浅谈商周青铜器之饕餮纹

饕餮纹是商周青铜礼器中主要的纹饰,对于饕餮具体指的是什么,很多学者都探讨过,但是但现在为止还没有下定论。正如李泽厚先生在《美的历程》所说的它们属于‘真实地想象’出来的‘某种东西’,在现实世界并没有对应的这种动物。它的发展和它的时代背景是分不开的,具有一定的时代性。西方东方学学者吉德纬曾说过:你如果不懂饕餮,就无法了解商代文化。它是为统治阶级的利益和需要而编造出来的标记,具有一定的审美价值。     

广东炎黄文化研究会创会会长欧初捐赠青铜器现身艺博院

日前,广州市老领导欧初将个人珍藏的七件青铜器以及2208册珍贵文献,分别捐赠给了广州艺术博物院和广州图书馆。     

纹饰、文字与神话

在史前人那里,并没有“艺术”这样的概念。可是,他们为什么要不遗余力地在岩石上、洞穴中和陶器的表面作画？如果他们并不是“为艺术而艺术”,那么,难道他们是“为装饰而装饰”吗？我国新石器时代彩陶的分布地域同我国的幅员一样辽阔,西北至新疆地区,西南至四川、西藏,东北至内蒙和辽宁,东南至福建、台湾和广东,其纹饰既有圆圈、螺旋、方格、三角、菱形、回形等各种各样的几何纹,也有动物纹和人物纹,那繁缛诡丽、神秘莫测的花纹给人带来了无尽的想象空间,     

彩陶动物纹样的缘起与审美

本文通过对史前彩陶动物纹样缘起、演变、图形符号的研究,试证实在历史进程中,彩陶动物纹样在史前社会产生并发展,与蒙昧民族当时崇尚的图腾崇拜息息相关,从而体现了这些彩陶动物纹样的艺术趣味和审美价值。     

初探唐代铜镜的纹饰艺术

我国是创造了悠久灿烂青铜文化的古国,战国后期,随着铁器的出现,青铜文化逐步淡出了历史舞台。但是,作为青铜文化一部分的铜镜却在唐经历了一个更加繁荣的时期。唐镜的艺术风格总体上是由严整板滞而趋清新活泼,华丽多姿,优雅简洁,艺术样式和手法多样化。     

从莲鹤方壶的莲花纹样看时代的变迁

《诗经·大雅·韩奕》有云:“酰父戋之,清酒百壶”,其中的壶既是一种盛酒器也是青铜礼器的一种.壶自商代就已存在,主要盛行于春秋战国时期,造型多种多样,有方壶、扁壶、圆壶、瓠形壶等等.莲鹤方壶造型设计巧妙,铸造技艺精湛,堪称春秋时期青铜艺术的典范之作.     

浅谈苍南夹缬的图案纹样

民间艺术中浙南夹缬作为一项古老的民间印染技艺,其图案的发展和演变有着深厚的意义。本文通过对对浙南夹缬图案进行分部,分时期的研究,达到让更多的民众了解浙南夹缬图案,了解民间图案中所蕴含的民俗的作用。     

浅谈吉祥纹样与现代标识设计的契合

传统吉祥纹样是表现民族历史的完整艺术形式,现代标识设计是以现代审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用。从传统吉祥纹样与现代标识设计契合的价值入手,引入现代设计理念和精神元素,寻找两者最佳的契合点,探求吉祥纹样与现代标识设计契合的表现形式、重组设计等,赋予它新的时代感和生命力,让古老的艺术得到更好的继承和弘扬。     

淄博齐都青铜器艺术特征

淄博青铜工艺距今有三千年的历史,其造型具有明显的时代特征,主包括食器、酒器、水器及乐器,形制种类较繁多,本文主从淄博青铜器的形制、造型及装饰特征逐一进行性剖析淄博青铜器的艺术特征。     

浅析满族刺绣在现代包装设计中的延伸发展

满族刺绣是东北地区独具地域特色的一种艺术形式,其形成与发展历史久远,满族刺绣的物品在纹样和装饰手法等方面别具特色,具有较高的艺术价值。根据刺绣艺术的历史和发展现状进行思考探究,将刺绣与现代包装进行结合研究,意在寻找现代商品包装的新的表现手法。阐述刺绣艺术在包装设计中的应用,借以传达传统刺绣文化艺术的精髓与现代包装设计的融合,强调传统文化在现代生活中的古为今用的设计思想。     

