农民父亲,打造失明女儿的音乐梦想

吉林女孩张倬两岁时因病导致失明,可她不但学会了弹奏电子琴、吉他、二胡等多种乐器,还学会了作词作曲。2005年,河南省黄河科技大学破格录取张倬为音乐学院通俗音乐专业的学生,从没上过一天学的她成为一名本科生;2006年11月,国内著名的大地唱片公司又与张倬签约,将其招纳为旗下歌手。而将张倬带入音乐圣殿的领路人,竟然是她的父亲——一位曾经对音乐一窍不通的农民。     

知青、著名作曲家谭盾：音乐不仅是追思，更是梦想

谈及陶乐《大地之声》的创作灵感,谭盾回想起当初插队务农的时候,天天闻泥土、听泥土,在泥土里种粮食、种蔬菜、种瓜果,天天盼望着丰收,期盼着泥土来年带来更多的希望。当初是祖国泥土带给他血肉之躯,而今仍是泥土带给他艺术的生命……     

朱之文:农民音乐神马,有梦想就能飞奔

2012年1月22日晚,在中央电视台春节联欢晚会上,农民歌手朱之文以一曲《我要回家》,唱哭无数电视机前的观众。这位被人亲切称为"苏珊大叔"的音乐神马,演绎了一唱成名的神奇故事,大家都为一个普通农民的音乐追求而感动。     

宋柯音乐麦田里的守望者

如果，音乐是7月里起伏的金色麦田，宋柯无疑是中国主流音乐执著的守望者。2004年，全球唱片业巨头华纳中国爆出中国音乐界最大新闻——成功拓展华纳中国音乐版图的副总及音乐总监宋柯，率领已有的音乐品牌及旗下艺术“出走”华纳，与太合传媒合作，太合麦田就此诞生。一年时间，太合麦田迅速成长为中国内地仅有的知名唱片公司之一。     

浅谈奥尔夫教学法在高职学前教育专业音乐教学中的应用

本文以奥尔夫教学法中的本能性、实践性、创造性三原则为切入点,采用理论结合案例的论述方法,详细探讨了在高职学前教育专业音乐教学中,应用奥尔夫教学法,实施教学的基本流程、方法和策略,并对教学的效果进行了简评,实践证明,在高职学前教育专业音乐教学中引入奥尔夫教学法,对于培养学生的创造力,激发他们的学习能动性,有着重要的促进价值。     

奥尔夫音乐教学法在高师学前教育专业钢琴教学中的应用

奥尔夫音乐教学法是世界近现代音乐教育改革中最重要的教育体系之一,对世界音乐教育领域有着广泛的影响。它提倡本原性的音乐教育思想,将节奏、律动、舞蹈、语言、器乐演奏等相融合进行教学,用自然的方式体验音乐、学习音乐并乐在其中。这样的方法和理念对钢琴教学,尤其是学前教育专业钢琴教学中一些问题的解决有着重要的借鉴意义,也为学前钢琴教育的教学开拓了新的思路。     

提升群众音乐文化创作水平的路径探析

提高群众音乐文化质量的核心就是提升群众音乐文化创作水平。本文就群众音乐文化创作水平提升的路径作了浅显探讨。     

音乐和体育，孩子的两只翅膀

婚后不久．我在一本书里看到一句话：“学琴的孩子不会变坏。”这句话深深地烙在了我的脑子里。     

电视编导专业的音乐素质的培养

随着时代的进步,社会的发展,人们的生活水平越来越高,除了对物质需求的满足外,人们越来越重视对精神世界的需求,在此基础上,电视编导顺应时代的发展,已被要求应越来越专业化,现代化。而电视编导专业与音乐素质的培养是密不可分的,音乐素质的培养直接影响着电视编导专业的发展。本文就音乐素质的培养对电视编导的重要性,以及电视编导专业的音乐素质的培养中所存在的问题进行了简要探析,并且对此提出了相应的提升措施,希望能够对电视编导专业的音乐素质的培养能够有所帮助。     

音乐专业本科毕业论文中存在的问题及对策

论文写作对于音乐专业毕业生而言是非常重要的,通过毕业论文写作不但能够检测出学生在大学四年对所学知识的掌握程度,还有利于学生将书本中的理论知识应用到实践当中。现实当中,音乐专业毕业生在论文研究方面存在的问题不少,如选题不当、不规范、学术不端等,分析了音乐专业本科毕业论文出现问题的原因,并对做好音乐专业毕业论文工作给出对策。     

