郑敏与现代主义诗歌建构——以《诗集1942—1947》为例

40年代郑敏创作自觉地参与了现代主义诗歌建构,她的现代主义诗歌艺术具体表现为凝定的智性化意象、戏剧化结构、心理现实创作方法和陌生化语言形式等几个方面,体现出中西诗学融合的特点。     

雨中巷 伞下人 诗间意——透过意象看《雨巷》成诗的原动因

《雨巷》是中国现代著名诗人戴望舒的成名作与早期代表作,自发表之初便引来各方关注,几十年间争论不断。本文以《雨巷》中出现的六种意象为突破口,将其分别置于爱情和当时社会大背景的情境中进行解读,从而试图勾勒出诗作中的情感主线以及造就该诗的双重动因。     

花园与森林——《牡丹亭》和《仲夏夜之梦》中的“梦幻世界”

《牡丹亭》中的花园是作为中国古典爱情戏剧的一个惯例场景,已不仅仅是一个简单的"地方",而是一个具有确定含义或主题的文化意象:青年男女逃脱现实,追寻理想爱情的"梦幻世界"。《仲夏夜之梦》里的雅典森林也是莎翁创造出的一个精灵神奇的梦幻世界,也具有相似的文化意象。通过对这两个梦幻世界进行比较,更好地理解其背后隐含着的历史和文化渊源。     

乡村想象与城市批判——读白麟诗集《慢下来》

白麟是当代诗坛极具活力与影响力的青年诗人。其新诗集《慢下来》,通过对乡村生活经验的想象性描写与当下城市生活场景的诗性扫描,一方面歌咏了深藏于诗人心底的难以割舍的乡谊亲情;另一方面也批判了现代化城市进程中凸显的物质主义思潮对人性的异化及其导致的人情异变,进而表达了诗人对于人性本质和生命意义的深切追问与思考。     

给诗歌一个奔跑的可能——试论狄兰·托马斯的诗歌艺术

本文通过分析狄兰·托马斯(Dylan Thomas)诗歌的独特想象、语言创新和意象类型,探讨其开创的英美诗歌史上自由奔放的一代诗歌艺术.     

意义：《项狄传》的一个哲学主题

《项狄传》中有一个关于意义的哲学主题。斯特恩认为 ,语言和理性不能表达意义 ,只有构成感性内容的东西 ,如情感、想象 ,动作等 ,才是意义的源泉。     

论新写实小说的情感叙事——以《不谈爱情》、《风景》、《单位》为例

新写实小说,向我们展示了当下人情感天地的“沦陷”危机:爱情在消亡,亲情在沦丧,人间真情发生了变异。新写实小说中的情感叙事是作家们对当下社会生活的情感体验的审美表达,是内心深处的现代性焦虑的压抑性表露。     

论《野草》的情感体验

鲁迅的《野草》以浓郁的象征手法展示了一个个奇异的意象。在这些意象中记录着鲁迅心灵的奥秘,折射着他丰富的情感体验。无论是落尽了叶子的枣树,还是那彷徨于无地的影,都已不是一个简单的物象,而是蕴含着鲁迅生命中所体验到的寂寞感、虚无感以及荒诞感等情感特征。     

峭崖上的呼喊——读诗集《珞珈魂》

欧阳祯人教授凝聚20余载之丰富经历、细腻情感及浪漫诗情创作而成的诗集《珞珈魂》于2009年由武汉大学出版社出版。诗集包括《孤独的跋涉者》、《枫叶上的枯魂》和《珞珈魂》三个分辑。诗集侧重抒写诗人在不同人生阶段的心灵轨迹：第一辑是20世纪特殊时期的痛苦和期盼，第二辑是年轻时代低沉的爱情吟咏，第三辑是对美好人生的杂感和向往。诗集合计诗歌230余首，其中给人印象最深的当属第一辑，尤其是“站在峭崖上呼喊”的主题及相关意象。     

