论《源氏物语》的艺术魅力

在世界文学史上,日本古典名著《源氏物语》堪称史诗性的具有里程碑意义的文学作品,它是世界第一部完备的章回小说,自诞生以来,便以其独特的艺术魅力博得了世人的喜爱,尤其是书中不计其数的隋珠和璧,更闪烁着东方文学的奇辉异彩。     

论《红楼梦》的艺术世界构成和悲剧性质

人们很少意识到,长期以来,我们理解和接受的《红楼梦》其实是一部去掉虚界存在的"洁本"《红楼梦》,然而《红楼梦》中屡屡出现的"天命",其所占篇幅之多,密度之大,作用之巨,叫人不敢忽视,正是这些内容,构成了与红楼实界相对的虚界,而完整的红楼梦世界应当是由虚界与实界共同构筑而成的,他们彼此水乳交融,浑然一体,不可分割。通过与《麦克白》的故事机制相比较,可以看出,这其中虚界是对实界的预示,具有天命性质,实界是对虚界的敷衍,具有人力性质,而红楼梦悲剧的产生在一定程度上正是这种人力不敌天命的结果。     

小说艺术的理性魅力探寻

小说是一种具有独特品性与功能的艺术,小说的描述对象是人与人的生活.人的价值、意义以及人的终极目的,这些人类初始就一直被探索的问题,至今仍被诸多小说作者通过对人的种种行动、语言、内心等形象地再现而不懈地探索着,这便使小说具有了哲理的蕴含,充满了理性魅力.作家在描写外在世界、叙述人类行为的同时,更注重全方位地表达自己对人生世态的看法.小说不仅描述人和人的生活,而且能从容地吐纳各种关于生活意义的本体思考,表现作家对存在价值的独特认识.小说理性的呈现方式多种多样,其中情与理的高度融合、艺术形象的思辩色彩、叙议结合的理性抒发是使小说具有理性魅力的重要方式.     

近松门左卫门的艺术世界——以悲剧创作和戏剧论为中心

日本近世元禄时代文艺界的三大巨匠之一——近松门左卫门,一生不记名利,创作了大量“净瑠璃”、“歌舞伎”剧本,流传至今的仍多达一百余部,在日本戏剧史上留下了辉煌的一页。近松身处变革的元禄时代,创作出深受町人大众欢迎的庶民悲剧,同时也形成了其独自的悲剧创作方法。不仅如此,近松还通过自己创作实践,提出了剧本创作理论,尤其在艺术论上主张"虚实难辨论",为日本近世戏剧和文学的发展做出了重大贡献。     

论悲剧情感的三维性

审美意义上的“悲剧”是不应该和生活中的“悲惨事件”和“悲观主义”相混们的。首先,舞台悲剧有一个良好的开端,生活悲剧却是突如其来的惨绝人寰;灯光帷幕下的悲剧是生活中散乱的自然形态的集中和观察者的集中,剧场外的悲剧却是随时随地发生的。其次,悲剧感并不等于悲观或悲观主义。悲剧的开端是优美欢悦的,结尾的丑恶可怖也不给人以悲观绝望的感觉。实际上,悲剧作家在悲剧中蕴藏了比喜剧更丰富的乐观主义,悲剧的最后效果加强着观众对人类光明美好前途的信念。对悲剧的这种看法,正是现代许多悲剧作家的看法。阿瑟·赛勒强调:“在悲剧中应该…     

论中国人的悲剧意识

中国古代儒家哲学善于消弭人与人、人与自然之间的尖锐冲突,由剧烈的内心矛盾才能掘发的思想深度往往被浓挚的和谐愿望所淹没,导致中国人悲剧意识历来淡薄,无以窥探生存的危岩雪岭.     

论亚里斯多德的悲剧观

西方最早的悲剧理论体系,可以溯源到亚里斯多德的《诗学》。在这部著作中,他根据当时的悲剧创作,提出了一整套有关悲剧的理论,并为西方后来的悲剧研究奠定了基础。 读他的《诗学》,我们发现有一个值得注意的现象:一他虽然涉及到了古希腊十余名悲剧诗人的作品,但在三大悲剧家中间,他却很少提到被恩格斯誉为“悲’剧之父”、“有强烈倾向的诗人”——一埃斯库罗斯及其作品。确切点说,他除了肯定“埃斯库罗斯首先把演员的数目由一个增至两个,并减削了合唱歌,使对话成为主要部分”①之外,其它即使触及到埃斯库罗斯的作品,或欧里庇得斯的悲剧,他…     

《围城》艺术魅力的哲学思考

《围城》艺术魅力的哲学思考杨懿斐对一部作品的最高评价莫过于说它具有永恒的艺术生命力,即它可以打破时间的界限,冲决空间的阻隔,永远拥有读者。钱钟书的《围城》当属于此类作品。本文试图以读者的接受为方法论,对《围城》的艺术魅力进行一番哲学意义上的探索。一、...     

