创性的缺失制约着美术创作的发展。     

浅议中国现代美术教育中的“西画”情结

作为“西画”的艺术形式之一——油画，是西方画种之中的典型代表。“西画”是我国的现代美术教育的基础教学。在我国的文化背景和社会推动下，西画教育逐步成为一种特有的教育方式。本文从我国的美术教育的发展进行研究，对于美术的教育观念和模式，通过从体制上的分析加以完善，进而了解我国美术教育面临的处境以及问题的根本，从中寻找出不足。试图创造出的一种符合国情教育的变革和创新，通过从观念上的提升，不断的进步和摸索。