印象派绘画的色彩魅力刍议

以印象派绘画的色彩表现为主线，从印象派绘画的基本概况出发，通过物理学对光与色的分析，引中出光对人的视觉感知的重大影响。以印象派代表画家的绘画风格为例，分析了光与色的发展历程，并系统总结了印象派画家创造性的色彩表现样式。重新解读了印象派绘画的色彩魅力。     

马蒂斯的绘画特色和美术理论

马蒂斯一生创作了大量杰出作品，其中包括油画、壁画、雕塑、插图、剪纸等。他集印象派、后期印象派优点于一身，融汇贯通梵高、高更、塞尚的精髓，在形体上吸收了印象派反对再现的绘画理论；在色彩上突破了写实主义的灰暗画面，获得了自印象派以来全新的明快色彩光辉。基于客观与内心的需要，他发展了东方绘画平面观念及装饰因素，放弃了焦点透视，追求艺术“表现”的感受。他的绘画，不但表现了客观事物的本质与生命，同时也表现了画家本人的认识、心灵和个性。马蒂斯为２０世纪现代艺术做出了极其重要的贡献     

在科学与理性精神中的嬗变——谈19世纪法国印象派

印象派绘画是西方传统绘画科学与理性精神的继续,是传统绘画追求真实再现客体对象的逻辑发展,完成了由乔托开始的西方绘画对于真实再现客体对象物理属性的探索。但它又在美学追求、技术风格、表现题材上发生了有别于传统的变化,萌生出诸多现代艺术的因素,由传统绘画过渡到现代艺术的桥梁。     

中国当代表现绘画艺术的旺盛生命力

中国当代表现绘画艺术是以西方表现主义哲学为起点的。以有代表性的艺术家的表现性作品为例,对中国当代表现绘画艺术进行了历史分析。阐释保留传统写实绘画的视觉真实,利用抽象艺术的形式构成要素,深入中国传统艺术精神本源的中国当代表现绘画的艺术特征,并得出当代表现绘画艺术面向现实生活和人的真实情感,开拓了架上绘画的新领域,依然有着旺盛的生命力。     

论印象派绘画的艺术特色

从印象派起,西方绘画开始向着多元化方向发展,形式更加多元,表达更加自由.艺术家摒弃了传统的绘画方式,走出户外,直接对景写生;把传统绘画中的客观再现转变为个人情感的宣泄,强调色彩的对比与并置,注重笔触的表现力.诸多新的绘画语言使绘画呈现出前所未有的视觉图式.     

后印象派"抽象美"的初创与主体意志的胜利

后印象派在前印象派追求"光学现实主义"影响下,在对色的分解与综合的绘画实践中逐步形成"抽象美",这种依据艺术家内在的审美感觉逻辑所达成的"表现"美,表明了西方绘画首次出现了一个主体创造和主体表现的自足独立的艺术世界,彰显出主体自由意志在艺术创造中取得了胜利,并孕育了后来平面化构图的立体主义、抽象表现主义等艺术流派。     

塞尚绘画和中国传统美术

塞尚是19世纪的艺术大师，后期印象派的杰出代表，又称为现代派艺术之父。塞尚极具艺术个性，擅长静物、肖像和风景，强调主观感情，注重形和构成形的线条、色彩和体积，专注于物质的具体性、稳定性和内在结构的表现。     

论印象派与后印象派绘画中的东亚印迹

在印象派特别是后印象派绘画中，放弃焦点透视、消弱景深感；物体的体积感在动感与光线中的消融；画面开始出现了大开大合的交叉线、构图中心开始偏离画面中心等转向是最明显的东方印迹。西方传统绘画注重的是眼中的真实，而以后印象派为前奏的现代、后现代美术更重视心中的真实。     

论印象派绘画中的动感形式

绘画是可以通过静态媒介来显现动感视觉效果的一种艺术形式,它本身并不会运动,但是画家们往往借助绘画中所表现的运动感来表达自己的艺术理念,印象派就是最好的例子。以印象派绘画中光和色的运用为研究视角,对印象派绘画中运动感的视觉原理进行分析,进一步探讨印象派绘画中的运动感与视知觉之间的关系。     

西方现代艺术的创新之路

西方现代艺术作品,与传统艺术那种源于生活形象又高于生活形象的和谐美感形成鲜明对比。文章主要分析了现代艺术家的创作观与传统的艺术观的不同以及现代艺术的创造追求。     

一个自由灵魂的奇遇－－论李健吾的批评观念

李健吾在中国现代文学批评史上堪称神韵独具.他在批评观念上汲取了中国传统文论和西方印象主义的诸多营养,对文学批评的本质、目的、基础等方面都有独特见解,值得人们加以注意.     

