清末民国期间陇中地区风俗画卷——《张连卖布》蕴含民俗事象补拾

陕西眉户剧《张连卖布》传入陇中（甘肃中部）地区后,创作者及表演者对其内容进行延伸增减,融入了当地特定民俗文化因子,发展成为陇中小戏的代表作品。陇中小戏《张连卖布》运用民间说唱形式描绘了一幅清末民国期间陇中地区风俗画卷,涉及民俗事象丰富多彩。其中妇女骑驴出行、抽水烟、看秦腔、拜干亲、对神发誓等民俗事象已在拙文《陇中小戏〈张连卖布〉蕴含民俗事象摭要》一文进行了论述,现将其所涉及的吸鸦片、逛庙会、看秦腔、过年节、拴娃娃与摸子等民俗事象予以补述。      

说“影”趣

首先说说皮影子。皮影子戏历史是很久了。往年在家最喜欢看，小戏院里悬着白色布幕，幕后一盏灯，透着荧荧的徽光。全村人围坐在院里，只听锣鼓声中，皮影人物说唱英雄豪杰的轶事，有声有色，妙趣横生，小皮人也充满感情的跳动和扭搭着。看的多了，不禁陶然入迷、心向往之，沉醉的时候几乎忘了自己。而今离开家乡已有多年，     

元明时期道教道情的传播及其影响——以元明杂剧小说中的唱道情为中心

唱道情是宣扬道家思想的民间说唱艺术,是道教济世度人的教化方式,在元明时期的中国社会相当盛行.元代杂剧不乏道教题材的剧目,并有道士说唱道情的描写.而明代有关道教题材的小说,对道情说唱及道士放荡不羁形象的描写更为细致.元明时期道教注重通俗化的弘道宣教,由此促成唱道情与中国民间信仰的结合.元明时期杂剧小说中的唱道情,反映出历史上道教传播影响中国社会的一个侧面.     

中国当代民间说唱艺术的生存与经营

中国民间说唱艺术是中国文学和各类艺术的母体,孕育了小说、戏曲等,并对音乐和舞蹈等有明显影响,研究价值较大。新中国建立了社会主义新经济体系,民间说唱艺术原有的市场体系被改造。政府通过“划分经济成分”等行政手段改造了说唱艺人,说唱表演场所也被国有化。说唱艺术创作体系被国有化改造,创作者的利益难以保证,生产体系被阻断。改革开放后,说唱艺术的国有经济体系逐步变革,说唱艺术团队多采用双轨制经营。部分民营团队回归传统经营方式,借鉴了现代市场化的经营,生存状况得到改善。     

宋元话本小说娱乐功能探析

宋元时期的话本小说受民间说唱艺术影响而衍生，面对市民阶层这一广大的接受主体，偏离了以“雅正”为旨归的诗文创作传统，演绎古今故事、市井生活。无论在题材内容方面，还是在艺术表现手法方面，都注重作品的娱乐性，力求浅显通俗，涉笔成趣，也促成了白话小说娱乐功能的进一步大众化，成为各个阶层尤其是民众所喜爱的文学样式，从而成为展现白话小说娱乐功能的重要载体。     

四大国拒绝为蒋介石出面调解内战

1948年年底，国民党军队遭遇了大失败，平津、淮海战场频频告急。焦头烂额的蒋介石考虑再打下去对国民党十分不利，便改换面孔，于1949年1月1日发表了一份要求与共产党进行和平谈判的《元旦文告》。人们看到这个不伦不类的文告，就知蒋介石是在打不赢的情况下，才玩起和谈花样。     

赵树理小说的语言艺术

通俗简朴的说唱语言是赵树理小说成功的一大因素,他在地方性与普遍性之间找到了最佳的语言结合点。从语言的基本特性即审美性、情感性和文化性三个方面对赵树理小说进行探究,以便于更进一步深入理解赵树理小说的艺术价值。     

论宋代曲艺与小说之关系

宋代小说并非只以书面形态存在,它还以说、唱、演诸曲艺表演形式存在与流行,与小说处于同一生态圈的说唱曲艺在一定意义上可以视为小说的拓殖空间。通过对曲艺形态的"小说"的考察,可以看到一代小说的全面的存在方式,也更能看清宋代小说"历史的变迁"的趋势和意义。     

《盐铁论·本议》注释

[原文]惟始元六年,有诏书使丞相、御史与所举贤良、文学语。问民间所疾苦。[注释)①惟:发语词,无实义。始元:西汉昭帝年号。②昭书:古代帝王发布的文告。丞相:指田千秋。御史:即“御史大夫”,以下简称“大夫”,皆指桑弘羊。贤良、文学:汉代由地方向中央政府推举一些儒生,有“贤良方正”、“文学高第”等名目。这里所说的“贤良”“文学”,是指被推举为“贤良方正”和“文学高第”的儒生。语:议论。     