浅谈民族性与影视艺术魅力的关系

从民族性与影视艺术魅力的关系看,民族性起桥梁与纽带作用--它既是一个民族的文化与世界各民族文化沟通的桥梁,也是民族性要素在不同文化背景之下引起共鸣并相互融合的纽带.影视艺术的民族性不只是展现外在的民族特征,更要表达民族情感,彰显民族精神,从而在不同文化背景的地域里得到共鸣,在各种文化碰撞中得以丰富和发展.所以,桥梁和纽带连接起的是民族性的凸显与模糊,是影视艺术在文化层面上的存在和发展.只有那些具有深厚民族底蕴的影视作品,才能独树一帜,历久弥新,散发出永恒的艺术魅力.     

论唐宋艳情词的悲剧美

无论是＂男子作闺音＂式的描写歌女思妇的恋情思绪、还是抒发词人自我情爱体验与心理感受的作品,唐宋艳情词都着意于抒情主体心灵深处的忧愁苦恨,充满了哀怨伤感的情调,洋溢着悲剧性的美。唐宋艳情词悲剧美的形成具有文学传统、社会历史、抒情对象特征等方面的复杂原因。     

论郭沫若历史悲剧的审美特征

本文从郭沫若理念与情感并重相融的艺术审视观出发,运用比较与分析的方法,论述了郭沫若历史悲剧所达到的马克思主义的美学高度及其审美特征:悲壮与崇高的结合,性格悲剧与时代悲剧的统一,古典美与近代美之和谐。     

论西方文学中的悲剧意识

本文阐述了西方文学创作中拥有的悲剧美学传统它表现了西方人对人类历史之二律背反法则的洞见,对物化世界的惶惑,对文明世界的厌倦和逃离,对人的异化的拒斥和反抗.认为现实的悲剧性体验是形成悲剧意识的坚实基础,悲剧意识里的超越和抗争显示出感性生命的丰富与复杂.     

论阿赫玛托娃抒情诗中的悲剧色彩

安娜·安德列耶夫娜·阿赫玛托娃是19世纪末20世纪初俄罗斯白银时代最杰出的女诗人,她的一生极其坎坷.经历了人生的种种磨难.阿赫玛托娃的诗歌创作别具一格,尤其擅长描写女性丰富细腻的内心世界和饱尝爱情痛苦的内心感受,并善于借助景物描写来传递主人公的内心情感,借景抒情、寓情于景.由于诗人自身命运多舛,因此她的抒情诗常常被浓郁的悲剧色彩所笼罩.     

《史记》悲剧人物论

司马迁在《史记》中塑造了众多的人物形象,其中许多属于悲剧人物。本文探讨了《史记》悲剧人物的层次、悲剧人物的审美特点、悲剧人物的塑造成因。     

论济慈及其颂诗的独特魅力

十八世纪、十九世纪之交,英国诗歌史上出现了很大转折。以华兹华斯为首的湖畔诗人以及拜伦、雪莱、济慈等第二代浪漫主义诗人大批涌现。他们以新的内容、新的语言与韵律、新的理论与美学观点使浪漫主义诗歌以新的诗风倍受人们注目。同时,他们也以其才华横溢、富有深刻艺...     

论森鸥外《舞姬》的恋爱悲剧

一、西洋文化冲击下的自我觉醒　　明治维新之后 ,富于生命意识和人本精神的西洋文化如澎湃大潮涌入日本 ,在物质和精神两个文明方面打破了日本过去那种闭关自守的状态 ,空前扩大了日本人的眼界 ,提高了日本人的好奇心和进取的斗志 ,他们向往“文明开化”,要求改造世代相袭的封建文化 ,以尽快脱离落后的文化状态。　　森鸥外以典雅的和汉文混交文体著就的浪漫主义短篇小说《舞姬》,所表现的时代 ,恰恰就处于东西方文化激烈摩擦碰撞的历史大旋涡之中。显而易见 ,才能不凡的法学士、主人公太田丰太郎的人生体验和思想感情 ,在很大程度上与鸥外…     

论艺术的对象

艺术有自己独立的对象范围,它把自己的对象界定在人类社会生活以及和人类社会生活有关的事物的范围之内.哲学对象是生活现象的本质规律,而艺术对象则是本质规律的生活现象.艺术特别要表现人的精神世界,其中也该包括艺术家自己的精神世界;艺术家的主观世界、特别是艺术家自己的情感,也是艺术对象的一部分.     

曹禺早期剧作魅力论纲

本文从反映思想的深刻性、结构的完整统一性、形象的典型塑造、伦理学角度等方面,探讨了曹禺早年创作的《雷雨》、《日出》、《原野》的艺术魅力。