对教育史研究方法论的思考

教育史是一门具有双重性质的学科。从方法论的角度首先探讨教育史学科方法论的首要问题———教育史学科的性质和研究的方法论特征;其次,用教育史方法论的特征反照教育史传统研究;最后,在此基础上提出对突破教育史传统研究方法的一些认识,认为教育史研究发展的方向在于:(1)树立教育史跨学科的综合多维研究意识;(2)重视当代教育问题的历史研究;(3)借鉴西方世界教育史研究新方法。     

从印象派绘画看艺术创新精神

文章主要从印象派绘画的主题选择、绘画语言两方面分析探讨,展现印象派绘画相对独特的视角和其创新点。提出“创新”是绘画艺术生命力的源泉,是一个恒久不变的话题。     

论伍尔夫小说揭示人物心灵世界的手段

伍尔夫认为,传统小说只能反映外部客观世界、不能真正体现现代西方人纷繁复杂的意识活动。她致力于开发小说创作的新园地,将创作焦点转向人物的精神领域,在小说实践中通过采用音乐音响、时空蒙太奇、印象主义等手段揭示出现代人的心灵世界。伍尔夫的创作实践标志着一种新型的非叙事性小说模式的诞生,拓宽了小说艺术的发展空间。     

以德治国：新世纪治国方略的必然选择

"德治"和"法治"二者是相辅相成,相互促进的.新时期在进行"依法治国"的同时强调"以德治国"有着重要的意义.我们一方面要正确对待传统的"德治",需对之进行"扬弃";另一方面,要认识到"以德治国"的主体是广大的人民群众和领导干部,道德建设需从之着手.     

论杨增新的经济思想

杨增新在经济认识上,主张“人生天地间,莫贵于自养”。在这一认识的基础上,进而认为应打破传统士农工商的社会角色格局,并提倡实业,倡导实学。杨增新之经济思想表明其思维实受到传统与近代的双重影响,而这正是导致其执政新疆时期经济政策相对保守的原因。一方面,杨增新是有发展新疆社会经济的认识;另一方面,其发展思路虽受近代西方学理的一些影响,但思维深处却打下了传统的深深印记。上述特色的体现,既是传统向近代社会变迁过程中普遍的社会心态,也反映了社会变迁的艰巨与复杂。     

印象派与东亚美术关系问题述要

印象派与东亚美术关系是一个无人不知晓但又很少被说清楚的问题。文章从史实依据和美术语汇这两个角度，深入阐释了东亚美术对印象派这一启动现代美术运动之主潮的影响所在，并由此折射出了现代画法从一开始就带有的传统印痕，进而为现代美术论域中的传统与现代、东方与西方问题抛出了一块引玉之石。     

后危机时期金融监管之反思与变革

各国在经历了全球性金融危机后纷纷强化金融监管,通过变革寻求出路。美国大力进行金融改革,通过整合与优化监管体制、强化金融消费者保护、实施全面监管等措施力图摆脱危机。这些措施体现了美国当局金融监管理念的变化,也显示了后危机时代金融监管的基本发展趋势。中国应以人为鉴未雨绸缪,及时反思和检讨传统监管理念并对其进行更新和重塑,在金融监管体制上强化协调与配合,在金融监管方法上侧重金融活动和金融监管的实际效果,在监管范围上实现全领域、全过程和全参与者的覆盖,以实现金融安全和市场稳定。     

薇拉·凯瑟的印象主义美学追求

文学印象主义是近年来凯瑟研究的一个新声部,但文学印象主义的概念笼统、模糊。印象主义作家吸收了印象派的绘画技巧后,在创作中表现对外界光、色等的直觉;注意捕捉转瞬即逝的感觉印象及这种感觉经验如何转化为主体的情感状态,通过片断的印象来展现完整的世界。但关键的、至今被忽略的本质点是印象派绘画和文学印象主义的共同内核:二者都是画家、作家用其主体的目光去审视世界,作品是其主体生命、情感和审美的承载,是主体意识萌生的表征。凯瑟无论在题材的选择上还是描绘视觉状态下的色彩,都带有强烈而鲜明的主体意识,包融了她的审美情感和价值观念,正是这种强烈的主体意识使其作品所负载的意蕴和内涵得以深化。     

论毕沙罗对印象派风景画的影响

印象主义是19世纪欧洲艺术发展的一个阶段,也是现实主义艺术向现代主义艺术过渡的一个阶段.毕沙罗是印象画派艺术大师之一,他在印象主义风景画的认识、观察方法和作画方法上的意见,对于印象主义的基本思想,是一个较完整、较系统的概括,对印象主义、新印象主义和后印象主义都产生了深远的影响.