青花瓷元素在现代商品包装设计中的应用

包装艺术反映了具有当代特征的物质生活侧影。在漫长的历史岁月里,包装是随着人类文明前进的步伐发展起来的。在包装发展的过程中人们对包装的认识也在逐渐地深化。它已不再仅仅是用来盛放和包裹产品的,而是传达商品信息的媒介,是商品最直接的广告。包装对每个购买者来说都不会陌生。世界上任何的民族、国家,每一个人时时刻刻必然接触到商品,同时也分享到包装设计艺术的美与情趣。     

描龙画凤，中国式的喜庆吉祥

龙纹是青铜器上就有的纹饰,也是中国的传统图案。龙纹作为一种普遍的文化现象与中华民族文化的各个领域保持着广泛而深刻的联系。而凤纹是由原始彩陶上的玄鸟演变而来的。现今,中国传统的龙凤纹样也被赋予了时代新意．在珠宝配饰、服装设计等多个领域里得到广泛应用。     

晚明民窑青花人物纹饰浅析

晚明民窑瓷器的纹饰摆脱了官窑刻板呆滞画风的束缚,具有中国画的笔墨情趣和田园诗意的山水人物图异军突出,形成了晚明自由随性的特有风格。     

植物与文化的交融及其形象推广

大自然是世界上最伟大的设计师,它寓于了每一种植物特有的外形与色彩,大到参天大树,小到一棵小草,无不显露着与众不同的个性与特点。其实,植物像人一样,有着个自的性格、性别、外貌、精神、品格、阶级、喜好、感情等。这些特性也深深地渗透在了人类文化之中。以自然界的精神与品格给人类启示的外国作品有亨利·梭罗的《瓦尔登湖》,中国有《庄子》;以自然界的性格与外貌还有精神为主的作品有国外的奇幻小说《魔戒》,中国有《西游记》。     

中国传统吉祥动物纹样在私家园林中的应用

中国传统纹样有着悠久的历史和辉煌的成就.本文从吉祥动物纹样出发,分析中国传统吉祥动物纹样在私家园林中的应用,从中探索传统吉祥动物纹样发展的潜在的规律性,以便更好地为现代设计服务.传统吉祥动物纹样的表现形式及其寓意的本质,反映了吉祥纹样是一种善和美的行为和意志,传承与发扬它,必定会使设计更具文化性与社会性.     

基于象征寓意的陶瓷纹饰情感化设计研究

陶瓷纹饰中有许多具有象征寓意,与消费者的情感紧密相联。陶瓷纹饰的情感化设计在工业化情境下具有非常重要的意义,利用象征寓意进行陶纹饰情感化设计是一项积极而有效的策略。     

装饰与生活

装饰与人类文明是同步发展的。装饰与工艺、设计,以及建筑等实用艺术之间是一种内在的结构关系,装饰是实用艺术的内容和要素。十九世纪下半叶,实用艺术发生了变革,现代工艺、设计、建筑对装饰的否定与唾弃成为这一历史时期的艺术特征。实质上,这正是装饰的内部调整与适应,以更好的优化装饰结构,促进装饰发展的时代性及合理性。文章就装饰在中西方生活中的存在特点与特定历史时期的装饰特征,来解析装饰与人类生活密不可分的关系。     

浅析哈萨克服饰纹样及其文化内涵

哈萨克人的日常生活用品地毯、衣饰、家具、器皿、乐器、马饰等物品上都绘有不同的图案纹样。图案纹样艺术在本质上是一种人的意志和精神的物化。古老的哈萨克民族图案纹样艺术的审美心理结构和纹样形式的形成有赖于历史的生成与积淀,印记、装潢、文字、宗教以及生活方式等成为形成哈萨克图案纹样艺术样式的主要因素。     

简论如意纹饰在现代艺术设计中的应用

如意纹的主要造型有心形、灵芝形和云纹形。作为一种单独呈现的平面纹饰要素随之演变和发展,纹样中平中见曲、稳中寓动的造型语言体现了装饰文化高度的内涵,在现代平面设计中寓以传统纹饰,具有高超的艺术表现力。     

中国古建装饰纹样的文化特征

在现代建筑盛行的今天,简约的国际化建筑形制充斥着我们生活的每一寸土地,如何保存我国古建的艺术文化特征,将饱含寓意的装饰纹样在现代建筑中继续发扬光大,是值得人们深思的问题。