用画笔转译传统——杨澄访谈录

SHMJ:澄邈作品一组四件和中国传统在精神上贴得更近,用油画创作这样的作品,说说你的感受吧。杨澄:这四个题目我觉得完全是中国古代传统文化里一些比较经典的案例。它这么多年能流传下来,证明这样的事情在中国人以及中国文化人当中很有代表性。它代表了传统文人在行为、在观念、在生活体验上的一些兴奋点,而且是不可磨灭的,历经这么多年的沧桑它还被人们记住,被传递着。因此,画这类题材是一个挑战。画的时候,如果用传统的方式画成一个故事的插图,那就没意思了,你画陶渊明被人扶着醉得快倒下来那种感觉,或者画倪     

画为心声意笔真情——读辛晔花鸟画的写意性

中国画在表达物象上,深受天人合一的传统哲学思想的影响,追求似与不似审美尺度。宋代苏轼就提出论画以形似,见与儿童邻、故凡于欺世盗名者,必托名于无常形的观点。齐白石提出似与不似的美学概念,认为:太似则媚俗,不似则欺世,妙在似与不似之间。这些观点表明了中国画以意造形,追求似又绝不似的境界,就要对自然物作主观的处理,即加进了画家的意。为了更充分传达神情意     

那些关于艺术的梦和秘密——余晓庆访谈录

受访时间:2013年7月21日受访地点:余晓庆工作室同余晓庆的结识说起来,还颇有几分巧合。一年前,她在一个偶然的机会读到了我们杂志对她的师兄吴耀东的采访。给她留下了深刻的印象。我想缘分就是在这时被种下了。不久前,耀东打来电话,很热情地向我介绍了他的这位小师妹,她不仅对艺术充满热忱,更是处处谦逊待人。经过几通电话的沟通,我也开始被这个女孩子     

肖像作品的诗化情怀——余宏达访谈录

主持语:工笔人物画的现代审美转换,主要体现于在融合西画造型与色彩语言的基础上,提高传统人物画的写实能力。作为浙江画院从事人物画创作的余宏达,从不随波逐流,他始终寻找属于自己的精神家园,坚守并尝试肖像画创作的种种可能。在他看来,人物塑造要想真实感人,人物表情一定是趋于生活常态的。因而他的作品总是蕴含着一种质朴、自然、清...     

超越主观论美学之路——对《真理与方法》论偶缘性问题的读解

伽达默尔在<真理与方法>一书中对艺术作品偶缘性问题的讨论,是他超越主观论美学而从艺术本体论向普遍意义的诠释学本体论过渡的一座桥梁.本文先把握了这一问题在伽达默尔诠释学体系中的地位,再从历史的角度梳理了艺术作品本体论问题的来由,并通过对<真理与方法>有关部分的详细解读,展示了伽达默尔超越主观论美学的主要思路.     

跨文化文学接受影响下的“大变形”原则——浅谈狄更斯对老舍小说人物形象塑造的影响

跨文化文学接受是影响文学创作活动的重要因素之一。老舍小说创作起源于西方文学作品的阅读。他的小说创作深受与他秉性、家境、社会阶层较为接近的狄更斯的影响。在人物形象塑造上使用的艺术手法与狄更斯极为接近。如从外表进行喜剧性的刻画，夸张的笔触、奇特的比喻和戏谑夸张的语言的运用等等。