论艺术和死亡的美学联系

东西方文化与艺术,具有相似的死亡哲学和死亡美学的观念。作为人类克服死亡的精神工具之一———艺术,它体现了人类对于死亡的诗意思考和审美表现,为精神超越死亡提供了一个神秘而富于魅力的场所。与此相关,在艺术空间里,死亡意象呈现出理性与情感、知识与信仰的对峙与和解,为人类寻找一条通向永恒的审美境界的路径。     

斯蒂芬·茨威格和他的《看不见的珍藏》

本文评价了斯蒂芬·茨威格作品的艺术风格 ,着重评价了他的作品《看不见的珍藏》的艺术魅力 ,揭示了小说最惊心动魄的一页 ,那些精心古画珍藏确实看不见了 ,在他的家中消失了 ,但对于赫尔瓦特来说却是“看得见的” ,因为 ,这些古画早已牢牢地珍藏在他“心中”     

审美判断和艺术感觉——与李泽厚谈美学

刘再复最近完成了专著《李泽厚美学概论》,这一谈话系专著的一部分。谈话的要点是说明审美判断是情感、理解、想象等诸多因素同时进行的综合判断、其出发点不是概念而是艺术感觉文学批评乃是审美判断,最要紧的是从个人独特的审美感受出发．     

透视爱情本质的佳作——评《爱情本质研究》

爱情,一个美丽而耐人寻味的字眼。提到它,每一位情窦初开的少男少女都会为之神往不已。在文学中,它又像一颗灿烂夺目的明珠,让古今中外的文学艺术增添光彩。无论是罗密欧、朱丽叶,还是贾宝玉、林黛玉,都充满了恒久的艺术魅力,激荡着一代又一代的人们的心灵。无怪乎古往今来多少人感叹：“问世问,情为何物？直教人生死相许。”引无数人为之呼唤、歌唱、欢呼与赞叹。爱情,作为人类情感中最复杂、最微妙的一种,成为人类生命中最绚烂的花朵,成了文学艺术曼妙的曲线和流动的韵律。可以毫不夸张地说,爱情在每一时刻都能闪耀出神性的光芒。没有爱情,人的生命没有了色彩,文学也没了生机与活力。没有爱情的世界更是暗淡如夜,简直令人无法想象。     

理智的喜剧情感的悲剧——试析简·奥斯汀《理智与情感》

本文主要通过分析简·奥斯汀《理智与情感》中两对恋人的浪漫史 ,描述了 19世纪英国的社会状况 ,指出金钱、爱情和婚姻三者之间的关系     

爱的如泣如诉——小说《琴声如诉》赏析

杜拉斯的短篇小说《琴声如诉》是女作家当时自身生活状态与心境遭遇的写照。小说探讨了爱情的面貌,指出爱情既具有诱惑力又具有毁灭性。通过安娜这一人物形象,作品表达了对于激烈火热的情感的向往,同时也阵痛于甜美、永恒爱情的死幻与不可得。小说以酒精、木兰花作为塑造人物性格、推动情节发展、营造烘托气氛的道具,体现出杜拉斯沉郁、缓长、忧伤的文学风格。整篇小说以及小说里展现着的爱情,仿佛一首如泣如诉的行板,带给读者独特的阅读体验。     

臧克家诗集《烙印》与《罪恶的黑手》中的现代主义因素

《烙印》、《罪恶的黑手》通过对象征手法的运用和恶的意象的营造、"非个人化"的手法的运用和"主智化"的倾向、对都市文明的抗拒和对乡村的怀恋等现代主义手法的运用,对矫正中国20世纪30年代现实主义诗歌"政治化"的弊端起到了一定的作用,极大地丰富了中国现实主义诗歌的艺术表现手法。     

庸俗的浪漫之爱——浅论《包法利夫人》中爱玛的爱情

《包法利夫人》是法国19世纪现实主义作家福楼拜的代表作。文章通过对爱玛的婚姻和两次情事的解读,论述了爱玛不切实际、好高骛远的爱情观,并认为她所深爱的情人罗道尔弗与赖昂一样都是平庸时代下的庸俗浪漫主义的代表。在爱玛的爱情世界里,不允许有一点平淡,而要时刻充满新鲜感和刺激感。她的悲剧结局为现代社会中一些一味追名逐利和贪图享乐的女性敲响了警钟。