高职学前教育专业奥尔夫音乐教学法的应用

随着素质教育的推进,学前教育发挥着越来越重要的作用。声乐课在学前教育专业的学习中占有很大比重,这就对学前音乐教师提出了新的标准和要求。近年来,音乐教学有了一定的成效,但一直没有做出变革,出现的一系列问题没有得到正视,教学理念落后,课程内容单一、缺少层次等问题突出。奥尔夫音乐教学法以唱歌、教授乐理为主,通过语言、唱歌、跳舞的形式表达情感。奥尔夫音乐教学法使音乐技能课程更符合幼儿教育的特点,更有利于提高幼儿学生的应用能力。     

高师音乐专业应培养一专多能的新型人才

提高人才素质是我国21世纪发展教育事业的重要指导思想和战略决策。高师音乐专业培养的学生主要是未来的中小学音乐教师,不仅要具备扎实的专业知识和专业技能,更应具备一定的文化修养和综合素质,成为“一专多能”的新型人才。     

在音乐教学中培养学生学习的主动性

音乐学科在众多学科中没有得到充分的重视,但音乐学习是促进学生全面发展的重要内容。从培养中专学生音乐学习的主动性入手,提出从提升学生的学习意识、尊重学生的主体地位、注重提升学生的自信心、创新教学方式、优化评价机制、营造良好的学习环境六方面提升学生学习自主性。     

爱人，让你的生命在我的手中延续

厄运降临,妻子用谎言支撑濒临破碎的家1968年,杨力吾从河南省纺织学校毕业后被分配到郑州国棉四厂工作,几年后就评上了工程师职称。他多才多艺,吹拉弹唱样样在行,尤其是绘画才能是全厂公认的。后来,他与本厂子弟学校的英语教师黄     

在互动实践中的中小学音乐课堂

本文通过对音乐课堂中体验式教学与互动实践的研究,发现互动与体验能够有效活跃课堂气氛,增强学生对音乐的喜爱,提高课堂质量.倡导教师在音乐课堂中以兴趣为起点,以情感为支撑,展开有效互动,营造和谐氛围;以情境为媒介,律动做引领,展开有创意的参与式互动.令学生在教师的引导下,插上音乐的翅膀,创造出属于自己的音乐天地.     

中职学前教育专业音乐学科的有效教学和实践

社会的进步和科技的发展让家长越来越重视学生的学前教育,希望学生在学前教育期间能够全面地发展,希望学生能够接触更多的知识.相应地,对学前教育各学科,包括音乐学科教师的要求也会越来越高.音乐教师不仅要熟悉多种音乐教学方式,还要注重教学目标要求,更要把教学重点放在培养幼儿兴趣上,这也能够提升教师的教学水平和职业素养.     

追求音乐梦想的心逐渐变质爱心助学的背后竟是一场骗局

一个是勤奋上进的受助学生,一个是竭尽所能资助贫困学子的爱心人士,两个人的真情故事本应成为一段佳话,可故事的结尾却令人惊愕——     

久石让，电影音乐的色彩世界

久石让,日本著名作曲家,他的音乐每次响起都让人有一种在空旷的草地上张开双臂闭着眼睛享受阳光的感觉。平原绫香的歌曲是这样,《入殓师》的配乐是这样,宫崎骏的电影也因为有了久石让而有了灵动的色彩。     

在绘画里思考——我的创作随想

作为一个爱好绘画的青年,并打算用自己人生辛勤耕耘的人,几乎最重要的事情就是怎么样寻找自己的艺术发展道路,探索自己的艺术表现语言,力争形成自己的艺术风格。在跨越2000年的今天,艺术的发展在经过了现代主义之后,进入了一个多元化的时代。在许多艺术家力争保持个人风格,或追随国际艺术潮流的同时,一个艺术青年,应该把视觉看在何处?应该把价值支点撑在哪里?又应该把自己的生长点放在哪儿呢?     

浅谈古代音乐在中华文明史的发展

正一、中华文明的发展中国是一个有着5千年悠久历史文化的古国,曾闻名一世的东方文化让世人所望。众所周知,世界性文明的出现,是从公元前二百多年开始的,当时,罗马称霸地中海,秦汉一统大中华,形成当时最大的两个世界文明圈。到了南北朝时期,罗马文明陨落了,于是大汉王朝与罗马双雄并峙,变成了唐文化的独占鳌头。唐代的长安,众望所归,西海瞩目,八方来朝。因