论早期斯图亚特王朝对乡村贵族城市居住权的限制

都铎王朝到早期斯图亚特王朝时期是英国社会转型时期，整个社会发生着急剧变化，城市的变化尤为突出。为适应这种变化，王国政府出台了许多法规和文(proclamation)，学界论及较多的是限制下层民众。在詹姆斯一世和查理一世时期，国王曾三番五次颁布文告，限制乡村贵族在城市尤其是在伦敦兴建、租赁住宅，而且颁布文告命令业已居住在伦敦的乡村贵族及官员返回其原居地。结合当时的社会背景解读相关文告，旨在揭示当时英国政治、经济和社会发展的某些特点。     

语言的声音美——莫言长篇小说《檀香刑》的语言艺术研究

《檀香刑》是代表莫言"民间性小说实践"大迈步的一篇长篇力作。在这部小说里,莫言实现了地方戏与小说的完美结合,小说语言随处凸显着民间的说唱艺术,充满了节奏感和韵律感,大大提升了语言的可朗读性。并且,小说里也充斥着对各种声音的特色描写,增加了小说叙述情节的情调,使小说处处萦绕着各种声音,让读者在阅读的过程中享受到听觉上的盛宴。     

举世哀悼世纪伟人邓小平

举世哀悼世纪伟人邓小平各国领导人哀悼邓小平综合新华社北京电联合国秘书长科菲·安南２月１９日发表文告，对邓小平逝世向邓小平的亲属、中国政府和中国人民表示深切的哀悼。文告说，邓小平所提倡的改革开放不仅受到中国人民的欢迎，而且得到整个国际社会的广泛赞誉。朝...     

奥尔罕·帕慕克和现代主义的自由主义者

今天存在一种全球文化吗？我认为存在。其形象来自新老电影和电视，声音则是摇滚、说唱以及街道上的噪音。但只有小说可以将这些散点连接在一起，将全球化世界的碎片整合到一起。作为当今最伟大的小说家之一，奥尔罕·帕慕克的工作和生活始终和《异议》保持一定距离。     

《新出绘图说唱西汉演义鼓词》考述

清代时期说唱艺术空前繁荣.在众多演绎西汉故事的作品中,《新出绘图说唱西汉演义鼓词》是一部在民间流传颇为广泛的通俗作品.它在小说《西汉演义》提供的基本故事情节和叙事脉络的基础上,丰富了西汉故事,融入了鼓词的诸多艺术特色,体现了其通俗化的改编特点.较小说而言,鼓词更贴近民众的思想情感,且富有现实气息.     

谈《金瓶梅》中的说唱艺术成分

《金瓶梅》词话本是说唱活动的底本,该长篇小说是在说唱艺术中生成的一朵奇葩。《金瓶梅》说散本是从词话本发展来的,尽管发展过程中做了许多删削改动,但说散本中仍保留了大量的说唱艺术成分。说唱艺术成分的存在,使《金瓶梅》文本（包括词话本、说散本）具有了别样的美感。     

再论当代艺人说唱的藏语口传本《格萨尔》语言研究的科学价值

再论当代艺人说唱的藏语口传本《格萨尔》语言研究的科学价值王兴先我说的藏语口传本《格萨尔》是指当代还健在的艺人说唱的藏语口传本《格萨尔》（下同）。这种口传本提供的藏语言研究资料丰富翔实，科学性强。从目前来看，要获得这种本子既需要从事语言研究的学者付出极...     

谜语一束

恭贺大家新年好。（打一字） 说唱表演。（打一字）     

《中国大百科全书·中国文学卷》校勘数则

1,第326页2栏2段9行“而戏剧说唱等方面。则有汪笑侬改良京剧,黄吉安改良川剧,春柳社、众化团等文明戏即话剧团体的出现”,其中,“众化团”当为“进化团”之误.“进化团”是我国早期的话剧演出团体,清宣统二年(1910)成立. 2、第326页1栏2段14行“他更提倡‘小说界革命.(《论小说与群治的关系》),其中,《论小说与群治的关系》应为《论小说与群     

改革开放初(1978～2000)中国民间小戏理论研究的转型与创新

1978～2000年是中国改革开放的关键期,中国民间文学事业发展和理论研究也迎来了繁荣期.作为民间文艺研究重要组成部分的民间小戏研究进入新的发展阶段,其主体地位得到初步确认;研究者对民间小戏的概念范围、起源发展、文本特征、音乐唱腔、表演形态展开全方位的本体研究;民间小戏研究的重心从以文学艺术为主转向以文化研究为主;文学、美学、戏剧学、音乐学、民俗学、人类学、宗教学等学科的理论和方法在民间小戏研究中广泛运用,民间小戏的社会性、民俗性、生活性、仪式性、审美性等特质呈现出来.这一时期的民间小戏研究走向更开阔的学术视野、更深刻的理论阐释、更精微的实践分析.     

论吴承恩《西游记》小说及其成书之前的取经故事

在吴承恩《西游记》小说成书之前,唐僧师徒西天取经的故事便以戏曲、小说、说唱等多种艺术样式广泛在民间传播,这无疑为吴承恩的小说创作提供了丰富的源泉.这里依据《大唐三藏取经诗话》、《唐三藏西天取经》杂剧等相关文献,从取经人、取经故事、取经故事的寓意等三方面,比较《西游记》成书之前的这些原始材料与吴承恩《西游记》小说的异同,以此考察吴承恩作为小说家的独特创造性.